曹仁容,高级美术师,中国书画研究院研究员。 在本书的作品中,可以窥测曹仁容老师深知在绘画艺术上的创新,如传移模写,就不是创作;如如实描写,就不是艺术要旨。所以,他在每幅作品的主题确定和内容选择方面,都加强环境的烘托和形象的刻画,充分调动绘画艺术表现手法来努力突出主题;并借助丰富的想象,抓住描写对象的某些不同的特点,适当地予以夸大和强调、删减和变移,以突出所反映事物的本质特征和美感,达到源于生活而高于生活的艺术境界。
中国古典园林不仅历史悠久源远流长,而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。本书在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上,突出强调中国造园艺术的基本特点:艺术地再现自然山水,并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外,还联系到中国古代的哲学和美学观点,进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就,这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林,均不失为上乘佳作,但从借鉴的角度看,却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇,本书则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析,这样,将可为从事城市规划,建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外
《园冶》在中国古代造园史上有着极为崇高的地位,全书共分三卷,*卷分相地、立基、室宇、装折四篇;第二卷全志栏杆;第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。其中铺地、掇山、选石、借景四篇,为我国造园艺术之精华,并附图235幅。本书由我国造园学的创始人陈植先生为《园冶》一书所做的注释。陈植早在20世纪50年代起就开始着手注释工作,还与许多知名学者,如南京工学院建筑系刘敦祯、建筑科学院的刘致平、同济大学建筑系陈从周及杨超伯等人,相互切磋,分别增补、订正,力求作到真实反映该书的特色。本书对于今天的园林设计人员和园林专业师生来说,具有极为重要的参考价值。
水族造景又可以细分为水草造景、水陆造景、雨林造景、微景观造景等不同类型的自然生态景观造景。本书既有面向水族造景爱好者的易维护打理的水陆缸和雨林缸,也有面向资深玩家和行业从业人员的水草缸。内容具有专业性和系统性,基本涵盖了水族造景需要具备的基础知识,具体包括水族箱、过滤系统、光照系统、二氧化碳系统、温控系统、除油膜系统、保湿系统、底床、石材、木材、植物等的选择与搭配,以及景观后期的维护。详细的造景技巧和丰富的开缸案例是本书重量级的内容。本书可作为水族造景行业的自学书籍和培训教材,也适合普通造景爱好者学习阅读。
也一样
《江南园林志(第2版典藏版)》是一本论述和介绍中国苏、杭、沪、宁一带古典园林的专门着作。 本书分文字和图片两部分。文字部分包括造园、假山、沿革、现状、杂识五篇,论述中国造园的传统特色和一般原则,阐释假山艺术,介绍江南各地着名园林的沿革、现状、艺术特点并作出评价。 本书是中国最早采用现代方法进行测绘、摄影的园林专着。书中述及的一部分园林现已残破或者废弃,这方面的资料尤具历史价值。
本书系美国景观的权威机构 美国风景园林设计师协会组织编写的景观设计书籍,作者结合多年的设计经验,用新的视角重点介绍一些实用的设计方法,是国内景观设计师较理想的参考资料。本书引领了景观设计的时代潮流,将为推动中国当代景观设计学的发展起到一定的作用。本书也可作为景观设计师、建筑师、城市规划师及相关专业的教科书或教学参考书。
《园林植物识别与配置设计》以园林植物应用为导向, 分上、下两篇。上篇主要从植物器官认知到园林植物应用分类,依次讲解常见园林乔木、灌木、藤本、花卉、水生、竹类、观赏草、草坪草8类植物,并选取典型的植物应用形式通过调研设计的形式说明,增加植物认知的准确性和实用性。下篇主要讲述了园林植物的景观配置设计原则、内容与程序、图纸表现及8类常见园林植物的设计应用,引用了建筑、假山水景、地形、景观小品、道路等景观要素组合设计的优秀案例,理论与实践充分结合。全书内容编写充分考虑了园林植物从认知到应用的特点,从整体到局部、从易到难,层层递进、逐层深入,符合应用型人才培养教学目标要求。《园林植物识别与配置设计》可作为高等院校园林、风景园林、园艺、观赏园艺、林学、农学、植物学等专业师生的教材,也可作为
本书从传统文化的角度,以□□为经,实例为纬,通过对苏州园林山水、厅堂庭院、室内空间等植物配置的解读,配以诗文,使读者在了解苏州园林传统植物配置的同时,更加深层地了解其文化含义。本书图文并茂,对形态相近、易于混淆的植物做识别要点说明,使一般读者也能学习到基本的植物分类知识。通过对苏州园林植物配置的系统性研究,在一定程度上填补了这方面研究的空白。 本书适合风景园林、旅游、园艺等专业的师生及爱好者使用,对古典园林保护更新、山水园林城市建设、家庭庭院建设以及园林文化研究等有重要参考价值。
本 书是作者*代表性的论文集之一,文中杰克逊对 景观 进行了开创性的全新定义。对他而言, 景观 并非纯粹自然之物,而是一个人与环境整合的空间,是社会生产的结构,是为人的集体服务的背景和舞台。他研究的对象不限于原始的风景、农田和牧场, 他也关注市镇中的文化景观,街巷、停车场、高速路、购物中心都是他笔下的景观议题。他*的影响力,就在于通过景观,将日常生活经验、环境、地域认同连接在一起,突出了文化与景观的情感交流与相互建构。
《中国古典园林分析》在简要介绍中国古典园林历史发展沿革的基础上,突出强调中国造园艺术的基本特点:艺术地再现自然山水,并巧妙地把自然美和人工美结合为一体。此外,还联系到中国古代的哲学和美学观点,进一步论证了产生这一特点的思想和理论基础。 鉴于以往某些造园著述多着眼于用华丽的词句来描绘、赞扬我国古典园林的艺术成就,这些文章如果用来引导人们去欣赏古典园林,均不失为上乘佳作,但从借鉴的角度看,却不免有隔靴搔痒之感。为克服这一偏颇,《中国古典园林分析》则立足于运用建筑构图及近代空间理论的某些基本观点对传统造园手法作系统而深入地分析,这样,将可为从事城市规划,建筑设计及园林设计的建筑师提供有益的启示和参考。 此外,还用适当篇幅来阐述南、北造园风格的差异,借此将会使读者进一步了解皇家园林和
SketchUp2024是直接面向设计过程而开发的三维绘图软件,易学易用,功能强大。本书从实际应用的角度出发,通过大量专业实例,由浅入深、循序渐进地讲解了SketchUp的基本操作,以及使用SketchUp2024进行建筑、室内和景观设计的方法和技巧。 本书共11章,第1章~第5章从熟悉操作界面开始,逐个介绍了SketchUp常用工具和高级工具的用法,以及导入和导出操作,读者可以了解和掌握SketchUp的基本操作,然后通过酒柜、木桥、欧式凉亭、喷水池、廊架的绘制实例,综合练习前面所学知识,深刻领会SketchUp建模的思路和流程;第6章~第10章详细讲解了使用SketchUp进行室内户型图设计、欧式别墅客厅室内设计、室外别墅建筑照片建模、欧式办公楼建筑设计、广场景观方案设计的方法和技巧;第11章介绍了V-Ray for SketchUp渲染器及渲染输出高品质效果图的方法和技巧。 本书配套资源内容
俞孔坚、李迪华主编的《景观设计--专业学科与教育(第2版)》介绍现代及*广泛意义上的景观设计,范围从区域、城市和社区,到小规模的住所和花园,从生态角度到艺术角度,涉猎广泛,现在**版的基础上对当下景观教育行业的发展作了进一步的修订,以便于*适合形势的需求。
我们如何看待一棵树?尽管树沉默不语,但它们身上有令人惊叹的发现,比如:树能长到100多米高,重可超过1000吨——这是蓝鲸重量的六倍还多。它们覆盖了约1/3的陆地表面,在我们的环境系统中发挥着重要作用——影响着从水、营养和碳循环到全球气候的一切。树木在全球范围内的各种环境中茁壮成长,在林地、灌木丛、草原、海岸和岩石生态系统、沙漠、大草原和湿地中扎根,也被人类种植在人工和城市环境中。其中,森林为各种各样的其他生物提供了家园,养活了地球上至少一半的陆地植物和动物物种。这本书所讲述和赞叹的,正是树木非凡的多样性,这对我们人类的生命和我们所生活的星球来说都至关重要。它们为人类社会的衣食住行提供了必不可少的支撑,也是人类文化的重要灵感来源。这本书全面讲述了树木的生命周期(从种子和形态到花朵、果实和
西方现代景观的产生和发展,有深刻的社会经济原因,涉及绘画、雕塑、建筑等其他艺术领域,范围也相当广泛。本书涉及的内容,从地域上看,包括欧洲和美洲两个大陆;从时间上看,跨越19、20世纪,直到21世纪初。本书用22万文字、约600幅珍贵的图片,首先简述了西方园林发展的历史和西方现代景观探索的过程,然后按地区和时间的先后介绍西方现代景观的产生和发展、以及西方现代景观的主要流派,*后介绍西方景观设计某些方面的新发展。全书将各个单一现象联系在一起,把不同国家众多的设计思想、设计流派和设计师联系起来,构成西方现代景观设计产生和发展的脉络,成为读者了解西方现代景观的重要文献。
本书总结了我国园林绿化工作近年来的新理念、新技术、新设备、新材料、新工艺,并认真总结这些年来在城市园林绿化实践中的经验教训。是一本探讨现代城市园林绿化工作的应用型读物。全书共分为七章,分别讲述了组成园林绿地的物质要素、园林绿地的功能与城市园林绿地类型及定额指标、种植设计与居住区绿地设计、植树工程与有关工程的施工、园林绿地的养护管理、地被植物与草坪绿地、园林植物有害生物及其综合防治等方面的内容,并在书中以附录的形式提供了常用园林植物,有关绿化种植与养护的劳动定额等方面的内容。
本书为了让读者更直观地了解中国传统园林的空间特点、园林之美,利 用大量的园林鸟瞰图、园林剖面图、建筑立面图和照片,辅以简明扼要的文 字说明,让读者在欣赏丰富的园林图像的同时,了解中国园林的历史、特征、 要素、组合规律、园林建筑的特点,在轻松的状态下获取更多的信息与知识。 本书以园林类型为线索,主要分为造园史、皇家园林、私家园林、民间景观 园林、园林建筑、园林设计、园林意蕴七大部分,适合园林艺术爱好者,园林、 环艺等专业的学生、初学者阅读。
本书围绕建筑学、城乡规划学和风景园林学相对抽象的研究方法讨论,基于设计学科研究活动的重要性和必要性,为设计学科知识的积累呈现特定的方法和范式。本书的结构分成总论、程序论、分论三个主要部分,并有一部分余论。总论部分主要论述研究活动的本体特征,包括知识论、设计学科研究、研究方法的类别和谱系三章。程序论主要论述研究进行的一般步骤,包括确定研究问题、文献综述两章。分论共十章,分别包括搜集材料为主的研究方法五章,即问卷调查法、实验研究法、实地观察法、访谈研究法、文档搜集法 ;以及分析材料为主的研究方法五章,即定量分析法、定性分析法、历史研究法、案例研究法(综合研究法)、思辨研究法。余论作为第四个部分,论述了研究型设计的内容,即如何在设计活动中发展理论,并将研究结合入设计过程。读者在阅
我国著名园林美学家金学智先生,集选数十年来风景园林美学等重要论文为一书,并附编各界人士对其相关专著所作的评论。 论文 部分共四辑,包括园林美学论;陶渊明论与江山之助论;计成《园冶》论;实践设计论与散记杂论。 评论 部分也为四辑,包括作者重要的著作《中国园林美学》《风景园林品题美学 品题系列的研究、鉴赏与设计》《园冶多维探析》等,二者具有相应性,可相互参阅。作者治学一贯严谨缜密,强调理论与实践相结合,本书多方面体现了作者研究园林美学所用的文献法、丛证法、品鉴法、比较法、古今中外融通法等,其经验和成果难能可贵,具有普遍启发意义,其中特别是作者通过园林美学对建设中国特色艺术美学所作的努力,具有 年轮 的理性深度。本书可供风景园林、生态旅游、城乡规划等专业的师生及爱好者使用,对园林美学研究与
本书紧跟前沿设计节奏,理论与实例相结合,在讲述商业空间展示设计概念、设计原则的基础上,将展示空间分为服装类、书刊类、百货类、食品类、电子产品类等,详细分析其设计因素、内容;从橱窗、店面陈列、人体工学、色彩、光环境、材料、道具详细分析商业空间展示设计的要素;通过创意思维、主题、内容与形式、具体表现来讲解商业空间展示设计的创意表达;又通过实际案例,重点讲述商业空间展示设计的方法与程序;并与时俱进地展示了国内外优秀的商业空间展示范例。 本书适用于高等院校环境设计、展示设计、艺术与科技等专业,也可作为环境艺术设计、展示展览行业从业者、研究者的参考用书。
本书的重要特色在于探讨了植物修复土壤污染的技术优势,纠正了以往相关研究对于植物修复不少的偏见和误解。此外,本书还提出了植物修复如何与其它相关现场整治技术相互结合、互相补充,以达到*的场地修复效果。以往的植物修复研究往往与现场整治实践相脱节,研究成果因成本、效率等多方面原因难以付诸实际,可行性不高,本书填补了二者之间的鸿沟。同时,首次从风景园林美学的角度对植物修复技术的实施细节、应用场合、植物选择等方面进行了阐释。尽管本书列举的是适宜北美气候、具有较强抗性的修复植物,相关污染物和对应的成功修复案例也多集中在美国境内和欧洲地区,但在诸多方面也同样适用于中国国情。
本书综合应用人居环境、文化艺术、空间信息与认知等多学科知识,从叙事的基本要素出发,围绕景观的物质空间与文学语义来解析海派古典园林中的特征密码。全书以??多万字、???多张图片,从整体到局部,从纵向到横向,理性分析了海派古典园林中的复杂性与艺术性??园中园、景中景、画中画、故事中的故事,并探讨叙事系统在空间体验、视觉认知中的价值、规律与评测。本书的创新点在于:系统揭示了古典园林物质空间与文学语义间的关联模式及其组合特点,规避了以往园林研究中“只可意会不可言传”或者“可言传但不能意会”的分离现象。特别是,本书综合应用了空间句法与视线追踪技术,理性认知与评测园林叙事的效果,使得园林中的隐性信息可视化。这些基于前沿方法论的研究在国内外具有重要的创新价值,不仅对有效挖掘、传承海派古典园林文化基