西湖山水呈现出中国山水画的典型审美特性,产生了诗情画意的审美理念。 西湖景观 承载了历朝历代各阶层人士的审美需求,并在中国 天人合一 寄情山水 的传统文化背景下,拥有了突出的 精神栖居 功能,是中国山水美学思想的永恒典范。西湖十景为创始于南宋,并持续演变至今的10个以诗意命名的系列景观单元：苏堤春晓、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪、花港观鱼、柳浪闻莺、三潭印月、双峰插云、雷峰夕照、南屏晚钟。 本书从 色、香、味 三方面介绍杭州西湖十景,把西湖美景与杭帮菜巧妙地结合起来,内容轻松有趣,融故事性与可读性于一体。
园林源于自然又高于自然，本书以时空为轴，将自然之美与历史文化、建筑、雕刻、书画艺术等结合，以图示和要点的形式，展开一场了解园林的世界之旅，从古埃及法老金字塔园林、两河流域巴比伦空中花园、古希腊的神庙园林、古罗马宫苑园林、中世纪西欧寺院园林，到文艺复兴别墅园林，巴洛克、洛可可、古典主义园林，再到英国自然风景园以及古典伊斯兰园林。介绍各国古典园林艺术发展的时代背景、解读园林的艺术特征、感悟园林的文化意趣。 本书图文并茂，通过经典案例的解读，带领读者更好地欣赏外国古典园林的艺术之美。本书适合园林景观及相关专业师生使用，也可供相关从业人员、旅游爱好者阅读收藏。
本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。
在中国传统园林研究的星河中，莫伯治院士无疑是一颗耀眼名星。他从1958年到2003 年，一直潜心钻研，将心血倾注于园林研究，铸就这部经典著作。 书中，他对古典园林的剖析丝丝入扣，带领读者穿梭于昔日旧园；对当代岭南庭园的发展见解独到，清晰指引设计方向。其创作实践与思维的回顾，更是珍贵的经验宝库。 他与夏昌世教授合作的 岭南庭园 一文，堪称庭园研究领域的 传世宝典 。尤其值得一提的是，莫伯治先生关注到鲜为人知的行商庭园历史。这段 古代史不管，现代史也不管 的园林断代史，融合了中原园林底蕴与岭南建筑装饰艺术的独特魅力，大胆探索中西合璧，却长期被低估。而莫伯治先生的这本书，恰似一把钥匙，试图打开行商庭园尘封的大门，让这段园林历史重回大众视野，为岭南园林研究添上浓墨重彩的一笔。
作者长期着迷于研究中国园林、山水画及其与建筑的关系，并用绘画的方式研究建筑，近两年来画了大量独特精美的 建筑山水画 ，在豆瓣等网络平台具有颇高人气。本书是作者次正式集结出版的画作《幻园》的第二版，《幻园》版销售状况良好，取得了较好的效益。本次第二版在版的基础上改进装帧方式，预期也可获得良好的市场效益。
伴随着国力增强、民族意识的逐渐复苏，中国传统文化也开始复兴，古老又迷人东方文化重新在世界范围内引起来越多人的关注，设计师们也更加关注东方美学风格的设计。 本书案例根据设计风格，分为自然东方、现代东方、禅意东方、古典东方四个章节，详细且深入地介绍了近30个案例，这些案例均是由国内一线景观公司设计的杰出的具有代表性的案例。本书案例新颖、图片精美、内容丰富，每个案例既展示了项目概况、设计手法、设计落地后的高清实景图，还展示了施工图纸。内容从设计理念到设计细节，再到设计总结，知识点多，参考性强，并随书赠送电子版施工图纸。
我国著名园林美学家金学智先生，集选数十年来风景园林美学等重要论文为一书，并附编各界人士对其相关专著所作的评论。 论文 部分共四辑，包括园林美学论；陶渊明论与江山之助论;计成《园冶》论；实践设计论与散记杂论。 评论 部分也为四辑，包括作者重要的著作《中国园林美学》《风景园林品题美学 品题系列的研究、鉴赏与设计》《园冶多维探析》等，二者具有相应性，可相互参阅。作者治学一贯严谨缜密，强调理论与实践相结合，本书多方面体现了作者研究园林美学所用的文献法、丛证法、品鉴法、比较法、古今中外融通法等，其经验和成果难能可贵，具有普遍启发意义，其中特别是作者通过园林美学对建设中国特色艺术美学所作的努力，具有 年轮 的理性深度。本书可供风景园林、生态旅游、城乡规划等专业的师生及爱好者使用，对园林美学研究与
本书围绕 唐诗 园林景观 审美建构 展开，分析了唐代园林的景观化特征、景观体系建构和景观建构艺术，并对唐诗与唐代园林景观之间的审美建构关系进行重点呈现，在此基础上深入探讨了唐诗与唐代园林景观的诗意化、唐诗与唐代园林景观审美概念的形成等问题。唐诗，不仅具有重要的保存园林文献的史料价值，而且在园林景观审美建构中具有重要的美学意义，这也正是唐诗美学功用的最佳体现。
截至目前，山西共有国保单位531处，数量傲居全国。山西古建筑占现有全国国保古建筑总数近五分之一，古建大省地位显赫。《山西古建筑地图》介绍了自北朝至近代各个时代古建筑的时代背景、建筑形制特征、附属建筑、现存状况等，并邀请古建筑专家对重要古建筑细部结构进行精彩讲述与点评，堪为本书一大亮点。本书将各时代、各类型古建筑标示于多幅地图中，使读者一目了然。本书具有一定的研究及参考价值，可作为一本山西古建筑的高级科普读物，也可作为一本游览探访古建筑的书。
作者为英国注册景观建筑师，通过本书分享超过20年的公共景观设计经验。作者通过运营自己的景观公司，倡导团队合作与技术创新的结合来推动景观设计事业发展。从评估自身设计预期，评估项目，评估客户，选择团队，了解法令法规，设计工作规划，设计过程，团队协作，施工，项目管理和维护这几个方面，详细讲解如何发展个人或公司的景观设计事业。她主张从设计师个人的设计目标来选择项目，希望设计师能站在个人价值，社会影响，法规制约，成本等方面去做设计。
从古至今，园林都代表了独特的人文智慧，是人与自然和谐相处的空间。这一题材，也一直令艺术家深深着迷。以绘画为主要形式的其他门类视觉艺术，不但对史上杰出园林的历史传承具有价值，也对未来园林设计的创新发展具有重要意义。 本书作者凡妮莎 雷明顿（Vanessa Remington）是英国皇家收藏信托基金（Royal Collection Trust）的高级策展人，她在本书中以300多张珍贵图片回溯了从15世纪到20世纪初东西方园林艺术的演变，并揭示了园林在不同文化和历史时期的地位和意义。这些作品均为从皇家收藏中精选出的具有卓越价值和非凡美感的油画、木版画、素描，还有挂毯和珠宝，其中甚至包括一些从未公开过的藏品。 本书不仅是一场令人陶醉的艺术之旅，更是一首致敬园林之美的赞歌。
中国古典园林有着悠久的造园历史，从最初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用 移步换景 曲径通幽 柳暗花明 巧于因借 诸多手法，最终达到 虽由人作，宛自天开 ，是将自然 天工 与 人巧 营造相融合达到的最高意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。
作者将自己多年来创作庭院作品的实践和心得，分别记录了下来，并从当今的视角审视当初，分享了自己亲自作庭和赏庭的无上乐趣。讲述了日本庭园的抽象和*之美，并且在讲解各个庭园作品的同时，还穿插讲解了各种造园细节和造园技巧，还将庭园与茶道、茶室联系起来，将庭园作为有生命的事物来审慎对待，打造属于庭园的永恒性特质。书中没有对传统的固守和坚持，而是充满了*性的造园方式的解析。这本集造园精华和赏庭心得为一体的小书，淋漓尽致地再现了作者造园和赏庭的态度、胸怀、技巧和乐趣，将有助于国内的读者更进一步地了解重森三玲的造园理念和精华。
《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了
本书是建筑学家、园林学家曹汛先生多年研究成果的首次结集。本书收录《陆游〈钗头凤〉的错解错传和绍兴沈园的错认错定》《石涛叠山 人间孤品 ：一个媕浅而粗疏的园林童话》等曹汛先生的代表性文章，材料翔实，证据充分，纠正了流传数十年、数百年甚至上千年的历史大错案。 破旧 之外更长于 立新 。本书不仅对中国古代造园艺术进行了精到的介绍，还将园林建筑纳入艺术的视角加以审视，对园林建筑艺术进行总结，提纲挈领地论述了中国园林的历史脉络、艺术特征和国际地位，奠定了风景园林历史理论的基础。更难能可贵的是，本书还对一些造园名家加以介绍，本书收录的对计成、张南垣、叶洮和戈裕良等造园名家的研究，展示了中国园林艺术 千岩竞秀、万壑争流 的蓬勃气象，议论精湛，见解高妙，从中可领略一代学人 铁肩担道义，妙手著文章 的淳
本书是爱花人、植物迷都想拥有的花卉图鉴，是极具收藏价值的园艺经典，堪称中国版《世界园林植物与花卉百科》。 本书汇集观赏花卉、树木、多肉共计2600多种，近3000幅原色彩图均由作者王意成老先生提供。在第一版的基础上，本书增添了中国传统十大名花手绘图、栽培历史和相似花朵鉴别法，补充了世界各国国花专题页，升级了近年来大众喜爱的多肉品种。 本书由花卉百科切入，先讲授花卉分类、应用、繁殖、日常管理知识，再以中国传统十大名花、世界十种知名花卉、草本观花植物、木本花卉等的顺序展示各科属观赏植物。不同品种植物下设“识别”“养护”“用途”三个版块，除介绍植物形态和花朵、叶子特征，以及花瓣或植株的尺寸，还介绍植物在家庭、园林、交际方面的应用，针对植物景观设计和应用的难点和疑点，为城市规划师、景观设计师、教
《园林谈丛》成书于1979年，收录了著名建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的*佳指南。
本书以不同时代及不同民族、地域为经纬，系统论述了旧约时代、古代、中世纪、伊斯兰、意大利文艺复兴法国勒。诺特尔式、英国规则式和风景式、美国、近代和现代等不同时期、不同风格的造园演变历程。书中作者提供了丰富的历史图片资料。在各章前有历史大事年表。全书的结尾附有中外术语索引、人名索引，和中外庭园、公园、建筑索引。
该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。
中国造园艺术对西方的影响，时间之久，范围之广，程度之深，都是少有的。欧洲人第一次知道中国园林可追溯至马可 波罗蒙古帝国的游记。他所描述的园林类似于欧洲人想像中的伊甸园。从16世纪开始，欧洲和中国之间的永久性交流形成，耶稣会传教士和旅行者用信件和回忆录记载了他们对中国园林的赞赏。18世纪时，欧洲人对中国风格的推崇达到了*，中国园林艺术观念已实实在在地渗入西方文化品位的核心。由于贸易不平衡等实际问题引起的紧张局势，18世纪对中国园林普遍的欣赏在19世纪终结了，但影响并不会消失。正如一位西方学者所说, 但其后在西方文化中已不可避免地留下了中国文化的烙印或者说中国文化参与了西方文化传统本身的形成 。本书收集了近6个世纪研究中国园林的西方人的大量文本，并附有大量注释。其中涵盖了各种各样的材料和文学类型
