《人物模型涂装技术指南2:服装与配饰涂装技法》是人物模型涂装进阶工具书。 我们可以通过一步一步的技法教程介绍来了解和练习“怎么做”,但如果我们想实现自己的想法并成为涂装大师的话,那就必须理解“为什么要这么做”。全书图文并茂,系统讲解人物模型涂装的服装和配饰等彰显人物属性和特点的细节处理,具体包括罩染法、NMM技法、OSL技法,以及其他提升模型整体表现效果的涂装技法。针对人物模型涂装的很多难题可以在书中找到答案,力求助力模友创作出属于自己的精湛艺术作品。
古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题 古代服饰是中国古代一个非常重要的物质文化特征。本书对蒙古服饰传统在元明两代数百年长时段的影响和流播遗存问题进行了系统梳理。本书广泛收集和研究大量实物、图像和文献史料,证明元朝时期,蒙古族具有鲜明北方游牧民族特色的服饰式样对当时的中国社会服饰行用状况产生了一定的影响,而且蒙古服饰并没有随着元朝的崩溃而在汉地销声匿迹,相反以不同形式继续在明代社会中广泛传播流用,其影响甚至延伸到了清代,在几个世纪的中国社会文化层面产生了一定影响。本书收集和展示了上百幅各类元明服饰的高清图像史料,很多图片是第一次在服饰史著作中展示,这是本书在服饰史研究上的一大推进。本书钩沉索隐,发前人之所未
本论文集遴选了中国文物学会纺织文物专业委员会第六届学术研讨会上20位学者的研究成果,内容丰富多彩,图文并茂,从案例分析、传统技艺、文化研究、理论思考等多个维度展开,内容涉及纺织品考古现场清理与保护修复技术、纺织服饰文物的保护修复技术、中国古代纺织传统工艺、古代服装与服饰文化等方面,探讨我国古代服饰抢救、保护、研究、传承等相关问题,具有极高的学术研究价值,对从事历代纺织服饰文物保护修复的文博工作者、传统服饰文化研究者,以及从事服饰文化教学的高校教师,均具有学习与借鉴意义。
《服装裁剪与缝制入门(第2版)》主要由两大部分组成。第一部分为服装基础知识,包括衣服的分类与人体测量、服装裁剪基础知识以及服装缝制基础知识等。第二部分为服装应用知识,覆盖了各个服装种类的裁剪与缝制,包括衬衣、裙子、连衣裙、裤子、夹克衫、马甲、西服等多个款式,具体介绍了服装的设计、打板、排料、裁剪以及缝制工艺等内容。《服装裁剪与缝制入门(第2版)》图文并茂,浅显易懂,既便于读者自学,又可供参加服装裁剪与缝制培训的人员使用。
本书对于任何希望学习服装缝制工艺的人士来说,都是一本非常全面、综合的指导手册,书中展示了国际上很好时装设计师使用的工艺技巧与专业方法,实用而通俗易懂。 ? 缝制设备、排料和裁剪方法; ? 面料成分与类
内容翔实、品种齐全、实用性强,共收集品种2100余种,全面介绍了服装面料、辅料及相关知识。不仅从原料、构成方式、性能及鉴别等方面对服装面料及辅料作了详尽的阐述,还对服装面、辅料各个品种的生产、产品特性
《数字化服装设计与应用实践》是一本专注于数字技术在时尚和服装设计领域的应用的图书。本书旨在帮助时尚设计师、学生和从业者了解如何利用数字工具和技术来提高服装设计的创新性、效率和可持续性。内容主要包括以下方面:本书首先介绍了数字化设计工具,包括计算机辅助设计(CAD)软件、虚拟样机制作工具和三维建模软件等。它探讨了如何使用这些工具来创建服装设计的数字原型和模型。书中详细讨论了数字化绘图和创意工具,如绘图板、图形设计软件和数字艺术工具。它提供了如何使用这些工具进行创意设计和图案绘制的技巧。强调了虚拟试穿和模拟的重要性,以减少样品制作的成本和浪费。它介绍了虚拟试穿软件和身体扫描技术的应用。书中关注了数字化技术在可持续时尚领域的应用,包括定制服装生产、零库存设计和可循环利用材料的使用。本书探
《全国高等院校统编教材 设计学类专业:产品设计手绘技法》以 怎么画产品设计手绘图 和 产品设计手绘图画什么 为《全国高等院校统编教材 设计学类专业:产品设计手绘技法》的总体编写思路。力求以理性的作图说明文字和作图步骤使读者理解产品设计手绘图的目的和学习方法。避免产品设计手绘图仅是停留在画面效果的表现阶段,而是注重产品设计方案草图的清晰表达(产品功能、结构、尺寸、人机、色彩等)。设计手绘图反映的是设计思考过程,是设计工作本质和目的的反映。全书图文并茂,以期读者能掌握一定的手绘技法和在实际产品设计方案草图中的灵活应用。