车尔尼是贝多芬得意的学生,又是李斯特的老师。由于他所处的时代,使得他的作品既继承了古典主义的传统,又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲,甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此,学习车尔尼练习曲,不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品,都有极大的帮助。 《车尔尼钢琴流畅练习曲》(作品849)是一本钢琴学习的初级教材,一般来说,学完了车尔尼(作品599)和巴赫的《初级钢琴曲集》等教材后,就可以使用这本练习曲了。这本教材有一个很重要的特点,即每一首练习曲都有一个明确的技术课题,所以教材的系统性比较强。学生如果能在练习中理解每一首练习曲的技术特点和难点,并耐心认真体会要领,那么就会为学习中、高级钢琴作品做好充分的准备。 针对同类书目音符较小等特点,本书将曲谱特制成大音符版
红皮书 系列教程是音乐出版社于20世纪50年代推出的钢琴系列教材,历经六十余年,在钢琴教育领域确立了高度的品牌认知度。 秉承 以读者为中心 的理念,我们在原 红皮书 教材基础上对内容、装帧、设计等做了适当的调整,重磅推出 大音符版红皮书 系列教程。 大音符版布格缪勒作品100号,有25首练都是兼具技术性和趣味性的小曲。此次重新出版,综合了德、本之长,对指行了少量调整和补充,版行了调整,减少翻页。为读者提供更好的读谱体验。
《巴赫初级钢琴曲集》是所有学的学生都应练本教材,被誉为 音乐入门的阶梯 。巴赫的钢琴作品主要有复调对位性质的作品和古舞曲组曲这两种形式。本要使用的素材基本是以舞曲题材为主,相对于巴赫作品中经常出现的复调对位形式来讲,这种舞曲内容更容易被学生理解和掌握,并且其所具备的鲜明和优美的音乐风格容易被学生理解和表现,因此深受教师和学生的喜爱。实际上,这套作品正是巴赫写给他的孩子们用以学的教材。 《巴赫初级钢琴曲集》(大音符版)是根据本社出版过的《巴赫初级钢琴曲集》改编的大音符版,此次出版将乐谱排版一步优化改良,让读者们使用起来更易识谱、更美观、更便于演奏。
《演员艺术语言基本技巧(戏剧卷)》是中央戏剧学院台词研究室的老师们,根据上课的讲义和专题研究的论文,经过加工整理汇编成的教材。 全书共分为:舞台语言语音声音基本功;舞台语言的基本表现手段;舞台语言外部技巧;舞台语言艺术处理;话筒语言的艺术处理等五个部分。除第五章外,每部分附有练习选材。
学习书法的目的在于实际运用,《颜真卿楷书教 程(多宝塔碑全新升级版中国书法培训教程)》由路振 平编*,从实用性出发,注重基础学习,鼓励创作。 本书对楷书基本字体进行详细指导,以名家原拓本为 蓝本,经过筛选、归类及特殊的技术处理后,翻制成 墨迹,并配以米字格,帮助读者深刻理解并且掌握字 形结构以及笔画定位。 为了配合书法培训教学和初学者自学,在编排结 构上,遵从循序渐进的原则,先对各章节中范字的用 笔特点、结字规律和书写宜忌作较为详细的临习指导 ,再针对不同形式的书法作品的结体规律、章法布局 、落款方法及钤印位置等做了详细的理论、创作指导 。
《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的编写意图是为学生提供一种*容易、*不费力的学习钢琴的方法。首册涵盖的音域有意识地作了限制。只介绍中央C以上的五个音和以下的五个音,时值也从全音符到四分音符为止,不再扩展,这样就有可能包括许多以复习形式出现的曲例,不必另寻补充教材。总之,《约翰 汤普森简易钢琴教程1》的每一册课本都保持各自的完整性,都有各自的书写练习、视谱练习和复习曲目,在以后的各册中还将增加技巧练习。书中大部分曲例,配有供教师和家长用的伴奏谱。它们都经过精心的创作,使那些简易的小曲听起来尽可能像结构庞大的乐曲的片断。这样做有很多好处,不仅有可能用不同的调弹奏,避免总是徘徊在C大调上,令人生厌;而且可以用自己严格的速度和鲜明的节奏对学生施加影响,特别是他们在弹奏中带有充满活力的节拍重音,
艺术家是如何获得灵感,又是如何找到属于自己的独特风格或创作主题的呢?在成为大师之前,他们有着怎样的经历?通过与世界上*伟大的创意思想家多年的亲密接触, BBC艺术频道主编威尔 贡培兹发现了这些大师共同的特点 他们是极度好奇的、勇敢的、懂得思考的 贡培兹将从古至今的艺术大师分门别类,以轻松风趣的语言重点讲述了20余位艺术家背后的创意故事,更记录了他与我们这个时代的著名艺术家的直接交流。我们每个人都能借鉴这些艺术家的经历,是时候像艺术家一样思考了!
这是一本服装设计手绘描摹练习册,可临可描可上色,助力读者快速便捷地提高服装设计图的表现能力。本书共分为5个章节,章 人体动态描摹;第二章 人台与服装款式图描摹;第三章 服装款式图绘制表现;第四章 服装设计效果图绘制表现;第五章 服装设计效果图欣赏与练习。
全部彩色印刷,高清还原名碑名帖的原貌。同时,每本对应简体释文,便于读者临摹研习,整套丛书采取低定价,精编印,是书法临习及欣赏的法帖。
《唐诗三百首精选:楷书》在编写过程中,对每首唐诗都加以赏析,以帮助读者理解、学习,使广大的书法爱好者既能提高书法水平,又能增强学习、欣赏、运用诗歌的能力。 唐诗是我国古典诗歌的典范,成就裴然,是我国源远流长的古典诗歌发展史上的一座丰碑,也是古典诗歌艺术宝库中一颗光彩夺目的瑰宝。熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。 清代蘅塘退士孙洙编选的《唐诗三百首》编入了七十余位唐代诗人的三百一十余首诗。选篇全面而精当,既注重代表性又兼重艺术性,堪称全唐诗缩印本,二百年来流传不衰,深受广大读者的喜爱。
历代经典碑帖高清放大对照本:编写上采用每页从原碑中挑选部分例字放大置入米字格中,根据实际情况适当修缮,与原碑左右对应,方便读者观摩与学习;另书后附有书家与碑帖介绍、原碑基本笔法介绍,图文并茂,作为学习原碑的补充加深。
字卡甄选精拓曹全碑高清版本,全文849字全部收录 残损字进行补修,保证字迹的完整性,降低初学者的学习难度 随附简体释文,范字清晰放大,易于理解经典、读帖与临摹。
在赵孟頫一生的书法临习和创作中,《千字文》贯穿始终,他曾在一卷《千字文》后自题: 仆二十年来,写《千字文》以百数。 今天能见到的赵孟頫《千字文》,涵盖真、行、草、隶、篆等书体。既有早年临习之作,也有晚年自运之作。在赵孟的影响下,以多种书体写《千字文》在元代成为一种风潮。 故宫博物院所藏《行书千字文》,绢本,纵二十六点五厘米,横三十七点四厘米,无年款,应是赵孟頫晚年之作。此卷与赵孟頫大多数精致的作品不同,作者将点画的棱角泯灭,不再刻意追求结字的严谨和用笔的精微,而是注重笔势的厚重和笔意的苍劲,体势雄健纵放,平正沉着,风骨内涵。此卷表现出赵孟頫晚年在姿媚圆活基调上新的尝试。
颜真卿(七〇九 七八五),字清臣,京兆万年(今陕西西安)人,祖籍琅琊(今山东临沂)。玄宗开元间举进士。曾任平原太守,世称 颜平原 。安史之乱,抗贼有功,平叛后任吏部尚书、太子太师,封鲁郡开国公,又称 颜鲁公 。其书师承褚遂良、张旭,正书开张雄伟,行书遒劲舒和。以圆转浑厚的笔致代替了方折劲巧的晋人笔法,以平稳厚重的结构代替欹侧秀美的二王书体,自成一家,称为 颜体 。是继王羲之后对后世影响z大的书法家。 《自书告身帖》,纸本墨迹,传为颜真卿所书。正文凡三十三行,计二百五十五字。原迹纵二十九点九厘米,横二百二十厘米,现藏日本台东区立书道博物馆。《自书告身帖》结体宽舒伟岸,外密中疏;用笔丰肥古劲,寓巧于拙。通篇自然天成,稳中求险。詹景凤称此书: 书法高古苍劲,一笔有千钧之力,而体合天成。其使转
本套书共三册,包括《故乡》《孔乙己》《祝福》,改编自鲁迅经典代表作品。这些作品人物造型个性鲜明,画面情景交融,再现了原著的风貌。