先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己蕞具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 草间弥生从小的梦想就是要成为一位艺术家。长大后,不顾母亲的反对,她只身去往美国纽约。即使生活艰苦,她也不停止作画。后来在一位美国艺术家的帮助下,她的艺术作品渐渐为人所知。她仍没有停止创作,她继续绘画、写作、出版、设计服饰及其他物品、制作雕塑等。她是一位拥有旺盛创作力的艺术家。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己蕞具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、*皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 伊夫 克莱因总是在考虑如何带给观众惊喜。他决定专注于用一种*色画画 蓝色,独属于克莱因的蓝色。他给画布、地球仪、树枝、画廊地板甚至给人体也涂上蓝色。他用火焰、雨水、风等各种全新的方式来作画,他自己追求多变艺术形式的一生也新颖得让人惊奇。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己ZUI具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 杰克逊 波洛克是一位与众不同的画家。他并不坐在画架前用画笔安静的画画,而是使用刷子、木棍、勺子等把颜料滴甩到画布上,或者把颜料桶直接倒向铺在地板的画布上,让新鲜的液体颜料充满活力和节奏地流动。他是画家,也是艺术革新者。他发现并使用了滴画法作画,并用这种方法作画,向人们证明了可以用一种全新而独特的方式画画。
本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一,1948年收录于北京大学五十周年纪念论文集。作者是我国著名的古代音乐文化研究专家,在本书中即提出唐大曲在发展其庞大结构的方法上手法多样,促成了唐大曲"显结构"的逻辑规律,即外在的庞大结构,也反映了唐大曲"隐结构"的内涵逻辑原则,注意了音乐结构发展的内蕴美。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己蕞具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 马塞尔 杜尚是一位在创作中自得其乐的艺术家,他的艺术作品虽然奇怪,但又不同寻常。它们既不是绘画,也不是雕塑,很多人甚至是艺术专家也没办法给出定义。杜尚为自己的艺术创作定位为 现成品 。你会发现他用来创作的材料都是已经制做完成的物品,比如小便池、自行车轮、巴黎的空气等。杜尚的创作挑战着观众的视角,也提供了新的艺术创作和艺术欣赏的方式。
王维是我国唐代著名的诗人和绘画家,被誉为 画中有诗,诗中有画 。本书作者以翔实之史料对王维之生平进行勾勒,并对其诗作和画作进行了细致精到的评述。文章短小精悍,但极有意蕴。
本书通过时间顺序,从绳文 弥生古坟时代到明治维新以后,细致介绍雕刻、陶瓷、染织、金 漆工艺的发展。从庄严的宗教佛像到更具艺术性的假面雕刻,从古朴的早期埴轮到绚丽的 奈良三彩 ;从精细的皇家绣帐到优雅的衣服纹样,日本工艺美术的发展中亦展现了日本生活文化的变迁。粗犷中包含细腻,强烈处亦存柔和,朴素又不乏精致,各种因素并存的包容性为日本工艺美术的繁荣奠定了坚实基础。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己蕞具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、*皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 卢齐欧 封塔纳是一位雕塑家,同时也是用 空间概念 作画的画家。他不满足于一幅画只能表现一个画面,他想要表达无限的空间。于是他开始用在画面上戳洞和切割的手法来创作。他的作品受到质疑也受到很多人的追捧和收藏,为了打击赝品,封塔纳在他的画作背后作了一些特别的记号,那些只属于他的生命中独一无二的时刻。
先锋艺术家小传漫画系列是关于6位现当代艺术家的小传漫画作品集,他们艺术的特点都在于打破艺术和社会的传统,开创了代表自己ZUI具革命性和创新性的艺术作品,该系列书以机智、古怪、俏皮的方式讲述了这6位先锋艺术家的故事。 皮耶罗 曼佐尼创作的总是一些稀奇古怪而重来没有人做过的东西。他在一卷长纸上,画了一条长达7公里的水平线,并把画密封在了一个圆筒里。他把他吹的气球命名为《艺术家的气息》 他ZUI著名的作品就是《艺术家之屎》。他在他的作品中都放了一个非常重要的东西:一个想法 一个世界上只有他才能想到的点子。他的作品让我们去思考,让我们去想象,也让我们成为了他作品中的一部分。
《华乐西传法兰西》是“商务印书馆海外汉学书 系”之一,由陈艳霞编著。 《华乐西传法兰西》简介: 中国的音乐不但在华夏大地上诞生、发展并影响 着中华民族的文化和精神生活,而且通过各种渠道传 到了世界各地,对世界音乐的发展也做出过自己的贡 献。 中国音乐在国外的影响不仅限于日本、东南亚和 中亚,甚至在18世纪的西欧王国——法兰西王国 也引起了很大的反响。在华乐传入法兰西的过程中, 入华耶稣会士钱德明神父起过重要的作用。钱德明神 父向法国传播中国音乐的主要著作共有两部,其一为 1754年对清朝大臣文渊阁大学士李光地《古乐经传》 的法文译稿,其二是他1770年于北京写成的《中国古 今音乐篇》。他还著有关于中国音乐的一些其他零散 著作及书简。他把中国的一些乐曲和乐器寄往法国。 法国围绕着他的著作而掀起了一股
在漫漫的历史长河中,日本文学经历了由自然发生到深受汉文学影响,再到恢复本国文学传统,*后到大力吸收西方文学理念和文学手法的发展历程。 《日本文学》以时间顺序编写,从远古时代到近代,详细介绍口头文学到文字文学发展,叙述了从神话、传说、原始歌谣、和歌、汉诗、物语、日记、随笔、连歌、俳句、通俗小说到近代小说。文学形态从初期近古文学的二元性,到中期文学逐步走向多样化、庶民化和大众化,从而产生了丰富多姿的文学形态。在其文学发展的进程中,日本始终坚持兼收并蓄,大力吸收优秀的外来文学和文化,使得日本文学在世界文学中一直占得重要的一席。
大家小书青春版 是 大家小书 青少年阅读系列板块,秉承 大家小书 的出版理念,不忘 大家写给大家看的书 的初衷,是一套针对青少年阅读特点而策划的文化普及丛书。所谓 大家 是指学有专长的老一辈学者,也寓意本套丛书是为大众阅读而编辑出版的,所谓 小书 ,是指所选著作都是篇幅短小的作品,用小32开印刷,便于携带阅读。本丛书收录有关文学、历史、哲学、艺术、科普等各个文科领域的作品,既是名家大家的作品,举重若轻,深入浅出;又是大家民众的读物,可以开阔青少年眼界,得到文化上、文学上的滋养。 本书是傅雷先生的经典艺术普及类著作,是其教授美术史课程的讲稿经修订、补充完成的。书中着重介绍了文艺复兴初期,自乔托以来,经 文艺复兴三杰 (达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔),到17世纪的伦勃朗、鲁本斯,再到18、19世纪的近20位艺
从拉斯科洞穴到西斯廷教堂,从文艺复兴时期的罗马到巴洛克时期的阿姆斯特丹,由赛尔维亚格拉迪米尔·斯穆贾和伊万娜·斯穆贾编绘、潘赫翻译的这一部图像小说杰作《疯狂艺术史(从达芬奇到伦勃朗)(精)》邀请您追随一条神秘的红线,进行一场目眩神迷的艺术之旅,带领您与艺术大师来一次亲密的邂逅,从而引导您重新解读艺术历史记录的大师们。格拉迪米尔的精湛技法和渊博学识令人惊叹不已。在他笔下,达芬奇、米开朗基罗、丢勒、布吕盖尔、鲁本斯、委拉斯凯兹、埃尔·格列柯、伦勃朗和维米尔这些大师们向我们揭示了他们创作才能背后的玄机,在我们眼前再现他们很知名的那些画作,揭示这些作品背后不为人知的秘密……
中华文化也叫华夏文化、华夏文明,是中国各民族文化的总称,是中华文明在发展过程中汇集而成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是中华民族历史上各种物态文化、精神文化、行为文化等方面的总体表现。 n 中华文化是居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色而内涵博大精深的传统优良文化,历史十分悠久,流传非常广泛,在世界上拥有巨大的影响。 n 中华文化源远流长,*直接的源头是黄河文化与长江文化,这两大文化浪涛经过千百年冲刷洗礼和不断交流、融合以及沉淀,*终形成了求同存异、兼收并蓄的中华文化。千百年来,中华文化薪火相传,一脉相承,是世界上五千年绵延不绝从没中断的古老文化,并始终充满了生机与活力,这充分展现了中华文化顽强的生命力。 n 中华文
《西进战略》内容简介:西部是中华民族的脊梁,是国家的地理高地、资源离地、文化高地,安全高地。西安天下安,西宁天下宁。西部安宁富强之日,就是中华民族繁荣昌盛之时。西部是西部人民的西部,也是中华民族的西部。
2015 年第 11 期 总第十一期 主要内容包括专题.纪念唐云诞辰105周年、秋季雅集、学术研究、新书介绍、社史钩沉、艺丛信息。
2015 年第 05 期 总第五期 主要内容包括纪念吴茀之、专题.艺丛论坛、学术研究、新书介绍、春季雅集、社史钩沉、艺丛信息。
2015 年第 08 期 总第八期 主要内容包括专题.张宗祥研究、展研纪要、学术研究、旧事拾遗、新书介绍、社史钩沉、艺丛信息、篆刻群英会、名家馆寻访。
2015 年第 12 期总第十二期 主要内容包括专题.陆维钊研究、秋季雅集、学术研究、西泠掇英、新书介绍、社史钩沉、艺丛信息。
本书主要内容包括:从黄永年先生的篆刻看当代学人印、20世纪中叶的扬州印坛及其现象、西泠印社2015年秋拍选萃、西泠印社书画篆刻院学员作品选、传承印学贡献印坛等。
主要内容包括岭南名家文萃、岭南印学研究、佳作欣赏、文房雅玩、社史钩沉、艺丛论谈、艺丛信息、篆刻群英会。
该书从“会心”着眼,内容涉及中西方绘画艺术、理论及哲学, 包括绘画的层次和新文人画等热门话题的探讨,是一部难得且易读的绘画理论著作。该书各题独立成篇,虽非系统论述,但其中倾注了作者的艺术理论及理想。值得注意的是,作者在论述中,融通中西方绘画理论、哲学,审视当下中国画的发展,为读者展现了绘画艺术的意与象。
本书的研究对象是史前艺术和原始艺术。史前艺术指的是考古发掘出来史前原始社会的艺术品;原始艺术指的是近、现代原始部落的艺术。同时,在我国,原始艺术也用来指史前原始社会的艺术;而史前艺术则一般不用来指近、现代的原始部落的艺术。所本,本书虽然重点在于史前艺术,但仍定名为“原始艺术”。 在这本书里,首先考虑的是文化和艺术的现象。“史前”有时是被用来指明,当然整个人类活动属于比现在较早的地质时期和现在地质时期的开始阶段;在文化上,属于旧石器时代文化,中石器时代的文化,农民的新石器时代文化和发展为早期金属器时代文化,以及定居文化的建立,这种定居文化导致最早的历史时期文明的形成。本书虽题为“原始艺术史”,而实际上论述的是“原始造型艺术史”。 这里所谓原始造型艺术,则指石器时代晚期及其以