《论摄影》是作者zuizhuming的文集之一,它不仅是一本论述摄影的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的互相影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述,一种冷静而锋利的解剖,精彩纷呈,使人目不暇接。
本书是作者的文集之一,它不仅是一本论述摄影的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质,包括摄影是不是艺术,摄影与绘画的互相影响,摄影与真实世界的关系,摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实,但实际上摄影影像自成一个世界,一个影像世界,企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述,一种冷静而锋利的解剖,精彩纷呈,使人目不暇接。
瓦尔特 本雅明的文章《摄影小史》(1931) 对大卫 奥克塔维厄斯 希尔和尼塞夫尔 尼埃普斯等摄影先驱及其作品的社会和历史背景做了一些大胆的陈述。本书在以 本雅明论摄影 为主题的作品中不仅包含对《摄影小史》的解读,还包含关于本雅明的一些其他文章。这些文章中有一些是从未发表过的,或是首次翻译成英文发表。伊斯特 莱斯利的引言部分涵盖了本雅明关于早期摄影方法和美学所写的内容,包括他对于 颓废的 资产阶级的商业摄影工作室的分析,对科研工作中摄影的应用,以及其他创新摄影方式,如尤金 阿杰特的 无光晕 影像,以及奥古斯特 桑德和杰曼 克鲁尔的 新视野 理论。莱斯利提到了本雅明将摄影的变革以一种现代的形式呈现了出来,表面上看起来就像是明信片,具有为大众欣赏的魅力 这一兴趣点要追溯到本雅明的童年,以及他所发现的巴黎和
《视线之下》为青年艺术评论家、独立策展人王晓松近年来艺术专栏文字的精选合集,“抓词儿”“从政”“包装”“机关”“行销”,等等,凡此种种,在作者的诙谐而不失一阵见血评论的同时,透露了艺术背后故事常有的“意外之外”。用作者本人的话说:“它们很多都比放在美术馆、艺术史或新闻媒体上的‘艺术’好玩儿多了。哪怕不从事艺术,权做‘小道消息’听听都觉得有意思。” 写在前面的话 『影像阅读』文丛编辑部 北四十二条48号,中国摄影出版社所在地,“影像阅读”文丛在此诞生。 出版计划中这一系列谈论影像的书,其作者都是那些一线人员, 包括摄影师、学者、策展人、编辑、收藏者等等,他们来自海内外,话题多元、发散。所思所想所感,所有话题力求有感而发,言之有物,给不了观念,那就给材料。编者与作者一同努力,力求呈现丰富
瓦尔特·本雅明的文章《摄影小史》(1931)对大卫·奥克塔维厄斯·希尔和尼塞夫尔·尼埃普斯等摄影先驱及其作品的社会和历史背景做了一些大胆的陈述。本书在以“本雅明论摄影”为主题的作品中堪称优选,不仅包含对《摄影小史》的解读,还包含关于本雅明的一些其他文章。这些文章中有一些是从未发表过的,或是抢先发售翻译成英文发表。伊斯特·莱斯利的引言部分涵盖了本雅明关于早期摄影方法和美学所写的内容,包括他对于“颓废的”资产阶级的商业摄影工作室的分析,对科研工作中摄影的应用,以及其他创新摄影方式,如尤金·阿杰特的“无光晕”影像,以及奥古斯特·桑德和杰曼·克鲁尔的“新视野”理论。莱斯利提到了本雅明将摄影的变革以一种现代的形式呈现了出来,表面上看起来就像是明信片,具有为大众欣赏的魅力——这一兴趣点要追溯到本
《摄影新批评丛书》以跨学科的视角对中国当代摄影的现象和特征进行梳理和思考,以摄影批评、摄影史研究、随笔以及访谈等灵活多样的文本样式,全面呈现中国摄影历史与现状的文化图景。本书为《摄影新批评丛书》之一。 本书为旅美摄影文化学者陈建中的个人随笔集。全书收录了作者自2007年以来在国内外中文摄影刊物发表的专栏和评述,作者以横跨中西的视角把摄影作为一个与政治文化现象和科学实证艺术密切相关的话题展开评述,分摄影作为表达的文化和摄影作为技术的文化两部分。为读者以一种更开放的视角来解读摄影、反思摄影提供了更为广阔的思考空间。
本书专注于介绍摄影中用光的技巧,有针对性地探讨了日常摄影的光线应用方法,帮助零基础的初学者迅速了解与摄影用光相关的概念。 本书采用渐进式的教学方法,从基础学习逐步延伸至实际操作。首先介绍曝光和测光等摄影基本概念,让初学者了解相机的基本工作原理并掌握测光技巧。测光技巧是理解相机与光线关系、确保照片曝光准确的关键。接着,介绍光线的基本知识,阐述自然光和人造光的特点,让初学者初步了解光线的特性,从而在实际拍摄时能够判断光线的方向和性质,根据拍摄目标选择适当的拍摄方法。随后,针对不同拍摄主体进行详细介绍,初学者可在书中找到相应题材,并借鉴书中的用光技巧,使照片更加出色。 本书适合摄影初学者和爱好者阅读,可提供实用的参考和指导。
·本雅明的文章《摄影小史》(1931)对大卫·奥克塔维厄斯·希尔和尼塞夫尔·尼埃普斯等摄影先驱及其作品的社会和历史背景做了一些大胆的陈述。《本雅明论摄影》在以“本雅明论摄影”为主题的作品中堪称 ,不仅包含对《摄影小史》的解读,还包含关于本雅明的一些其他文章。这些文章中有一些是从未发表过的,或是 翻译成英文发表。 伊斯特·莱斯利的引言部分涵盖了本雅明关于早期摄影方法和美学所写的内容,包括他对于“颓废的”资产阶级的商业摄影工作室的分析,对科研工作中摄影的应用,以及其他创新摄影方式,如尤金·阿杰特的“无光晕”影像,以及奥古斯特·桑德和杰曼·克鲁尔的“新视野”理论。莱斯利提到了本雅明将摄影的变革以一种现代的形式呈现了出来,表面上看起来就像是明信片,具有为大众欣赏的魅力——这一兴趣点要追溯
《民俗摄影》编者从摄影教学出发,以自身深厚的理论和实践作为积淀,在查阅和汇总国内外文献资料的基础上,经过反复斟酌和精心编写而成。全书共分九章,*章对民俗摄影作了概述,为民俗摄影进行了基本类型介绍;第二章介绍了民俗摄影器材的选择与使用;第三章从摄影造型语言的角度介绍了民俗摄影的特点以及基本拍摄技法等内容;第四章详细地说明了文体类、服饰类、饮食类、节日类等的民俗摄影分类情况与基本知识;第五章、第六章阐释了民俗摄影作品的要素及民俗摄影的价值;第七章、第八章为民俗摄影的拍摄技法与图片编辑等内容,特别强调了摄影师个人对民俗摄影的文字编辑及各类写法介绍;第九章着重介绍了民俗摄影师的基本素质,包括专业素养、职业精神等。 本书文字朴素易懂,条理清晰,图片丰富,内容充实,具有较强的实用性。可
本书从拍摄技法和后期剪辑两大方面介绍了手机短视频拍摄的方方面面。全书对短视频制作工具、轻松拍出高质量短视频的方法、成为短视频拍摄高手的实用技巧、剪映的功能详解与使用方法、短视频字幕编辑、短视频转场与特效制作、短视频音频编辑等内容进行了系统解析。 本书内容由浅入深,让手机短视频拍摄的学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者们通过本书的系统讲解,能快速掌握利用手机进行短视频拍摄与剪辑的实用技法,开启精彩万分的短视频创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合广大短视频爱好者,特别是想“进军”抖音、快手等短视频平台的玩家或创业者学习和参考。
本书从摄影理念入手,逐步讲解了相机和镜头的特性和用法等基础知识,让读者从器材使用入手,掌握相机的用法,然后进一步讲解了用光与构图知识,让读者能够利用相机技术充分发挥光影与构图的力量。为了将理论与实践结合起来,本书的最后对人像、风光、花朵、昆虫、鸟类、动物、建筑、夜景、人文及旅游等多种常见摄影题材的拍摄技法及拍摄要点进行了深入剖析。力争做最简单的摄影启蒙书。《极简摄影》就是一本极其简单的摄影启蒙用书 海报:
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要点、几何构图的特点与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等进行了深入的介绍与解析。本书内容由浅入深,让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法,开启精彩万分的摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。本书内容全面、配图精美、文字通俗易懂,适合摄影爱好者及初学者参考阅读,对于想要精进构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
“中小学美术拓展教材”不以传统的摄影技法学习为主线,而是根据当下教育改革方向,围绕学生喜闻乐见的身边事物,以主题化教学方式,融入技法、审美、创意和情感等学习内容,融合智育、美育和情感体验。书中不仅介绍了摄影历史、流派、技能等常识,也讲解图像的审美感知,以及当代摄影的创新视角,兼顾摄影教学过程的生动性、趣味性和专业性。同时,教材以学生主动学习摄影为导向,培养学生的动手能力,以知行合一的教学方式,提高学生解决问题的能力,提升学生实践和创新的能力。另外,教材注重课程设置的文化内涵,设计“小知识”“拓展”等栏目,使学生在学习过程中受到美育熏陶,提高人文素养。《小学摄影》分“我与我们”“我与自然”“我与社会”和“我与作品”四个主题单元,采用“看一看”“辨一辨”“学一学”“拍一拍”和“
《摄影常识高频考点500条》主要适用于摄影专业艺考生。它可以帮助考生迅速地掌握重点的摄影艺考基础知识,熟练地运用摄影专业词汇,攻破摄影基础知识和摄影作品分析两大难关。总体而言,本书具有较强的针对性、实用性和速记性。
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想要用手机拍出好照片,摄影知识的学习是必要的。本书对手机摄影的基本知识,构图常识与技法,影调与色彩的运用,人像摄影构图与摆姿,花草、旅拍、生活与美食摄影技巧,短视频与延时摄影,手机摄影后期等内容进行了系统解析。 本书内容由浅入深,让手机摄影的学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解,能快速掌握利用手机进行拍摄与修图的实用技法,开启进行精彩万分的手机摄影创作之旅,享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂,适合手机摄影爱好者及初学者参考阅读。
《摄影作品分析(第3版)》针对靠前、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析,为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题,给出了更多可选择思路与表达方案。此外,作者还有意结合摄影创作的某些
人们已经习惯于用手机记录生活中的点滴,但并不是每个人都能拍出优秀的手机摄影作品。对于每天都会使用手机的人们来说,手机相机中丰富的摄影功能并不容易被快速掌握。本书的作者宁思潇潇有着丰富的摄影教学经验,他撰写的“摄影笔记”系列图书深受广大摄影爱好者欢迎。本书面向广大爱好手机摄影的用户,用简练的语言和丰富的案例讲解了摄影中最为本质的取景、曝光、虚实、构图这4个方面,帮助大家熟悉手机相机的操作方法,了解手机相机自带的拍摄模式,打下扎实的手机摄影基础。为了方便读者实践,本书加入了17个不同场景的实战拍摄思路,能够帮助读者快速掌握手机摄影的精髓。 本书适合广大手机摄影爱好者阅读学习。
本书旨在讲授导演需要了解的摄影知识,明确摄影师的职能,让彼此能达成专业且富有创造性的合作。作者以电影制作的具体流程为基本结构,引证美国电影摄影师协会各位大师及导演的工作经验、创作研讨会记录、专题访谈,对如何选择摄影师、怎样将剧本翻译成视觉形象、怎样为影片设定恰当的视觉风格和色彩基调以及如何选择合适的拍摄格式等导演和摄影师需要共同面对的问题,提供了切实有效的指导。 本书每章末尾都附有详实的具体建议,以《色,戒》《神枪手之死》《英国病人》《血色将至》等摄影佳作为案例,并收录了大量剧照、故事板以及绘画和平面摄影作品等视觉参考。