《纪实摄影》是以记录生活现实为主要诉求的摄影方式，具有记录和保存历史的价值。本书通过专业、细致的讲解，辅以大量图片，详细地介绍了纪实摄影的理论知识和相关拍摄技法。 全书共分为九章，章对纪实摄影作了概述；第二章重点探究纪实摄影的主题与价值；第三章对纪实摄影的起源与发展进行梳理和分析；第四章介绍了纪实摄影器材的选择与使用，对纪实摄影的实践和拍摄具有指导作用。第五章介绍了与纪实摄影作品相关的要求；第六章和第七章分别介绍了纪实摄影拍摄的前期构思以及纪实摄影的拍摄技巧，给读者以系统性的指导；第八章针对纪实摄影的后期，包括图片的编辑与说明做了较为全面的描写；第九章介绍了纪实摄影师应具备的基本素质；附录赏析了具有代表性的纪实摄影作品，意在使读者掌握前面章节内容的基础上，增强对纪实摄

摄影是一门技术，需要对基本操作勤学勤练；摄影是一门艺术，需要通过各种表现手法来传达创作思想。面对同样的场景，表达的思想不一样，所运用的拍摄手法也是有差别的。构图用来对场景进行解构与整理，用光则是表现拍摄主题的基础，曝光展示的是对环境的再现能力，色彩则成为最直接的感情表达元素，当然还有镜头 不同拍摄主题队镜头的选择及使用都不尽相同。这些创作手法与工具在各种场景中的应用，都将在《数码单反摄影从入门到精通(第2卷)》中得到淋漓尽致的体现。我们相信，读者阅读完《数码单反摄影从入门到精通(第2卷)》且加以练习，摄影水平将迅速得到进一步的提高，并跨入艺术创作之门。 《数码单反摄影从入门到精通(第2卷)》适合摄影爱好者，特别是想快速提高摄影艺术创作水平的朋友阅读。

《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中记录了周馥的三次青岛之行，讲述了一个显赫世家在大时代里的遭际，收录了三十年前的深圳老街的照片，以及法国外交官夫人伊莲娜·贺伯诺拍摄的近代中国。

单独在零下四十度的冰河地带扎营一个半月，所拍摄所写下的冰河挤压滚落至海中的声音；长期在海湾中冒着酷寒与浪涛，划着小独木舟来回巡弋所捕捉到的座头鲸深潜前扬起尾鳍的画面；一个人横跨阿拉斯加的四季，在各地扎营所记录下的驯鹿…… 日本国宝，极地摄影家星野道夫最后遗作。旅居阿拉斯加二十年，长期只身行旅于酷寒的极北大地，对于生活在严苛自然环境中的人与动植物，以镜头和执着投注关怀的目光，同时也以无尽的温柔笔触，诉说重新省思所谓“丰富人生”与“幸福”定义的静谧话语。 透过书中真切质朴与撼动心灵的叙事构图，读者可以跟随星野道夫深印在大地上的足迹，沿着一幅幅的照片，将眼光延伸到清澈深沉的极北大地，进行一场回归自然的心灵之旅。 人的一生，总是为了追寻生命中的光，而走在漫长的旅途上。

《商业广告摄影实用教程》介绍了广告摄影师的职业道德和修养、相机的操作使用、图像的构图技巧、商业广告摄影的技术手段和发展过程，并就摄影美学、创新能力的培养、摄影棚的用光技术、产品摄影等方面做了详尽讲解和案例示范。

江南，一个永远诉说不尽的梦境，它是文人墨客笔下的 “骑马倚斜桥，满楼红袖招”，也是摄影师镜头里的莺长、云山隐隐。一群年轻的摄影家，从余秋雨的散文出发，从苏州小城到西子湖畔再到天一阁的深宅大院，用凝固无声的影像，试图寻找到一种时间与空间的结合，在图与文之间，共同勾勒出中华文化的泱泱之风、动人神韵，带领读者，一同重回余秋雨教授曾身处的历史现场。

本书以年度新闻照片大奖、战争灾难新闻、日常生活、非战争灾难重大新闻、科技与文化新闻、自然与环境、体育新闻、新闻人物、肖像等分类，全面而系统地展示了2013年第十届国际新闻摄影比赛的获奖全貌，是一份以图读史、以图记史的珍贵资料。

此系列摄影笔记本是以摄影 三位经典的大师摄影作品为主题设计的笔记本。三者的共同点是都强调摄影之美，体现了摄影出版社的特色与魅力，但也各有其侧重点。《不列颠之蓝》强调安娜作品装饰之美，奠定全书基调的湖蓝色将成为同类书市场中的一抹亮色；《巴黎漫游者》突出巴黎这座城市，复古、浪漫、缱绻的设计情怀将贯穿始终；《群星闪耀时》借用畅销书噱头，真实记录和展现19世纪的名流面目，令读者透过小小一本笔记本，观望人类文明的星空璀璨，感受历史积淀的厚重沧桑。

1896年，作为商品广告的月份牌来到上海，30年后，月份牌蔚为风尚，成为上海人家必有的装饰。俏丽大方的女子，健康活泼的儿童，异国风情的家居布置，舶来或仿制舶来的商品……衣食住行、休闲娱乐、婚姻家庭，月份牌制造了一个温馨、西化、新派的世界。 月份牌作为中国传统年画的一个分支， 初用擦笔淡彩作画、以近代印刷制版技术印成彩色画片、附有日历和厂商广告而得名。这是一种基于西洋擦笔素描和水彩的混合画法，画家在确定人物轮廓后，用毛笔蘸上炭精粉擦出淡淡的体积感，然后罩上透明的水彩色。 1914年，这种擦笔水彩由来沪发展的安徽画家郑曼陀率先采用后，以类似平光照片的“甜、糯、嗲、嫩”特色，迅速取代了勾线设色的旧画法，成为月份牌年画的技法主流。 这套是以旗袍美女为题材的明信片。

1896年，作为商品广告的月份牌来到上海，30年后，月份牌蔚为风尚，成为上海人家必有的装饰。俏丽大方的女子，健康活泼的儿童，异国风情的家居布置，舶来或仿制舶来的商品……衣食住行、休闲娱乐、婚姻家庭，月份牌制造了一个温馨、西化、新派的世界。 月份牌作为中国传统年画的一个分支， 初用擦笔淡彩作画、以近代印刷制版技术印成彩色画片、附有日历和厂商广告而得名。这是一种基于西洋擦笔素描和水彩的混合画法，画家在确定人物轮廓后，用毛笔蘸上炭精粉擦出淡淡的体积感，然后罩上透明的水彩色。 1914年，这种擦笔水彩由来沪发展的安徽画家郑曼陀率先采用后，以类似平光照片的“甜、糯、嗲、嫩”特色，迅速取代了勾线设色的旧画法，成为月份牌年画的技法主流。 这套是以上海双妹为题材的明信片。

1896年，作为商品广告的月份牌来到上海，30年后，月份牌蔚为风尚，成为上海人家必有的装饰。俏丽大方的女子，健康活泼的儿童，异国风情的家居布置，舶来或仿制舶来的商品……衣食住行、休闲娱乐、婚姻家庭，月份牌制造了一个温馨、西化、新派的世界。 月份牌作为中国传统年画的一个分支， 初用擦笔淡彩作画、以近代印刷制版技术印成彩色画片、附有日历和厂商广告而得名。这是一种基于西洋擦笔素描和水彩的混合画法，画家在确定人物轮廓后，用毛笔蘸上炭精粉擦出淡淡的体积感，然后罩上透明的水彩色。 1914年，这种擦笔水彩由来沪发展的安徽画家郑曼陀率先采用后，以类似平光照片的“甜、糯、嗲、嫩”特色，迅速取代了勾线设色的旧画法，成为月份牌年画的技法主流。 这套是以摩登佳丽为题材的明信片。

1896年，作为商品广告的月份牌来到上海，30年后，月份牌蔚为风尚，成为上海人家必有的装饰。俏丽大方的女子，健康活泼的儿童，异国风情的家居布置，舶来或仿制舶来的商品……衣食住行、休闲娱乐、婚姻家庭，月份牌制造了一个温馨、西化、新派的世界。 月份牌作为中国传统年画的一个分支， 初用擦笔淡彩作画、以近代印刷制版技术印成彩色画片、附有日历和厂商广告而得名。这是一种基于西洋擦笔素描和水彩的混合画法，画家在确定人物轮廓后，用毛笔蘸上炭精粉擦出淡淡的体积感，然后罩上透明的水彩色。 1914年，这种擦笔水彩由来沪发展的安徽画家郑曼陀率先采用后，以类似平光照片的“甜、糯、嗲、嫩”特色，迅速取代了勾线设色的旧画法，成为月份牌年画的技法主流。 这套是以摩登都市为题材的明信片。

《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中记录了历史学家邓广铭的女儿邓可蕴在童年时发生的点滴故事，讲述了一战华工在欧洲战场辛苦劳作的情景，收录了摄影大师郑鸣玉拍摄的影像，以及一位黄埔老兵珍藏的抗战影像。

本书是《影像中国70年丛书》之一，以大散文的形式，从青海地区“大民生”的角度切入，选取与青海百姓的衣、食、住、行为纲，以时间顺序为目，纵说青海70年来的历程，突出70年来，特别是十八大以来青海百姓生活的重大变化与发展，从中展示青海在与民生相关的生活、生产、社会、文化、教育、科技、环境等领域取得的重大成就。

《老照片》是一种陆续出版的丛书，现每两个月推出一辑。辟有“故时风物”“名人一瞬”“旧事重温”“私人相簿”等栏目。通过刊发有意思的老照片并辅以生动活泼的文字，以独特的视角回望百多年来人类的生存与发展，是可看、可读的历史读本。本辑《老照片》中展示了民国摄影师嘉华露的其人其作，收录了德国人拍摄的胶济铁路照片，讲述了马海德与马家窑院的故事，以及1937年北平学生的一次清明大旅行。

一级美术师叶其青是岭南水乡画派创始人，多年以来，他与三十多位中青年同好组成“容奇画会”，在相互观摩研讨中，使画会的风格不断创新与进步，其自成一格的画风在艺术届中独树一帜，人称“容奇画派”。 而身为创始人叶其青，以乡土情怀展现淋漓尽致的技法， 为工笔画的创作提供了新的方向。本书精选其绘画作品。

萧山人方国平热爱画意摄影，他的作品透着浓浓的禅意。他说艺术需要大众，但不需要讨好大众就是这样有个性的人，所以他的照片才能如此的 。打开《空灵(明信片)》，先来欣赏几幅方大师的空灵作品。

国风摄影的大师——方国平，他的照片意境幽远、 唯美……他的作品透着浓浓的禅意。他说艺术需要大众，但不需要讨好大众。就是这样有个性的人，所以他的照片才能如此的 。 他也喜欢拍景，擅长利用刁钻的角度，把你熟悉的湘湖、江寺拍成全新的景色。但是不管他怎么拍，不变的是其中那化不开的静与品不完的意。 方国平的作品构图看似简单却不平淡，画风精雕细琢又有粗粝纸感，就好像宋朝遗珠，雅俗共赏，意犹未尽。 本明信片收录了方国平拍摄的各种意境照片。

国风摄影的大师——方国平，他的照片意境幽远、 唯美……他的作品透着浓浓的禅意。他说艺术需要大众，但不需要讨好大众。就是这样有个性的人，所以他的照片才能如此的 。 他也喜欢拍景，擅长利用刁钻的角度，把你熟悉的湘湖、江寺拍成全新的景色。但是不管他怎么拍，不变的是其中那化不开的静与品不完的意。 方国平的作品构图看似简单却不平淡，画风精雕细琢又有粗粝纸感，就好像宋朝遗珠，雅俗共赏，意犹未尽。 本明信片收录了方国平拍摄的各种湖和山。

一部别具一格的百年中国摄影小史，不是严谨的史家著述，而是以人物为经线，以事件为纬线，串起中国摄影在百年中走过的路。 郎静山、刘半农、光社、庄学本、沙飞、方大曾、吴印咸、四月影会、张新民、顾铮、吕楠、韩磊、刘铮、荣荣……作者以旁征博引、生动晓畅的文字娓娓道来中国摄影的发展脉络。

《太湖美》收集的是作者赵玉祥关于太湖的经典摄影作品，是长期积累抓拍的结晶。作者用丰富的图片，全方位、切片化的视角，呈现了我国第淡水湖——太湖的主要名胜古迹，如鼋头渚、三山公园、梅园、锡惠公园、天下第二泉、寄畅园等。全书选图精美、视觉震撼力强，极具观赏性、鉴赏性。

“北京电影学院摄影专业系列教材”是我社与北京电影学院摄影学院从2005年合作开发的一套在高校摄影专业具有性的高校摄影专业系列教材，截至2015年先后编辑出版了20种，在高校摄影教育领域产生了持久的影响力和良好的口碑，也是我社摄影图书的长销品种。 本书围绕时尚摄影的器材、构图、用光、影调、色彩、后期处理、创意等内容，深入浅出地介绍了时尚摄影的常用技法，并附有时尚摄影作品案例赏析，是一部详尽的时尚摄影教程。

作者结合十余年来工程摄影的经验以及新华社等图片机构签约摄影师从业的经历，以名家独特的眼光，将司通见惯的平凡建筑工地转化为处处美景收入书中。《工程摄影手册》共分六章，从最基础的技术常识展开，一步步揭示工程摄影的特点、难点和关键点，深入剖析工程摄影的拍摄知识和技巧，使读者体会到工程摄影的精彩和乐趣。 全书以生动严谨、深入浅出的讲解，并且配以大量精美的摄影作品读者进入独具魅力的工程摄影领域。书中精选的多位摄影家的摄影作品有很多是在外摄影展览和比赛中获奖，以及在各类媒体上发表过的摄影佳作，这些难得的具有代表性的实拍案例，对工程摄影的技巧和表现手法作了图解式说明，使理论简化为一系列直观的视觉形象，让人一目了然，易于领会。全书内容简明实用，操作性强，融知识性、指导性、欣赏性为一体，是

《走向阿里》用娴熟的二维拍摄技术拍摄，用最有力的观看方式构图，用哲人的思辨式命题，使我们在同一旅游的风景线上，领略到了不一样的风光，不一样的风格，不一样的风采，不一样的视野，不一样的人文情怀，不一样的精神境界，不一样的画外联想，不一样的对中华大地的热爱！谁说摄影机只是事物客观性记忆的工具？

《广告摄影》力图以涵盖面广、系统完整以及资料新颖为主要特点。教材涉及广告摄影和传播的各个层面，并试图将广告摄影与数码技术紧密结合，给学生以较为广泛和全面的相关知识，同时结合中外广告摄影的实例，以生动的图文获得更为有效的教学效果。