摄影与旅游密不可分——在标志性的建筑和景点前到处人头攒动，游客们用眼睛对准取景器，试图用胶卷和千百万像素捕捉他们的记忆。1839年，达盖尔和塔尔博特分别将他们的发明公之于众，自此，这项新技术的发明者与拥护者立即认识到，摄影能生动展现世界的各种景观，让身在家里的普通人也欣赏到这些风景。在《摄影与旅行》一书中，格雷厄姆·史密斯生动地体现了二者的关系，讨论了19世纪至今摄影与旅游互涉的多元方式。本书的研究对象涵盖了带着布朗尼相机的海滨度假者、通过公路执行探索本国精神和文化的美国艺术家，以及威尼斯的运河和月球上的人类。在格雷厄姆·史密斯所著的《摄影与旅行》中，作者带领读者穿越从法国、意大利到埃及、日本和北美的旅行，演示了摄影是如何受到新的跨洲旅行方式，如铁路、公路和飞机的影响。与此同时，在旅

《理查德?克莱德曼钢琴全集:中国风情(授权)》作者理查德·克莱德曼是在中国家喻户晓的世界著名钢琴演奏家，并且在中国的音乐爱好者甚至平常老百姓当中一直享有崇高的地位和知名度。《理查德?克莱德曼钢琴全集:中国风情(授权)》选用理查德·克莱德曼的亲笔手稿，精心编排。包括《爱如潮水》《花心》《月亮代表我的心》等大家耳熟能详的曲目。

刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了很好。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 沈寿口述的《雪？绣谱》为中国第一部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。

感到皮肤开始软化并恢复弹性的时候，中环小区的春天就开始了。 在照片和文字里，看似明确的城市方位名词终究消融在昼夜流转的生活剧目中：老人们不断把废弃椅子挪进小花园。风筝出现又消失。等到了秋天，人们就带着狗在樟树下的空地上看夕阳。 观看和相遇看似漫无目的，实则捡拾、连缀起生活中存在的碎片。它记录了人与虫鱼草木相互遭逢的瞬间，也记录了人与人之间微妙的社交尺度，青春时期的精神叛离，凡常日子里的温情与倔强。目光和思考消弭着城市有形与无形的边界 一些是由水杉、月桂和珊瑚树所构筑的边界，还有一些则是由禁忌和沉默所构筑的。城市不只是空间的集合，也是时间本身。四季更替，苍老和成长，成为书中勾绘的隐秘脉络。

摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种接近真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦·布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何很终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉·亨利·福克斯·塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维·吉贝尔或辛迪·舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了近期新关注。《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集

无论是她为了做出完美的可颂面包，翻来覆去地折磨自己，还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪，露西？尼斯利深知自己需要什么：一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿，她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的《有滋有味(我的厨艺人生)》中，尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃，并非是一种迫不得已的行为，食物也不仅仅是单调乏味的消耗品，日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的，它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式，以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。

这是一本黑白风光摄影的集子。师承美国风光片摄影大师Charles Cramer ，以及数字影像Bill Atkinso ，作者董冬在风光摄影这条路上已经走了20 多年，不仅继承了以亚当斯为代表的经典风光摄影的旷达之风，也习得了后者在技术处理上的技巧。本书将展示作者在风光摄影上的几段历程，对黑白摄影理念的理解，以及人与山水之间的不断建构过程。

我自以为算是爱书之人，面对这些精美书籍的催生者张社长，不避失礼之讥，当时就翻阅起来，并且爱不释手——回想起来，真不知道张社长是否注意到，一直到张社长离开寒舍，我就没有放下过手中的这几《那个年代，那些人》。

《口袋里的影像日记（iPhone随手留下我的生活旅游回忆）》是一个业余摄影师简文颀利用iPhone提供的摄影类软件进行拍摄的小心得，她让我们意识到好的摄影并不需要太多的技巧与理论依托。通常，一张好照片的定义，最后总会回归到你对人、事、物观察的敏度，以及它是否能引起观者的共鸣。 《口袋里的影像日记（iPhone随手留下我的生活旅游回忆）》全书内容丰富，文笔幽默风趣，对每一个软件都进行了细致的讲解，并配有功能示意图和作者自己的许多摄影作品。可以说，这是一本把手机变相机的神奇摄影魔书，对每一iPhone迷来说都是必不可少的。

《中国名胜旧迹（上）》收集的681幅上世纪初所摄的古建筑照片，全面展示了中国建筑的历史风貌，并对精选的宫殿、寺塔、陵墓等建筑及相关背景做了简明的介绍。从时间上，所选建筑上起北朝，下迄明清，跨度达千余年，涵盖大部分中国建筑史；从空间上，分布于全国南北十余省份，除官式做法外，各种地方风格纷然杂陈，鲜活多样。尤为难得的是，《中国名胜旧迹（上）》照片大多摄于民国前期。今天，由于中国社会陵谷迁移，人为或自然力等因素的破坏，真正保持本来面目存世的古建筑为数不多，古建筑作为文物的不可再生性，使得这些照片所反映的历史面貌就显得更加珍贵。 目前，历史文化名城和古建筑的保护，日益得到重视。此书选材精审，其中所表现的原真性，对于相关学科的研究者来说，有一定的参考价值。对于普通读者而言，融历史、

《中国名胜旧迹》此套书所入编的681幅旧照片摄于上世纪初，它将读者带回那距今近百年之遥的沧桑岁月中。这些历经战火的残破的历史遗迹，分明向人们讲述着从秦汉至明清历代辉煌的、各具特色的古建筑的艺术成就。这些选录的古代的名胜旧迹的分布涵盖了华弱、华东、西南、华中等地区，横跨17个省和直辖市，具有广泛的代表性。 总之，此套书为了解、学习、研究、修缮和保护中国古代建筑名胜，提供了较全面的、历史的图像资料。

人类自古以来就致力于探究大自然，心中充满了对大自然的感动。我，选择用摄影去表达这份感动，因为摄影可以自由传达自己的感情，而且真实可信。 作为一名摄影师，应努力将自己心中的感动融入照片去感染他人。那么，如何才能做到呢？本人将其中技巧汇编成册，以飨读者。衷心希望通过此书，引导读者发现被摄体的魅力，并且掌握取景的*角度。此外，比起技巧，有时人的探求之心更为重要，心底不时涌起的拍摄新事物的强烈愿望或许就源于此。为了激发读者拍摄自然美景的探求之心，本书在每张照片后均附有拍摄地点。自然风光对世间每一个人都是公平的。愿本书能够为您多彩的摄影人生添上浓重一笔。

摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种接近真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦·布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何很终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉·亨利·福克斯·塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维·吉贝尔或辛迪·舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了近期新关注。《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集