摄影爱好者bi备入门指南，一本书概览200年摄影史经典。 从1839年诞生至今，摄影尚未走完第二个百年，但它带给人类社会的是前所未有的颠覆性变革。本书全面探讨摄影艺术的诞生与发展，一览摄影史闪光时刻。本书作者、伦敦威斯敏斯特大学摄影系教授大卫 贝特以独特且富有洞察力的方法，详解摄影史上的里程碑式作品、事件及摄影展，带领读者走进曼 雷、布列松、罗伯特 弗兰克、荒木经惟、杉本博司等摄影大师的世界，了解摄影艺术的过去，并展望其未来。
从云南到上海，从江南到塞北，一台相机，一身行囊，全国大江南北，都留下了梁永安的足迹，也留下了思考。他是旅行摄影师，也是人类生活的观察者，“读万卷书，行万里路”的践行者，不纠结于现世得失，将生命当作一次山重水复的旅程，将隐藏在视觉深处的万千气象告诉四面八方。“人的真正财富是拥有简单平和的心灵。在云南，这不是书上的道理，而是彩云漫漫的生活。”“上海没有山，一切建筑都失去了自然的衡量，人的野心无拘无束，永远天天向上。”“什么是城市？城市是不容留恋的遗忘，每个人都渐渐变成了陌生人。”关于城市的变迁，生命的体验，人生的思索，生活的可爱，青年的未来……漫步中的梁永安都提出了自己的见解。和梁永安一起，行走在路上。去旅行，去发现，去打开。去延展生命的广度，探索思维的深度。于是，这个世界你走
刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了极致。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 《雪宧绣谱》为中国*部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。
1、早稻田大学电影大师课程，由早稻田大学十二位教授与业界学者深度解读电影大师黑泽明的影像世界。 2 、 《罗生门》的音乐、《七武士》的常民构造、《野良犬》的都市影像、《白痴》的狂欢化、《续姿三四郎》中幽鬼的肖像、《乱》中的能 与狂言、《梦》中的梵高、《八月狂想曲》中的生与死 3、本书由早稻田大学教授岩本憲児、武田潔前后两任日本映像学会会长执笔 4、戛纳金棕榈奖得主是枝裕和导演重磅推荐母校早稻田大学电影课程 黑泽明是*个我看过全部作品的导演。也是我19岁立志做电影以来，翻看并参考*多的导演。 是枝裕和
《去远方过另一个年(青海黄南春节毛兰木及甘南行摄记)》用详细的文字及独特的摄影作品介绍了在春节期间，青海、甘南各大藏传佛教寺庙庆祝节日的盛大场面，并配以我国西北特有的风景图片，向读者展示出少数民族生活的精彩片段。本书共分上下两部分别介绍了，行摄隆务峡、行摄甘南等内容。
本书打破传统摄影史和传统摄影赏析时序架构，从摄影诞生与发展一路而来，在近百位伟大摄影师及百余张视觉珍馐中勾连起光影中的风景、人像、人体、静物、纪实、观念六大主流摄影题材，给初识摄影的学习者以启迪，引视觉艺术的爱好者去深思，让摄影专业的美学家难释怀 这场技术与艺术的品析，借由百年来的光影，在你我的翻动页卷中，凝视成为永恒
感到皮肤开始软化并恢复弹性的时候，中环小区的春天就开始了。 在照片和文字里，看似明确的城市方位名词终究消融在昼夜流转的生活剧目中：老人们不断把废弃椅子挪进小花园。风筝出现又消失。等到了秋天，人们就带着狗在樟树下的空地上看夕阳。 观看和相遇看似漫无目的，实则捡拾、连缀起生活中存在的碎片。它记录了人与虫鱼草木相互遭逢的瞬间，也记录了人与人之间微妙的社交尺度，青春时期的精神叛离，凡常日子里的温情与倔强。目光和思考消弭着城市有形与无形的边界 一些是由水杉、月桂和珊瑚树所构筑的边界，还有一些则是由禁忌和沉默所构筑的。城市不只是空间的集合，也是时间本身。四季更替，苍老和成长，成为书中勾绘的隐秘脉络。
本书是一本关于湿地鸟类的图文集。湿地被称为“地球之肾”。在辽河入海口那一片美丽的湿地上，生活繁衍着二百余种珍稀鸟类。它们中，既有国家一级保护鸟类丹顶鹤，也有黑嘴鸥等不被人们熟知的珍禽。在这里，透过摄影家独特的镜头和作家优美的文字，不仅可以得见二十一类（85种）鸟类的真容，更可以借此了解它们不为人知的体貌特征、生活习性及一些有趣的故事。字句流淌着深情与热爱，光影记录着美好与感动。本书文字清澈、明净，图片精美、考究，图文并茂的形式，既除却了单纯阅读带来的视觉疲劳，又在亦文亦图的交替转换中，感受到多种艺术所带来的综合、立体的美。
无论是她为了做出完美的可颂面包，翻来覆去地折磨自己，还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪，露西？尼斯利深知自己需要什么：一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿，她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的《有滋有味(我的厨艺人生)》中，尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃，并非是一种迫不得已的行为，食物也不仅仅是单调乏味的消耗品，日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的，它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式，以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。
1519年麦哲伦环球航行时世界上还没有数码相机或智能手机。美国国家航空航天局的 机遇号 火星车（自2004年开始在火星活动）所发回的照片万众瞩目，进一步证明现代探险若离开摄影，一切都让人无法信服。1839年，摄影术一出现就成为探险必不可少的一部分。到20世纪初期，摄影技术得以改进，摄影本身也具有了向世人证明真相的文化含义，对于探险者和出版商来说，照片也成了不可或缺之物。詹姆斯 R. 瑞安在《摄影与探险》一书中选取了大量案例，有极地探险，也有太空任务，以此向我们说明探险摄影作为一种科学调查与艺术审美的结合体是如何拍摄、传播和消费的。 书中介绍了大量的照片与探险活动，既有英国1910 1913年惨遭厄运的南极探险，也有美国国家航空航天局1969 1972年激动人心的月球登陆计划。作者为我们讲述了不同时期的个人、机构是如何将照
《世界著名音乐小品欣赏》内容简介：音乐小品是音乐作品中流传最广、形式最多样、表现最灵活，也人们喜爱的音乐体裁，即使对交响乐不太了解、不太懂得的人，都听过、爱过一些音乐小品，黎孟德所著的《世界著名音乐小品欣赏》选取的音乐小品，都是音乐史上各个时期、各种体裁、各种风格的经典之作，我们从“创作背景”“作者风采”和“作品赏析”3个方面进行介绍赏析，会受到广大乐迷朋友们的喜爱。
我自以为算是爱书之人，面对这些精美书籍的催生者张社长，不避失礼之讥，当时就翻阅起来，并且爱不释手——回想起来，真不知道张社长是否注意到，一直到张社长离开寒舍，我就没有放下过手中的这几《那个年代，那些人》。
《理查德?克莱德曼钢琴全集:中国风情(授权)》作者理查德·克莱德曼是在中国家喻户晓的世界著名钢琴演奏家，并且在中国的音乐爱好者甚至平常老百姓当中一直享有崇高的地位和知名度。《理查德?克莱德曼钢琴全集:中国风情(授权)》选用理查德·克莱德曼的亲笔手稿，精心编排。包括《爱如潮水》《花心》《月亮代表我的心》等大家耳熟能详的曲目。
这是一本黑白风光摄影的集子。师承美国风光片摄影大师Charles Cramer ，以及数字影像Bill Atkinso ，作者董冬在风光摄影这条路上已经走了20 多年，不仅继承了以亚当斯为代表的经典风光摄影的旷达之风，也习得了后者在技术处理上的技巧。本书将展示作者在风光摄影上的几段历程，对黑白摄影理念的理解，以及人与山水之间的不断建构过程。
刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了很好。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 沈寿口述的《雪？绣谱》为中国第一部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。
《口袋里的影像日记（iPhone随手留下我的生活旅游回忆）》是一个业余摄影师简文颀利用iPhone提供的摄影类软件进行拍摄的小心得，她让我们意识到好的摄影并不需要太多的技巧与理论依托。通常，一张好照片的定义，最后总会回归到你对人、事、物观察的敏度，以及它是否能引起观者的共鸣。 《口袋里的影像日记（iPhone随手留下我的生活旅游回忆）》全书内容丰富，文笔幽默风趣，对每一个软件都进行了细致的讲解，并配有功能示意图和作者自己的许多摄影作品。可以说，这是一本把手机变相机的神奇摄影魔书，对每一iPhone迷来说都是必不可少的。
摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种接近真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦·布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何很终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉·亨利·福克斯·塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维·吉贝尔或辛迪·舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了近期新关注。《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集
摄影与旅游密不可分——在标志性的建筑和景点前到处人头攒动，游客们用眼睛对准取景器，试图用胶卷和千百万像素捕捉他们的记忆。1839年，达盖尔和塔尔博特分别将他们的发明公之于众，自此，这项新技术的发明者与拥护者立即认识到，摄影能生动展现世界的各种景观，让身在家里的普通人也欣赏到这些风景。在《摄影与旅行》一书中，格雷厄姆·史密斯生动地体现了二者的关系，讨论了19世纪至今摄影与旅游互涉的多元方式。本书的研究对象涵盖了带着布朗尼相机的海滨度假者、通过公路执行探索本国精神和文化的美国艺术家，以及威尼斯的运河和月球上的人类。在格雷厄姆·史密斯所著的《摄影与旅行》中，作者带领读者穿越从法国、意大利到埃及、日本和北美的旅行，演示了摄影是如何受到新的跨洲旅行方式，如铁路、公路和飞机的影响。与此同时，在旅
