本书是以图片集为主，间以少量文字说明。内容分四部分《重生》、《采访》（包括《泼墨2010》、《泼墨2011》）、《看客》、《whoami》。展示了作者苏紫紫在“事件”过程中的心路历程。出版者意在“希望通过她的艺术作品与文字作品给青年学生以正面的引导，以本书为界，证明与再现她从前的单纯的网络红人向青年艺术家华丽转身的过程与结果。”
《光影往事》丛书所收千余幅照片中相当一部分为首次发表。面对这些老照片，读者能够近距离地与等开国伟人亲密接触——既能看到他们操劳国事的身影，也能看到领袖在私人领域中的生活片段和细节：还能了解摄影师本人的成长历程、摄影生涯：更能听到拍摄这些传之后世的作品时所经历的有趣的故事。欣赏照片，惊叹史实的人们往往不会记得照片拍摄者的名字。虽然拍摄者本人也不知道，但他们确实是与中国的命运一同起落。没有人能比站在伟人身边的他们更近距离、更新角度地看到政治海洋的潮起潮落。 《光影往事》丛书的另一个特色是别致的文学性叙述。编著者在展示历史照片的时候，有意淡化人物传记色彩，重在展现摄影家本人和作品以及作品中的人物之间的故事，引领读者一边欣赏照片，一边聆听照片背后的故事。无声的画面、平实的语言以及
彭浩翔察人观事，泼墨经年，挥洒自在。这本杂文集选自彭浩翔颇受好评的港版杂文集《一种风流》和《坐牢切勿拾肥皂》，不仅辑录了作者2005年到2009年间为CUP，HIM，Pandaa等香港报刊杂志撰写的专栏，同时在该简体版中也另增录了作者新近的杂文创作。在本书中，彭浩翔细论感情琐事，畅谈电影制作，拉杂世事，游历文艺生活的方方面面。浸染于书中的，是作者体味身边人和事时的独到韵味。此次更邀请跨界摄影大师郑中基为书中散文拍摄照片。
本丛书以《时代映象》为题，编选了12位中国摄影家的个人作品。入选者都是从业多年的杰出摄影师、，他们的年龄不同，经历不同，取材不同，焦点不同，其作品也就自然而然跨越了我们国家不同的历史时段，涵盖了极广泛的社会生活层面，交相聚合成丰富、真切且视觉中冲击力十足的“时代映象”。丛书仿照国外流行的摄影师个人作品集——“小黑书”的形式而编，但编选者并无意从纯艺术的角度来辑录，而是遵循追求*社会信息量的主旨而筛选。只有那些能反映时代真实、社会变迁的镜头，才有可能进入丛书。所以，读者从中读到的未必都是摄影师的经典之作，但却都是饱含历史真实的精彩画面。
几百年来，视觉作品一直在带给人们身心感观的愉悦，一些视觉作品已经成为遍布全球的广告经典画面。 视觉游戏，一种不可思议的眼球游戏，既简单又神奇。本书400余幅作品冲击着我们的视觉、我们的神经、我们的大脑，甚至让我们对自己也产生了怀疑。 你看到的不一定是真实的，你想象到的东西又通过你的眼睛变成了实在的东西。在本书的视觉作品中，你眼前的东西既像A，又像B，还像C，但突然之间，它们变了，变得既不像A，也不像B，更不像C，你的眼睛欺骗了你。待到你再认真地看这些作品时，它你会发现真实的东西就隐藏在你的眼皮底下，让你哭笑不得。视觉游戏的奥妙在于，它让你想知道：如果不是真的，那它们究竟是什么东西？是假象？还是海市蜃楼般的幻觉？无论你是搞视觉艺术，还是搞造型艺术，也不管你是初涉艺术之门，还是资
