摄影爱好者bi备入门指南，一本书概览200年摄影史经典。 从1839年诞生至今，摄影尚未走完第二个百年，但它带给人类社会的是前所未有的颠覆性变革。本书全面探讨摄影艺术的诞生与发展，一览摄影史闪光时刻。本书作者、伦敦威斯敏斯特大学摄影系教授大卫 贝特以独特且富有洞察力的方法，详解摄影史上的里程碑式作品、事件及摄影展，带领读者走进曼 雷、布列松、罗伯特 弗兰克、荒木经惟、杉本博司等摄影大师的世界，了解摄影艺术的过去，并展望其未来。
从次拿起相机， 街拍 就成了林山的个人标签。 为了街拍，林山的足迹遍布青岛、大连、北京、上海等地。从弄堂里的老人、甜爱路上的情侣，到外滩的万国风格建筑，都是他镜头的捕捉对象。他是城市街头真实影像的记录者，也是光影的捕捉者。 在《摄影笔记》书中，你能看到那些因发展所需而被拆掉的上海地标，那些没人在意的城市废墟，还有那些因为人们争相打卡而再度翻红的老建筑。从邬达克的建筑设计、霍华德的田园城市理论，到薇薇安 迈尔、罗伯特 卡帕的摄影技巧。他的文字、他的照片冷静忠实地记录下了这一切。
从云南到上海，从江南到塞北，一台相机，一身行囊，全国大江南北，都留下了梁永安的足迹，也留下了思考。他是旅行摄影师，也是人类生活的观察者，“读万卷书，行万里路”的践行者，不纠结于现世得失，将生命当作一次山重水复的旅程，将隐藏在视觉深处的万千气象告诉四面八方。“人的真正财富是拥有简单平和的心灵。在云南，这不是书上的道理，而是彩云漫漫的生活。”“上海没有山，一切建筑都失去了自然的衡量，人的野心无拘无束，永远天天向上。”“什么是城市？城市是不容留恋的遗忘，每个人都渐渐变成了陌生人。”关于城市的变迁，生命的体验，人生的思索，生活的可爱，青年的未来……漫步中的梁永安都提出了自己的见解。和梁永安一起，行走在路上。去旅行，去发现，去打开。去延展生命的广度，探索思维的深度。于是，这个世界你走
刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了极致。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 《雪宧绣谱》为中国*部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。
26张明信片，包含了你熟悉和不熟悉的西藏，被阳光洒满金色的布达拉宫，巍巍圣洁的珠穆朗玛，金字塔般的冈仁波齐，美山峰南迦巴瓦，圣湖纳木措，还有笑容灿烂的小僧，活泼快乐的孩童，青涩害羞的笑脸，高原上自由翱翔的雄鹰 ...西藏是时光的天堂，是天堂时光。
罗苑又名哈同花园，是上海的一位犹太人哈同在1917年为他太太罗迦陵建造的花园。1927年罗苑被收归国有，并划拨浙江大学使用。之后，又给中国美术学院前身杭州国立艺术院使用。前前后后有大量文化名人在此居住生活，留下了许多名人轶事。现在，罗苑总体已不复存在，只留下 湖天一碧 等三处建筑物，但是，罗苑以及曾经生活在此的的人们的故事留下了，他们与西湖一起，成了文化遗产。本书包括罗苑的由来和建造经过、在罗苑居住过的名人以及生活轶事、生活在罗苑的孩子们等等。《罗苑的前世今生》是一本生动、有趣且具有类似文化价值的图文并茂的好书。
摄影与旅游密不可分——在标志性的建筑和景点前到处人头攒动，游客们用眼睛对准取景器，试图用胶卷和千百万像素捕捉他们的记忆。1839年，达盖尔和塔尔博特分别将他们的发明公之于众，自此，这项新技术的发明者与拥护者立即认识到，摄影能生动展现世界的各种景观，让身在家里的普通人也欣赏到这些风景。在《摄影与旅行》一书中，格雷厄姆·史密斯生动地体现了二者的关系，讨论了19世纪至今摄影与旅游互涉的多元方式。本书的研究对象涵盖了带着布朗尼相机的海滨度假者、通过公路执行探索本国精神和文化的美国艺术家，以及威尼斯的运河和月球上的人类。在格雷厄姆·史密斯所著的《摄影与旅行》中，作者带领读者穿越从法国、意大利到埃及、日本和北美的旅行，演示了摄影是如何受到新的跨洲旅行方式，如铁路、公路和飞机的影响。与此同时，在旅
《壮美新疆》明信片共24张，重点呈现新疆广阔地域内壮美的自然风光。雪山、冰川、河流、湖泊、沙漠、戈壁、草原、星空 新疆自然景观包罗万象、巧夺天工，四时之中有数不清的颜色，令人神往。 Magnificent Xinjiang includes 24 postcards showing spectacular natural sceneries in Xinjiang.
本书收录孙绍谊教授生前在《文艺研究》发表的四篇论文。这些文章的论题从后人类主义到电影工业，从游戏研究到中国早期电影史，跨度不可谓不大，但细察之下，它们都贯穿着对范式转换时期的电影研究 往何处去 的自觉思考：一方面，自20世纪末起， 大理论 遭遇以波德维尔和卡罗尔为代表的美国电影研究者的抵制，电影研究出现向认知、实证和历史的转向，这种 后理论 语境成为一切 重建 尝试的出发点；另一方面，电影研究的对象早已不限于在影院放映的经典电影形态，不仅种种新的影像和观影实践带来 后电影 状况，作为一种强大的影像生成引擎的视频游戏，更使研究对象扩展为被 看 与被 玩 的，这些都极大挑战了现有观念和理论的适用性。
大连拥有中国最长海岸线（约2211km），4个5A级景区，世界最大城市广场星海广场，世界最长木栈道滨海路木栈道，中国十大剧院之一大连国际会议中心，夏季达沃斯论坛举办地，大连的201路公交车是中国运行最久DL3000型有轨电车，均为1935年至1938年期间由日本铁道车辆制造企业制造生产的，是21世纪仍在服役的最古老的有轨电车之一，是世界上第一代有轨电车的代表。大连是 东北之窗 浪漫之都 。书稿挑选了大连的经典旅游景点，展示大连的魅力，推荐大连的旅游资源。包含16张明信片
本书收录了百余幅优秀作品，包含国画、书法、宣传画等各种艺术形式，描绘了津门及全国社会各界在战 疫 中的英雄模范、时代精神、感人事迹。书画家们以饱含满腔深情的笔墨，塑造了一个个顶天立地、可歌可泣的生动形象；更以艺术的笔触，讴歌了奋战在抗击疫情一线的 美逆行者 ，绘就了一幅幅感人的众志成城、抗击疫情的壮丽篇章。 一、从内容上说，这些作品思想深刻、主题鲜明、内容丰富、艺术技巧娴熟，如实记录了全国各族人民共战疫情的感人故事，展示了广大书画艺术家的爱国热情和艺术为人民的高尚情怀。 二、从作者上说，这些作品主要来自天津籍的艺术家们，不少创作者在书画界具有举足轻重的地位。这些艺术家讴歌了人民群众在抗击疫情过程中同心协力、共克时艰的感人精神，致敬了战 疫 一线的医务工作者，展现了全国人民团结一心、
一场 疫 情牵动着千万人心，众志成城守护家乡与人民的平安，是责任更是担当。书中的150余幅摄影作品，真实反映了战斗在防控一线的天津各界工作人员，救死扶伤、默默奉献的无私大爱。透过一张张感人至深的图片，同时展现了面对肆虐病毒，社会各行各业万众一心抗击疫情的昂扬风貌。该书所有作品来自"天津市防控疫情主题摄影作品网络展 ，摄影者也为一线的摄影协会会员，以此向这些抗 疫 英雄们致敬。 以影像图片记录和讴歌人间真情与大爱，带给社会群众以士气和鼓舞，无疑当下社会需要的精神力量，是书稿所要表达的内容。艺术作品的产生是需要一段的累积，由于时间紧促，以至于在编辑的过程中仍有作品不断收入，其中定会有一些遗憾。只有尽力所及，相信真实的作品才是这个时代秀的作品。
卡帕有着典型的冒险家的性格，他曾说过：“如果你拍得不够好，那是因为你离得不够近。”——这已成为摄影领域的“金句”之一，而他自己，则成为了战地摄影师的代名词。 罗伯特·卡帕著的《失焦》是罗伯特·卡帕亲历二战的摄影手记，作品忠实记录了他在战争中经历和感受到的一切。展卷阅读，有时会哑然失笑，而更多的时候，则会让人心情沉重。卡帕深深热爱生命，热爱和平，他厌恶战争，痛恨自己的职业——眼看着一个个年轻的生命，生死只在一瞬间，任谁也无法承受这种巨大的反差——尤其是当这种事情就发生在自己的身边，甚至随时会发生在自己身上时。然而卡帕却以近乎“冷酷无情”的冷静忠实地记录下这一切，他的文字，他的照片，无一不充分体现出这种冷静，而隐藏在冷静背后的，是用生命才能换取的勇气。
1519年麦哲伦环球航行时世界上还没有数码相机或智能手机。美国国家航空航天局的 机遇号 火星车（自2004年开始在火星活动）所发回的照片万众瞩目，进一步证明现代探险若离开摄影，一切都让人无法信服。1839年，摄影术一出现就成为探险必不可少的一部分。到20世纪初期，摄影技术得以改进，摄影本身也具有了向世人证明真相的文化含义，对于探险者和出版商来说，照片也成了不可或缺之物。詹姆斯 R. 瑞安在《摄影与探险》一书中选取了大量案例，有极地探险，也有太空任务，以此向我们说明探险摄影作为一种科学调查与艺术审美的结合体是如何拍摄、传播和消费的。 书中介绍了大量的照片与探险活动，既有英国1910 1913年惨遭厄运的南极探险，也有美国国家航空航天局1969 1972年激动人心的月球登陆计划。作者为我们讲述了不同时期的个人、机构是如何将照
刺绣是中国女红艺术中的重要门类，清代四大名绣更是将刺绣技艺推向了很好。苏绣之精细、雅洁，湘绣之鲜艳、豪放，粤绣之饱满、浓郁，蜀绣之精巧、神奇，一直为世人所推崇。其中，尤以苏绣为盛。 沈寿口述的《雪？绣谱》为中国第一部刺绣理论专著，作者集毕生的刺绣技艺，系统地论述了有四千年历史的苏绣艺术精华。全书分绣具、绣事、针法、绣要、绣品、绣通等卷，详细阐述了苏绣十八种针法的运用，以及审势、配色、求光等刺绣要领。 译注者在整理原著时，补入了湘、粤、蜀三大绣种及更多民间特色绣种，以详细剖析传统刺绣的广博内涵，力求使之成为学习和鉴赏传统刺绣的更完备读本。
感到皮肤开始软化并恢复弹性的时候，中环小区的春天就开始了。 在照片和文字里，看似明确的城市方位名词终究消融在昼夜流转的生活剧目中：老人们不断把废弃椅子挪进小花园。风筝出现又消失。等到了秋天，人们就带着狗在樟树下的空地上看夕阳。 观看和相遇看似漫无目的，实则捡拾、连缀起生活中存在的碎片。它记录了人与虫鱼草木相互遭逢的瞬间，也记录了人与人之间微妙的社交尺度，青春时期的精神叛离，凡常日子里的温情与倔强。目光和思考消弭着城市有形与无形的边界 一些是由水杉、月桂和珊瑚树所构筑的边界，还有一些则是由禁忌和沉默所构筑的。城市不只是空间的集合，也是时间本身。四季更替，苍老和成长，成为书中勾绘的隐秘脉络。
摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种接近真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦·布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何很终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉·亨利·福克斯·塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维·吉贝尔或辛迪·舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了近期新关注。《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集
《 1家1 全家福拍摄团送摄影下乡活动纪实》是贵州师范大学美术学院摄影专业 1家1 全家福拍摄团送摄影下乡团队十六次活动的集锦。书中详细记录了全家福摄影团队近十年的活动经过，书中呈现了村民们拍摄照片的喜悦瞬间、队员们翻山越岭的辛苦场景等。这一张张令人感动的照片背后是队员们数年的坚持与执着。
南漳古山寨萌芽于史前、成形于楚汉、繁荣于明清、民国尚在完善、至今仍有使用，历经两千多年，这些由先民以族姓领修、村自结盟、历代接力完成的寨堡，广泛用于战争和百姓避乱。古山寨绝大多数建在人迹罕至的群山之巅，依山借洞、凭水环村、夯土为城、垒石为寨，气势恢宏，景色壮观。寨内众多的碑刻、石器、石屋、箭垛、炮台、巡道、庙宇、道观，在历史的烟云中交相辉映，构筑了独特厚重的古山寨文化。《古寨长歌》是从宋兴中拍摄的20座山寨的照片中精选出来的100幅摄影作品集，每张照片均配有富有诗意的名字，这些照片从不同角度为我们展现了古山寨的风韵和美丽，让我们去探寻古山寨的神秘和传奇。
摄影的发明给作家造成了一个巨大挑战，因为这是一个似乎能自动实现一种完全真实的表现形式的艺术媒介。正如弗朗索瓦 布鲁纳在《摄影与文学》一书中论述到的，这一挑战的结果已经使摄影与文学、摄影师与作家之间相互作用，相互影响。 《摄影与文学》对摄影的完整历史进行了评价，并且布鲁纳阐述了摄影的发明是如何从科学和文学两个方面被书面文化影响的。他也着眼于摄影小品的创作、作家对摄影频繁的亲身探索，以及摄影与文学如何终开始交换创作工具，并融合各种版式创造了一种新的摄影文本语类。《摄影与文学》一书配有大量插图，反映了一位摄影师的观点，对威廉 亨利 福克斯 塔尔博特的《自然的画笔》、艾尔维 吉贝尔或辛迪 舍曼的摄影小说等作品对摄影的开创性探索给予了*关注。 《摄影与文学》对任何对书面和视觉文化的交集感
无论是她为了做出完美的可颂面包，翻来覆去地折磨自己，还是她倾家荡产也要食得那一口心仪的奶酪，露西？尼斯利深知自己需要什么：一顿美味佳肴。身为厨师和美食家的女儿，她忠于自己的直觉。在这封为烹饪和饮食而书写的《有滋有味(我的厨艺人生)》中，尼斯利呈现了她个人经历中所见到的斑斓美食。 吃，并非是一种迫不得已的行为，食物也不仅仅是单调乏味的消耗品，日常饮食是应该被人们感恩且珍惜的，它与人类身体机能及感官有着密不可分的联系。这些有关烹饪、饮食、生活方式，以及尼斯利珍藏的料理笔记一并展示在她娴熟、全面且迷人的手绘记忆中。
