克劳德 莫奈既是印象主义画派的代表人物及奠基人之一,是法国历史上有代表性的画家之一。他把重心放在了笔触上,以此力图对色彩和自然光线进行细腻的表达。 本书图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术创作经历,共收录莫奈100多幅代表性作品。这些作品的创作贯穿了他的一生,从初露锋芒的青年时期,到迷恋印象派的中年时期,再到后来艺术升华的中老年时期,以及尽心描绘后花园世界的晚年时期,包括流传广泛的《睡莲》《日本桥》等系列作品。 本书对莫奈及其作品进行了系统性的介绍,阅读本书,读者可以领略莫奈画作的无限魅力。书中的图片精美,具观赏性,对读者来说是一场难得的视觉盛宴。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
世界前卫艺术家草间弥生的亲笔自传。撼动人心的自我剖白,天才艺术家的救赎之路。 1929年出生于传统日本旧式家庭,10岁开始创作,28岁前往美国独自闯荡,先在纽约立足,然后蜚声国际。本书坦诚叙述了她的成长经历、艺术理念、罗曼史、精神疾病史,豪不避讳地袒露自己的爱恨、偏见、执念、私欲,展现了其充满传奇、强烈而鲜明的一生。 我在母亲的子宫里便已绝望,是艺术救了我!
张力,这就是巴洛克。这就是谜语的模样。 龚古尔奖作家基尼亚尔作品 * 比肩卡拉瓦乔的自然主义光影大师 烛光摇曳 夜晚的寂静作响 神秘 辉煌 引人凝视、沉思 * 对于乔治 德 拉图尔来说,凝视画作依然保留着古老的意义:祷告。他借用细细的火焰描绘人与自我的独处。他的画作蕴含着巨大的谜题,是一场心灵的练习。帕斯卡 基尼亚尔让读者看到了一位有意偏离同期绘画风格的拉图尔,一位虔诚、朴素、将生命浓缩于寂静谜语的拉图尔。我们看见他发达,看见他被抹去姓名,又看见他重见天日。 ~~~~~~~ 拉图尔的画作并不是在讲故事:它们在制造寂静,一直窥伺着寂静。它们浓缩了生命。它们把神秘表现为最日常的事物,也突然使人类境况中的微小元素庄重起来:出生、离别、性爱、抛弃、寂静、恐慌、死亡。
《美术核心素养大家谈》(修订本)延续原书主体内容的基础上,作了如下改变:一是增设了“第五篇:美术核心素养新语”,分为“上篇:大家新谈”和“下篇:博士微谈”。增加了尹少淳、胡知凡、周凤甫、王大根、兰岗等美术课标组专家在重要学术研讨中的授课课件;二是对“核心素养”与“美术核心素养”的主要文献进行梳理,包括期刊文献、报刊文献和专著文献(含译著),有利于对美术核心素养有深入探究兴趣的硕士、博士等研究者和一线老师们结合自己的研究和写作需要,按图索骥,进行参阅。三是在形式上增加了书签,上有主编寄语“核心素养,大道行焉”。此外,加入融媒体技术,除了访谈录音外,还增加了视频资源:一线优秀教师如魏瑞江、徐军、唐笑等的精彩教学片段和尹少淳的精彩讲座视频片段。
本稿为《中国绘画名品》系列之《王冕墨梅图》。本稿选取他存世的两幅《墨梅图》代表作,王冕身处贫困境地多年,对异族压迫、社会黑暗和人民疾苦有很深的体会,因此遍种梅花,吟诗言志,画梅抒怀。在他的笔下,梅花并非植物,而是一位逸世高人,被赋予高风亮节和坚贞不渝的人格内涵。
本书介绍了法国艺术家亨利 里维埃这位不该被艺术史遗忘的创作型版画家和图片画师。在印象主义和日本主义激烈碰撞的那个时代,他的全部作品,从 黑猫夜总会的影子戏 章节里的版画到 曲折之路 章节里的水彩画,充分吸收了浮世绘的创作特点,表现出法国在不同季节和不同时刻里的自然风貌。他每个系列作品的名字都很迷人,比如《时刻的仙境》《布列塔尼风景》《海,海浪研究》《西北风吹》《巴黎风光》《铁塔三十六景》 一一见证了艺术家对大自然诗意又凝练的观察视角。亨利 里维埃是一位举世无双的色彩大师,19世纪末,他在彩色版画领域的创新令人惊叹。本书集合了亨利 里维埃的多种艺术表达方式:木版画、石版画、蚀刻版画和水彩画,足见他对图像艺术研究之广博;此外,还精选了他私人收藏的一部分画稿和日本版画,能让我们更接近这位艺术
相机是工具,以此拍摄出来的照片是作品。然而在按下快门的那一瞬,其实摄影已渗入生命。在日本,同森山大道、杉本博司一起被称为战后极其重要的摄影家,荒木经惟有其独特的艺术追求,打造镜头,打造视界。他的争议,撼动了摄影传统,也奠定了一条新摄影之路。他出语惊人,不羁,镜头于他来说,似乎并无界限。城市、街道、人物、性……人生行进中的一切被相机记录,在生与死之间,用镜头将生命定格。谜一样的荒木经惟,头顶各种叛逆的名号,这是他首次认真分享他的摄影哲学。
达·芬奇既是一位行动上的艺术家,也是一位思想上的科学家。他凭借着强大的好奇心和求知欲,成为了一个真正有灵性而不凡的人。蒋勋先生是五百年后出现的达·芬奇的“知音”,从一幅幅画作、手稿里所隐藏的禁忌手势与谜样微笑中,破解瑰丽神秘的“达·芬奇密码”,并从历史与科学、理性与感性、圣洁与沉沦等不同方面,解开达·芬奇充满热情创造力的一生。
《博雅经典:林泉高致》以《文津阁四库全书》为依据,参校其他版本,洋列异同,意在提供一个有据可查的文本。又把与之相关的三篇山水画学著述一并整理刊刻,作为研读《林泉高致》的参照。译文是一种新的尝试,要把古人的意思用白话文通俗易懂地表述出来,看似寻常最奇崛,成如容易却艰辛。
在菲斯的麦地那,有一条狭窄的街道,被称为“单人道”。两侧房屋的墙,像是要在头顶相碰。从一个露台跨到另一个露台简直轻而易举。贾科梅蒂的雕塑做得那么又细又长,大约是为了踏入这街道。 瑞士雕塑大师阿尔贝托?贾科梅蒂的雕塑,叛逆地逃离了它的创造者,活在画室或美术馆外面。摩洛哥作家塔哈尔?本?杰伦将他的作品化作存在主义的思考,由体态细长的青铜作品去思考他的生活和哲学,去在活人的脸上识别他的作品所揭示的真实。他还潜入贾科梅蒂在巴黎的凌乱画室,尝试想象他往日的创作时光。 “孤独拥有一副由饱含人性的双手打造的面容。这面容不是面具,而是茎秆 的脑袋,目光在生长在那上面,他的腿那么长,是为了永恒地行走,直到遇见另一副流露出呆愕神情的面容。”------我作画和雕塑是为了钻入现实,为了保护自己,滋养自
伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。拉斐尔是文艺复兴美术三杰之一。他热爱古典艺术,也热爱建筑艺术。拉斐尔一生创作了大量广为流传的圣母像,他笔下的圣母典雅、柔美而又宁静,是神明与人类和解的典范。