户外写生比起室内作画的难点在于自然景象瞬息万变，如何用画笔捕捉某一个光线、色彩、构图都完美和谐的时刻？ 你需要具备更敏锐的观察力、更高效率的草图速写方法、更有全局观的画面设计技巧，以及更轻便实用的绘画工具。 本书着眼于户外写生场景，传授了提升作画效率、使画面更富有表现力的种种技法。书中的9大绘画示范项目展示了油画写生的详细步骤，图文并茂，直观易懂，既可以作为户外写生的实用指导，也可以作为新手阶段的临摹范例。跟随作者循序渐进的细致讲解，你将画出更具有真实感、也更具有个人风格的油画风景佳作。
本书沿袭由委拉斯凯兹、约翰 萨金特等众多大师发展传承至今的 直接画法 （Alla Prima），作者将看起来颇为复杂的油画过程解密为一套简单直白的核心方法。她还通过详细的范例解析，演示了捕捉轮廓、铺设暗部色调、塑造亮部形体三大绘画阶段如何贯穿于人物、肖像、静物、风景四大油画主题。 你不仅可以在书中学到创作写实油画所需的一切基础知识，熟练掌控构图与色彩的应用，还可以得到同类书籍所欠缺的实践性指导，获悉如何摆放静物等实用窍门，终得以自信而专业地使用任意媒介进行不同主题的写实创作。
这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。 本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。
《戴士和写意油画创作谈》是油画大家戴士和先生多年来油画等多种创作体裁和艺术理论、散文随笔的精品选集。《海风扑面》以海上题材为中心，由一两件代表作品延伸到同主题的速写、油画、草图等多种体裁，并附以作者理论研究以及创作心境和感悟，使读者深入浅出地了解当代油画多元又丰富的创作语言、艺术的社会价值和实现形式的更多可能性。
暖系淡彩绘画课-水彩绘 定价 79.90 出版社 电子工业出版社 版次 1 出版时间 2019年04月 开本 128开 作者 竹取 装帧 平装-胶订 页数 0 字数 0 ISBN编码 9787121360121 初识淡彩，就爱上了这个绘画风格，硬朗的钢笔线条与温柔清新的水彩，交织出的画面既通透又明朗，让人移不开眼。 这是一本用淡彩记录生活的书，记录那些温暖的角落，有故事的小店以及静谧的街道。那些在繁忙的日常奔波中被忽略多时美好的事物。书中内容由易到难，初学者参照书中的内容依序练习，就能够轻松上手，掌握钢笔淡彩的作画流程，并能在不断练习中学会用画笔去捕捉身边的事物，感受它们的色彩。 从现在开始，静下心来，用画笔去描摹，来找回那份旧时光的温暖吧。
岳敏君的玩世现实主义艺术风格，自90年代就享誉国内外。他的作品多为画家自己的自画像，张着大嘴傻笑，做出各种怪异的动作，表达了一种自嘲、慵懒和百无聊赖的生活状态。画面形象处理简单，色彩艳俗。由于他多年来不断地重复个人自画像创作，所以兼有波谱和招贴艺术的强烈符号性和简洁的视觉力量。这《中国油画家全集：方力钧》体现了我们对油画家岳敏君的关注。
这是一本讲解Q版插画绘制技法的专业教程。全书共8章，第1章简单介绍了板绘的基础知识，使读者在正式学习绘制Q版插画前打好基础；第2章和第3章分别介绍了Q版人物头部和发型的画法；第4～6章深入介绍了Q版人物的躯干与四肢、人体结构和动态，以及不同材质和款式服装的画法；第7章介绍了一些小物的画法；第8章综合应用前几章所讲知识，展示了一些完整插画作品的绘制过程。 本书适合Q版插画初学者、绘画爱好者和有一定基础的插画师阅读。
本书是一本钢笔画手绘表现技法的教程，由易到难地讲解了80幅钢笔画的绘制过程，包括植物、静物、动物和人物等的绘制，可以帮助钢笔画初学者快速掌握钢笔画的手绘表现技法。 本书共有7章。第1章介绍了常用的钢笔画手绘工具，如画笔、画纸等；第2章介绍了绘画常用的六大准则，如透视、光与影、观察力培养等；第3~7章分别为钢笔画自然篇、钢笔画静物篇、钢笔画人文风景篇、钢笔画动物篇和钢笔画人物篇，共介绍了80个钢笔画案例的详细绘制过程。 本书适合绘画初学者和钢笔画爱好者阅读，也可作为专业绘画培训机构的教材使用。
水色化作羽翼，编织过往，亦化作天之桥通向梦的彼方。本书是人气插画师黄皮桑精心绘制的梦幻日系插画集，书中不仅展示了精美的插画作品，还包含绘画基础知识点讲解、案例绘制过程，以及黄皮桑本人的绘画思路和分享。 本书共分为4章。第1章是绘画工具的简介及使用方法；第2章是插画作品的欣赏部分；第3章详细介绍了7个经典案例的绘制过程；第4章则采用访谈形式，展现出作者对绘画的理解和对未来的无限畅想。 本书适合动漫爱好者、水彩爱好者和绘画初学者阅读、学习，也适合作为相关专业的培训教材。
本书是彩铅少女绘制的专业教程。本书在讲解彩铅绘画所用的工具、握笔姿势与排线技巧、色彩理论知识、起形技巧等基本知识后，介绍了透视的相关概念，以及人物头部和五官的表现方法，接着介绍了发型的绘制方法和面料的材质表现，最后通过五个案例，详细展示了少女头像的绘制过程。本书作品风格细腻唯美，讲解详细，书中分享了作者在多年绘画过程中总结的经验，对读者学习彩铅绘画具有极高的参考价值和指导作用。 本书适合专业插画师阅读，同时可供彩铅绘画爱好者、人像绘画爱好者参考。
希望所有女孩都能学会爱自己，在标签化的审美标准下不被定义，找寻属于自己的生活态度与生活方式。 本书是独立插画师ASEN创作的以 不被定义的女孩 为主题的作品合集，她笔下的主人公有着精致小巧的五官、丰腴的身材，充满着迷人的法式风情。她希望可以通过自己的画笔、通过这些作品让大家告别标签化的审美标准，不受外界影响，努力提升自己，丰富自己的内心世界。
丙烯是日常生活中应用较广的一种颜料，它具有颜色饱满、速干、干后失去水溶性等特点。丙烯不仅溶于水，而且可以溶于油画颜料，是一种非常好的手绘颜料。 这本以复古人物为主题的丙烯画入门教程由寇岚老师编写。全书共分为6章：* 1章介绍了丙烯画的基本工具和颜料特性；* 2章和第3章分别介绍了线稿的绘制方法和丙烯画的配色技巧；第4章和第5章分别讲解了丙烯画的基础技法和特殊技法；第6章讲述了16个创作案例的绘制技法。 作者使用丙烯创作了色彩浓郁、蕴含复古气息和东方美感的美人画。希望大家既能陶醉在这复古老时光中，又能体会绘画的乐趣。本书适合绘画爱好者阅读学习，也适合相关培训机构作为参考教材。
这是一本发型设计手绘教程。本书首先介绍发型设计手绘的作用和类型，接着介绍面部结构和五官的具体画法，各种发型的基本表现方法、以及发型与脸形的搭配。本书展示了4个男士发型设计手绘案例和4个女士发型设计手绘案例，并且有大量作品展示，可供读者临摹学习。本书附赠3个教学视频，可以使读者更好地了解绘画过程。 本书适合发型设计师阅读，同时可供人像绘画爱好者学习。
用iPad画画的好处之一是方便、实用，灵感来了就能画。那么，用iPad画画和用纸笔画画有什么不同呢？小白也能自学iPad画画吗？ 本书主要介绍了用iPad和Procreate软件绘制插画的基础技法。全书共有9章：第1章介绍了iPad绘画的基本知识，包括常用软件Procreate的基本操作方法和色彩基础知识等；第2章介绍了绘制萌物线条的技法；第3章至第9章介绍了不同主题案例的绘制方法，包括萌宠、食物、植物、头像、平铺式插画、名画和旅行手账等。书中所选取的案例简单易学，即便是没有任何绘画基础的读者也能够快速上手。 本书作者希望能带着大家了解iPad绘画，克服对Procreate软件的恐惧，教会大家用心、用爱去记录生活，用iPad描绘每一个甜蜜的瞬间。全书内容基础、简单，画风可爱，十分适合零基础读者阅读。
iPad绘画创作，在动漫爱好者以及从业者中越来越流行，大家已经不满足于用iPad创作一些简单的图案，更多人希望自己能利用iPad创作出精美的动漫插画，而本书正是一本介绍iPad动漫插画绘制的教程。 本书一共分为六个章节，第1章，iPad介绍和Procreate的使用基础，主要介绍了我们在绘画前所需要了解的一些基础知识；第2章，画画前的地基—绘画思路，主要介绍了对画画灵感和故事性的编排；第3章，绘画大楼的框架—构图与构成，主要介绍了需要掌握的构图知识；第4章，线稿与上色技巧，主要详细介绍了线稿与上色的具体方法；第5章，绘画中光影的运用，主要介绍了在创作中光影的绘制知识和技巧；第6章，提升画面的实用画法教程，主要介绍了各种增添画面效果的小元素；附录，美图欣赏，主要是一些作者创作的完整图展示。 本书画面精美，图文并茂，适合
本书首先从相、象、形而上三大方面论述主观意识对客观存在的反映与作用，主要涉及相 主观意识改造客观存在的行为集合，象 主观意识改造客观存在图式集合，形而上 主观意识改造客观存在思维方法，*后以个人作品展示来表现相象而生 油画风景艺术的形而上探索。全书结构严谨，条理清晰，图文并茂，不论是用作专业的学术研究，还是一般性质的阅读与欣赏，都具有较好的参考价值。
少女的梦总是粉粉嫩嫩的，冒着充满想象力的闪亮泡泡。那些梦幻童话或是伤感，或是甜蜜，总能用文字或图画击中少女们柔软的内心。本书正是这样一本满足你梦幻畅想的水彩入门读物，从小元素到大插画，从固定技法到自由创作，可让你轻松画出充满梦幻感的水彩插画。 本书共分为5章。第1章介绍了水彩绘制前需要准备的工具；第2章从小元素入手，讲解了低难度的梦幻元素的画法；第3章介绍了创作梦幻水彩作品的基本技巧，运用这些技巧可以进一步营造梦幻的画面效果；第4章介绍了梦幻插画中比较重要的部分 光的运用；第5章讲解了境界的塑造，即神秘美感的创作方式。 本书中的梦幻水彩作品虚实交错，光和影的重叠让人仿佛处于梦境之中。本书适合水彩爱好者，特别是水彩初学者阅读、学习，也可以作为相关专业的培训教材。
光与影，一直是绘画中难以表现的对象。尤其在难以捉摸的水彩绘画中，如何才能画出令人信服的光影效果？在本书中你将找到答案。 本书作者露西 威利斯（Lucy Wills）为读者提供了一套实用的水彩光影绘制技法。书中从水彩画的基础知识讲起，介绍了如何进行写生，如何以照片或草图为素材进行绘画，以及在不同的情况下使用的装备。接着讲解了水彩颜料的正确使用方法，包括水彩画中的两种基本技法：湿画法和干画法，让读者感受不同技法带来的不同效果，同时学会处理色晕、颜料硬边的技巧。然后讲解了如何进行微妙的晕染，以及如何运用颜色和明度调出正确的阴影色，在一天中不同的时刻或一年中不同的季节光和色彩是如何与环境发生相互作用的。最后通过分析创作中遇到的实际问题，以及如何选择创作主题，帮助读者将所学技法进阶提高，付诸实
这是一本复古线稿插画教程。全书分为11章，第1章介绍作者常用的绘画工具及其使用方法；第2～4章介绍复古线稿插画绘制基础技法、进阶技法和画面布局，并以常见植物、动物，以及复古插画常用装饰元素作为示例；第5～8章分别介绍花、树、菌菇、动物复古线稿的手绘技法；第9～11章则将花、树、菌菇、动物等元素进行组合并置入设定好的不同场景，通过分步骤绘制复古童话风线稿插画的方式将这些场景表现出来。通过阅读本书，读者不仅能够学会多种复古线稿插画元素的绘制方法，还能运用其中丰富的装饰元素创作出精美的画作。 随书附赠临摹本、练一练答案和线稿等电子文件，供读者学习使用。 本书适合插画爱好者、初学者使用，也适合艺术院校相关专业学生使用。
这是一本写给插画师的学习手册，主要内容包括绘画前期的准备、习惯的养成、素材的积累、风格的形成、自我的创作，以及寻找突破和探索性的尝试等，用 30周的时间，带你了解插画师的成长心得。“慢慢来，比较快”，书中含有大量创作插画，配合深入浅出的讲解，帮助读者慢慢培养自己的绘画习惯，最终可以进行独立的个人创作。 本书适合想学习画画或想成为插画师的人，也适合有一定基础，但是多年不曾练习，想重新拾起绘画技能的朋友。愿本书能够帮到你，离梦想更近一步。
双眼所见的美景，值得用画笔将其留存。 本书以风景画为主题，详细地介绍了用水彩绘制风景画的技法。本书共有四章：第一章介绍了水彩画材，包括基本的水彩绘画工具和特殊的辅助工具；第二章介绍了色彩理论和构图知识；第三章介绍了水彩的特性和技法；第四章介绍了水彩技法的综合运用，包括用柔化法、揉搓法等画云，用撒盐法画落雪，用接染法画树干，用枯笔法画花海，等等。 本书是一本实用性和操作性较强的水彩教程书，书中介绍了多种水彩特效技法，所选案例唯美，充满诗意，适合水彩爱好者深入研习，以提升水彩画的表现效果。
本书是油画棒绘画的零基础完全自学教程，全书共分4章。第1章是油画棒绘画的基础知识，包括握笔姿势、笔触形式、涂色方法、三原色、制作色卡、冷色调与暖色调、空间感表现等。第2章和第3章则通过9个典型的案例练习针对色调、透视和空间等技法进行讲解。第4章为技法的综合练习，涉及海景、帆船、山石、田园、村庄、街道、房屋和夜色八大主题，希望读者能够将之前所学加以运用，跟随路正先老师用油画棒画出比油画还棒的作品。本书中的案例配有相关的教学视频，读者在阅读的同时可以扫码观看，更直观地学习油画棒的绘画技法。
