工．在当代 2016第十届中国工笔画大展是由中国美术家协会、中国工笔画学会主办的，三年一届的盛大展览。在中国当代艺术日趋多元化的格局下，工笔画创作的边界被不断地打破，开始与影像、装置等公共艺术形式产生连接。作为一个传统的画种，工笔画正在焕发出新的活力。 作为重要文献资料，本届展览的画册《工在当代 2016．第十届中国工笔画大展作品集》采用中英文双语模式，在开篇的大事记中回顾了30年来中国工笔画和中国工笔画学会的发展之路。在全书正文中，分特邀参展艺术家、学术提名艺术家、入会资格作品、入选作品四个部分，细腻生动地展示了本次大展的盛况。

本书主要讲解了中国工笔花鸟画的一些技法和绘画理论知识，使一些爱好工笔花鸟画的读者，能够清晰明了地掌握工笔花鸟画的技巧，能够独立完成工笔画的临摹、写生和创作。本书内容涵盖了中国画的工具材料、工笔花鸟画临摹、工笔花鸟画写生、工笔花鸟画创作、作品赏析五部分内容。本书可作为美术教师、学生及国画爱好者的参考用书。

《工笔牡丹技法有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。本册介绍了工笔牡丹技法和碰到的51个疑难问题。分为四个章节，如工笔牡丹画的工具介绍、用笔和用墨着色方法、画法步骤、赏析和创作。张瑞根先生善山水、花鸟、佛像，悉造其微。尤工临摹，落笔乱真。他曾在故宫专职临摹名画，对每幅画的背景、流传故事、所画内容，都经过深入的研究，并运用不同的笔法去临摹作品。作者结合自己的经验用浅显易懂的图文步骤来传授工笔牡丹技法。本书图文并茂,内容丰富，所有工笔牡丹画皆为作者创作，十分适合初学者学习参用。

《水墨花鸟有问必答》系中国画技法有问必答丛书之一。水墨花鸟画是中华民族悠久历史的体现，也是民族精神和气格的象征，花鸟画所描绘的对象是花、草、虫、鱼、鸟、兽等以及与之相关的自然界。其主要特点是托物言志、借景抒情，通过对物象的描绘，借以表现艺术家的精神世界和真情实感，以达到情景交融、物我合一的艺术境界。本册介绍了学习水墨花鸟画技法中碰到的40个疑难问题。介绍了水墨花鸟画的渊源与发展、入门法则、技法、组合画法、和作品赏析等。 本书图文并茂,内容丰富，本着 取法乎上 的精神，阐述传统基本技法，结合传统名画作品解疑排难,除了分步骤介绍了水墨花鸟画的画法步骤及画理外，另附有独立成幅的示范图。简明实用，十分适合初学者学习参用。

由柳财顺编著的《柳财顺工笔动物画赏析/当代工笔画唯美新视觉》作品以动物为主，品种多，技法多样，画面质感好，需补充部分作品的文字解析，让读者更好地理解绘画，有创作解析，有局部特写，线描稿赏析，所画的动物种类也多样，画面唯美写实生动。唯美新视觉系列丛书之一，收录图稿艺术水准高，有一定的市场效益，符合读者审美需求，版面编排合理，作品图注补充。

颜成彪，毕业于南京艺术学院美术系，现为建阳工笔画院副院长。《当代工笔画唯美新势力-颜成彪工笔花鸟画精品集》是当代工笔画唯美新势力，也是颜成彪的工笔花鸟画精品之作的汇集。书本以全图的形式呈现，没有对作品内容做具体的文字介绍，可供绘画艺术爱好者观摩欣赏。

胡益通（一通），福建上杭人。现为中国美术家协会会员、福建省花鸟画家协会常务理事、龙岩市美协副主席、闽西书画院常务副院长、龙岩市政协委员。 本书是是“当代工笔画唯美新势力”丛书系列中的一册，选取的是胡益通的写意花鸟画精品。

工笔画是以“工”为特征的中国画画体。它以细致的刻画、准确的造型和精微的色彩进行严谨的创作，其作品呈现工整、工细与工丽的画风特色。中国工笔画发展历史源远流长，在我国古代绘画的园地中是棵古老的大树。从20世纪中同画发展的历程来看，工笔画的发展富生机，也为迅猛，当代工笔画已是枝繁叶茂，欣欣向荣，可以说是中国画坛中*超越意识、变革精神与探索锐气的艺术形式之一，它正以独特的艺术魅力、独立的学术价值在中国画的当代形态建设中担当起非常重要的角色。 本书是关于介绍当代著名工笔画家王骁勇重彩人物画技法的作品集。

本套书既单独成册，又可以形成一个完整的体系。 本套书以美术基础理论知识和具体的实践练习为主线，编排科学合理，步骤清晰，讲解透彻，重点加强基本技法的训练，以提青少年朋友的综合素质与实践能力为目的，通过大量优秀的作品范例，详细、系统地介绍了学习美术基础的概念、内容、观察分析方法和绘画步骤等内容，总结了学习美术基础的入门知识、基础技法，重点在提高青少年的动手能力和学习能力，旨在引导热爱艺术的青少年朋友走上专业、正规的学习道路，为进一步学习美术打下良好的基础。

中国工笔花鸟画的创作状态，观近年各大展便可以窥其一斑。以学院派为代表的工笔花鸟画创作，在新时期展现出别样的风尚，画面瑾细整觞、场面恢宏繁杂，似乎昭示着新时期中国工笔花鸟画创作炫技时代的到来。 以学院派为代表的工笔花鸟画创作，场面宏大、技法娴熟完备、制作精良，是其强；同时，学院派在对各种绘画门类的吸收借鉴的同时，“做”的痕迹却越发不可收拾，陈陈相因，近亲繁殖，使得工笔画创作成了一锅夹生饭，这便是其弱。一点即死的“命门”便是失“度”和无“趣”。许多画不过是照片再现或写生稿的放大充实而已。境非心造，便不能使欣赏者得到审美愉悦，要达到质文同赏就更是遥不可及了。 琳南醉心于他营造的充满生机的花鸟世界里，在一茶一烟中静静地述说着自己的心灵体验，与花与鸟，与树石草木，与山川明月对悟。琳

本画册精选戴增海创作的工笔花鸟画作品24幅，其中很多作品有书画大家启功、田世光、冯远、范曾、苏士澍、马书林、田黎明、李延声、陈履生的题款。作品后附有玉兰、郁金香、牡丹、荷花、西府海棠、碧桃、竹子、水草及蜜蜂、牛蜂、*等的画法步骤和技法提示，有的源于非闇的女儿于琛传授，有的来自俞致贞的亲传，有的是由高宗水口传心授，体现了 于派 艺术 技可进乎道，艺可通乎神 和 一枝一叶总关情 的精神内涵。同时还配有戴增海自拍的60余张花卉照片。本画册有助于读者学习、了解工笔花鸟画的技法，提高绘画水平。

东西方绘画原始时期都是以线为造型手段。当西方绘画以光与色取代了线，而中国历代艺术家却把线描这一绘画语言发挥到极至。时至今日，东西方绘画都把用线表现象作为造型艺术的境界。

牡丹是我国传统名花，其枝叶舒展洒脱、老干屈若虬龙，花朵端庄大方、形色香韵皆备，位于群芳之首，成为中国工笔花卉技法中*代表的题材，其绘画作品始终被大众所接受，被大众所普及。本书通过作者以近40年的教学经验和绘画实践，对牡丹绘画技法的阐述。把工笔花卉中的枝、干、叶、花头的绘画技法和构图常识，设色特点详细的告诉读者。为方便临习和掌握，作者以及深厚的绘画功力，绘制了“姚黄”、“状元红”、“赵粉”、“二乔” 、“蓝田玉”、 “一品朱衣”、 “娇容三变”、“茄蓝袈裟”等牡丹花绘画技法步骤图，给读者提供了一个极佳的临摹范本。

工笔画是长于抒情的，往往借助联想与想象构筑充满感情色彩的诗境。追求画外情、画外意。所以诗意性的内涵成为工笔画的内在意蕴。细腻幽雅的抒情特质，充满着诗意情趣，洋溢着对于自然生命和生活的深情。本书是是“当代工笔画唯美新势力”丛书系列中的一册，选取的是李君琳的工笔花鸟画精品。 李君琳：女，1974年2月出生，福建省罗源县人；1993年毕业于福州工艺美术学校；1995年毕业于中国美术学院国画进修班；2002年作品《晴窗花事》参加全国第五届工笔画大展奖；2003年作品《蝶舞春风》入选第二届中国美术金彩奖；2003年作品《春深》入选全国当代花鸟画艺术大展；2003年作品《鸣春图》参加全国青年国画年展，获优秀奖；2004年作品《桐荫霜冷》入选第十届全国美术作品展；2004年作品《桐荫霜冷》被浙江美术馆收藏；2005年作品《桐花栖羽图》入选“

《工笔白描写生要诀：花卉篇》收录了40余幅工笔白描写生范画，并配有详细文字讲解与分析，可作为中国画入门参考。“源深者流长，表端者影正”。白描既是独立的作品，更是中国绘画的起始与基础，所以白描写生与创作的蓬勃发展也是中国民族绘画得以传承的基础与动力。

《荷花-白描花卉写生范本》主要内容：白描荷花有其独特的魅力，它单纯、简练、有韵味，充分显现了线条的表现力。线条不单可以造型，还可以传达许多不同的感受，线条的长短、粗细、疏密、曲直、刚柔等给人的感觉都不同。通过画白描不但可以练习荷花造型、收集素材，还可以帮助你认识、研究对象。陈再乾编著的《荷花》收录了白描荷花的优秀写生范本以供美术爱好者赏析。