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色彩风景和色彩静物一样，它不仅仅是造型艺术基础训练所的课程，也是一种独立的艺术形式。一幅好的风景画可以把自然界的美妙带给人无穷的享受，是画家用心灵与大自然交流的结晶。学习风景画要有机地把理性和感性结合在一起。理性，即客观的自然属性，在这方面我们要更多地研究构图学法则，理解透视学知识，观察自然界变化规律和人与自然的相互关系。包括景物的形体结构、空间关系、光影明暗、固有色等；感性，即主观的自然属性，优化构图，色调的合理安排，色彩的适度夸张等。因此，在训练过程中，理性和感性的同步进行是非常重要的。在学习过程中，大量地穿插对于作品的观摩、临习是十分重要的。联系实际，把写生、创作与默写结合起来，使审美水平和绘画水平提高至更高的层次。
本套丛书的特点以及对临摹的建议： ·根据课程安排的各个阶段，从《教学对话美术高考全程指导》衍生出来出的配套临摹用书。 ·针对每项专题临摹选编作品，结合《教学对话美术高考全程指导》的知识结构进行针对训练。 ·建议临摹课程结合知识讲解和写生来进行，课程的安排可以参阅《教学对话美术高考全程指导》，也可以在专业老师的指导下进行训练，在临摹的时候不要盲目，要针对每个问题去临，不断地解决画面问题，才能不断地提高专业。
本书分7章，先后阐述了水粉画的历史起源、发展演变、与水彩画的相互关系、色彩知识、构图知识、水粉画的工具材料、水粉画的基本表现方法、水粉画的特殊表现技巧与创新，并详尽具体地讲解了水粉静物、风景、人物的创作步骤与方法等。体例适当，语言精炼。本书是作者近年来对中国水粉画创作思考与探索的结晶，字里行间不乏真知灼见，极富创意，是一本实用性很强的水粉画教材，可供师范本、专科、高职高专及同等学历广大美术爱好者使用。
《水彩画技法与表现》通过对水彩画工具、材料与技法的认识、理解与创新，通过探索不同材料与技法在绘画上的表现形式，感受不同材料与技法语言的图像表达，让水彩方向学生、爱好者、画家从理论与实践的角度能真正理解水彩画的特质、水彩画的内涵、水彩画的优势和局限等等，改变过去的陈旧习惯和心理定势，希望在观念更新、题材扩大、技法拓展、意境探求、个性表现等方面有所启迪和借鉴。
![水彩植物艺术：助你提升技法的11堂手绘课 [英]Mary Ann、[英]Margaret Stevens 著；赵东蕾 译](http://img3m0.ddimg.cn/75/3/11959281750-1_l.jpg)
