《家在小院里》是 画师厚闲的绘画随笔集,记录闲叔与白鹤夫妇二人的日常生活小品。厚闲以传统的宣纸水墨画出当代都市人向往的生活,以 淡闲适的笔触书写归园田居的惬意。 全书按 季之序编排图文, 篇篇耐人寻味的随笔搭配 幅幅清雅质朴的画作,跟着节气过生活,闲观岁月的模样。闲叔与白鹤居于 方小院,院里有山石、蕉叶、石桌、柿树等。闭门可享清欢,种菜、做饭、读书、晒秋 开门赏 时景,散步、会友、赶集、踏青 惜人间 木,万物可爱。 那些抚慰人 的烟火气、老街小巷的人情味、回不去的旧时光,这本书里都有。
本书内容来源于北京市 高参小 项目团队六年间的儿童创意美术教学实践。先后有七百余位小学生参与本项目。美术教育有分层和定位的差异,本书以轻松的方式介绍了适合儿童的三种版画的创作技巧。每个案例具体操作时间 30-40 分钟,配有清晰的步骤图。所有的图例均来自于孩子们的课堂创作。通过这本书的每一个小课题的设计,想让孩子们领会到版画并不难,和其他的方式一样它可以成为自由表达的方式就像讲故事一样。同时也要了解到真正在这个领域上出色的艺术家除了自身天赋更需要长期而专业的创作。欣赏和理解艺术家的成就和用同样方法去把自己的想法表现在作品中可以同时发生,并不矛盾。本书适合美育教学与亲子体验。
杨建飞主编的《齐白石画集(2卷果蔬)》是为了推广中国画艺术,编者精选了国画大师齐白石的经典国画作品,根据内容进行分类编排并对部分作品的创作风格等进行讲解,以有助于读者了解齐白石的国画艺术。书中还分别介绍了齐白石的生平年表、艺术生涯等相关介绍文章。本卷为写意果蔬部分,全书编排合理,具有较高的可读性。
此本《少儿美术课可爱卡通画》充分考虑到儿童绘画的特点,选择了孩子们喜欢的卡通人物和拟人小动物等为主要题材,通过简单易懂的步骤讲解,由浅入深,由简到繁,带领孩子们走进卡通画的王国。本书致力于引导孩子们在临摹的基础上进行大胆的绘画创作,开发孩子们美术天赋的同时培养观察力、想象力和创造力,使孩子们的综合素质在潜移默化中得到提高。本书内容丰富,搭配有绘画步骤和画法讲解,相信能够让小朋友们在绘画中找到乐趣。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片,可以给予读者更大的自由发挥空间,帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手,都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法,自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容,为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历,并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
这是一套可供读者更好地练习创作禅绕画的卡片,可以给予读者更大的自由发挥空间,帮助他们更好地绘制禅绕画。不论是经验丰富的禅绕高手还是初次接触禅绕画的新手,都能在这套卡片上学习到多样的缠结画法,自由创造美妙的画作。禅绕画以日常生活中出现的那些富有意义的图案为描绘内容,为我们还原了艺术那恰到好处的本真之美。练习禅绕画对于每个人来说都会是很独特的经历,并且这个练习为我们带来的积极影响非常令人欣喜。
亚瑟·格帕蒂尔的这本《钢笔画技法全书》出版90年来,一直是钢笔画领域公认的极全面、极详尽的经典教程。 书中共有20个章节,224个小节,抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法,包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画推荐知识。在绘画实践阶段,书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点,并辅以简明直观的分解示意图,将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。即使是起步阶段的绘画学习者也不必担心,本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构,在实践中顺利掌握作画技法。 本书中的300余幅钢笔画插图均出自20世纪艺术成就极高的72位大师笔下,包括英国插画大师、唯美主义先驱奥伯利·比亚兹莱,美国版画大师洛克威尔·肯特,麻省理工学院建筑设计师韦尔斯·博斯沃思,美国
意大利雕塑家布鲁诺·瓦尔波特,1959年出生于意大利,著名雕塑家、艺术家,被称为“本世纪最伟大的木雕艺术家之一”。2010年布鲁诺开始专注于木雕作品。风格简单干净,线条细腻,尤其在人物表情刻画上非
人类型漫长的历史进程中创造了灿烂辉煌的各种民族文化,美术是这个文化宝库中极为重要的组成部分历史犹如千万年积淀而成的丰富多彩的地层,层层布满了绚丽的图画,这些图画无论其艺术价值或史料价值,都是人类文化中的珍贵化石。 在美术作品中,对比是构成形式美其名曰的重要手段。古希腊有一句著名的美学名言:“对比造成和谐。”作为视觉艺术上的对比重在形式感,而强烈的对比首推明与暗、黑与白的对比,它能给礼堂和心理以鲜明而有力的辐射。《黑白画库》力图采用这一简约而又明快的方法从世界美术中截取一个个断面,仅以黑白画的方法来展现人类绘画的脉络:从质朴粗犷的原始绘画到极富想像力的图腾,从左右对称的图案到时空转换的三维空间,人类绘画一直在为摹写和再现想像而努力着。世界的艺术是相通的,每个民族又都有
中国画简称国画,是我国传统造型艺术之一,历经数千年的发展,其技法独特,画科众多,在世界美术领域中自成体系。 这次北京工艺美术出版社组织专家对这一文化遗产进行仔细梳理,历经数年,从中选出十位具有广泛和持久影响力的画家,选取其经典之作,汇集成册出版,以飨读者,其价值意义十分巨大。 此套画集为北京工艺美术出版社出版的一套精品,中国十大名画家画集包括了沈周、唐伯虎、徐渭、王石谷、石涛、郑板桥、虚谷、任伯年、吴昌硕、八大山人这些为知名的画家,他们对绘画影响深远。这套画集分别吸取了中国十大名画家的经典作品,包装及印刷精美,无论是收藏及送好友都是*的佳品,现成本价售给朋友们,一定会让您觉得超值,这也是客户评价非常高的一套画集!
绘画对建筑师来说,既可被看成是一种功利行为,也可被认作抒发情怀、陶情移性的雅事,冯先生的绘画显然属于后者。说功得,并非指洁名钓誉,而是在建筑界往往把绘画作为一种表现设计意图的手段,所以建筑师的画多称之表现图。当然,它也可以升华成为一种独特的艺术而达到相当高的境界,但在大多数情况所关注的还是技巧。冯先生虽然出道于建筑,但是出于他的爱好,便在不知不觉中疏离了建筑画,加之他对传统彩墨画情有独针,对是便衍生出一种独特的绘画风格。虽说很难把它界定为哪一类画种,但作品中所透出的那种与他个性不谋而合的淡泊明志,确是画如其人。
《人生不是单程旅行》是一本非常“不一样”的书。这本书借用一系列的名画,让所有人体会到,幸福并不存在于旅途的终点,而是在人生旅程的每一个当下。一首老歌、一杯浓咖啡、一朵美丽的小花……像收藏名画一样收藏幸福,人生真正的幸福就在这每一个小小的感动,每一个小小的幸福中,一点一滴地积累起来。 在书中,作者通过梵高的《椅子》,阐述了一种更加自然的生活哲学;通过莫奈的《午餐》,告诉我们如果在躁动的世界里得到片刻的自由;又借助克利的《心脏女王》,教导一种遵循自己内心来生活的方法……作者用名画来回顾生活中的事物和人,追寻真正的幸福的感动。 心灵对画·疗伤美术馆系列: 《在梵高的星空下岁月流转:世界名画的美丽与慰藉》 当当链接: http://product.dangdang.com/product.aspx?product_id=21076728 ref=search-1-pub 《蒙
傅抱石(1904-1965),江西新余人。青年时酷爱绘画、书法、篆刻,1933年得徐悲鸿资助留学日本帝国美术学校,1935年回国到南京中央大学艺术系在教,建国后曾任江苏国画院院长、中国美协副主席。擅画山水、人物,能篆刻,传世作品有与著名画家关山月合作、陈列于北京人民大会堂的巨幅山水画《江山如此多娇》、《柳下闻吟图》等。1958年人民美术出版社出版《傅抱石画集》。他还是一位美术理论家,著有《中国绘画理论》、《中国美术年表》、《中国美术年表》、《中国山水人物画技法》、《中国绘画研究》等。
福光告诉我,他的《黑白装饰画集》即将出版,这将是他的第四本装饰画集,因被他的勤奋所感动,就欣然同意为他再次撰写序文。 我对黑白的艺术很有些偏爱,因为在大型雕塑的创作过程中,我常常会背着受光面,审视它的造型力度和占有空间的气势,黑白对比的简洁单纯,会使我一下子沉静下来,它所产生的美感是无法用言语来表达的。艺术的存在是有条件的,在黑和白相互辉映,并支撑着整个色彩世界时,我就更喜爱它的独特、神秘和奇异的魅力了。 福光勤奋好学,自勉自强,他的韧劲和锲而不舍地终日为黑白画而耕耘,是首先应以肯定的。他的画很有可看性,不少画面充满了他对生活的真诚和希望。含蓄的艺术风格充分表达了对自然美的捕捉,闪烁和爆发。在艺术和生活的结缘上,他所花的不少心血,所追求创作出来的新的艺术形式,朴实而浪
耿杰,字翰夫。1953年出生于山东沂水。1978年毕业于山东农学院。1980年开始研修经济管理和中国书画。现为高级经济师、中国美术家协会山东分会会员。山东省莱芜市文联理事;美术家协会副主席,泰山画院高级画师,莱芜市商业局副局长兼莱芜市工贸总公司总经理。1983年以来在省以上刊物发表经济改革论文60余篇。其中有的被收录《中国企业改革大典》。1994年以来在各类报刊发表作品200余件。其中《花间雨》、《香魂颂》分别获中国美术家书法家作品大赛二等奖和银奖。《一片红云透碧天》获首届中国艺术博鉴览会荣誉奖。1995年以来分别举办个人画展6次。有近百件作品被地方文化和企事业单位收藏。1996年山东美术出版社为其出版《耿杰书画选》。其专题被地方报纸、电视台多次报道,其名字也被多种辞书收录,得到了社会各界人士的高度关注。
《醉江湖 侠客行》全书包含5大主题,37张A3尺寸跨页大图,37首 江湖味 古诗。本书采用140g绘图纸,可轻松承载色铅笔、水彩干画法、水性马克笔等画材,纸张细腻平滑适合涂色。 并赠送1对1配色参考海报,及线上上色视频课程。
林风眠初学画,是在父亲林雨农的指导下临摹《芥子园画谱》,继而在梅县中学受业于擅中国画的美术老师梁伯聪。1919年到1925年,他留学欧洲,先后入迪戎美术学院和巴黎高等美术学院,继而游学德国。留学6年,主要是学西画,包括古典绘画与近现代绘画,用了很多时间到博物馆去临摹研究。1925年游学德国期间,他创作了《柏林之醉》、《暴风雨后》、《古舞》、《克里阿巴之春思》等作品,这些作品深受欧洲浪漫派、表现派画家的影响。1924年5月21日在斯特拉斯堡举行的中国古代和现代艺术展览会上,林风眠出品多,计有42件;1925年4月,他又有数十件作品入选巴黎国际装饰艺术和现代工业博览会中国馆。在这两个展览中,引人注目的是高2米、长4.5米的油画巨作《摸索》一幅具有象征倾向的群像,描绘西方文化艺术名人荷马、耶稣、伽利略、米开朗基罗、歌
色铅笔是常见的绘画工具,它可以一层一层地叠涂,容易表现层次感,即使画坏了也可以修改;它还很方便,不像水彩或油画那样需要准备许多画具,非常适合外出写生。 人们对色铅笔的表现和使用方式其实并不熟悉。本书从零开始,通过清楚详细的步骤图示,使读者对色铅笔有了完整的认识并掌握基本技法。本书介绍了油性和水溶性色铅笔以及重要的叠色技巧,读者用24色铅笔组合就可以变化出各种惊人的色彩。 书中详细介绍蔬菜、花朵、包装盒、泰迪熊、奶油蛋糕及靴子等的画法,并且传授各种绘画小窍门,例如利用留白表现玻璃的透明感等,读者只要按照书中步骤循序渐进,就可随心所欲画出喜欢的画。作者还建议读者在旅途中携带色铅笔,创作独一无二的图画旅行日记。 ★超值推荐: 柯林斯30分钟轻松绘画(原来画画这么简单有趣!
书中以时间为序收从“五四”以后,至建国前夕为止的作品百余幅,其中以30年代的插图作品多。这一方面反映了当时文学创作的实际,一方面也反映了画家们在“五四”新潮的影响下,思想的解放和艺术上的成熟。他们敢于吸收外国艺术流派,并加以溶化改造,运用到自己的创作中去。我还注意到本书所收刘呐鸥、穆时英、杜衡、禾金等人的都市小说,即现派或新感觉派与心理分析小说,而梁白波、张光宇、陆志庠等配的插图亦用了象征派抽象派的现代主义手法,应和了原作的艺术风格。