这是一本畅销二十年的当代书论经典佳作，自2000年以来，先后由华艺出版社、台湾未来书城出版社（繁体字版）、知识出版社、江苏凤凰美术出版社、日本中央公论美术出版（日文版）、台湾典藏出版，常年畅销不衰，已近20多次印刷，创全国书法理论书籍销售量纪录。此次推出的《书法有法》（彩色珍藏版）是著名书法家孙晓云自《书法有法》首版以来20年后的珍藏纪念版。适合广大书法爱好者收藏、馈赠的经典书品。 这本书是关于书法理论与实践相结合的探究性思考性研究著作。作者用一根书法之 法 作为线索，串联了中国书法中诸多璀璨的珍珠，探秘和研究了诸如中国书法笔法的起源、 终止、失传的原因，什么是 八分书 楷则 ，什么是书法中的 势 ， 五字 执笔法 该如何诠释，古来若干譬喻（如 屋漏痕 折钗股 意在笔先 等） 究竟何指， 笔法 图解细释，书

本书是从设计学的维度系统讲解中国汉字设计史的专业著作。以汉字设计传承与创新的发展脉络开篇，结合设计学、传播学和美学的宏观视角，通过研究与分析，挖掘潜藏于汉字艺术审美与信息传播功能背后的思维与方法。将研究视域扩大到与整个汉字文化圈的历史紧密相关的各种文字形态，将汉字从纯粹的美术学或文字学中独立出来，在 设计学 的维度下形成相对独立的研究体系。可供相关专业的师生学习与参考。

本书是关于王羲之尺牍作品之考证的专著，作者是 的王学研究专家、中国人民大学艺术学院教授祁小春老师。作者从本体研究、横向研究与纵向研究三个方面，分别介绍了王羲之书法的特点，以及与之相关的时代特征等情况，并相应配有大量的王羲之书法作品插图。全书论述充分，引证详实，是一本关于王羲之研究比较有特色的著作。

本书是从设计学的维度系统讲解中国汉字设计史的专业著作。以汉字设计传承与创新的发展脉络开篇，结合设计学、传播学和美学的宏观视角，通过研究与分析，挖掘潜藏于汉字艺术审美与信息传播功能背后的思维与方法。

《书法传统与现代审美》是当代著名书法家张旭光先生的书学文章集，本书分为“思想理念“展览评审”“散云论书”“临摹创作”四个部分，凝聚了张旭光先生30多年在书法教学、评审、创作上的成果。张旭光先生倡导“重读经典”，主张“以现代审美意识开掘书法传统的现代洪流，使创作既从传统长河的源头而来，又站在时代潮头之上，既古又新，走向未来”，提出了“到位与味道”“发展新帖学”“激活唐楷”“唤醒大草”等一些重要观点，对当代书法创作产生了重大影响。本书图文并茂，内容丰富，语言平实，实用性、指导性、思想性强，是广大书法爱好者和书法参赛者的重要参考读物。

《书法》杂志2019年和2020年合订本是二年二十四期合集，《书法》杂志在书法界具有广泛影响，是书法专业权威期刊，对书法艺术的普及与提高发挥着巨大的作用。该合集内容包括古代书法经典、专题研究、名家札记、书法史料、书法篆刻课堂、书坛新闻等丰富内容，古今贯通，欣赏与学习兼适。

本书为杨永法先生楷书手抄《无量寿经》。杨永法先生是当代海上书法家，长期对书法艺术努力不懈，于楷书用力尤勤，所书端雅方正，尤善写欧体楷书，且有自家风格。今其楷书手抄《无量寿经》一部，以书法形式呈现佛教经典。通篇字字用意，一笔不苟，诚为难得之品，具有重要的书法价值。《无量寿经》万余字，是佛教重要经典之一。全经文字简洁、思想深奥。《无量寿经》分四十八品进行创作，每品的书法作品之后，还配有译文注解，以便于社会各界和书法同行鉴评。杨永法以楷书形式，历时数月，精心书就而成《无量寿经》，展现了其对中国传统书法艺术的热爱与传承。

本书精选张旭光先生对当代书法创作思考的若干文章。作者在书法创作上倡导“重读经典”，主张“以现代审美意识开掘书法传统的现代洪流，使创作既从传统长河的源头而来，又站在时代潮头之上，即古即新，走向未来”，提出了“到位与味道”“发展新帖学”“激活唐楷”等一些观点，对当代书法创作产生了重大影响。

篆字的大部分具有描摹物态形象的表意的特证，还有一部分是表意和表音组合的字，这两类文字即“六书”中所指的：象形、指事、会意、形声四类文字；转注和假借两类文字虽无象形表意的因素，但它们的形成也是经过千百年的创造、组合、演变，具有便于记忆和书写以及在结构上与前四类文字相协调统一的特点。篆字的演变，从大篆到小篆，是其在笔画上由繁到简，形体上由拙到秀，结构上由多异到规范的过程。虽然小乡在秦代就已规定为正字，但甲骨文、金文、籀文及其大量的异体字仍然作为一种古文字的遗存、象形文字的典型而流伟不汰。

五千多年前，象征黎明曙光的个汉字出现了，文字在天地之间被创造出来，在动物骨骸、金属、石头、竹简、纸帛上被记录下来，在各个朝代以或沉重朴厚，或飞扬婉转，或森严宏大，或肆意狂放的书写线条，完成了每个时代美学最集中的表现。到了现代，汉字不曾消失、不肯遗忘，更将拥有悠长丰沛的活力。 汉字书法之美，不仅在指腕之间，而且“是呼吸，是养生，是身体的运动，是性情的表达，是做人处事的学习，是安定的力量”，最终成为“与自己相处的一种仪式”。 花一下午，徜徉于汉字的时光长廊；用一辈子，体味书写的敬意与喜悦。

中国书法是汉字特有的一种传统艺术，蕴含独有的形神兼备的艺术魅力。我们也许无法拥有那样精湛的书法水平，但可以更好的理解、欣赏书法的美。本书涵盖从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）到大篆、小篆、隶书，及至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，从书法艺术的不同阶段精选出63幅意义非凡的经典作品和书法大家的代表作介绍给读者。通过图解形式，专业、生动地阐释作品的内容、章法结构、笔画、字体等特色，并解读作品背后的创作背景、书法家故事，且延申到书法源流、相关作品对比，全书共呈现300余幅相关书法精品，使读者足不出户，就可以获得一座纸上中国书法艺术的博物馆，充分感受到中国书法艺术的翰墨之美。

内容提要 世上任何文字无论如何书写，都无法称其为真正的书法，更无法成就书法艺术之美。 中国书法是书写汉字的艺术，也是中国特有的一门艺术。书法的历史很悠远，可以追溯到三多年前的殷商时代。那时的甲骨文和金文（青铜器铭文）是今天所能见到的古的汉字，也是中国古的书法 作品 。金文书法带有美化装饰的倾向，体现了整肃端庄的标准美。后来的秦朝的小篆刻石、汉朝的隶书碑刻、唐朝的楷书碑刻，还有那些装饰性的瓦当文、美术化的花样字，都接续了殷商金文书法的这一传统。甲骨文书法是当时日常的书写样式，显示出当时手写体的生动活泼。后来的楚简、汉简、名家尺牍，都是日常文字书写活动留下的遗迹，饶有*变化的书写笔趣。我们还看到这样一个现象，书法史上动人的作品，如东晋王羲之行书《兰亭序》以及他的行草书尺牍，唐朝颜

《二十世纪海外藏家.王季迁藏中国历代名画(套装共2册)》是田洪先生及时地编辑了王季迁先生曾经收藏的古代书画，将王先生一生的心血汇为一编，方便研究者和收藏家查览。希望能给靠前的收藏家和艺术史研究者提供一些或许可以借鉴的经验。

本书为《书法自学丛帖》中正书上、中、下三本的套装，内容包含了自东晋王羲之以来到元代赵孟頫的楷书经典作品。本次对三本进行了修订，在保留原有作品的前提下，按照年代顺序重新排列，显得 加系统， 换了质量较差图版，对文字重新审定，相比于老版本 容易被市场接受。并在此基础上，针对楷书学习的读者，我们推出了正书的套装本，为读者临摹学习的范本进行了全面的展示。

《隶字编(上下)(精装)》简介：鲜于璜碑立于东汉延熹八年（公元一六五年）。一九七三年五月出土于天津市武清县。此碑在历史文献、金石书籍中，均未见著录。是迄今发现的保存完整、字数最多的一通汉碑。其书法笔致方整朴厚，点画富于变化，与传世隶书名作《张迁碑》风格相近，对于研究汉代书法艺术具有一定的参考价值。 一、《隶字编》是中国历代著名简牍帛书、碑碣刻石、砖瓦及著名书家所写隶书的汇编，也是由真书查隶的字典，供书法研究工作者、古文物研究工作者、古文字研究工作者以及爱好书法的读者参考。 二、本编共收自秦、汉至近代著名简帛碑刻及著名书家二百余人的书迹，从传世的碑帖、墨迹及影印本等数百余件中鉴选，按字分部剪贴影印，以保存原件的风格及神韵。 三、本编按《辞海》部首检字法编排，共收真书首文三千八百六十余字

《篆字编（套装上下册 精）》是中国历代有名甲骨文、钟鼎铭文、石鼓文、筒牍帛书、陶文砖瓦、碑碣刻石及有名书家、篆刻家所写所刻篆字的汇编，也是由真书查篆书的字典，供书法研究工作者，古文物研究工作者、古文字研究工作者以及爱好书法的读者参考。

《篆字编（套装上下册 精）》是中国历代著名甲骨文、钟鼎铭文、石鼓文、筒牍帛书、陶文砖瓦、碑碣刻石及著名书家、篆刻家所写所刻篆字的汇编，也是由真书查篆书的字典，供书法研究工作者，古文物研究工作者、古文字研究工作者以及爱好书法的读者参考。

《书法之美（品读古代书家）》以散文化的优美笔调，品读古代三十四位代表性的书法家，无论是生平故事还是艺术风格，均作了感性细腻的分析，对广大书法爱好者及普通文艺爱好者均有启迪。