《书法教程》是为高等院校特别是师范院校“书法”选修课提供的。与其他书法著述相比，《书法教程》具有特点：一是全面，举凡篆隶楷行草等各种字体、颜柳欧赵等各种书体笔墨纸砚等各种工具．执笔运笔、楷书行书的临写、各体书法的欣赏、碑帖知识、书法史、书论史、书法美学、书法创作、书法教学等方面的基础知识，无不包括，供教师选讲和学生阅读，二是系统性、理论性强，它下是仅仅讲如何习字如何运笔，而是主要讲各种理论问题，讲书法各要素之间的内部联系，特别适合渴求理论指导的的需要，三是不强求学生都去学“颜柳欧赵”等书体，而是实事求是，从训练学生把字写美观的最基本目的出发，教学生先学楷书的《等慈寺碑》和行书的《李思训碑》，因为这两部帖容易入手，学好后也容易向其他书体转换，由于有上述特点，它也适合其他读者选

本书为“与大师面对面系列”之一，介绍了新闻摄影的基本技法，融合了对摄影大师名作的解读赏析与技法技巧的教授，本书的章节结构与具体内容，从宏观到微观，都有精心的考虑与配置，包括各种文体（如访谈等）均有适当的收集。作为一个曾经的诗人，林路先生丰沛的文采与书写节奏恰到好处的把握，以及对于摄影史知识的娴熟掌握，也令本书读来如入山中，一路景色美不胜收。 本书适合摄影爱好者学习参考。

本书是一本书法教学理论指导图书，主要立足于中小学书法教育。图书以解读书法教学的宏观理论研究架构开篇，从对书法教育相关政策的解读、书法教师应具备的条件和素养、教学对象的分析、书法教学的原则、书法教育的侧重方面、书法教学的基本方法、书法教学课程的设计、书法教材的选择等层面入手，对涉及书法教学的各个方面进行阐述，从多个维度帮助广大中小学书法教育者和学习者更好地教授、学习书法，感受书法这一中华传统文化的魅力。

以往的书法批评，多为大而化之，不细究作品存在的具体问题，令广大读者读起来有雾里看花、隔靴搔痒之憾。本书作者站在书法史的高度，从艺术自身的艺术品位、技法品位出发，对近现代数十位书坛名家的作品进行直观、准确而又合乎情理的透析与点评，让读者一目了然地看到这些作品的不尽如人意之处。这种实事求是的批评，减少了人们对名家作品的盲从，旨在提升广大书法爱好者的辨析水平与鉴赏能力。 对名家作品作直观的论断与评析，对于我们来说也是一次尝试。希望本书的出版，能引起书法界人士的关注与参与。尤其是书法界、书法理论及美术批评工作者，对我们的工作提出善意的批评及改进意见，以期将这项工作更深入健康地开展下去。

宋元丰五年（一○八二年）农历七月十六日晚，被贬谪于黄州的苏轼与友人夜游赤壁，后写出的《赤壁赋》一文，作者以高超的艺术手法，将叙事、绘景、抒情、议论地结合在一起，为后人留下这一名篇佳作。第二年，应好友傅尧俞（钦之）之请，苏轼为其精心抄录下《赤壁赋》全文。 这件墨迹是苏轼楷书的代表作，其运笔古拙内涵，非其寻常法书可比。明代书家董其昌在卷后题跋：『东坡先生此赋，《楚骚》之一变也； 此书，《兰亭》之一变也。宋人文字俱以此为极则。』此帖为纸本，纵二十三点九厘米，横二百五十八厘米，现藏于台北故宫博物院。 《答稿民师论文帖》，是苏轼于宋元符三年写给友人谢民师的书札，信中阐述了对文学谴词达意的见解。 此作是苏轼晚年的代表书作，其书法老练稳重，肉丰而骨劲，有淳古之气。此帖纵二十七厘米，横

一、本书收字以魏晋、唐、宋名家墨迹为主，兼收金、元、明、清著名书家墨迹。 二、本书收常用汉字三千二百个左右，总计收行书字迹近二万枚。 三、每个汉字，最多只收九枚行书字迹。 四、本书收宋代以前之拓本墨迹，均翻成阳文。 五、本书收宋代以后书家字迹，大都从墨迹本中选出。 六、本书读者对象主要是青少年书法爱好者。

人像摄影一直以来都是摄影的主流，很多影像评论家认为：摄影作品中的人物能赋予照片更强的生命力，更容易打动观看照片的人。因此，无论是职业摄影师还是摄影爱好者，都对人像摄影情有独钟。要想拍出的人像作品，对摄影技巧的掌握，对人像摄影艺术的理解都非常重要。 《人像摄影经典教程》通过专业、细致的讲解，辅以大量精美的图片，详细地介绍了人像摄影的相关技法。全书涵盖了人像摄影的基础知识、构图技巧、用光与布光、数字后期处理以及主题人像拍摄等内容。本书的作者为德国知名人像摄影师，本书共分为7章，分别是“基础”、“内容”、“形式”、“技术”、“后期制作”、“主题”以及“实践”，这样的内容设置为读者提供更清晰明了的知识结构，让读者更好地掌握人像摄影的基本要领并逐渐引导读者提高摄影技艺。 《人像摄影

本书内容以硬笔设计为主，但兼顾了软笔设计，另外还提供了不少量的标识设计以供参考，总之是由作者本人所创作，这也可称得上是区别其他同类书的一大特色。书中所讲的新技法仅两个方面，只有“井口”那么大，但本人的几百帧作品和、的设计技法的力度，又像“井”那么深。有人说“抵万金”，又有人说“是每个人的图腾”，但愿你能签出自己有个性的美观潇洒的名字，为自己的人生增光添彩！

本套技法精讲系列丛书第三辑，是本社针对故宫珍藏的历代名碑法帖而特别策划的尝试学习与研究历代书法的技法类图书。精选故宫数以万计的碑帖藏品中代表性的作品，针对性地聘请相关碑帖有专门研究的书法家根据自己多年的临写经验，分别从多种角度剖析讲解临写技巧。

《中国传统书法常用字楷书字典（一）》收录了历代书法家墨迹及碑版法帖中的楷书字体，所选例字采用碑版法帖中的字形，还原书家墨迹原貌。通过拼音、部首查字法和检字表、正文所注释的文字采用繁简对照的方法方便读者参考使用。

赵孟俯（二一五四！二一二二》，字子昂，号松雪道人，浙江吴兴（今浙江湖州》人。赵孟俯天性聪敏，『读书过目成诵，为文操笔立就』。作为一代宗师，趟孟俯首先从宋以来忽视『法』而重视『息』、到南宋终使书法技巧更单调而江河日下这一角度切入，并进行反思，认为要复兴魏晋时期的『法』。基于这种认识，他大胆地打出了『贵有古意』的复占旗号，虽然不无偏颇，却为元明书法开一代风气。 这是他在中国书法的第三次变革中的突出贡献。因此，趟孟俯的书法艺术不仅仅是元代的高峰，也是后世学子师法的楷模。 赵孟俯一生沉浸于古法之中，他的学书之路乃是从艰辛的临古中走出，并努力从古人书法中汲取养分，是天资与勤奋的结合，正如宋濂所云：『今人临二王书，不过随人作计，如卖花担卜看桃李耳。若赵公乃枝头叶底见其活精神者，此未

《中国草书大字典》文字采用繁體字。故如首文“范”是姓氏之“范”，非“模范”之“范”的简化字，《中国草书大字典》首文“范”、“范”分列。古碑帖中的異體字，《中国草书大字典》原则上收录在楷书正體首文下。如“游”、“遊”，《中国草书大字典》收录在“游”字首文下。相近字形车字，其草书字型往往相同，如“波”、“彼”，草书字型多写作“波”，《中国草书大字典》则按原帖文義所属字，分类收录。有些字在字义上有区别，但在行草书的实际应用中又经常是混用的，如“籍”舆“藉”，原则上按直观方法歸类编排。

书法原是生活之必要，但在时代潮流的趋势下，迭遭冷落，竟变成在博物馆里或在书法展览的场合，才会引起短暂的注目！本书《书法美术馆巡礼》，特别介绍了几个有重要书法藏品的博物馆，让爱好此道的读者可以去欣赏历代的书法艺术珍品！

《黄自元间架结构九十二法》科学性的分析了楷书的间架结构，该帖承接了欧字用笔和风格，在总结前人经验的基础上将构架结字的法则编成通俗易懂的九十二条口诀，再附以字例说明，由此而成为书法入门蒙本。竟达到了家喻户晓，学书之人案头的程度。附一篇黄自元临写的柳公权《玄秘塔》。

本字典选字标准.上起魏晋南北朝,下到清代,千余种碑帖,,选出近万字.篆书字形高古,习之不易,临写时以方当圆,定下心来写. 一、 标准 1.规范。选完整的字，残缺的字不选； 2.大小划一； 3.改成墨迹，更加精准。 二、 六迹 选取六种书法大家的字，可以看到字的形态的变化，了解其历史变化脉络。 三、 四种查阅方法 总字表本字典选字标准.上起魏晋南北朝,下到清代,千余种碑帖,,选出近万字.篆书字形高古,习之不易,临写时以方当圆,定下心来写. 一、 标准 1.规范。选完整的字，残缺的字不选； 2.大小划一； 3.改成墨迹，更加精准。 二、 六迹 选取六种书法大家的字，可以看到字的形态的变化，了解其历史变化脉络。 三、 四种查阅方法 总字表 总部首 部首索引 拼音索引 四、 功能 1.查阅方便； 2.欣赏功能； 3.临摹功能； 4.教师演示功能。

艺术既是一种创作，又是一种消遣。一个人在工作之余，明窗净几，站立案头，铺纸濡笔，写上几个字，实际上是一种很快活的事。如果深入一步对书法艺术产生了深厚的感情，便会在甘苦中尝到无穷的滋味，并乐此不疲，终老而不以为倦。 本书力求全面反映中国古代书学理论中技法部分的概貌，评点部分力求辩证、公允、不卑不亢，不激不厉，无论帝王百僚，抑或庶民道释，无论南帖北碑，由作者认为合理则取之，否则舍之。 本书偏重于书学中的技法部分，所选插图也为说明文字之需，见智见仁，任人而异。如欲深造，恐非本书所宜。 本书并不包括书学中的全部内容，对书学中的源流、历史、鉴别、品评等亦不广泛涉及，重点放在技法方面。只是从实用的角度出发，穷搜博采，撷英取华，于一百多家典著中，精选 出古人论书语录二千余条，其中