本书为《石门颂》原碑及何绍基临本的书法临摹字帖。《石门颂》全称为《故司隶校尉楗为杨君颂》，是东汉建和二年（一四八年）由当时汉中太守王升撰文、书佐王戎书丹刻于石门内壁西侧的一方摩崖石刻，是隶书书法作品，现藏于汉中博物馆。《石门颂》歌颂了东汉顺帝时的司隶校尉杨孟文“数上奏请”修复褒斜道的事迹。整块摩崖通高261厘米，宽205厘米，题额高54厘米。《石门颂》多用圆笔，逆锋起笔回锋收笔，线条沉着劲道，结字舒展放纵，体势瘦劲，飘逸自然。晚清诗人、画家、书法家何绍基的临本得原碑气质神韵，笔画清晰，便于读者了解书写的要点。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。沈曾植（1850—1922） 中国学者、书法家。字子培，号乙盦、寐叟，浙江嘉兴人。清光绪进士。书法负盛名，执笔宗包世臣，师法北朝碑版，融会“二爨”神韵，参以章草笔势，方入圆出，欹侧犯险，矫健凝重，自成一家。
书法是中华民族传统文化艺术宝库中一朵绚丽的奇葩，它有着三千多年的悠久历史和优良传统。这门独特的艺术不仅为国人所喜爱，且远播重洋，驰誉国外，在世界艺术之林独领风骚，綻放出耀眼夺目的光彩。为承传历代书家智慧精华，弘扬中国民族传统文化，我们特选编了这套《水写放大版字帖》。本套字帖是用当今科技研制出来的写纸印制，只要用干净的毛笔蘸清水就可描摹临写，纸上即显墨色字迹，水干墨迹消退后，又可重复书写。以水代墨，方便卫生。
《郁氏书画题跋记》十二卷、《续书画题跋记》十二卷，明郁逢庆撰。收入自唐至明法书名画500余件，记其材质、装帧、题跋、印识及藏品流转等。题跋包括创作者本人题跋以及藏家、观赏者题跋。后者每每叙其掌故，详其递藏，鉴别真赝，品评高下，为后世留下了极为丰富的书画史料，对今人研究和鉴赏古代书画甚有裨益。此次整理，以文渊阁四库全书本为底本，校以上海图书馆藏4种清抄本以及风雨楼丛书本等，并参校以《珊瑚木难》、《珊瑚网》、《式古堂书画汇考》等，讹误均予订正，并出校勘记；异文有可取者，酌情出校。
《碑帖导临:赵孟頫三门记》为碑帖导临丛书之一，《碑帖导临:赵孟頫三门记》精选了赵孟頫三门记，并对其进行新的技术加工，以墨迹的形式出现，并进行放大，让学习者能较好地领略原帖的笔法及整体风貌。每种书体都有各自结字规律，每种帖都有自己的结字特色。我们对篆、隶、楷、行草书的结构规律进行全面梳理。总结出每种书体十二种结字原则，同一种书体中不同书家和碑帖又有自己的个性。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。潘伯鹰（1904—1966） 中国书法家。名式，以字行，别号凫公，安徽安庆人。作书注重用笔之法，得褚遂良三昧，兼纳元人鲜于枢。草书得力于王羲之《十七帖》及孙过庭《书谱》。著有《中国的书法》《中国书法简论》等。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。张大千（1899—1983） 中国书画家。原名正权，后改名爰，又名季爰，四川内江人。1919年回国，从李瑞清习诗文书画。一度为僧，法号大千，还俗后以法号行。书法取自造像墓志的方笔，方中寓圆，形成飞动的意象，有一种奇宕之美。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。溥儒（1896—1963） 中国书画家、收藏家。初字仲衡，改字心畲，自号羲皇上人、西山逸士，北京人。诗文、书画皆有成就。行草学二王、米芾，飘洒畅酣，他主张树立骨力，强调书小字必先 字，心经笔法，意存体势，如此书法方能刚健遒美，秀逸有致。其小楷作品金刚经用笔意境高古，气韵生动，堪称 妙。
自清代中期开始的“碑学与帖学”之争是中国书法 的重要事件，近年“碑学与帖学”又渐成为书法界的热门话题。碑派书风追求“壮美”，帖派书风呈现“优美”的风格。本丛帖择取晚近碑学与帖学书家墨迹，为研究与临习提供重要材料。伊秉绶（1754—1815） 清书画家。字组似，号墨卿、默庵，福建宁化人。乾隆进士，官至扬州知府。工书，尤擅隶书，结体方正夸张，用笔劲健沉着，不以波磔取媚，尤长于布白。正、行书取法颜真卿、李东阳。著有《留春草堂集》。
行书集楷书的平易性和草书的流美性于一体，一直是书坛的宠儿，备受书家和大众的喜爱。《行书掇英》丛书精选历代书法大家王羲之、苏轼、米芾、黄庭坚、赵孟頫、文徵明、董其昌、王铎等的行书代表作，精编精印，是书法爱好者欣赏和临摹的上佳范本。
行书集楷书的平易性和草书的流美性于一体，一直是书坛的宠儿，备受书家和大众的喜爱。《行书掇英》丛书精选历代书法大家王羲之、苏轼、米芾、黄庭坚、赵孟頫、文徵明、董其昌、王铎等的行书代表作，精编精印，是书法爱好者欣赏和临摹的上佳范本。
中国明代书画家文徵明行草书的代表作之一。《西苑诗》是文徵明56岁在京任翰林院待诏时所作,共七律10首,描述宫城西以太液池为中心的御苑(即今北海)景色。此卷书于嘉靖甲寅(1554)，距成诗时隔30年，是年文徵明已85岁。书法苍劲流畅，风姿端整秀雅，是其晚年杰作之一。
《米芾苕溪诗帖》是由米芾所写的书法。出自于宋代。全卷35行，共394字，末署年款“元祐戊辰八月八日作”，知作于宋哲宗元祐三年戊辰（1088年），时米芾38岁。开首有句“将之苕溪戏作呈诸友，襄阳漫仁黻”。知所书为自撰诗，共6首。
编者从历代最有名，代表性的丛帖《淳化阁帖》《澄清堂帖》《宝晋斋法帖》《大观帖》《群玉堂帖》《绛帖》《忠义堂帖》《郁孤台法帖》《三希堂法帖》等中精选出最有名望的书法大师王羲之、王献之、褚遂良、颜真卿、苏轼、黄庭坚、米芾、赵孟頫等名家的法帖。原色精印，装帧典雅，释文，是书法研究者和爱好者的经典范本。
“轻松读艺术”系列丛书分别为《西方画家那些事儿》《古代画家那些事儿》《古代书法家那些事儿》《书法家那些事儿》，该套丛书以非艺术领域内的读者为对象，以一个个鲜活的艺术家的奇闻逸事为经纬，采取“”、甚至“戏说”的形式，让广大读者对于中西绘画、书法领域的艺术大师及其创作有一个基本的了解。如《书法家那些事儿》中，称康熙皇帝为“劳模皇帝”，称乾隆皇帝为“走到哪儿都露一手的‘御笔’”；又如《西方画家那些事儿》中，称毕加索为“习惯性劈腿”，指梵高为“精神病歇斯底里症”……拉近读者与大师的距离，帮助大众了解艺术巨匠的艺术经历、艺术创作和艺术观念。让读者在茶余饭后、轻松怡然的状态下，获得对于艺术、特别是经典艺术作品及大师的直观印象和解读。通过这些讲述告诉我们，这些大师们也是和普通人一样，是有
《历代书法经典放大系列：颜真卿祭侄文稿》是从中国书法史上精选出的代表性、最有影响力的历代经典碑帖，采用仿真印刷技术，可能地还原作品的原貌印制而成。书前有作品简介，书中附释文，适合高中低各水平的书法学习者研习，实为学习书法不可多得的范本。
邓石如（1743-1805），初名琰，字石如，因避清仁宗颐琰名讳，遂以字行，更名顽伯，号完白山人、龙山樵长、古浣子等，安徽怀宁人。邓氏一生布衣，以鬻书治印自给。邓石如书法诸体皆工，尤擅隶、篆。其隶书取法汉碑，沉厚朴茂，遒劲爽利。其篆书纵临秦、汉，尤得力于汉碑额，用笔灵活稳健，字形方圆互用，意趣婉转飘逸。康有为评其曰：“篆法之有邓石如，犹儒家有孟子”。此册篆书《心经》，纸本，书于嘉庆癸卯年（1783），为邓石如中年作品其线条饱满流畅，结体工整狭长，趣味飘逸舒展。
元代至元三十年，蘇州玄妙觀之三門重新修繕，吴興文人陵陽先生為其撰寫《玄妙觀重修三門記》一文。大德年間，已是知天命之年的趙孟頫以大字楷書寫就穴玄妙觀重修三門記移碑文。這件墨蹟縱三十五點八厘米，横二百八十三點八厘米，計六十七行，五百餘字。明代書家陳繼儒盛讚此作「精彩可照四裔」，明代學者李日華評說：「文敏此書有泰和（李邕）之朗而無其佻，有季海（徐浩》之重而無其鈍，不用平原（颜真卿）面目而含其精神，天下趙碑也。」 這件珍蹟現藏於日本束京國立博物館。《赵孟頫书三门记》编者孙宝文將其拆行放大印出，謹供讀者欣賞、臨習。
赵孟頫（1254—1322），元代书画家、文学家。字子昂，号松雪道人、水精宫道人。中年曾作孟俯，湖州（浙江吴兴）人。宋太祖子秦王德芳的后裔。自幼聪明，读书过目成诵，为文操笔力就。送灭亡后，归故乡闲居，后来奉元世祖征召，历仕五朝，官至翰林学士承旨，荣禄大夫，封魏国公，谥文敏。信佛，与夫人管道昇同为中峰明本和尚（1263—1323）弟子。精通音乐，善鉴定古器物，其诗清邃奇逸，书画尤为擅名，篆籀分隶真草书具佳，以真书、行书造诣最深、影响最广。赵孟頫在中国书法艺术史上，有着不可忽视的重要地位和深远的影响力。后人将其列入楷书四大家【颜、柳、欧、赵】之列。明代书画家董其昌认为他的书法直接晋人。他在书法上的贡献，不仅在他的书法作品，还在于他的书论。他有不少关于书法的精到见解。他认为：【学书有二，一曰笔法，二曰
草书掇英丛书：丛书收入历代草书大家王羲之，孙过庭，怀素，黄庭坚，祝允明，王铎的草书经典作品，版本精良，原色精印，释文专业，是书法爱好者和研究者欣赏，临摹的上佳范本。主编有路振平，编审，书法家，书法理论工作者，著有《新编中国行草大字典》，《中国书法教程》等作品，深受读者喜爱。
