本书是迄今为止本专业介绍盔头制作的书。作者为京剧盔头、彩塑脸谱两项传统技艺的传承人。全书从工具选择、材料取舍讲起，配有大量彩色图片，图文并茂、深入浅出地介绍了盔头、彩塑脸谱的制作工艺及流程。另外，书中特别精选了作者的百余件作品。

京剧究竟好在哪儿，这事说清楚了吗？京剧到底是国粹还是国渣？京剧何以屹立于世界艺术之林？我们对京剧的理解是不是一直受到西方观念的影响？……有关京剧，本书试图回答的就是这些看似简单、却始终未能获得清晰答案

京剧作为生动地存活在当代艺术舞台上的中国古典戏曲剧种，可谓博大精深、精彩绝伦。本书讲述了京剧艺术发展的脉络和京剧欣赏中的美学特点，学术性和可读性并重。作者将理论很好地融于对京剧艺术的感性思考中，有故事、有形象、有对比，使读者在赏心悦目的阅读中收获知识。

周锐老师是我国著名的儿童文学家，他出版了很多深受小读者们喜爱的儿童文学作品，其作品曾获得全国优优秀儿童文学奖、陈伯吹儿童文学奖、冰心儿童文学图书新作奖、夏衍电影文学奖等。 这套《京剧里的故事》，是周锐老师为小读者们精心编写的京剧故事，一共两册，每册收录了10个经典的京剧故事。流传广泛的京剧名段经过周锐老师的演绎，变得通俗易懂又诙谐有趣。这套书是周锐老师 自说自画京剧 ，因此除了引人入胜的京剧故事外，周锐老师还为每个故事创作一幅戏画，戏画生动传神，韵味十足，十分具有收藏价值；每个故事后面的 周锐说戏 栏目还能让小读者了解到很多专业的京剧知识以及京剧艺术家们鲜为人知的趣事。 当然，要让小朋友们真切感受京剧艺术的魅力，光读故事和看戏画是远远不够的。本套丛书匹配了由梅兰芳先生等著名京剧表演

我国程派传人迟小秋十出著名京剧的代表作品，近百个唱段，另外还附纸制乐谱，为保证出版物的质量，全部采用专业录制。首次推出全套内容。 由迟小秋担纲主演的《锁麟囊》、《荒山泪》、《碧玉簪》、《三娘教子》、《文姬归汉》、《红鬃烈马》、《窦娥冤》、《孔雀东南飞》、《玉堂春》、《宋家姐妹》等10部经典剧目的唱腔集粹（CD制品）。 由迟小秋担纲主演的传统经典剧目《三娘教子》和《宋家姐妹》的精选录像和一张十部戏的专业伴奏音乐（DVD制品）。 10部经典剧目的乐谱集（10分册）。 盒装全彩套装 一、全彩照图文印刷镶嵌 10 张CD（十部戏主要唱段）/ 3张DVD（10部戏音乐伴奏，《三娘教子》和《宋家姐妹》完整视频） 二、四色全彩剧照剧情歌词集 三、盒装10册16K曲谱集（10部戏） 附赠配套手提袋。 全套可听可看，可卡拉OK，可

打击乐是戏曲舞台艺术*重要、*核心的专业技术之一。京剧打击乐的科学记录、整理，不仅是现代学术的内在要求，也是传统京剧传承及发展的有力助推。 本书是前辈戏曲音乐专家张宇慈、屠楚材等在继承前人经验基础上具有开创性意义的著作，它使向来只能通过口传心授的京剧打击乐，有了科学的记谱、整理规范，对于京剧艺术的传承和发展功莫大焉！该书初稿 屠楚材所著《京剧打击乐总谱》于1952年在由全国戏曲工作会议举办的戏曲展览上首次展出，深受嘉许，引起轰动。《京剧打击乐总谱及运用说明》于1958年由人民音乐出版社正式排印出版，定名为 京剧打击乐汇编 ，后重印多次，在国内外影响很大。 为彰显前辈的劳绩，传承祖国优秀的文化遗产，虑及版本价值，学苑出版社特将《京剧打击乐总谱及运用说明》1955年4月23日的送审版正式

《京剧史照》是一部用照片形式，形象地反映京剧艺术发展史的专著。全书选用各具一定意义的珍贵照片1400余幅，其中，700余幅为自清代同治、光绪时期京剧形成到北京解放前夕的，600余幅是中华人民共和国成立后六十年间的照片。这些照片上起“老三鼎甲”“同光十三 ”，下至2011年。前者以演员为主线，着重介绍京剧艺术从早期孕育形成时期到成熟鼎盛阶段的发展过程；表演程式的完善、剧目的创新、服饰的改良等，都在这一过程中得到体现；尤其是在此期间涌现的一大批各个行当的 京剧演员，流派纷呈，灿若群星。后者是中华人民共和国成立以来京剧的发展历史，着重反映了六十年间京剧艺术在党和政府的领导与关怀下百花齐放、推陈出新的繁荣景象，反映了中华人民共和国成立后党和 对发展京剧艺术各项重大政策的落实，以及中青年 演员和新剧目的涌

《京剧二百年之历史》，是关于传统京剧艺术较早的史料性著作。全书以20余万字的篇幅，从京剧的创成时代开始，梳理了二百年间京剧各种行当诸多 艺人承前启后、传承门派的情形，以及艺术特征、擅长剧目的变化，从而成为构成了一部完整的京剧史，本书对京剧史的研究具有重要的参考价值，但迄今为止未见标点整理出版本。

周锐老师是我国著名的儿童文学家，他出版了很多深受小读者们喜爱的儿童文学作品，其作品曾获得全国优优秀儿童文学奖、陈伯吹儿童文学奖、冰心儿童文学图书新作奖、夏衍电影文学奖等。 这套《京剧里的故事》，是周锐老师为小读者们精心编写的京剧故事，一共两册，每册收录了10个经典的京剧故事。流传广泛的京剧名段经过周锐老师的演绎，变得通俗易懂又诙谐有趣。这套书是周锐老师 自说自画京剧 ，因此除了引人入胜的京剧故事外，周锐老师还为每个故事创作一幅戏画，戏画生动传神，韵味十足，十分具有收藏价值；每个故事后面的 周锐说戏 栏目还能让小读者了解到很多专业的京剧知识以及京剧艺术家们鲜为人知的趣事。 当然，要让小朋友们真切感受京剧艺术的魅力，光读故事和看戏画是远远不够的。本套丛书匹配了由梅兰芳先生等著名京剧表演

本书根据作者长期对京剧音乐记谱整理而成，汇集了京剧五十多部剧目的百段著名唱段，以曲谱方式记录了生、旦、净各行当流派数十位名家的唱腔并随附唱词、演员简介，充分展示了百花齐放、各色纷呈的京剧流派艺术特色，既适合京剧初学者参考学习，也值得资深京剧爱好者收藏研读。

《穆桂英挂帅》收集了《穆桂英挂帅》的相关文章。作者有的是专门研究京剧的北京文史馆馆员，有的是文学大家、《穆桂英挂帅》剧本的编剧，有的是梅派艺术的传人，他们分别从不同的方面，深入而细致地介绍了名剧《穆桂英挂帅》产生的原由、经过，剧本的编写及修改过程，本剧演出的盛况，以及本剧在梅派艺术形成过程中的代表性作用，同时也展示了京剧大师梅兰芳的人生经历、梅派的唱腔艺术，以及梅派京剧艺术的创始、发展及鼎盛过程。

作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：第一章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。

《国剧画报》内容简介：1931年末，梅兰芳，余叔岩先生为振兴国剧，发扬文化，辅助教育，搜集文献，保存国剧，特地成立了北平国际学会，附设国剧传习所。并于1932年1月15日，出版了《国剧画报》，每周一期。共出至40期止（拍品内缺少量几期），内有大量珍贵照片。不仅让读者形象直观地了解京剧开创时端倪及初衰，前辈风采，还展示了不少难得一见的文献资料。

清代京剧史料，并非仅仅是清代产生的京剧史料，也包括民国时期甚至更晚出现的，但记载着清代京剧发展历史信息的史料。对清代京剧史料进行盘点，可以厘清清代京剧史料存佚、整理出版的基本面貌，以便于研究者按图索骥，更为便捷地搜索查找和利用史料进行研究。《清代京剧史料学》属于史料学基础理论在清代京剧史料领域的运用。《清代京剧史料学》的出版对于清代京剧史料学的研究者有的借鉴意义。

作者张再峰，为国家一级京胡演奏员，对京剧各行当演唱技巧研究颇深，尤其在气、声、字、腔四技上进行系统的归纳，使之规范法、程式法。经数年潜心香墨，将京剧演唱之法灌入《怎样唱好京剧》一书。全书共分四章：第一章《气——京剧演唱的气息运用》，第二章《声——京剧演唱的发声与共鸣》，第三章《字——京剧演唱的依字行腔》，第三章《腔——京剧唱腔的音乐特性与润腔技法》，为专业京剧演员和戏迷票友学习京剧，掌握演唱技巧，提供易读易懂的科学架构。

在这本小册子中，对汇集了传统锣鼓点子的讲解，不是完全沿循旧谈，而是做了一点新论述，尤其是对锣经的结构形式所做的剖析、解说。作者想通过这本小册子，能使读者了解打击反常识，能为戏曲工作者打击乐工作者提供一些参考资料，同时也为打击乐增补一点理论根据。但愿本书能为求得古为今用和发展京剧打击乐艺术起到一点点作用。

京剧并非北京土生土长的戏曲，而是由中国南方入京的徽班艺人和汉调艺人相互借鉴，并吸收了当时流行于北京多个剧种的优长而形成的新剧种，迄今已有200多年的历史。京剧植根于东方文化这块丰厚的土壤，与西方戏剧有着根本的差异。 次看到京剧的现代人，难免会对京剧产生某种距离感，听不懂也看不懂。但假如了解了京剧的艺术特点和文化内涵，就会发觉一切是那么地有兴味。徐城北著的《中国京剧(英文版)(精)/中华之美丛书》深入浅出地讲述了京剧产生、发展的过程及其深厚的民间文化背景，介绍著名的京剧表演艺术家和他们的生活，其中的梨园逸事、掌故和 剧目的故事构成了此书的诸多亮点。

《京剧史照》是一部用照片形式，形象地反映京剧艺术发展史的专著。全书选用各具一定意义的珍贵照片1400余幅，其中，700余幅为自清代同治、光绪时期京剧形成到北京解放前夕的，600余幅是中华人民共和国成立后六十年间的照片。这些照片上起“老三鼎甲”“同光十三 ”，下至2011年。前者以演员为主线，着重介绍京剧艺术从早期孕育形成时期到成熟鼎盛阶段的发展过程；表演程式的完善、剧目的创新、服饰的改良等，都在这一过程中得到体现；尤其是在此期间涌现的一大批各个行当的 京剧演员，流派纷呈，灿若群星。后者是中华人民共和国成立以来京剧的发展历史，着重反映了六十年间京剧艺术在党和政府的领导与关怀下百花齐放、推陈出新的繁荣景象，反映了中华人民共和国成立后党和 对发展京剧艺术各项重大政策的落实，以及中青年 演员和新剧目的涌

京剧是中国的国粹，是中华文化中很有代表性的艺术形式。通过欣赏京剧，可以感悟中国古典文化的博大精深，加深对中国传统文化的理解，提高艺术修养，充实生活。历史和京剧在很多方面有密切联系，特别是京剧历史剧与历史的联系更加密切。王亚娟著的《欣赏京剧探究历史》目前为校本，编写采取时序与主题相结合的编写体例，共有十个单元、二十课内容。十个单元依次为春秋、战国、秦、汉、三国、唐、宋、明、清、抗日战争十个重大历史时期，每个历史时期精选一出有代表性的历史剧供我们欣赏、探究。本课程旨在学生学会从历史的角度欣赏京剧，用历史知识解释剧中的历史内涵，并能运用相关史料分辨剧情的真实与否，正确判断剧中的历史观点、价值取向，从中学习做人的智慧等。简单说，就是欣赏京剧，探究历史，学会做人！

厉家班是现代京剧艺坛上颇具影响的京剧科班之一，由京剧教育家厉彦芝1936年创建于上海，而后辗转在苏、浙、湘、鄂、黔、滇、川各地演出，抗战后落户于重庆。几十年间，他们历经艰难坎坷，培育造就一大批杰出的京剧表演人才，编演过许多给广大观众留有深刻印象的剧目，形成独树一帜的舞台艺术风格，为京剧艺术在西南地区的生根发展，作出了重要贡献。如今，当年红遍南国的“厉家五虎”、“慧氏三杰”、“秦门明珠”、“福字双星”等大多凋零，幸有“五虎”之厉慧森和“双星”之沈福存仍然健在。这本《京剧厉家班小史》即由“五虎”中硕果仅存的京剧名丑厉慧森老先生撰写，以亲历者口吻讲述了厉家班八十年衍变的传奇历史。