丛书包括徐大椿《乐府传声》、沈宠绥《度曲须知》、王骥德《方诸馆曲律》、魏良辅《曲律》四本,在古人著述的基础上,对原文作尽可能的详尽注释,使昆曲的韦业人士与爱好者,能够以为借鉴。
《轻松学越剧唱段108首》由曾嵘主编。《轻松学越剧唱段108首》关键词:越剧、唱腔、选集。适台广大戏迷票友,收录经典越剧唱段,曲目丰富流派纷呈。《轻松学越剧唱段108首》内容包括:莫不是步摇得宝簪玲珑
昆曲/中国非物质文化遗产通识读本,王若皓,重庆 【新华正版书籍】 作者 王若皓 原价 ¥30.00 出版社 重庆 出版时间 2016-06-01
《昆剧舞台美术概论》为“中国昆曲学研究课题系列”之一卷,国家“十二五”重点出版规划项目。本书以查实史料和精读明清时代昆曲文本原著为起点,以史为序,按照昆剧发生发展的规律,设定昆剧舞台美术的专题,逐项进行论述。围绕昆剧舞美艺术的核心问题容妆艺术,无论是纵向的探索其历史的发展,还是横向的比较研究其在各时期的特征,都取得了符合实际的、阐述清晰的成果。作者主要根据剧本中对人物容妆的描述、笔记中的文字记载以及戏班的演剧资料,分析归纳了各时期的容妆艺术的特点和形式,及其继承和发展的轨迹,线索清楚,层次分明,重点突出,是一部具有开创性的艺术著作。
戏曲,在西方戏剧的深度影响下,有的剧目从内容到形式已经开始发生了质的变化,人们不再以“戏曲”视之,这到底是走向了光明大道,还是踏上了?戏曲在新加坡、马来西亚、菲律宾等国的演出生态,对于中国正处于危机中的戏曲,有着什么样的启示?这些问题,需要我们认真地研究。正是出于这样的指导思想,朱恒夫、聂圣哲将《中外戏剧互动研究专辑》编成“中外戏剧互动研究专号”,汇集中外戏剧专家在这方面的学术成果,以期引起戏剧界和关心戏剧命运的读者的注意。
本书搜集、整理各类潮剧研究文献史料,以前人研究为基础,包括“方志所载潮剧相关资料辑录”“粤东碑记所载潮剧演出资料辑录”“笔记、著作中潮剧相关资料辑录”“《申报》所载潮剧相关资料辑录”“近代粤东报刊所载潮剧资料辑录”“近代其他报刊潮剧资料辑录”六个模块。书中辑录的所有文献资料尽量引自原始文献,并标明文献详细出处。可为潮汕戏剧的研究提供丰富而准确的资料和线索。
《粤曲:一种文化的生成与记忆》考察近代粤曲的生成、发展与演变,还原并解析以粤曲生产与欣赏为中心形成的粤曲文化景观,从历史的回溯、形态的分析、艺术精神的解读、文化史价值的评述等具体角度对粤曲艺术进行整体观照与深入探究。粤曲的近代发展与演变历程在班本粤曲、歌坛粤曲与唱片粤曲等三种曲本形态中具有完整而丰富的呈现。茶楼故曲、“私火局”自娱、唱片聆听既是粤人传统生活方式及娱乐形式的延续,也营造出城市化进程中粤曲艺术生存与发展的文化生态。时代精神与娱乐趣味兼收并蓄、文人情怀与世俗智慧的和谐融通,使粤曲成为粤人娱乐生活及精神生活的重要内容,成为岭南文化的重要表征。《粤曲:一种文化的生成与记忆》冀以粤曲为个案,挖掘历史,追寻记忆,展示中华传统文化的时空流转与社会迁延,为相关戏曲曲艺史的研究
沪剧发源于黄浦江两岸的田头山歌和民间俚曲,音乐唱腔具有浓郁的江南丝竹韵味,据1796年的史料记载,从最早的花鼓戏到当代沪剧,大致经历了两百多年时间。沪剧从发源之初起,就形成了反映现实生活的传统。早期对子戏、同场戏以说新闻、唱新闻的形式描绘了清末市郊乡镇的世俗风情。进入市区后又演出了大量的时装剧,从不同的侧面相当完整而生动地表现了上海十里洋场的都市生活风貌。在全国三百多个戏曲剧种中,沪剧独树一帜,走出了一条以现代剧作为主要演出样式的艺术道路,成为具有全国影响的重要剧种。沪剧反映的是城市生活,演绎的大多是大城市的生活戏。岁月流逝,一代又一代的沪剧人以坚忍不拔的努力,使沪剧艺术在上海这个大都市生存发展,不断登上新的台阶,走向新的繁荣。呈现在您眼前的这本书,记载了沪剧艺术两个多世纪来的发