一名古籍修复师历时七年,寻访了中国13个省、自治区的全国古法手工造纸地。她以亲身经历结合专业视角,考察了各地传统手工造纸技艺及传承现状,记录了 寻纸 过程中的点滴。字里行间流露出对探寻手工造纸术孜孜不
中国的戏剧源远流长,是一门集文学、音乐(包括声乐和器乐)、舞蹈、美术、杂技、武术为一体的综合性艺术,在世界戏剧舞台上可谓独树一帜。中国戏剧到宋元时有了突飞猛进的发展,直到清代京剧的形式,到达一个高峰,京剧也成了中国戏剧的代表。本书用大量珍贵的图片展示了中国戏剧发展演变的生动画面,并以简明扼要、通俗易懂的文字概括了中国戏剧产生和发展的历史,有助于人们对中国戏剧发展历史和文化价值的全面了解。
《中国昆曲装扮艺术》系上海市*(2006)科研项目,是我长期研究课题《中国戏曲的装扮艺术》系列之一,也是继《中国京剧衣箱》、《中国戏曲衣箱角色穿戴》(京剧)出版后,又一本介绍中国昆曲传统重要剧目折子戏的装扮艺术专业工具书。作为一本介绍中国传统戏曲、弘扬民族传统文化的大中专院校容装、表演专业的教科书,本书具有较强的知识性、资料性、实用性与操作性,对演员、戏曲工作者,乃至服饰研究者也会有一定的参考价值。
阿甲同志导演和参加编写的历史故事剧很多,其中主要的有京剧《三打祝家庄》、《金田风雷》、《凤凰二乔》、《赤壁之战》,昆剧《晴雯》、《三夫人》、《朱买臣休妻》,粤剧《李香君》等,对继承和发展传统戏曲艺术有很大贡献。他又改编和导演了《白毛女》、《火烧望海楼》和《红灯记》等,对京剧表现现代生活进行了认真的、富有成效的实验和探索,闯出了一条比较成功的路子。阿甲的戏曲理论的特点:,它是从戏曲的实际出发,既来自他自己和同行们以至前辈的艺术实践经验,也来自同各种不同观点的论争之中,是有的放矢,是为了解决实践中所提出的实际问题的,所以易于为广大戏曲演员所接受,感到说到了点子上。它的另一个特点是,它既着重研究戏曲的特殊性,又很注意关于戏剧艺术的一般性的研究;既重视戏曲艺术传统的继承,又很强调它
《昆剧舞台美术概论》为“中国昆曲学研究课题系列”之一卷,国家“十二五”重点出版规划项目。本书以查实史料和精读明清时代昆曲文本原著为起点,以史为序,按照昆剧发生发展的规律,设定昆剧舞台美术的专题,逐项进行论述。围绕昆剧舞美艺术的核心问题容妆艺术,无论是纵向的探索其历史的发展,还是横向的比较研究其在各时期的特征,都取得了符合实际的、阐述清晰的成果。作者主要根据剧本中对人物容妆的描述、笔记中的文字记载以及戏班的演剧资料,分析归纳了各时期的容妆艺术的特点和形式,及其继承和发展的轨迹,线索清楚,层次分明,重点突出,是一部具有开创性的艺术著作。
本书分源流、概论、剧目谱例、传记、文选、图片等若干大部,全面阐述了黄梅戏的历史与现状,理论与作品,声腔与剧目,成果与人物等诸多话题;广泛涉及黄梅戏纵横两度的文史及戏剧知识,是黄梅戏剧种的一部归结性著作。
王红编著的《镇江戏曲音乐》是以镇江戏曲音乐集成资料为基础,增补部分内容修订而成。该书编著以唱腔为主,辅以少量文字和图片,通过历史脉络来窥探扬剧和丹剧在镇江本土的生成和发展轨迹。它既为专业戏曲工作者研究
该书是对昆曲每年发生的重要事件的梳理和总结,其中分为年度大事记、昆团年度记录、昆曲研究、昆曲教育、昆事记忆、年度很好论文推荐、年度活动剪影有一定的资料价值和史料意义,其中的昆曲研究论文有较高的学术价值
琉璃烧制技艺是中国陶瓷艺术目前的杰出成就,它集中国低温铅釉陶制作工艺之大成,是传统制陶工艺的重要组成部分。 琉璃烧制技艺2008年6月14日被列入第二批重量非物质文化遗产名录。北京市门头沟区琉璃烧制
《中华戏曲:川剧(套装共2册)》从形成历史、音乐声腔、剧目揽要、作家作品、行当特征、绝技绝活、名伶名戏、传承发展八个部分入手,宏观概述了川剧的形成历史和整体风貌,同时将笔墨更多的倾注于川剧经典、独有剧
本书搜集、整理各类潮剧研究文献史料,以前人研究为基础,包括“方志所载潮剧相关资料辑录”“粤东碑记所载潮剧演出资料辑录”“笔记、著作中潮剧相关资料辑录”“《申报》所载潮剧相关资料辑录”“近代粤东报刊所载潮剧资料辑录”“近代其他报刊潮剧资料辑录”六个模块。书中辑录的所有文献资料尽量引自原始文献,并标明文献详细出处。可为潮汕戏剧的研究提供丰富而准确的资料和线索。
《粤曲:一种文化的生成与记忆》考察近代粤曲的生成、发展与演变,还原并解析以粤曲生产与欣赏为中心形成的粤曲文化景观,从历史的回溯、形态的分析、艺术精神的解读、文化史价值的评述等具体角度对粤曲艺术进行整体观照与深入探究。粤曲的近代发展与演变历程在班本粤曲、歌坛粤曲与唱片粤曲等三种曲本形态中具有完整而丰富的呈现。茶楼故曲、“私火局”自娱、唱片聆听既是粤人传统生活方式及娱乐形式的延续,也营造出城市化进程中粤曲艺术生存与发展的文化生态。时代精神与娱乐趣味兼收并蓄、文人情怀与世俗智慧的和谐融通,使粤曲成为粤人娱乐生活及精神生活的重要内容,成为岭南文化的重要表征。《粤曲:一种文化的生成与记忆》冀以粤曲为个案,挖掘历史,追寻记忆,展示中华传统文化的时空流转与社会迁延,为相关戏曲曲艺史的研究
《中国一日美好小康:中国作家在行动(上下册)》为“十四五”国家重点出版物出版规划项目,是中国作协2020开展“中国一日·美好小康——中国作家在行动”大型主题实践活动作家采风所写文章的结集。该活动中,中
沪剧发源于黄浦江两岸的田头山歌和民间俚曲,音乐唱腔具有浓郁的江南丝竹韵味,据1796年的史料记载,从最早的花鼓戏到当代沪剧,大致经历了两百多年时间。沪剧从发源之初起,就形成了反映现实生活的传统。早期对子戏、同场戏以说新闻、唱新闻的形式描绘了清末市郊乡镇的世俗风情。进入市区后又演出了大量的时装剧,从不同的侧面相当完整而生动地表现了上海十里洋场的都市生活风貌。在全国三百多个戏曲剧种中,沪剧独树一帜,走出了一条以现代剧作为主要演出样式的艺术道路,成为具有全国影响的重要剧种。沪剧反映的是城市生活,演绎的大多是大城市的生活戏。岁月流逝,一代又一代的沪剧人以坚忍不拔的努力,使沪剧艺术在上海这个大都市生存发展,不断登上新的台阶,走向新的繁荣。呈现在您眼前的这本书,记载了沪剧艺术两个多世纪来的发