本教程分为自学入门篇和技艺提高篇两大板块。自学入门篇包含唢呐概述、唢呐吹奏基础知识、唢呐常用技巧的吹奏法、常用调的基础练习和综合练习曲五个部分。尽可能做到练习目的明确、练习作品兼顾技术性与音乐性。技艺提高篇包括对八首唢呐名曲的分析与鉴赏，提高唢呐学习者、爱好者对唢呐音乐的鉴赏能力，后为十首唢呐作品的独奏曲谱。为了照顾到更多唢呐爱好者的实际需求，本教程曲谱采用简线对照形式，以便于使用者选用熟悉的读谱方式。

《禅与乐》由著名学者田青先生十年深研撰写而成，是国内关于禅与音乐关系的重磅专论。本书首版于2012年，广受好评。作者从佛学、美学、音乐学等层面，运用独到的见解和汪洋恣肆的文笔，从一个独特的视角梳理了禅与中国音乐的因缘， 发现 了中国传统音乐中深蕴的禅意，为中国音乐的未来开出一剂良方。这是一本颇有看点的书，大家会赞叹作者的睿智、犀利和才华，也许还会有人持怀疑甚至批评的态度。但无论如何，这是一本让你开悟的书。在本书的文字及附赠的六首禅曲中，你将会进入一个深邃空灵的意境

本次对考级曲集的修订， 主要的特点是将原来的每一个级别的八首曲目，扩充为每一个级别十二首曲目，目的是让学习者了解 多的曲目，同时也让师生对曲目有了 大的选择余地。 除此还有这样三个特点：1、增加了作者与作品的涵盖与广泛性，但同时也为争使所选曲目 具代表性；2、在创作曲目的选择上，有意识地弥补了原版中的80年代后期以来的作品较少的缺憾，以使新版曲集能 全面、 丰富多彩、 具鲜明特色；3、在各级别的曲目安排上，我们根据这些年的考级经验做了适当的调整，力求便之 加合理、 加科学。 特别要说明的是，本曲集的目录中标注*号的乐曲作为考级规定曲目。每一级别的传统乐曲有两首标注*号，选择其中一首作为必考曲目；创作乐曲一至九级有三首标注*号，十级有四首标注*号，选择其中一首作为必考曲目。

本书是不可多得的完全以自由对位为语境来讲解对位法的综合类教材。它包含了二声部和三声部的对位练习、应用技术、创意曲、小型乐曲、赋格、圣咏体裁和变奏曲等内容。作者坎南既没有像杜布瓦那样以习作为例，也没有如其他复调教材一般跨越古今中外，广取范例（尽管上述两种做法各有优势），而是将音乐实例完全锁定在18世纪自由对位技术高峰时期的作品中，集中而透彻地将影响近现代音乐发展的作曲技术之根进行仔细分析，逐步讲解从单旋律到多种复调体裁的写作特点和技术原则。这本教材以其准确的风格语境，为学生提供了清晰的练习脉络，从而达到对位技术和多声思维训练的目的。此教材不仅定题直切核心，而且从结构、内容、方法等诸多方面兼及实用性和科学性，紧密贴合教学习惯，是一本优秀的对位法教材

《布鲁斯口琴一月通》由国内知名口琴演奏家张晓松编著，在口琴教学方面，他所创建的 蓝调口琴网（tenholes.com） 经历过数次改版，现在已经是中国全面的口琴教学网站，为来自各行各业的口琴爱好者提供一站式教学服务，同时也培养了很多优秀的口琴乐手和专业口琴演奏者。与此同时，为了更好适应大众在移动端学习，张晓松及团队开发了 口琴课 微信小程序，不仅提供了《布鲁斯口琴系统教学》，还有《半音阶口琴的系统教学》，以及《布鲁斯即兴课程》、《爱尔兰风格口琴教程》、《半音阶口琴课程古典音乐》、《爵士风格口琴演奏教程》等，二十余个专项口琴课程。《布鲁斯口琴一月通》就是在上面的背景下应运而生的，张晓松将自己这些年的教学经验浓缩成一本书，包含了详尽的练习、谱例、示范、伴奏，还有配套的视频讲解。通过这本《布鲁斯口琴

内容介绍 该书为 奇妙的音乐之旅 系列丛书之一。它是近30年内美国著名音乐启蒙教育家伊丽娜 戈林精心为幼儿钢琴启蒙教育编写的幼儿音乐启蒙绘本。 《奇妙的音乐之旅1》采用了幼儿喜爱的水彩画风格，通过讲故事的形式，把音乐基础知识穿插其中，以求为幼儿带来有趣、生动的钢琴演奏启蒙。该书共有二十六章，包括有*章音乐王国、第二章钢琴、第三章低音和高音等，分别为小朋友们讲解了钢琴的构造、手型、指法、节拍、节奏、高音谱表、低音谱表、反复记号、强弱记号等。其中第九章宴会，作者已将自己启蒙理念带入其中，作者强调的3指启蒙是以往国内任何音乐教材不具备的，这将为国内钢琴启蒙教育带来新的生机。乐曲演奏上主要选用幼儿熟悉的乐曲（如《蝴蝶》《晚安歌》等）。 此外，该书还将在书中为每首乐曲附加伴奏音

《小奏鸣曲集》是 大符头 钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，二百多年来经久不衰。对此，韦丹文、佟博老师对乐谱作了大量细致的审订，以帮助琴童们正确地看懂乐谱的符号和演奏。

一书凝结了本人多年的舞台经验、教学经验，以及近几年的教学及创作之心得，成书于２０２０年１０月，约十多万字，３９５条原创谱例。本教材从流行发声的角度由浅入深、循序渐进地对流行发声进行分析，同时配有唱旋律、语气助词、加字词、加唱名、混合发声这五个方面的训练方法和特殊技巧的实际运用。学生可以根据自身的演唱特点选择相应的练习曲训练，真正领悟到发声练习曲对演唱流行歌曲的重要性和实际运用的必要性。教材既有利于歌者的歌唱，又有益于流行演唱教师的教学，使学生在这本教材中学到流行发声的理论知识与将之实际运用的能力。《流行发声练习曲》由两大部分组成。部分为理论基础：流行发声的基础、流行发声的技巧、流行发声的方法、流行发声的要素、流行发声的要领、流行发声的注意事项共六章。第二部分为实践训练：准备

《小奏鸣曲集》本版图书中有26首乐曲, 其中小奏鸣曲17 首, 其他作品9首。作品短小，但结构严谨、规范, 形象鲜明、生动。练习这本曲集是每位钢琴学习者通往大型奏鸣曲作品演奏的个台阶。《小奏鸣曲集》（声像教学版）的曲谱由 小奏鸣曲 和 回旋曲及其他 两部分组成。其中 小奏鸣曲 部分包含了库劳、克列门蒂、海顿、莫扎特、贝多芬、杜舍克等作曲家的作品， 回旋曲及其他 中包含了巴赫、海顿、舒伯特、韦伯、门德尔松等作曲家的不同体裁的作品。并为钢琴学习者提供了小奏鸣曲参考学习进度。

《迪士尼涂涂画画认音符》是一套用于幼儿音乐启蒙教学的涂色绘本，将五线谱知识以涂色游戏形式配以迪士尼经典卡通形象共同呈现。本套书共4册，分为高音谱表、低音谱表、音符名称与时值、综合练习。内容由浅入深，鲜艳的色彩和画面让小朋友在涂色中边认谱、边唱、边涂色、边记忆。涂色书用了大开本的设计，方便小朋友们肆意涂色，设计风格大字醒目，人物形象生动可爱。

《单声部旋律进阶教程》是一部专为单声部旋律听写设计的教材，力求从理论与实践的角度提供旋律听写训练的思路及方法。本书共划分为五个章节，整体上采取难度递进的形式，并在每一章中加入了所学内容的理论介绍。书中所有的旋律均为笔者原创，以西方传统大小调体系及中国五声性民族调式为风格的依据，既保证了训练的技术难度，又兼顾了音乐性。所有旋律在变化音、节拍划分、节奏型书写以及乐句结构的都尽可能做到规范、严谨。

《笛子演奏教程》以基础教学与提高、自修为主体、以笛子教学系统化建设和规范化探讨为目的，构建一套由浅入深、层层递进地全新教学模式。

《中外音乐简史及名作赏析(附光盘全国高等院校教师教育专业音乐教材)》由田明俊主编，本书为全国高等院校教师教育专业音乐教材编写委员会编写。 本教材为高等院校公共必修课教材，是依据国家*2003年颁发的《三年制小学教育专业课程方案》 原则所撰写的。此次修订添加了音像，并对图书做了部分修订。

晚安！作曲家系列是 音乐绘本亲子读 系列中的子系列 音乐睡前故事，它们分别是《晚安！贝多芬》《晚安！海顿》《晚安！莫扎特》《晚安！巴赫》，通过一个个生动有趣的小故事为孩子们讲述了伟大音乐作曲家的传奇人生，包括作曲故事、趣闻轶事，用通俗易懂的文字为孩子们塑造了伟大音乐家的童趣形象，拉近伟大作曲家和孩子们的距离，伴他们入睡，一夜好梦！ 这是一本关于莫扎特和他的音乐的传奇故事书。通过扫描封底二维码，你可以听到耳熟能详的音乐，走进神童莫扎特短暂而又传奇的一生。在文字和音乐中，你将认识莫扎特、发现莫扎特，然后成为莫扎特！毕竟，在每个孩子的心里，都住着一个 小莫扎特 ！ 平台简介：某个阳光明媚的夏日，莫扎特在他的魔法花园中遇到了小仙女。小仙女给了他一个宝箱，他好奇地打开了它，从此灵动

本教程是一套针对萨克斯管初学者到中级演奏者的全方位教程，由萨克斯演奏家、教育家约翰 奥尼尔（John O'Neil）编写。教程提供各项基本演奏技能的教学，帮助使用者熟悉各种常见节奏类型与演奏风格。曲集包含来自世界各地的音乐作品，使用者可以有机会接触到多种多样的音乐风格。扫描封底二维码即可获取曲目的乐队演奏与伴奏音频。

《溪山琴况》:文本、结构与思想 刘承华 著 开本装帧：32开 平装 IBSN：9787514924268 出版社：中国书店出版社 《溪山琴况》是中国古代古琴巨作，成书于崇祯十四年。在总结前人琴学理论的基础上提出了古琴表演艺术的24个审美范畴，即所谓 二十四况 。本书章对《溪山琴况》文本进行注释。第二章分析文本结构与内在联系。第三章为演奏论的基本内容。第四章为演奏背后的深层逻辑。

《批判性娱乐》是著名钢琴家、音乐学家查尔斯?罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣。这本书不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性娱乐。

葫芦丝是深受广大人民群众喜爱的民族乐器，音色优美，简单易学，许多中小学及老年大学都设有葫芦丝课程。本教程由葫芦丝、巴乌教育家及演奏家杨兆华老师编写，是一本为广大葫芦丝爱好者自学和老师教学提供的葫芦丝教材。全书包含入门基础与提高训练两大部分，共30课，但并非30学时，在学习过程中，可根据具体情况自行安排学时。书中收录多首优秀的葫芦丝独奏曲及改编曲，如《月光下的凤尾竹》《竹楼情歌》《红太阳照边疆》《故乡的原风景》等，全书曲谱均采用简谱记谱，方便爱好者使用。作者录制了大量音视频，给读者提供教与学的方便，其中部分曲目包括清唱、清吹、带伴奏唱谱、带伴奏示范以及伴奏音频等多条音视频素材，有些曲目还录制了演奏讲解，希望帮助广大读者更好地学习葫芦丝演奏，感受葫芦丝音乐的美。

声乐演唱教程 系列包含重唱、美声高音、美声中低音、民族、流行5卷，编写遵循声乐教育规律，以学生身心健康发展为依据，以培养高素质、高技能的实用性音乐表演人才为目的，突出专业性及实用性，深入浅出，强调理论与实践相结合。通过本套教程的学习，学生可以了解声乐演唱的基本常识，掌握美声演唱的基本技能及训练方法，驾驭不同风格类型的中外声乐作品，提高演唱实践应用能力，并对声乐专业需具备的整体职业素养拥有较为全面的认识。

本曲集由钢琴家汤蓓华编，包含19首由中国作曲家创作的优秀钢琴作品，如贺绿汀的《牧童短笛》《摇篮曲》，王建中的《云南民歌五首》《绣金匾》《山丹丹开花红艳艳》《百鸟朝凤》，任光作曲、王建中改编的《彩云追月》，陈培勋的《平湖秋月》《旱天雷》，黎英海的《春江花月夜》，桑桐的《内蒙古民歌主题小曲七首》，储望华的《解放区的天》《筝箫吟》《 茉莉花 幻想曲》，张朝的《中国之梦》《皮黄》，等等。在忠于原谱的基础上，汤蓓华增添了指法和演奏建议，以便于钢琴爱好者理解和演释作品，大部分作品附有汤蓓华演奏的音频，可扫码聆听。

《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2册)》包括《莫扎特钢琴奏鸣曲集 第1卷》《莫扎特钢琴奏鸣曲集 第二卷》共2册。《莫扎特钢琴奏鸣曲集(套装共2册)》是权威经典之作。无论是初学莫扎特作品的琴童，抑或是考究版本的学者，这套乐谱都无疑是他们的不二之选。除演奏用书的价值，简约而不简单的这一版本也不失为值得专业音乐人士和音乐爱好者收藏的精品乐谱。

在合唱界有一句名言： 合唱团中没有 我 只有 我们 。 这句话从艺术的角度阐述了管理的重要性。因为．合唱是和谐的艺术，要做到 和谐地歌唱 ，只有将小我的 我 融人大我的 我们 中去，才能做到 和谐地歌唱 。而 和谐地歌唱 的前提，就是要做到 团队的和谐 ； 团队的和谐 除了声音的和谐外，更重要的是人与人之间的和谐．而保证人与人之间和谐的基础就是良好的 管理 。 本书所探讨的仅限于非院校的、追求合唱艺术型的非职业社会合唱团。