对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。

该书是维也纳原始版教材，是全世界范围内***的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的肖邦练习曲全集是把Op.10、Op.25以及新增三首练习曲合并为要本，为*新翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

本书针对五册《约翰 汤普森现代钢琴教程》系列而设计，作为教程的配套曲集，收录了汤普森本人和贝多芬、布格缪勒、莫扎特、海顿、亨德尔、莱蒙、杜维诺依、孔空、胡梅尔、科勒、莱施霍恩等作曲家的作品。乐曲依照演奏难度，共分为五级，整套作品为丰富钢琴学生的曲目量，加强学生对古典乐曲的体验，使他们的学习过程更加具有趣味性。

门德尔松用来指那种在伴奏声部的衬托下，旋律进行得像歌唱似的钢琴独奏曲。无词歌"亦称"无言歌"，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌，大约创作于1830至1845年间。

本曲谱收录了约翰 汤普森编著的四套不同的钢琴技术练习教材，即《哈农节奏变化技术练习曲集》《切分节奏练习曲集》《左手单独练习曲集》《旋律化技巧练习曲集》，通过不同的专题练习，可以有效促进钢琴学生掌握不同节奏型的使用及演奏、强化手指独立性、夯实基本功并提高演奏技术。

本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年

本套书是原上海音乐学院声乐系终身教授周小燕先生在生前大力倡议并协助海内外有识之士耗费十多年时间所编写的、目前国内声乐教材出版物中规模*的一套系统完整的中外声乐教材。周小燕教授生前亲自担任审定工作的这套中外声乐教材，既有意、德、法、俄和中国艺术歌曲，又有音乐会咏叹调和西洋歌剧咏叹调等，除配有中外歌唱家的范唱录音，还增加了适用于高、中、低音各个声部不同调高的版本。 本套书的主编即*作者，是上海音乐学院的校友、旅意青年声乐家贾棣然先生，他先后毕业于上海音乐学院声乐系和意大利国立尼科洛 皮契尼音乐学院研究生院，获意大利声乐及歌剧表演专业的*学历及文凭。早在十年前，贾棣然先生就编译了国内*套意大利声乐室内乐独唱曲集，本曲集多次再版，备受业内好评。接下来的十年里，贾老师将其在意大利多年

庄剑丞（1904-1953），江苏江阴人。民国时期重要的古琴活动家之一。古琴宗师查阜西先生早年最重要的弟子，是今虞琴社的发起人与重要组织者。著《栩斋琴谱》。庄氏遗稿，散见各处，一直未曾结集刊行。本书从民国报纸、刊物及上海图书馆所藏庄氏日记稿本、《神奇秘谱》抄本等中搜集十余篇，加上1953年庄氏在《自传》内有大量涉及古琴的内容，为庄氏古琴文章的首次结集，并附以数篇研究性短文。

尹明五主编的《交响音画(韵)(精)》为 世界华人音乐家经典作品手稿丛刊 中的一种，旨在通过对华人知名音乐家创作音乐作品的手稿进行影印，以原汁原味的形式展现华人音乐家的音乐作品创作。《交响音画 韵》，试图以交响音画的形式，形象化表现东方哲学、东方音乐文化中内在、独特的神美韵律。创作完成于1992年（硕士毕业作品），于1999年12月获韩国第二届大型交响乐作品作曲比赛 大奖 （该比赛**大奖）。这部作品在该比赛决赛音乐会上首演，由韩国历史*悠久的首尔交响乐团演奏于首尔国立中央剧院大剧场。

面对20世纪音乐创作谱面分析、不同民族民间音腔表达以及音乐艺术机理的微结构描述等，五线谱、简谱及文字谱等传统乐谱理论不能将其完美地表达，高维乐谱理论体系应运而生，以期化解这些问题并方便运用未来智能设备进行直接读写和创作。本书从构成音乐的基本语言入手，运用二维谱对音乐的基本信息进行重新解读，从单声部音乐到多声部音乐的内部组织结构、从中国传统音乐到西方音乐作品的二维构建，均体现出二维谱的优越性。同时运用实际案例，将人工智能应用到音乐理论研究中，给创作、分析、识别、存储等带来极大的方便。

这是一套儿童学习五线谱、乐理入门的儿童五线谱早教闪卡，由资深音乐教育家郑又慧倾力编著。本套音符闪卡横跨高低音部三个八度音，共21个乐器演奏常用音符。不多不少，正适合初学者学习。过少会不够详尽，过多则会混肴初学者的学习方向，让孩子望而生畏。共包含68张正反两面彩色闪卡，涵盖音符、唱名、音名、键盘、大谱表、图形代表等内容，采用双面对照学习，清楚明了，易于记忆。采用分组分级教学的方式，由易到难、循序渐进，符合孩子的学习规律。玩法多样，适合亲子游戏、师生互动，让孩子在玩中轻松学会五线谱，培养孩子的音乐游戏力。

本丛书以历朝历代的古琴曲谱版本为中心，从谱本年代、曲作者、词作者、篇幅、近似曲的历史流变进行对比研究，在保留原貌的同时梳理出主要脉络。 《广陵散(精)》是其中一册，具体收录了《神奇秘谱》《风宣玄品》等。

本书收集整理了108首好听的适于小提琴演奏的乐曲，分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别，在曲目中科学地编排了指法，选定了适于演奏的调，部分曲目安排了钢琴伴奏，满足了有小提琴基础的人在不同场合的演奏需求。

《中国艺术歌曲百年曲集》是对中国艺术歌曲百年发展历程的一次集中梳理，从艺术歌曲的萌芽，到蓬勃发展阶段，选取了1902年以来中国拥有有代表性和影响力的艺术歌曲共110首，谱写中国艺术歌曲的世纪华章。全书共分三卷，分别是“萌芽初兴”（1902～1929）、“方兴未艾”（1930～1936）、“峥嵘岁月”（1937～1948）。其中，每一卷都根据演唱者的音域分为高音、中音、低音三本。本书为第三卷“峥嵘岁月”的高音曲谱，包含40首艺术歌曲，曲调适合高音演唱者，选取了《四季歌》《思乡曲》《红豆词》等曲目。

在悠悠岁月的长河中，总有一些旋律能穿越时空的界限，触动心灵最柔软的部分。中国步入老龄化，现在公园里或是小区里亦或是老年大学中，经常可以看到自发组织的老年合唱团，他们对于老歌有着特殊的感情。经典老歌是中老年朋友的益友，翻看并演唱可以使老人心情好，身体好，虽说手机上网上的歌曲都很多，但对于中老年来说，阅读习惯依然是纸质出版物，本书不仅选择了经典红歌，还有经典老电影的主题曲、插曲，能够满足老年人对歌曲的需求。《流行与经典：中老年喜爱的歌（大字简谱版）》专注于中老年人的音乐喜好，精选了近318首经典与流行的歌曲，覆盖了广泛的时间跨度，既勾起了老一辈的回忆，又融入了新时代的旋律，集实用性、人文关怀与文化价值于一体的出版物，极大地满足了中老年人的音乐需求和精神文化追求，对于丰富中老年人的精

王莫之，小说家、黑胶唱片收藏研究者。本书是时代曲（上海老歌）词曲创作者的传记合集，关注和聚焦时代曲的幕后及创作者的人生轨迹，从老上海时代曲（上海老歌）的二十二年（1927-1949）发展历史里选出一组非常重要的幕后推动者，如黎锦光、黎锦晖、严华、徐朗、梁萍、陈歌辛等，通过作者广泛收集的史料，包括民国时期报刊数据库、从收藏家处获得的大量当事人书信，结合严谨的考据、全新的采访（对传主的后人），以散文的形式创作的一系列主题小传。全书追求资料的翔实可靠，和叙事的文学性，作者以长期关注民国音乐史的积累和小说家的文字功底，为上海老歌幕后的词曲创作者和不为人知的创作故事，留下了其身影。

本乐谱包含六首完整的舒伯特钢琴奏鸣曲，文字部分为中外文对照，在《前言》部分对舒伯特钢琴奏鸣曲的创作情况进行了概述，并对其每首奏鸣曲的详细的创作情况进行了说明。除此之外，《版本评注》部分分别对作品的版本方面的问题作了详细的说明，维也纳原始版的权威性已被公认，值得每一位音乐学习者选用。