《指挥要则:指挥技法和作品演绎的综合指导》分为指挥基本技术;指挥技法应用;指挥艺术实践;作品演绎和风格四部分,主要内容包括:自然连奏手势模式(四拍子);断奏手势模式(四拍子)等。
贾达群编*的《作曲与分析 音乐结构:形态 、构态、对位以及二元性》是国家社科基金艺术学项 目(10BD039)。本书以结构学理论为经,以分析方 法为纬,立足于作曲实践,将音乐结构的认知范围扩 大到数学、物理学、生物学、历史学、哲学以及美学 等多个领域和多重层面;用多元方式和视角层层透视 音乐结构形态的诸种问题,以形成并构建对音乐结构 和形式之逻辑构态的认知基础。在此基础上,以逆向 思维方式进入音乐作品,力图还原作曲家创作时的状 态及过程,并通过对该状态和过程在作品中显露出来 的形式化内容的分析和解读,找到深入作品内核*为 便捷与合理的路径,由表及里地论证音乐作品的深层 结构 天然结构态;再通过多视角、立体化地揭示 音乐结构的对位关系,进一步探求音乐结构的静态文 本与动态音响之间的二元性特点及关系并试
本次修订版主要是在记谱规格上做了一些调整。如表情术语增加了中文解释,强弱记号按照现行记谱法统一等,目的是为了更加适合当前人们的读谱习惯。同时,为了能在乐谱中反映出一些原作的记谱风格,我们还在不会引发歧义的情况下保留了一部分过去的记谱方式。如“调”的标记,个别演奏符号等。
本书结合采用了两种探讨方法:一分析名家作品,重点是贝多芬的钢琴奏鸣曲;二实际写作音乐曲式。作为一本分析教材,它把《和声的结构功能》中的后面几章,特别是第十一章《用于不同作曲目的的进行》作了更详尽的阐述。作为一本作曲初步练习的教程,它扩充了《初学者作曲典范》这本提纲中的素材。在本书中,像在他所有的音乐实践手册中一样,勋伯格的教学法主要并不是只着眼于理论上的考虑,而是还立足于揭示作曲的基本技术问题,并说明如何用若干不同方式加以解决。通过这样的探讨,鼓励学生在评比许多可能性的基础上培养自己的判断力。
全书分上下两篇,上篇为手势技术,下篇排演技术。不论是从台下训练,还是台上实践都做了较为详细的讲解。翻阅合唱与指挥教材,手势的图解与曲目的排练作为主要内容,对于体系化的总结传承和排练技术的体系化介绍相对欠缺,本书的撰写,填补了此方向的空白。
肖邦写了17首圆舞曲,本书将其收录。除此之外,肖邦另有一部作品于1952年在一个英国人的私人收藏中被发现,还未被广泛使用,因此本书未能将其包括。附录中包含两首降E大调圆舞曲,首(KK IVb Nr.10)标注为“SOStenut0”,一些学者认为可被归为玛祖卡或夜曲,第二首(KK IVa Nr.14)J.埃基尔(J.Ekier)作出的评判令人信服,说它可能是一部伪作,尽管这部作品不能找到真正的作者,它仍被收录在目前的版本中。