在钢琴学习的开始，孩子们不可避免的会经历一段枯燥无味的学习过程。在这个过程中，孩子们要学习基础乐理知识和一系列专为训练演奏技巧而作、缺乏旋律性或趣味性的练习，例如《拜厄》《车尔尼》（简称）等。但是这些书只有练习，没有乐曲。所以我社针对这一情况，设计了一套以这些传统钢琴练习曲的难度来划分的适配曲集。其中，《音乐会、比赛作品精选》收录了大量未被发掘的古典、现代的钢琴小品。这些曲目既有可听性，又有技术点，非常适合用于比赛或音乐会弹奏，共60首。《中外儿歌作品精选》收录了孩子们爱听、熟悉的儿歌、动画片插曲、影视配乐等作品改编而成的钢琴小品，共60首。希望能提升孩子们的弹琴兴趣，也为钢琴教师提供教学帮助。
本书特点： 高清演奏示范：随时随地观看名师演奏视频 多重变奏练习：让手指变得更强壮 配套伴奏音频：2种速度随心选，枯燥的练习曲也能变好听 趣味挑战任务：解锁更多打卡任务、奖励贴纸、荣誉证书 精美原创插画：像看绘本一样读乐谱
文彬主编的《琴歌指弹吉他独奏曲精编集（2）选取了大量的非常经典而且大家都很熟悉的流行歌曲，结合指弹的编曲和演奏技巧手法来呈现，让一把吉他的演奏也很丰富很出彩。当然难度比起一般弹唱来说也增加了不少，所以需要有毅力去多加练习（本书的记谱配有左手和弦指型图，如果你喜欢弹唱，右手加上一些固定的节奏型就可以了，非常方便）。如果你已经掌握了一些民谣吉他弹唱的基础，或者是会一点电吉他演奏，或是练过古典吉他。那么对学习本书的曲子会有帮助。希望在学习本书的过程中，不要完全死记硬背曲谱，而是要通过分析理解记忆，分析和声的走向，把位的选择，指法的结合，特殊技巧手法的运用等等，这样理解记忆的同时，还能学习和了解笔者的编曲思路，从而为自己以后可能接触编曲创作提供一些启发和参考。
该书为巴赫创作的有名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证很后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为有名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。
本书是一本适合低年级儿童使用的教程。本教程遵循儿童成长发育的规律，合理地设计了教学内容、教学方案和教学进度，能激发学龄前的孩子对音乐的兴趣，帮助他们轻松愉快地学习音乐。笔者凭借自身30多年音乐教学的钻研积淀和经验总结，并结合国内外的科学音乐教育理念撰写教程。它基于音乐的基本三要素（节奏、旋律、和声）而设计，通过技能训练、音乐听赏、即兴创作等教学模块，让小朋友真正体验到通过学习音乐而获得的成就感。 教程中的选曲涵盖了古典主义时期以来的不同风格的作品，内容丰富，具有吸引力；教程中的每个知识点均通过游戏和形象化的教学方式来强化记忆，能够帮助小朋友愉快地接受音乐启蒙教育。另外，本教程配备了“双排键音色数据包”，并且支持所有类型的双排键使用。
《幼儿双排键基础教程》是一套适合低年级儿童使用的教程。这套教程遵循儿童成长发育的规律，合理地设计了教学内容、教学方案和教学进度，能激发学龄前的孩子对音乐的兴趣，帮助他们轻松愉快地学习音乐。 笔者凭借自身30多年音乐教学的钻研积淀和经验总结，并结合国内外的科学音乐教育理念撰写了这套教程。它基于音乐的基本三要素（节奏、旋律、和声）而设计，通过技能训练、音乐听赏、即兴创作等教学模块，让小朋友真正体验到通过学习音乐而获得的成就感。 教程中的选曲涵盖了古典主义时期以来的不同风格的作品，内容丰富，具有吸引力；教程中的每个知识点均通过游戏和形象化的教学方式来强化记忆，能够帮助小朋友愉快地接受音乐启蒙教育。另外，本教程配备了“双排键音色数据包”，并且支持所有类型的双排键使用。《幼儿双排键基础教程
《小奏鸣曲集》是“大符头”钢琴系列中强调乐曲风格练习的钢琴教程。选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品
音阶和琶音是学习钢琴必掌握的基本技术。通过严格的训练，会使学习者熟悉各种调及调的特性；了解主要和声及和声的特性；掌握正确的逻辑指法，使手指达到力度和感觉上的匀称、平衡。是否熟悉和掌握这些基本技术将直接影响钢琴学习进度。 这本书适用面广，既适合于初学者，对艺术院校钢琴专业的师生也有参考价值。 近几年各地钢琴考试定级把音阶和琶音列入基本技术考试范围，因此这本书就显得更为实用了。 为了让学生在使用本书时可以快速地找到所需的调性，我们增加了调性的检索标识，而且每一个音符上都标注了指法，方便初学者的学习。 本书延续了“大符头系列钢琴乐谱”的品牌优势，以专业院校教师的角度结合实际教学经验出发，书中的每一个细节都经过反复的推敲与实践，希望它可以帮助学生得到更正确的引导。
《流行与经典：钢琴弹唱儿童歌曲100首（五线谱版）》精选一些较为流行的儿歌，编配简单的伴奏，选用常用调，附有歌词和和弦名称，织体编配简单易弹，适用于学前专业的学生、幼儿园教师、小学音乐教师、初学琴的孩童，初学琴的音乐爱好者等，可以提升学琴的兴趣，运用于实际工作中。在学会了儿歌弹唱的同时，在和弦的走向中，了解到流行音乐的伴奏奥妙，在伴奏中可以举一反三，提升伴奏能力。曲谱免翻页设计，大字音符，让使用者弹奏更顺畅，视觉更清晰。
打字机是布考斯基简陋的钢琴，他在醉态中疯狂地敲击打字机，将诗和生活写到很好。 《醉弹钢琴如敲打击乐器直到手指开始有点流血》收录了查尔斯·布考斯基写于20世纪70年代的60多首诗。在这本“充满小故事”的诗集里，布考斯基不仅写自己的故事，还写其他底层小人物的故事，如移民、工人、贫穷白人、领救济金的人……在贫穷、醉酒、疾病、心碎、孤独、痛苦、麻木的生活里，他们挣扎、跌落，又重新站起，等待死神将他们从烂醉如泥的日常中带走，但在这样的生活里，也有爱情和理想，以及无限美好的时刻。 生活的轻与重以复杂的纹理缠绕着布考斯基的诗。在琐碎小事的外衣和狂放不羁的口吻下，布考斯基探讨的是“人生”这个严肃而沉重的话题。
山东民歌有着深厚的根源，多少年来，山东民歌始终以它的生命力以及质朴的风格随着历史的发展而发展，成为中华民族一笔不朽的财富。山东民歌的题材非常广泛，它既具备了我国民族音乐的优良传统，又不失地方色彩，很好地体现了山东人民良好的精神面貌和创新能力。本书主要研究山东民歌的传承与发展问题。开篇介绍了山东民歌的相关概述，让读者掌握了山东民歌的基础知识。其次，对山东民歌的文化传承问题进行了深入的分析。然后，从教育的角度分析了山东民歌传承的策略。最后，本书从非遗保护和产业化视阈两个维度出发，论述了山东民歌的未来发展路径。
《世界名曲简易少儿版（流行篇）》挑选了55首具有一定影响力的流行音乐进行改编，并力求在尽可能维持原曲效果的基础上进行简化降低难度，从而能够让大家在亲自演奏的状态下感受和欣赏这些古典名曲的生命力和美。
当代华人作曲家曲库（第二辑）:交响音诗两首
很多钢琴老师都碰到过这样的问题，小朋友在学习钢琴的过程中，可以运用的曲子很少。过于单调的基本练习影响了他们的学习兴趣，导致学习进度慢。针对这种现状，我们把这些年收集的中外经典儿童歌曲改编成钢琴曲，按照钢琴的学习进度来编排、编配，由浅入深编写了这本书。书中儿歌都是小朋友们日常生活中听过、唱过的歌曲，对于提高他们学习钢琴的兴趣有很好的效果，是钢琴老师很好的辅助教材。 应广大读者的要求，此次新版修订本加入了歌词，方便小朋友边弹边唱。每首琴谱附音频示范，购买了正版的读者微信扫描二维码即可听音频示范，学琴的效率会更上一层楼。
本套图书为马来西亚著名音乐教育家琳娜昂针对琴童专门设计的，让儿童可以轻松掌握及学习音乐的进阶教程。本册内容简单、易学、音乐音符采用七彩色，并配有小贴纸，贴在钢琴上让小朋友更容易记易，还可以鼓励并刺激儿童的音乐兴趣和想像力，与“英皇乐理考级”同步使用效果更好！
《成年人简易钢琴教程》（新版·五线谱）是一本专门为成年人设计的钢琴教材。自2008年来，已经加印了23次，销量超过20万册。本书针对成年人的实际问题和需要，设计了科学而实用的教学思路，并循序渐进地进行编排。此书内容包括节奏、音乐理论、弹奏方法、练习曲和乐曲五个方面。其中，包含了100首大家喜爱熟知的练习级乐曲，每首乐曲都配备弹奏提示，并在附录中归纳总结，形成索引。适合成年人自学或教师选为0基础入门的辅助教材或补充曲目。书中每首乐曲均提供免费的动态导读视频和简谱对照电子书。
本书的编选者薛范先生是中国的歌曲翻译家。多年来，他热忱介绍世界各国的歌曲文化，受到中国民众的欢迎和各国朋友的尊敬。他对苏联歌曲的翻译工作尤其成绩卓著，影响巨大。乌克兰歌曲在历史上曾经属于苏联歌曲的一部分。从这个意义上讲，《乌克兰歌曲选集》的出版，是薛范先生介绍苏联歌曲工作的扩大与延伸。在二十一世纪新的形势下，这种扩大延伸实际上成为重大的开拓创新，对中国乌克兰传统友谊的跨越式发展具有重要意义。
什么才是完美的小提琴艺术？如何做到真正地精通琴技？ 《小提琴启示录：24位小提琴家的经验之谈（20世纪小提琴发展高峰期的缩影，超凡技艺背后的音乐之道）》作者访问了24位如雷贯耳的小提琴演奏家和名师，记载了他们在艺术道路上的奇闻轶事，对谈中蕴藏着诸多超出时代的艺术智慧。
《拿起就会!流行钢琴曲超精选》由木一编著
《拿起就会!流行钢琴曲超精选:简谱版》由木一编著
本书精选了三百余首靠前外很好钢琴作品，乐曲体裁包括前奏曲、序曲、小步舞曲、谐虐曲、赋格、练习曲、浪漫曲、创意曲、小奏鸣曲等。该书为中级篇，按照曲目字部进行排序，并有针对性的对乐曲的作者、体裁和弹奏等方面进行讲解。
很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够逐渐提高，多学些乐理知识，游刃有余地弹吉他。本书就是为了大家能够从理论上顺畅弹奏吉他而准备的从入门到提高的乐理进阶书籍。 很多吉他爱好者在掌握了基础的吉他弹奏方法，能够简单弹奏几首乐曲之后，总是希望自己的琴技能够进一步提高，多学些乐理知识，可以游刃有余地弹奏吉他。本书就是为了帮助大家提高音乐理论知识水平，从而顺畅弹奏吉他而准备的一本从入门到提高的乐理进阶书籍。 本书共分为22课，分别讲解了弹奏吉他所需要了解的音符时值、节奏节拍、音程、和弦等音乐知识。随着每一次的深入学习，相信大家对吉他演奏和音乐的把握能力都有一个大跨度的提高。 本书适合吉他爱好者阅读，也适合作为音乐培训学校的教材使用。
本书首先对钢琴教学的理论、钢琴教学的核心体系、钢琴教学阶段与主客体进行探讨；其次对钢琴教学的多元思维训练、钢琴教学的具体内容、钢琴演奏的教学方法、钢琴教学的具体方式方法进行重点分析；最后对数字化钢琴教学与跨越式创新方法、多元文化下钢琴教学模式方法创新、钢琴教学中视奏能力的培养创新方法、基于多媒体技术钢琴教学应用方法创新进行研究。 本书不仅注重理论上的阐述，而且注重实践方面的探索，对钢琴教学理论与方法进行详细的阐释，以通俗易懂的语言、适度的难易要求激发读者的积极性，并将现代钢琴教学的新进展、新应用纳入其中，以提高适用性。
《鲍蕙荞倾听同行:中外钢琴家访谈录(第4集)》，通过鲍蕙荞的访谈我们可以了解到音乐家们的成长过程、他们的艺术生涯、他们对待生活和艺术的态度，了解到艺术家们的奋斗精神和毅力，他们对待挫折的坚强意志。作为同行，鲍蕙荞还问了一些有关钢‘琴．演奏风格和钢琴教学方面的问题，特别想了解专家们对我国钢琴学生演奏方面所存在的问题，而一些外国专家很坦率地阐述了自己的看法。鲍蕙荞的访谈对象还包括我国的钢琴教育家和演奏家，让年轻一代也了解中国的钢琴历史。我认为，从访谈录中学到的知识有时比从教科书中更切合实际。非常感谢鲍蕙荞老师坚持了几十年的访谈，花费了的巨大精力和时间。她的劳动体现了她对祖国钢琴事业的关心，对钢琴文化交流的深刻探索。意义深远，影响重大。
本书的内容分为七章：第一章介绍了钢琴艺术的流派与演奏风格，第二章探究了钢琴演奏艺术的美学价值，第三章分析了钢琴演奏的艺术表现，第四章介绍了钢琴演奏技巧的表现，第五章分析了钢琴演奏技术与训练的内容，第六章介绍了钢琴演奏者的艺术素质，第七章论述了钢琴演奏需要的心理技术。
