这里是凝聚往事的音画 这里是休憩心灵的绿地 自从上海东方广播电台于1992年播出(Charlie Lin与王奕贤二位先生创建的 怀旧金曲 节目之后,就吸引着无数 怀旧金曲 的爱好者。编者于2002年3月自发组建了 怀旧金曲歌友会 。 在歌友会里,通过大家的学唱、交流、切磋与欣赏,我们选编和整理了许多耳熟能详、脍炙人口的英文老歌。虽然其中许多老歌已无完整的歌谱或完善的音响资料,但在大家共同努力下,挑选其中的精品 金曲 ,并参照各版本资料,细致地进行了校对修正;甚至,有些歌曲还完全采用了记谱、记词的方法进行了补缺、整理。为满足广 旧金曲 爱好者的需要,我们特选编出版这本英语歌曲集,使之能与相关音响资料配套,便于读者听唱对照,学唱与欣赏兼顾。 本歌曲集的特点: 1.所选歌曲主要都是一些人们百唱不厌、旋律优美流畅
不知不觉之间,摇滚已经在中国游荡了二十年。从这种音乐的滥觞之日开始算起,二十年似乎很短暂,但是一想到这种音乐也不过五十多年的历史,二十年,也就是不短的历程了。 面对二十年的中国摇滚,每个人都有不一样的立场,激励、赞扬、不屑、痛骂,各自有各自的理由,谁也说服不了谁。可是当问及这些立场是基于怎样的观察才得出时,多数人能够举出来的事例无非是崔健、“魔岩三杰”、“黑豹”,而能列举郑钧、许巍、汪锋的就可算得上还在关心,能谈起左小祖咒或“木马”的就已经是老手了,一路过来还能说昨天刚看过重生代的谢天啸或新生代的Subs,那已经是骨灰级的观察家了。 可是,即使是一个骨灰级观察家,也未见得能够真正数清楚在中国究竟有过多少年轻人,为一个或了解或并不那么了解的理想,付出过汗和泪。一直到今天,中国摇
《春歌丛台上 与音乐人对话》是当前中国音乐娱乐市场*有影响力的财经新媒体 音乐财经与小鹿角APP联合出品的首本新书。 全书按照音乐类型划分成了 经典 融合 民谣 摇滚 潮流 五大版块。胡彦斌、谭咏麟、张艺兴、龚琳娜、谢天笑、胡德夫、彭佳慧等知名音乐人亲述自己的人生故事。
以权威、深刻的视角审视爵士乐的沧桑变化。 爵士乐源起于19世纪末,以其跳跃的节奏、灵活的即兴演奏方式而迅速风靡世界。本书详细介绍了爵士乐起源发展的历史,并一一点评了历史上200位具有超级影响力的爵士大师。本书内容包罗万象,上至对爵士乐发展产生过重要影响的历史事件,下至爵士音乐类型、乐器、音乐节及发行厂牌等普及性知识,勘称一本全面权威的爵士乐宝典。 本书以详尽的资料,对爵士乐进行了全貌概览,包括爵士乐的源起、流派、爵士初识指南、全球精选400余乐人乐队的背景资料、3000余幅专辑封套图片、专家唱片评级等。
《菁菁校园中外通俗合唱曲精选》精选、编配了66首深受青少年们喜爱的、根据中外著名歌手演绎的通俗歌曲。书中合唱的编配遵循易学易唱、难易程度适中的原则,富于艺术效果,并按 中国歌曲 、 外国歌曲 、 乐队组合 三个专题板块编排,不仅可供各地中小学校、少年宫、青少年中心合唱团(队)选用,也可作为独唱(伴唱)、二重唱、小组唱及乐队组合等各种演唱形式的选用曲目。
本书是一部用优美的语言、音乐和照片构成的20世纪历史一部不可或缺的音乐完全流行宝典。一首歌就是它时代的声音——理查德·罗杰斯。纵然节奏在改变,有些东西依然保留,我们,人们,依然喜爱歌曲,依然热衷为它消费,没有比好歌更好的,有一句西方的音乐评论家们经常喜欢说的话就是:MUSIC NEVER DIES,音乐不死。
一部用优美的语言、音乐和照片构成的20世纪历史一部不可或缺的音乐完全流行宝典。一首歌就是它时代的声音——理查德·罗杰斯。纵然节奏在改变,有些东西依然保留,我们,人们,依然喜爱歌曲,依然热衷为它消费,没有比好歌更好的,有一句西方的音乐评论家们经常喜欢说的话就是:MUSIC NEVER DIES,音乐不死。 本书是一部用优美的语言、音乐和照片构成的20世纪历史一部不可或缺的音乐完全流行宝典。一首歌就是它时代的声音——理查德·罗杰斯。纵然节奏在改变,有些东西依然保留,我们,人们,依然喜爱歌曲,依然热衷为它消费,没有比好歌更好的,有一句西方的音乐评论家们经常喜欢说的话就是:MUSIC NEVER DIES,音乐不死。
西坪民歌是国*级非物质文化遗产,起源于汉末,繁盛于唐,流传至今。为了更好的保存传承地域音乐瑰宝,特成此书。 这本书共分两个部分,部分,西坪民歌整理,带有曲谱。可教学传唱。第二部分,是西坪民歌唱词整理。其中,第二部分,有分为 劳动歌 时政歌 情歌 儿歌 历史传说歌 其他歌 几个小的板块。
本书建立在史学、社会学和音乐学三位一体的结构上,对于上世纪 80 年代的中国流行音乐进行了深入细致的研究。在史学上不但谈上世纪 80 年代,也从整个近现代史谈社会、谈文化、谈音乐,具备了历史上的纵深感。在社会学角度,本书没有将中国流行音乐看作孤立的文化现象,而更多地强调了它可以 兴观群怨 的社会功能。同时作者也用了一定的篇幅进行音乐学分析,特别注重探讨了中国流行音乐与传统音乐、西方音乐在美学和技法上的异同,线索清晰。
如果不明白毒品的作用,就无法理解近百年来的英美流行音乐史。毒品和流行音乐的纠葛,早在唱片工业尚未发明的年代便已存在。 对英雄的贪婪需求,是毒品/音乐动力学的核心。观众渴望摇滚疯子提供替代体验,乐手开始被自身的神话、缺乏安全感和音乐业暗盘交易困住,而音乐业本身只向钱看。此外,毒品既能帮忙开发创造力和灵感,也能让*秀的乐手走到世界边线,甚至越线。 《流行音乐与毒品的历史》融合乐手故事、新闻报导、史料、场现场直击,将流行音乐与毒品的百年纠缠史娓娓道来:黑奴解放运动之后,黑人巡回透艺人染上专利止痛药瘾;爵士乐兴起时,大麻和海洛因先后渗透进音乐圈;二战后,安非他命伴随退伍军人渗入摇滚音乐圈,1960年代嬉皮音乐与迷幻药、LSD结合,以及1970年代朋客摇滚与海洛因的关系等。