《中国古典舞身韵教学法》首先是进行身韵理论的概述;解释身韵的基本术语与概念;再根据舞蹈运动规律以及身韵的教材特点,对动律元素、主干动作、支干动作、保留短句和组合分别进行归类与分析。在每个章节中还留有思考题,以帮助学习者更好地理解与掌握教学内容。 教材注重图文并茂,遵循图跟文走的基本原则。对动作的规格要领主要以文字表述并配有插图补充说明,增强其形象性。教材中动作的表述尽量使用统一的专业术语,在保留短句和组合部分还附有相应的伴奏曲谱。
中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手,结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面,是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。
芭蕾舞剧是一种集音乐、舞蹈与戏剧为一体的综合艺术,本书选取了世界芭蕾舞剧*著名的作品,从 创作背景 人物风采 剧情介绍 音乐舞蹈赏析 版本推荐 5个方面对作品进行赏析介绍,帮助读者朋友进一步了解这些作品,更好地欣赏这些作品。
本书将音乐史、舞蹈史专家阴法鲁先生毕生关于中国古代音乐与舞蹈的论著集结出版。阴先生利用大量古典文献,结合文物考古资料、社会调查资料,并将中国材料与外国材料结合,全面展示了中国古代的音乐与舞蹈文化。
唐代乐舞作为我国优秀传统文化的重要内容之一,是 陕西省非物质文化遗产 ,是 一带一路 中一颗璀璨的文艺瑰宝。本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等,全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。这是目前我国对唐乐舞进行全方位研究的著作,填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白,同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广,对宣传和弘扬中华民族的优秀文化遗产,促进 一带一路 沿线国家甚至全球文化艺术的交流与融汇具有重要意义。
中国民族民间舞分级教材(中级)由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容,并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正,内容丰富,具备代表性、文化性、新颖性和实用性,图文并茂,是不可多得的实用性教材,可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级女班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
《敦煌乐舞》以敦煌莫高窟为重点,同时涵盖了榆林窟、西千佛洞*经典的乐舞壁画。敦煌石窟被誉为 20 世纪*有价值的文化发现、 东方卢浮宫 ,以精美的壁画和塑像闻名于世。 《敦煌乐舞》作者是著名敦煌学专家高德祥,他几十年如一日, 沉浸于莫高窟数百个洞窟研究之中,从史学视野阐述敦煌乐舞文化艺术发展史,从美学视角探究敦煌壁画的艺术魅力和文化基因。全书以 经变乐舞 为纲目,以珍稀的壁画为依托,以详实的历史资料为脉络,全面呈现了古丝绸之路上中西方文化交流、碰撞所留下的艺术盛景,从乐舞艺术这一独特的艺术角度切入,揭示了多元文化形成和发展的历史轨迹。
《古典芭蕾训练伴奏谱集(高年级女班2)》系北京舞蹈学院芭蕾舞系课程配套教材,从舞蹈内容,情感、以及人文背景出发,采用西方古典乐曲改编的钢琴伴奏谱,为中国芭蕾舞训练者们提供一个相对优雅的古典空间和意境,逐渐 熏陶 她(他)们具备适合古典芭蕾风格的气度和风范,使得伴奏音乐与舞蹈的内容找到*的艺术表演形式与方法,让古典芭蕾舞教学的过程进一步得到优化,从而大大提升芭蕾舞教学的质量和效果。
《舞动全身:美体健身之恰恰舞》以精美丰富的图片和详细的文字说明讲述了拉丁的基本舞步、恰恰恰的舞蹈动作,并介绍了一些花步的基本动作,是拉丁舞入门者的帮手。通过学习《舞动全身:美体健身之恰恰舞》,你不但可以快速地掌握到拉丁舞蹈的基本舞步规律和动作要领,更可以深入地了解拉丁舞蹈的发展脉络及文化特点,培养对拉丁舞的兴趣。
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级男班一》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
《古典芭蕾训练伴奏谱集:高年级男班二》主要是为芭蕾舞基本功课堂训练而编写的钢琴伴奏教材,适用于高校舞蹈专业和大中专艺术院校的舞蹈专业教学使用的实用性教材。
本书为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一,以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主,通过课堂教授与实践,在锻炼学生的艺术表现力的同时,实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。本书配有动作示范的DVD视频,是中国古典舞中专女班教学教材。
这部 综论 是舞蹈高等教育的教学用书。在中国当代舞蹈教育的学科建设中, 中国古典舞 是个必须面对的话题。 综论 事实上是中国古典舞的 学科建设史 。它不仅关涉到动作风格而且关涉到体能训练,不仅关涉到舞语特质而且关涉到艺术表达。本书综合了新中国成立60余年来这一学科建设的求索、改进、提升、包容的进程,对具有学术价值的时间探索和理论陈述给予了准确的定位和恰切的评说;对于了解、把握这一学科的特质及取向,提供了宽广的知识视野和深邃的学理启迪。
《中国舞基本功训练课例 中专女班(1年级至3年级)》教学内容突出中专女班基本功训练课中的 软度训练 、 能力训练 、 轴心训练 、 幅度训练 、 技巧训练 、 舞姿训练 、 呼吸训练 等项目,删减了不必要的重复训练。提取和借鉴芭蕾舞训练对中国舞(中专女班)训练有利用价值的训练方式和方法将其融人教材,达到为我所用。对基本功训练所要实现的目标,进行再一次的明确和细化,*终确定训练所涉及的身体部位及训练方式和方法。在坚守中国古典舞审美的前提下,进行教材的重新设计和整理。通过课堂基本功训练和节目排练,锻炼学生的艺术表现力,实行课堂教学与舞台实践相结合的办法,尽可能地为学生创造舞台实践的机会,*终寻觅到舞蹈专业中专女班基本功训练课在实际教学中教之有效的、实用的教学模式。
学生用书由26个单元组成,每单元包括读谱练习、技巧讲解、拓展曲目、和声训练、合奏训练等内容,课程设计非常合理,能帮助学生全面提高音乐技能和素养。本书适合高校中非钢琴专业的学生使用。
《中国民族民间舞教学术语词典》涵盖北京舞蹈学院现行的6个民族、9个风格舞种的全部教学术语,内容包括:舞蹈名称术语、舞蹈角色术语、舞蹈表演段落术语、舞蹈核心动作术语、舞蹈场图术语、舞蹈道具与服饰术语,以及相关艺人与教师术语等。