突破设计困境,轻易地创建引人注目的版式。这里你会发现数以百计能产生大胆创意的直观或文字的方法,以及富有性的解决之道,可令你的设计毫无问题地面对挑战。本书充满了强烈的灵感与顿悟的源泉、和你需要掌握的所有知识。
在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中,约瑟夫?米勒-布罗克曼对网格设计进行了阐释,此举使其成为平面设计史上的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计(Objective Typography and Design)运动的一部分。不可思议的是,直至二十年后,才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来至今,实属情理之中。 事实上,绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以,如果想要合理、功能地运用网格系统,那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后,布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。
签名设计是一门艺术,它除了显而易见的实用价值外,也具有很高的欣赏价值和审美意义。要学好签名设计,必须掌握它的特点,打好书法基础,不断提高自身的审美品位。说具体一点,则是需要临习大量的经典实例,总结其设计理念,做到循序渐进。这也是我从事签名研究与教学十多年的实践经验。如果有老师指导,自然能事半功倍,而对没有条件参加专门培训的人来讲,阅读相关书籍则是最便捷的学习方式。
面对堆积如山的原稿,你如何才能在设计中达到一种视觉美感呢?本书以专业人员直视深沉设计要义的睿智眼光和简洁有力的述评,解决了设计师在处理大容量信息时所面临的诸多问题。以往的设计从来不必在如此的规模上应对文本、图像和细节的组织。本书探究了形形色色的问题,诠释了世界各地设计师的精美方案——经由埃利斯岛的美国移民荣誉墙、哈雷一戴维森摩托车展览会,直至英国重新设计的《黄页》。作者对如何看待节奏、导向、处理过程和跟踪问题均有所涉猎。 本书灵感勃发,讲究实用性,充满洞察力且开卷有益,理应在每一位活跃着的平面设计师以及任何欣赏优美而有创见的设计的人的书架上占据一席之地。
几何图形是平面设计中的基础元素,对几何图形的应用是每位设计师的必修课。王绍强编著的《有形(几何图形在平面设计中的应用)》从优选范围内精选了数十位设计师的设计作品,这些作品充分诠释了几何图形在设计中的应用,这些几何图形包括点、圆形、多边形、混合图形和三维图形等。本书可以帮助读者了解几何图形在设计中的应用法则和演变方式,从而使读者获得更多的灵感。 本书适合平面设计师阅读,同时可供设计专业的师生学习。
本书以独特细腻、轻松诙谐的笔法,以本能、行为和反思这三个设计的不同维度为基础,阐述了情感在设计中所处的重要地位与作用,深入地分析了如何将情感效果融入产品的设计中,可解决长期以来困扰设计工作人员的问题——物品的可用性与美感之间的矛盾,也就是说,好用的东西一般都是难看的。本书堪称设计心理学的经典力作。 本书列举了非常丰富且新颖的事例,从日常家用电器到电脑,从个人网站到电子邮件,从计算机游戏到电影,从现代通信工具,如手机,到机器人,覆盖范围非常广泛,因而正如本书最后所指出的一样,我们都是设计师,每个人的工作和生活实际上都在与设计打交道。 本书对所有从事设计和心理学研究的人们均会有所启发,特别是软件设计人员和工业设计人员。
《现代设计百科全书:平面设计的历史、语言及经典应用》包含了20世纪中期以来平面设计领域参考价值的专业术语、历史事件、典型案例和杰出代表,以丰富的插图、全面的信息和广阔的视野呈现出国际平面设计领域的全景。 《现代设计百科全书:平面设计的历史、语言及经典应用》分四个章节,先后介绍了最为详尽和实际的设计原则;影响力和借鉴性的知识来源;前瞻性和划时代意义的设计师和设计公司;以及代表性的设计实践与具体项目。读者可以从中获取排版、字体、印刷方面的详细指导;书籍、杂志、网络、博物馆与教育机构的各种资源;设计师、设计作品、设计理论家、设计公司的丰富信息;以及海报设计、杂志设计、书籍设计、包装设计、视觉形象设计、字体设计领域最为经典的设计案例。 全书共包含400条应用最为普遍的设计方法,2000个
本书共有26章,分别对点、线、色彩、纹理、图案和版式等基本概念和设计法则进行了阐述。本书采用循序渐进的方法,将枯燥的基础知识按章节进行细致划分,在介绍这些设计法则时,本书并没有把它们当作死板的规则,而是以开放包容的态度探讨如何设计出更好的设计作品,并且对设计法则的未来变化和走向进行了预测。本书案例的选取具有丰富性和针对性,这一方面避免了单纯理论阐述可能导致的枯燥无味,另一方面也通过实例讲解使读者对设计概念和法则有更深入透彻的理解。在本书收录的几百幅精彩的设计作品中,既有知名设计大师的传世名作,也有新锐设计师的代表作品和一流设计院校学生的习作,以图文结合的方式进行讲解,帮助读者有效地提升设计技巧,激发创意灵感和培养审美修养。
本书的读者对象和教学对象是基本一致的,主要是理工类、综合类院校的艺术设计类专业的学生。 本书以理论为线索,运用大量典型图例来说明问题,以专业设计实战为目的,紧紧抓住广告设计学习者的心理,充分考虑提高学习者的实际能力,以及解决在工作和学习中经常遇到的实际问题,较好地配合理工类、综合类院校设计专业学生的学习,有的放矢地将理论与实例相结合,通过本书的学习可使读者的专业设计水平得到更大的提高。 本书共分5章,深入浅出、图文并茂地将技巧、设计理念融为一体。
中国吉祥图案是我们的祖先在漫长的岁月里,以日月星辰、灵禽瑞兽、花木、植物、人物及神话传说等为题材,创造出的寓意吉祥、美好的图案,本书分为原始象征、花草植物、吉祥瑞兽、人物年画、织绣刺品、器皿陶瓷、铁艺花纹、石器雕刻和建筑装饰9篇,介绍了较为常见的吉祥图案的寓意,同时配以大量精美的图片,使广大读者能够更加直观地了解这些吉祥图案,以及它们所蕴含的意义。随书附赠1张DVD光盘,里面包含了本书所收录的图例。本书内容充实,资料丰富,图例精美,可以作为平面设计人员、装饰设计人员、工艺品设计人员、美术创作者的案头工具书。
《字作多情:刘兵克的Illustrator字体设计日记》源自站酷网超级热贴——《字作多情》,作者用日记的形式记录200余套字体设计,每个设计均由字体设计、日记、设计心得三部分构成,其中,字体设计和日记都是作者多年的积累,并加入了从当前视角对原作品的创意分析和技巧点评,类似于一个个检讨和总结,比较好的设计想法会与大家分享,不太好的设计便坦然面对,毫不遮掩。本书随书DVD包含30余个字体设计操作视频,其中展示的各种设计方法是最常用的。《字作多情:刘兵克的Illustrator字体设计日记》适合所有对字体设计感兴趣的读者,尤其是广告行业、视频制作行业、平面设计行业的从业人员,同时也可以作为社会培训的很好。