《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写，并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到，未来时装世界的惊喜现在已经开始，如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是，接下来还会发生什么？如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势，那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻，而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。
本书分别从版式结构、文字要素、色彩、图片、网页版式五部分内容，将55组遵从设计法则的成功案例与存在问题的失败案例进行对比，让读者深入思考“哪一种才是更好的版式设计？”并给出相应的提示；然后在下一页中给出答案的同时，说明判断孰优孰劣的缘由，并进一步指出对应的设计要点。这种具有趣味性的学习方法，有别于以往设计教材的简单说教，使读者在轻松阅读的同时，通过案例对比的方法快速而牢固地掌握版式设计的基本原理。
这是一套适用于高校及职业艺术教育的花卉、风景图案教材。该教材从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，内容丰富，精选的500余幅图案作品富有设计感，易懂好临。 图书系统、全面地介绍了图案设计的知识、方法与技巧，为美术专业学生举一反三地进行图案设计提供了蓝本，为他们掌握图案设计 技巧、提高图案运用及设计能力提供指导。教材内容多元、开放、灵活，为学生从基础知识与技能的夯实到实际运用能力的提升提供切实的帮助。 图书还提供了几十幅图案作品的大尺寸电子文件，可以扫取书中二维码下载，供学生们拓展练习使用。
《 idea ：提升创意力的设计诀窍书》的案例同样精选自日本一流的专业设计杂志《 DTPWORLD 》， 通过 色彩与文字的设计构想 、 从无到有的设计构想 、 Logo 和名片的设计构想 以及 地图与图表的设计构想 四大部分的精辟讲解，详细分析了如何通过大量操作简易却颇具实效的设计技巧和软件操作技法，将设计素材灵活地运用于设计中。此 本书还附有 720 张风景、静物、插图、 Logo 、底纹、装饰框、字体的图片和名片制作的规格尺寸，为设计师的创作提供了丰富、全面的原创素材。
本书以传统图案、民间图案及外国图案为切入点，通过大量优秀的人物图案设计作品帮助读者欣赏、感受图案的形式美。本书内容包括数字人物图案概述、数字人物图案的素材、数字人物图案的形式法则和数字人物图案的构图等，希望读者熟练掌握这些知识，以便在各类专业设计中灵活地运用图案造型表现。
设计素描是设计专业的基础学科。设计素描之所以重要，在于它能够反映结构、比例、形体、明暗、空间关系等，而这些又是绘画、雕塑和设计的必要元素。设计素描是画家、设计师在表达造型构思时自由开辟具有无限可能性的具有艺术技巧的保证，也是大学设计专业基础教学的重要必修课，同时它又是一门独立的艺术种类。 本书简要介绍了设计素描的基本概念、素描的演变发展，重点阐述了设计素描的造型原理、表现技法、形式以及工具材料的使用，涉猎了西方不同时期的不同技法。同时引用了古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义、表现主义、抽象主义、现代主义等世界著名画派素描画家的作品、技法。内容从结构素描、明暗素描、具象素描、抽象素描到创意素描，包含了设计素描基本训练的内容。本书不但可以作为大学设计专业的必修教材，也可
本教材共分6章，主要内容包括：VI设计的基本理论，VI设计与品牌塑造，品牌VIS基本要素设计，品牌VIS应用要素设计：企业品牌识别设计、产品品牌识别设计、空间品牌识别设计，品牌VIS手册设计过程，品牌VIS手册设计实例。通过本教材的学习，品牌经营者将可以掌握战略品牌设计的基本方法，将被人为割裂的企业识别设计、产品识别设计、空间识别设计整合起来，使品牌形象不仅具有外在的差异性，且更具有内在的一致性，从而创建和维系良好的品牌形象，防止品牌形象歧化，持续提升品牌附加值。
《广告设计项目教学》以广告设计的具体任务为主线，将广告整体设计的基础知识贯穿其中。作为21世纪艺术设计学习领域实训系列教材之一，《广告设计项目教学》结合具体实例，系统而详细地讲解了平面广告设计的原委。书中首先概括性地介绍了广告、广告与商业的关系以及平面广告设计等基本概念。接下来的章节便是以实际的广告项目为案例，以专业知识与实际项目相结合的方式进行讲解，向读者生动地展示了从广告的前期调研到中期设计再到后期的广告效果评估这一完整的广告策划及设计过程。全书图文并茂，收集了丰富的中外广告经典案例。 《广告设计项目教学》可作为高校设计学或广告学的专业教材，以及该专业培训教材及广告人员继续教育教材，也可供广大从业人员、美术及商业工作者学习、参考。
为什么要拥有本书？ 作为设计师，您——是否经常感觉到设计任务的紧迫性？是否经常只有三四个小时就要完成DM广告的设计任务？是否面对一堆活动文案感到无从下手？是否因为设计方案被退回而心情不佳？ 现在，只要您拥有这套《商业DM数码模板精粹》，您就会从容不迫地面对各种棘手的DM广告设计任务！本书提供了800多种商业DM广告设计模板，并且全部提供分层的电子文件，这些DM广告模板结合了*的流行趋势和表现手法，视觉效果新颖，通用性很强，很容易为您所用，使您的工作效率成倍提高！对于DM广告设计中的思维方法和使用技巧，本书也提供了易于掌握的诀窍和手段。 总之，对于设计师和有关企业的营销企划部门，这都是一本不可多得的实战型参考书！是一本“用得上”的设计书！
《零基础学平面广告设计》介绍平面广告设计以及应用案例，内容包括平面广告设计原理，平面广告设计基础，平面广告设计准备与构图，广告策略、创意与视觉艺术，画册设计与制作，产品广告和包装设计，企业标志与形象设计，公共活动宣传与网页设计，平面广告设计与制作案例解析等方面的知识、技巧及应用案例。另外，《零基础学平面广告设计》还赠送全书案例源文件、效果文件和教学用PPT课件。 《零基础学平面广告设计》面向学习平面广告设计的初中级用户，适合广大平面设计爱好者以及需要学习平面广告设计的人员使用，也可作为初中级平面广告设计的培训班教材或学习辅导书。
作者历经多年的研究与教学，总结了插画在各个领域的应用与设计方法，结合教学中的经验与体会，汇编成此书。本书前三章精心选用了部分国外设计师的优秀作品作为教学范例，而第四章与第五章基本上都是多年来积累的优秀学生作品。本书的*亮点在于第四章是针对多年来教学案例的分析与探讨，是本书的重点与特色，这里作者将自己多年的教学心得全力呈现出来，并附有大量的学生作业。为了让读者更容易理解与阅读，针对一些特别优秀的学生作业进行了评析。这些教学案例不仅仅停留在学院派的教学上，对插画的设计实践也有很强的针对性。插画教学的目的是为了培养更多适合市场需求的插画设计人才。本书旨在让更多的读者了解插画在不同领域的运用与设计方法，引领给更多的插画爱好者在未来的设计中去做更深入的探讨与研究。
色彩在人的视觉中敏感，它常常被称为“设计视觉语言符号”。 不同的色彩能触动人类不同的情感及联想。平面设计中色彩之间的组合搭配具有一定的复杂性。窦项东编著的《平面设计配色指南》通过讲述色彩的形成、要素、规律等知识，着重讲解配色的实际运用规律，并且在图例的选取上特别考虑了平面设计课程的专业特点，使读者初步了解掌握配色的基本理论，从而学会欣赏及运用色彩。教会读者如何在不同的环境、不同的场合设计中，运用本书中不同的色彩原理，为以后的设计创作带来一些借鉴及参考。 《平面设计配色指南》适合艺术类专业院校作为设计基础教材使用，并可以作为设计爱好者的参考工具书。
教学思考：本教材结合理论研究与多年教学实践，力求对文字与版式设计课程教学理 念与教学方法做出积极的探索。教学目的强调赋予学生自主学习的能力、与人沟通合 作的能力、自主决策的能力、收集处理信息的能力、解决实际问题的能力，以及能完 成独创性设计的创新能力等。 教学设计：教师根据文字与版式设计课程培养目标以及企业对岗位职业应用能力的要 求设计教学情境，以设计实践课题为载体组织教学，使课程内容紧贴时代设计前沿。 同时，通过案例的分析来使学生掌握文字与版式设计的基本设计方法以及设计流程， 熟悉工作过程中的相关环节，并能熟练地操作相应的软件。通过完整的教学环节设计， 提升学生自主设计和表达的能力。 教学方法：教学过程中，强调教师讲授和学生动手实践的比重。理论知识以课题式 精 讲 ，将知识点融人案例分析
本书首次将卡通角色产业化作为高校教育以及市场运作的核心理念，强调所有卡通角色设计必须以市场为中心，社会需求为出发点，产业化为生命力，立足中国国情，借鉴西方产业化经验，发展传统动画优势，打造有中国特色的产业化卡通角色形象。 如何成为一个出色的角色设计师呢？如何成为一个优秀的角色策划人员呢？本书将通过经典卡通角色的分析研究，从思维培养、实战训练到市场规划进行统筹的讲解，对世界各地区卡通角色产业化进程以及中国卡通角色产业化进程进行全面的分析，给读者带来一个科学的学习方法，培养制作与策划的综合型设计人才。
该是丢掉那些又旧又土年复一年面孔不变的“黑板报精选”、“黑板报指南”的时候了！这套小巧精致、新潮前卫的《校园设计师》带给你的不仅仅是表达自我、提升个性的美术技巧，更有*引领审美潮流的品味熏陶……
面对DM广告设计市场的现状，我们深感到有必要为设计师们提供一套合适的DM素材。通过提供设计思路新颖、风格多样的DM广告模板样例，帮助设计师在短时间内设计出高质量的、提高销售业绩的DM广告。在此想法的驱使下，我们编写了这套《商业DM数码模板精粹》。 本书提供了800多种商业DM广告设计模板，并且全部提供分层的电子文件。这些DM广告模板结合了*的流行趋势和表现手法，视觉效果新颖，通用性很强，很容易直接使用，让工作效率倍增！对于设计师和企业营销企划人员而言，这是一本“有用的”实战型参考书！
本书中收录的图案包括经典欧式、摩登迷彩、抽象几何及可爱卡通。经典欧式图案，细致柔美，富有神秘色彩；摩登迷彩图案，给人一种身心上的感悟，让人领略到其内在寓意；抽象几何图案，赋予人理性思考；可爱卡通图案，给不同欣赏者带来别样的心灵愉悦。这些图案在表现手法上运用了现代设计理念，与设计生活密切相关，具有很强的代表性，意在帮助设计师提高设计效率，提升视觉表现力。 我们在ADOBE ILLUSTRATOR中对图案进行了再创造与加工，并保存为矢量格式，存于附赠的光盘中，结合书中多种配色方案呈现出的不同视觉效果，便于品牌、包装、服饰、平面、室内装饰、染织、印刷等设计师在商业设计领域内使用，也希望这些图案能够为更多人所认识和收
☆ 日本知名包装设计大师木村刚先生倾心力作 ☆ 一本专门教你如何制作包装纸盒的设计师用书 ☆ 百余种实用包装纸盒设计图样、折叠方法全新展示 ☆ 结合纸张不同纹理、厚度等参数后精准推荐 ☆ 纸盒粘贴位置、工艺难易等级、包装结构展开图无死角大揭秘 ☆独立包装、小盒、简易包装盒、礼品盒、手提式包装盒、细长物包装盒、多面体包装盒、曲面包装盒分类讲解
《数字图案设计(风景篇)(全彩)》从图案的基础理论入手，逐渐揭示图案构成的变化特征，内容包括从图案的变形规律到实践图例的分析、解读，旨在帮助学生认识图案的基本设计法则，了解图案，并更好地应用图案原理进行各种实践项目的设计。《数字图案设计(风景篇)(全彩)》提供了大量的手绘作品及电脑设计作品，将手绘与电脑实践相结合，有助于学生在学习过程中进行参考。
这个“剧本”是完全虚构的，但所有的“台词”都是真实存在过的。 “平面设计死了吗？”不光是一个勇敢的问题，更是一个勇敢的起点。我们已经厌倦了那种传承与发展的老调，在这个日新月异的时代，大多的问题需要被重新去设定，甚至包括了提问题的方式本身。 我们提出了五十二个问题，涵盖了平面设计的诸多方面，如：职业生存、社会角色、知识结构、工作方法、立场、态度、伦理、商业前景等等。我们邀请了来自荷兰、中国、美国、英国、德国与加拿大的几十位职业设计师、社会学家、经济学家、艺术家、评论家来共同“出演”。我们相信“虚拟”话剧一定可以对平面设计的“现实”危机有所帮助。
《基础图案500例:花卉？风景(升级版)》中从简单的图案造型方法到细节更多的创意组合，将带给你实用的帮助。易懂好临，富有启发与创意的作品图库，品味其设计灵感，你会在书中找到适合自己的东西，你会发现许多图例都是能借鉴与临摹的，许多的细节设计都能够复制组合到新的怍品中去。我们的帮助就是如此实用而简单！
在这个多资多彩的园地中，不仅要有生动的文章、资讯，还必须有出色的插图、活泼的字体、优美的花饰等组成的版面高计。《根报设计图案大全》一书，即是针对广大读者的需要编绘的。 在这些图案作品中，流畅的白描、洒脱的速写、别致的剪纸、苍劲的版画、风趣的漫画，蔚然大观；无论人物、动物、风景、花卉，都可谓风格迥异、品位上乘。在字体作品中，既有独出心载，千变万化的美术字，又有极具功力、颇有美感的真草、隶、篆各家书法篆刻。经过精心编排的大量版面设计，既有均衡庄重的构图，又有更多的错落有致、灵动多变的布局。其中标题的设置、插图的安排、点线面的呼应、装饰线的运用，虚实、疏密、动静的对比，都经过了反复推敲，力求使整体版面达到新颖、活泼、美观的视觉效果。
