只有V A博物馆才有能力和底气写就的世界丝绸史! 不用出国就可以欣赏到全球近2000年30余国的600余件珍品文物,和其在博物馆时未曾展示的细节 《丝绸》捕捉到了丝绸的光泽、纹理和工艺细节,近距离欣赏古今高端服饰和家居装饰的独特美感。 以丝绸为主题的大百科全书 《丝绸》从古到今、从东到西,举重若轻地展示了世界范围内丝绸从中国走向世界的发展历史、制作工艺、应用方式等。无论是业者,或是兴趣阅读者,都将能够对丝绸这一影响了世界历史的材料产生系统性的了解。 以丝绸为线索的世界人类史 丝绸作为世界贸易的重要商品,它深刻的影响着世界的格局。《丝绸》透过每一件文物向读者展现的其背后所蕴含的时代特色与地域特色,和它们背后的故事,展现了世界文明和中华文明,讲述了人类服饰文明发展进步的伟大历程,提供给读者认识
\"尝试以考古发掘所见唐代文物为基础,对照传世史料或出土文书中的记载,以唐人的眼光重新解读当时真实的女性妆束时尚。书中上溯至隋,下及五代,以绮罗(服装)、琳琅(首饰)、粉黛(妆容)、髻鬟(发式)四个篇章,一一考证分述当时各类妆束的名称、款式和组合搭配。选取大家熟悉的历史人物 :杨贵妃 、武则天、上官婉儿、聂隐娘、同昌公主……依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷,梳理唐朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及隋唐近四百年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考阿斯塔那唐墓出土俑像设计制作,展现武则天时代的经典穿搭。\"
\"尝试以宋时诸家诗词、笔记小说记载为核心文本线索,对照出土文物,以穿用衣物(服装)、冠梳钗钏(首饰)、梳洗打扮(妆发)三个篇章,分别探寻了解当时佳人妆束流变的具体模样与组合搭配。选取大家熟悉的历史人物:花蕊夫人、李清照、李师师、白娘子、小青、严蕊……依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷、两张换装贴纸,梳理宋朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及宋朝三百余年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考安徽南陵铁拐宋墓、茶园山宋墓出土服饰实物设计制作,展现北宋、南宋的经典穿搭。\"
本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格;第2~5章讲解了制版的基础知识,让新手能够快速上手服装制版方面的技巧;第6~16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法,每一个案例都具有很强的实操性; 7章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。
\"尝试以宋时诸家诗词、笔记小说记载为核心文本线索,对照出土文物,以穿用衣物(服装)、冠梳钗钏(首饰)、梳洗打扮(妆发)三个篇章,分别探寻了解当时佳人妆束流变的具体模样与组合搭配。选取大家熟悉的历史人物:花蕊夫人、李清照、李师师、白娘子、小青、严蕊……依据现有的考古成果加以适当推测,设计各个人物当时可能妆束,服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。书后附一米长卷、两张换装贴纸,梳理宋朝女子的穿衣顺序、化妆步骤,及宋朝三百余年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸,参考安徽南陵铁拐宋墓、茶园山宋墓出土服饰实物设计制作,展现北宋、南宋的经典穿搭。\"
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全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装教材。
艺术是设计是英语design一词的译名,艺术设计学科在第二次世界大战得到了迅猛的发展。设计师作为一种职业始于20世纪初。艺术设计是艺术、科学与技术的结合,是人们有意识的造物活动,因此,它既有审美的价值,又有实用的功能,它比美术作品更贴近人的生活。大到环境艺术,小至纽扣造型,艺术设计在人们的生活中无处不在。受中国纺织出版的委托,由苏州大学艺术学院组织编写了这套“高等院校艺术设计专业基础教材。”所谓艺术设计基础之列。但我们的这套教材还是以素描、色彩、图案、构成等为主。这套教材包括:《素描技术法》、《速写技法》、《水粉画技法》、《水彩画技法》、《山水画技法》、《花鸟技法》、《图形创意基础》、《平面构成基础》、《图案纹样的基础》、《装饰色彩基础》《染织设计基础》,《立体构成基础》等13种。
迈克尔杰克逊通过他的音乐、舞步和时尚,创造了他独有的神秘感,并受到全世界的追捧。50年来,他让全世界的观众着迷——而在其中的25年时间里,迈克尔布什担任了他的服装设计师、造型师,并成为了他的亲密朋友,一路伴随着流行音乐之王走向时尚之王的演变旅程。布什和搭档丹尼斯汤普金斯在《飙》专辑制作时期开始为迈克尔工作。这对组合很快就在塑造迈克尔轰动一时的时尚风格的过程中,成为了核心人物。在工作关系愈发紧密的同时,他们的友情也逐渐加深。迈克尔每场演出的前后都有布什陪伴,而布什的私人故事则生动揭秘了这个公众形象背后的男人。在《比莉珍》之前,这个来自“杰克逊五兄弟”乐队的童星,曾亲手把莱茵石绣在演出服上。迈克尔长大后成为了一位融合时尚和表演的大师,用饶有趣味的谜语和不屈不挠的自信激励着他的合作者。
汉服,顾名思义,是汉民族的民族服饰。追溯汉服的历史,可以从黄帝垂衣裳而治天下开始,止于剃发易服。在中华文化绵延发展的脚步中,汉族服饰文化作为文明与礼仪的代表部分蓬勃发展,形成了一个庞大驳杂而又绚丽多彩文化体系,它所代表的汉文化礼仪以及汉文化审美,深深的影响着整个华夏民族,以及周边的民族与地区。本汉服按照服饰发展以及服制传承的角度,可分为周制、晋制、隋与唐制、宋制、明制五大系列。各个系列中,不同朝代、不同地域、不同阶层,在着装上都会有所差异,因为本书并非的考古人服饰之法的研究型书籍,因此就不做的举例描述。本书中主要介绍不同服制与相关朝代中,汉服正式场合的典型礼服和较为典型的常服,为大家就现代语境下,在不同场合穿着不同朝代服饰应该如何穿搭,提供指导,让喜欢汉服的朋友,充分了解汉
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本书从服装设计及效果图手绘的基础入手,介绍了服装设计的整个流程,人体比例及结构,人物妆容和发型,常用的人物动态,服装的廓形,以及服装各部位与人体的关系等。重点讲解了使用彩铅、马克笔、水彩这三种*常用的手绘工具绘 装设计效果图的基本技法。以详细的步骤讲解和丰富的案例展示了运用彩铅表现各种面料质感的方法,用马克笔表现不同风格时装的技巧,用水彩表现多变的时装款式的要点等。无论是刚开始学习服装设计的学生,还是服装画爱好者,都能通过本书熟练掌握服装设计效果图手绘的技法。
本书介绍了20世纪以来伟大的17位时装画大师,展现了他们丰富的人生和卓著的成果。作为本书的作者,大卫·当顿是当今成功的时尚艺术家之一,其作品也同其他时装画大师作品一起收录在本书中。本书图文并茂,编排精美,尤其是大师们的作品,融独特性、创造性与个性化于一体,具有极高的鉴赏和学习价值。 本书适合时尚从业人员、时装设计相关专业的师生以及广大时尚爱好者阅读与收藏。
本教材的写作总框架为分部结构设计和整体结构设计。分部结构设计包括衣片、衣领、衣袖结构设计,其内容为每一分部结构设计的分类及构成原理、各类款式变化原理与方法及款式结构的具体处理。整体结构设计包括夏装、春秋装、冬装结构设计,其内容为各类衬衫、连衣裙、套装及大衣、风衣款式的结构处理方法。本书在编著过程中注意保持了教学内容的系统性,同时以女装结构设计应用为主线,加入了衣片、衣领及衣袖的结构设计方法等细节解析,力求能反映女装结构设计的全过程。在本书编著过程中,作者力求做到层次清楚,语言简洁流畅,内容丰富,既便于读者循序渐进地系统学习,又能使读者了解到服装结构设计新的发展。希望本书对读者掌握女装结构设计的知识与应用有的帮助。.参加本书编写的还有刘国伟、赵轶群、吴崴、施金妹、叶国权、顾耀
全书包括五个章节,全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容,着急解析各项工艺步骤以及制作的难点,并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳,力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强,无经验者可以从头学起,有经验者则可进一步熟练掌握,适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装教材。