只有V A博物馆才有能力和底气写就的世界丝绸史! 不用出国就可以欣赏到全球近2000年30余国的600余件珍品文物,和其在博物馆时未曾展示的细节 《丝绸》捕捉到了丝绸的光泽、纹理和工艺细节,近距离欣赏古今高端服饰和家居装饰的独特美感。 以丝绸为主题的大百科全书 《丝绸》从古到今、从东到西,举重若轻地展示了世界范围内丝绸从中国走向世界的发展历史、制作工艺、应用方式等。无论是业者,或是兴趣阅读者,都将能够对丝绸这一影响了世界历史的材料产生系统性的了解。 以丝绸为线索的世界人类史 丝绸作为世界贸易的重要商品,它深刻的影响着世界的格局。《丝绸》透过每一件文物向读者展现的其背后所蕴含的时代特色与地域特色,和它们背后的故事,展现了世界文明和中华文明,讲述了人类服饰文明发展进步的伟大历程,提供给读者认识
这是一本绘制创意时装画的实用指南,也是一本精选了数位知名设计师作品的经典图集,不仅适用于时装画艺术的爱好者,也适用于希望晋级一流的专业时装设计师。 作者结合多年的工作经验,分八个章节对与时装画绘制相关的内容进行了详解,如材料和工具的使用、人体结构和比例的把握、各种面料的表现方法、工艺结构图的绘制等。书中穿插讲解实用的绘制技巧,如使用模板快速绘制人体、使用速写本收集灵感等。此外,本书后一章中展示的近百余幅作品,大多是首次公开发表,堪称设计经典。
广大身为“流行牺牲品”的读者们,这本书就是为你们准备的!独特的观察视角,让您能尽情领略精彩的高级时装界:这里有奇思妙想,有惊世骇俗,也有挑逗撩拨——时尚向您展示它不为人知的内在元素。 作者安波尔·巴托克为我们描绘750位时装设计大师的肖像:他们的奇闻轶事,他们的性格喜好。要谈时尚,必然不能绕开这些伟大的名字:可可·夏奈尔、伊夫·圣洛朗、拉尔夫·劳伦、让-保罗·戈蒂埃、阿涅斯·B、卡尔文·克莱恩、约翰·加里亚诺……作者用活泼灵动的笔触,把他们的外衣层层剥开,对本尊进行了细致入微的剖析…… 快请就坐,时装表演就要开始了!
艺术和品牌表面上似乎离我们越来越近,但似乎文化的意义和内涵却又离我们越来越远。在当今这独特的读图时代,人们习惯借助计算机搜寻需要的资料,而忽略了艺术和品牌的文化意义,时装亦如此。时装品牌已经渗入我们的生活,很多人却对它熟视无睹……所以,李红梅编著的《20世纪时装设计艺术》的宗旨也就水落石出了——让品牌成为我们这个时代文化的重要组成部分;让时装艺术真正地渗入人心,深入生活;让我们服装设计专业的学生站在一个适度的起跑线上……
豪风专业书籍作为传播制服文化,推动行业发展的有力工具已经得到了社会及业内人士的高度赞誉和普遍认可,随着行业的发展,HARVON品牌也将不断推陈出新。在新出版的专业书籍中,豪风将现代服饰风格与岗位特点有机结合,全力将客户的企业文化内涵与服装的设计、工艺、面料融为一体,使豪风的服饰提供的不仅仅是一件衣服。这本图集就是这些新出版的专业书籍中的其中一本,里面提供的是工程服图。款式丰富、新颖。适合服饰设计从业人员或业余爱好者阅读。
豪风专业书籍作为传播制服文化,推动行业发展的有力工具已经得到了社会及业内人士的高度赞誉和普遍认可,随着行业的发展,HARVON品牌也将不断推陈出新。在新出版的专业书籍中,豪风将现代服饰风格与岗位特点有机结合,全力将客户的企业文化内涵与服装的设计、工艺、面料融为一体,使豪风的服饰提供的不仅仅是一件衣服。这本图集就是这些新出版的专业书籍中的其中一本,里面提供的是旗袍图。款式丰富、新颖。适合服饰设计从业人员或业余爱好者阅读。
为什么叫my dear bomb,为什么叫“我投下一枚 “。 山本耀司曾经形容自己是一个会在衣服里“藏炸弹“的人,这种如同孩子般的淘气和玩心,是以此为 ,对抗这个不能认同的世界。 在《山本耀司--我投下一枚 》中,他在自序的 一句写道:“这,是我曾爱过的一个男人的故事。“他用一个女人去折射自己作为 性的社会义务,用一个宛若孙子的孩子去确认自己的童年,用几个记忆瞬间捕捉早逝父亲的身影,并以其遭遇表述他对战争的态度,以及对母亲的爱在这些文字中,他向没有准备的读者投下一枚又一枚 ,让你明白为什么在黑色中,他是安全的, 的。《新视觉》2013。131 对于所有从事设计、趋向时尚的人来说,山本耀司代表的不仅仅是一个名字而已。当时尚界还在以西方传统的紧身衣裙展现女性曲线时,山本耀司勇于突破传统,以和服为概念出发
20多年来,服装设计在我国已得到迅速发展,开设服装设计的大专院校在不断增加,与之相应的服装文化理论和专业技法理论教材也日益增多,这无疑对提升服装设计的文化内涵和服装产业水平起到了积极的推动作用。 就本书所写的章节和专题而言,包括了基础理论部分和设计部分。由于靠前各大院校服装设计的教学体系和教学方法上各有侧重,教材也有多种编写的角度。于此,作为概论,本书在这次再版修订时,面对服装业的快速发展和变化,在教材内容上侧重于对服装设计理论基础和设计的形式法则进行阐述,同时对服装设计教学的其他相关知识也进行了简要归纳和有序的整合。
本教材为天津美术学院科研成果,并应用于立体裁剪课程的教学中。书中以建立中国语序的服装立体造型观为出发点,以培养学生立体造型意识为目的。全书结构层层递进,先将裁剪技法与立体造型的空间感、设计美感融为一体,再将设计的内涵融八到技法之中,而成熟的技法又将设计推向创意。书中各章节采取了同步前行的学习方法,利于设计师的快速成长。内容设置由浅入深,系统地介绍了服装立体塑造的要点与裁剪技法。 全书由四部分内容构成。基础部分详细介绍了初级阶段所应掌握的服装塑造方法,通过基础款式详细介绍了布样塑造、确认、拓样、组装四个环节。面料部分介绍了纤维与面料的关系,针对面料在服装造型中的重要性,将面料与服装造型作了实物图例对比,为辨别面料的可塑性提供了参考。成衣与礼服作为学习的中级阶段掌握的内容
《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材?高职高专服装专业项目化系列教材:女上装结构设计与工艺》以女上装制版工作流程为主线,对女上装生产常见的典型款式作系统的结构分解和工艺示范,着重表述女上装结构设计原理和方法、缝制工艺流程和技巧,以及结构设计与缝制工艺的关联性,为读者全面了解服装制版工作流程、掌握女上装制版职业能力奠定良好的基础。 《纺织服装高等教育“十二五”部委级规划教材?高职高专服装专业项目化系列教材:女上装结构设计与工艺》项目内容新颖,对于当前女上装结构设计和工艺技术水平具有很强的代表性,每个项目的工作任务从结构设计到成衣缝制工艺过程完整、步骤规范,具有很强的可操作性,尤其适合作为高职高专类服装结构设计与工艺教材,也适用于广大女装企业技术人员作参考。
李晓蓉等主编的《服装配色宝典》介绍服装色彩的搭配技巧,教给大家如何将“拥有有感染力的配色方案”应用到服装的搭配中。本书包含丰富的色彩与款式的信息,提供500余款服装配色方案,以及100余款靠前品牌服装的色彩应用实例,让读者轻松掌握服装色彩搭配技巧,并在阅读中陶冶审美情趣。《服装配色宝典》既可作为服装设计专业学生的教材与服装从业人员的参考用书,又可作为广大时尚人士的穿衣搭配指南。
本书呈现了山本耀司四十年设计生涯的轨迹,精选了不同时期对山本耀司的深度访谈,其中不仅涉及其对服装和设计的激进思考也包括其对时尚和社会潮流的深刻洞见。对皮娜·鲍什、维姆·文德斯等挚友的采访, 从另一个维度展现出一个独特坚定且富有创造力的山本,他对音乐的热爱以及和女儿之间微妙的父女之情都让我们看到这个潇洒男人内心深处的细腻情感。文中还通过多样化的方式记录了多场震撼人心的时装发布现场,看山本耀司如何用时装向这个世界重重的挥拳。
本书分为服装设计概述、服装造型设计、服装构图设计、服装流行设计和服装色彩设计5个章节,结合大师的作品系统讲述了服装设计理论,适合广大时装设计爱好者和服装院校的学生使用。
《美国时装样板设计与制作教程》是海伦教授四十五年服装设计与教学实践的结晶,全书分为上下两册。本书为下册,包含四篇。 篇介绍了以躯干紧身衣基本样板为基础,而形成的无腰缝式连衣裙和无吊带胸衣的样板设计与制作。还解析了服装内部支撑结构的样板设计与制作,以及斜裙的样板设计与制作。 第二篇介绍了男式女衬衫和女衬衫的基本样板在侧肋省变化位置和省道数量时各部位的协调分配原则。介绍了上衣和外套的翻领设计。对直筒形和喇叭形的披肩运用省道和无褶的方法控制其兜帽的舒适度与宽松度也作了说明。在第7章里,还介绍了拷贝复制成衣样板的方法。 第三篇介绍了四种裤型及其基本样板,用*的方法对紧身套装和运动或舞蹈紧身服的基本样板作了介绍。另外,还介绍了四种未加改变的游泳衣基本样板,以及从中衍生的一些新款
瑟瑞达·瑟蒙所著的《国际时装设计师调研手册集锦》对于服装行业的学生、教师以及设计师来说,都是一本非常宝贵的参考素材,探究了速写本调研手册在调研与设计过程中的作用,展示了不管是单件服装还是系列服装设计过程中概念是如何形成的。本书中的作品来自30多位服装设计师,展示了他们设计过程中的灵感来源、如何在作品中表达理念以及如何使用调研手册等。
这是一本优秀的服装效果图马克笔快速入门教程。郭琦、罗俊、杨砚书编著的《马克笔服装效果图快速表现》详述了用马克笔手绘服装效果图的全过程,由浅入深,从选择笔型开始到最后完成,图解各阶段必须注意的绘画要点。《马克笔服装效果图快速表现》由五章构成:主要内容包括马克笔工具介绍、基本表现技法、局部绘制要点分析、各种服装面料质感表现及参考资料五部分。对于绘制服装效果图时质感处理的难点,如呢绒、毛皮、皮革、针织、条纹、格子、牛仔等都逐一详解其绘画诀窍,并附有步骤图与解析。书中附有大量精彩范例,每张彩色作品均提供草图对照,便于读者轻松地掌握马克笔服装效果图快速表现的技法和技巧。 适用范围:高校服装设计服装效果图专业课教材,想快速掌握服装设计的广大初学者。
《服装款式设计1688例》编著者石历丽。 《服装款式设计1688例》分为服装部件款式设计图、女装款式设计图和男装款式设计图三部分,以1688例丰富的原创绘制黑白款式图,表现了近期新服装款式设计理念与独特服装质感,诠释了服装流行趋势、形式美法则及服装款式构成等知识。 本书服装款式设计新颖,图片清晰,既是服装设计专业的实用性教材,也可作为服装款式设计图学习和借鉴的推荐工具书与速查手册。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本,按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类,吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法,以大量的图示、少量的配文,翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律,使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真,适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书,也可作为服装爱好者自学使用。
杨佑国等编著的《图解服装裁剪100例》是《看图学艺·服装篇》丛书中的一本,按照裤装、裙装、衬衫、茄克衫、中式服装、西服、大衣、童装八个大类,吸收技术与艺术相结合的现代服装设计方法,以大量的图示、少量的配文,翔实地分解论述了服装从立体造型到平面结构的转换变化规律,使读者能由浅入深、轻松、迅速地掌握服装设计制作的规律和技巧。 《图解服装裁剪100例》内容通俗易懂、图文并茂、形象逼真,适合中等职业学校、技工学校、工人培训的服装专业教学用书,也可作为服装爱好者自学使用。