在时间洪流中 沉淀百年 的植物与工艺之书 新艺术 大师莫里斯 皮亚尔-韦纳伊创作 集 植物装饰 艺术之大成 陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工 细数 15种装饰工艺的传统面目 鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲 唤醒 70种植物形态的大师手绘 在200多幅装饰设计案例中, 见证植物 从形态到纹饰的蜕变 , 领会装饰艺术家的通才与 返璞归真 百年前,工业运动已经兴起,但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着 手工 与 自然 信念的艺术家,在老师的工作室里苦学多年、也独立创作多年后,决定为手工艺撰写一本书,为以自然为归属的装饰艺术撰写一本总结性的著作。他希望有人能够记住在工业之前手工艺的面目,更希望他们一代一代之间传承的、对家与自然的信念在加速演变的世界中仍能为人的生活带来宁静和滋养。 他行走在乡间、在
这是一本全球的经典美术教程。 全书由35个易学、实用、必修的水彩画创作主题构成,由专家指点贯穿全书,从选择画笔、纸张到薄涂层技法、遮蔽等学习技巧无处不在。同时还有“小窍门”帮你避开陷阱,快速纠正失误。“名画赏析”向你展示艺术大师是怎样处理有关主题的。
工艺品大多是人类的生活实用品,工艺品上的装饰纹样是随着器物的使用需要和人类的审美要求不断发展的,和人民的生活密切相关,不但反映了当时的生活需要和观念意识,而且是当时最通俗易懂、最普及的审美对象。但是中国时代久远,原始人的生活与理念、奴隶社会器物的种类与用途、封建社会不同阶层的享用和条件等等,并不都被现代人所理解和认识。因此前代最普及易懂的事物,却需后人经过考订才能明确,生活上实用器物的纹样也是这样。
“藻井”,是指佛教建筑中最高,而且位于最中央的一部分,用一句通俗的话来讲,就是“极乐世界的天花板”。在中国古代,很多建筑都是木制建筑,因为很怕着火,就在屋顶的构架上画了许多类似水藻纹的图案,意为“此处有水,不会着火”,体现了五行:金、木、水、火、土,相生相克的思想,是古人对美好生活的向往的体现。而木梁向上累架,是一个“覆斗形状”,好像一个大的彩绘井架,长久以来就形成了优美的藻井图案艺术。本书由杨东苗、金卫东为首的多位艺术家历时18年的探索与艰辛劳动,对历代敦煌100幅藻井精品图案艺术的纹饰与色彩进行了复原再现。
所谓“节序”,是指本书中以季节、节气、节日同时作为描述顺序,以纯粹的古典理解来展示所有与生活相适的插花作品。
本书为国家精品课教材《中国工艺美术史新编》缩写,书分十章并加绪言。绪言专谈中国古代工艺美术的性质与特点,各章依次按时代简要说明各王朝丝绸、陶瓷、金属器、漆木器、玉石器等工艺美术门类与其发展。在缕述艺术现象的同时,注重对其生成缘由的解说。尽力使读者一册在手,可系统了解辉煌的中国古代工艺美术,知其然,又知其所以然。
《外国工艺美术史》,也是人类追求和创造美的历史,各种工艺美术制品就是这种探索和创造的结果,在进行工艺美术创作的同时,人类不断地培育了自己的审美标准和鉴赏能力。这种对工艺制品的造型、色彩、材质和由这些因素所构成的美感的解释、想像、体验和谈判能力,是人们使用生活用品和观赏工艺作品时特有的一种精神活动和认识过程。在漫长的工艺美术创作活动中,人类不仅造就了自身的审美观念和创造意识,而且也提高了对各种材料(包括自然材料和人造材料)的把握能力和加工技术。
“藻井”,是指佛教建筑中最高,而且位于最中央的一部分,用一句通俗的话来讲,就是“极乐世界的天花板”。在中国古代,很多建筑都是木制建筑,因为很怕着火,就在屋顶的构架上画了许多类似水藻纹的图案,意为“此处有水,不会着火”,体现了五行:金、木、水、火、土,相生相克的思想,是古人对美好生活的向往的体现。而木梁向上累架,是一个“覆斗形状”,好像一个大的彩绘井架,长久以来就形成了优美的藻井图案艺术。本书由杨东苗、金卫东为首的多位艺术家历时18年的探索与艰辛劳动,对历代敦煌100幅藻井精品图案艺术的纹饰与色彩进行了复原再现。
本书以景德镇传统名瓷之一——玲珑瓷为研究对象。较之于已有的研究成果而言,本书的突破点在于一改玲珑的“辅助”身份,而是将它视作一个完整的技法类型,从工艺技术、艺术特征、审美发展的角度进行了全面的梳理和深入的分析。因此,本书不仅揭示了玲珑瓷制作的技术“密码”,还从历史演变的角度上详细分析了它在不同社会环境下的审美价值,更通过大量的手资料证实了这一传统技法在20世纪中期以后的新生历程。
《窗花里的故事:民间剪纸考察手记》主要内容包括:母亲祁秀梅——民间剪纸艺术大师祁秀梅;一个剪纸家族的辉煌——民间剪纸艺人张玉珍、贺彩霞、贺书壁等。
《瓷人雅器》通过走访景德镇具有代表性的陶瓷企业之一,将大量精美图片,配以散文笔调,从烧制的故事入手,将制作工序、美学理念、匠人精神融入其中。向读者呈现当代景德镇的好瓷器,以及瓷器制作过程和背后故事,同时辅以制瓷的知识性普及。
工艺美术是美学和生活的结合,是艺术和科学的产儿,和人民生活紧密相连,它通过衣食住行等生活各个方面服务于人民。从工艺美术的种类分,可分为生活日用品和装饰欣赏品两大类。前者如花布、陶瓷、家具等,后者如牙雕,玉器、景泰蓝等。有人把工艺美术和特种工艺混同起来,也有人把工艺美术只看作装饰,都是一种片面的理解。至于在外国,有的把工艺美术称为次要艺术,有的不把工艺美术列为美学的对象和艺术的范畴,则是出于一种偏见。
泥塑造型与定格动画(彩印)简单介绍了泥塑及定格动画概况、表现技法、制作工具,具体讲解了泥塑造型与定格动画的制作步骤和方法。全书从应用角度出发,从易到难,深入浅出,图文并茂,内容翔实,在制作上既有写实也有卡通。读者在熟练掌握传统泥塑基础技法的同时,还能了解先进的三维造型技术,并了解定格动画制作中泥塑造型的运用。 泥塑造型与定格动画(彩印)采用项目教学法组织教材内容,通过泥塑造型与定格动画(彩印)的学习,学生可以掌握各种泥塑造型方法及定格动画的角色模型制作、场景模型制作和定格动画制作的方法。 泥塑造型与定格动画(彩印)可以作为各级各类院校泥塑造型、卡通雕塑以及定格动画类课程配套教材,也可供手工制作爱好者参考。
说起雕刻艺术总能勾起人们的童年回忆,如今的新派雕刻舍弃了石膏板和胶版,而采用不脆、不硬的橡皮为原料,其韧性强、易得、容易下刀,即使是对雕刻毫无基础的人,在没有任何训练的情况下,就能直接拿起笔刀进行雕刻。《橡皮印章雕刻速学》由日本5位橡皮印章艺术家久保洋子等人共同创作,从不同的类别中创作出超过1000款充满趣味的印章图案。读者接近能在10分钟内上手雕刻自己的靠前个橡皮章。
丛书以中国古代绘画史为基本线索,围绕传统绘画的内容题材和形式体裁两方面分别立册;以编辑典型画家风格化的作品和名作为主,注重技法特征、艺术格调和范本效果;从宏观把握丛书整体体例结构并丰富其内容;对当代人喜闻乐见的画家、题材和具有审美生命力的形式体裁增加立册数量;由具有丰富教学经验的画家、美术理论家撰文做必要的导读;按范本宗旨尽可能酌情附加相应的文字内容,以缩小读者与范本的距离。
花鸟画是受关注,学习人数很多的画种,风格、特色也是数不胜数。《花鸟画谱》作者贾万庆师从名家,勤学苦练多年,笔下的花卉、禽鸟生动传神。《花鸟画谱》在作者数十年积累的花鸟画稿中精挑细选,内容都是中国画中常见、常画的题材,如荷花、牡丹、梅花、各种山雀、鹦鹉、文鸟、鹭鸶等等,品种众多,内容丰富,而且每幅画稿都有完整的构图,相信对读者会有很大帮助。