《中国古代四大发明(套装共4册)》共分4册，以连环画的形式，分别讲述了中国古代四大发明：纸、印刷、指南针、火药的故事。

本书以极简的语言、清晰的脉络，以历史的朝代交替为经、各工艺演变兴衰为纬，以出土实物为证，描绘出一幅从原始社会到清代封建帝制终结几千年以来，在历代帝王你方唱罢我登场的历史帷幕下，以王公贵族审美为主导的中国古代工艺美术风尚的衍生与流变景象。

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本书更多地从社会人文历史的角度，带领读者进入刺绣的艺术世界，从苏绣一针一线的形成过程中，我们感受到苏州精致的态度，感受到华夏文化的博大精深，感悟出刺绣技艺的化神出奇，终发现锦上添花的刺绣绝非小道！ “针史”告诉我们描龙绣凤中的文明进程；“绣品”给我们传达出苏州绣的精细雅洁；“绣市”展现了全盛时期的苏绣产业；“绣俗”绣的是骨子里的传统和性格；“绣谱”让针线在尺幅间呼吸；“绣娘”本身就是一个个传奇，也创造了苏绣传奇；“名品”是绣花针讲的神话；“华章”是苏绣的发展，是千丝万缕绣新篇。

你了解钧瓷艰辛的制作过程吗？你聆听过钧瓷神奇美妙的开片声吗？你能慧眼识别钧瓷价值的高低吗？如果你是喜欢钧瓷的“新手”，对有关钧瓷的基本知识知之甚少，那么这本书将为你解开疑惑。全书共分八个篇章，娓娓道来，为读者讲述了钧瓷的历史、拉坯、烧制等常识。语言浅显易懂，还原了钧瓷的制胎、上釉等复杂的工艺流程。书中还配有精美的插图，文图结合，图文并茂，带给你赏心悦目的阅读快感的同时，引你一步步登堂入室，探究奇美博大的中华钧瓷文化。

本书全面而又简明地讲述了面具产生及发展演变的历史，全书随文配图一百五十余幅，感性而又直观地阐述了面具由起源于远古先民之生活需要，以至发展为娱乐及欣赏艺术的历史过程，此书图文并茂，既是一本通俗易懂的普及性读物，又是具有相当艺术研究价值的专著。 趣味浓郁的经典故事，全面展现国粹艺术悠久亘长的发展轨迹。赏心悦目，生动反映光辉灿烂的国粹艺术图片，立体凸显中华五千年民族艺术的非凡成果。一部让青年学子轻松愉快地走进国粹艺术大门的普及读本。一部让每个家庭了解国粹文化与营造艺术氛围的*图书。一部具有多重便捷实用的检索功能的中国国粹艺术百科全书。 本书为“中国国粹艺术读本”之一。本书全面而又简明地讲述了面具产生及发展演变的历史，全书随文配图一百五十余幅，感性而又直观地阐述了面具由起源于远

凤凰，取众禽之长，集羽族之美，五彩备举，美丽华贵，具有中华民族特有的文采和格调，是我国文化肇端的象征。千百年来，凤凰的艺术形象受到历代人民普遍而持久的欢迎。 本书以生动简洁的语言，优美流畅的画面，向人们展示了凤凰的起源、沿革及其家族的成员、基本的造型与文化。本书的作者是高级工艺美术师，他在长期的艺术生涯中，积累了丰富的经验，深知人们的需求，因此该书*的特点是着眼于实用。全书共精选了500余幅凤凰画稿，除一部分传统图稿外，大部分是创新设计稿，隽雅生动，雅俗共赏，使古老的传统艺术以崭新的风貌与读者见面，给人们以美的享受。

《瓶史》系明代文学家袁宏道所著，既是优美的散文，也是艺林奇葩。袁宏道、张谦德著的《瓶史瓶花谱（宝颜堂彩绘评注版）（精）》有花目、品第、器具、择水、宜称、屏俗、花崇、洗沐、使令、好事、清赏、监戒等二十节。该书的出版曾在日本造成轰动，被尊崇为“宏道流”派。日本高僧元政上人致陈元赟书曰：“数日前探市得《袁中郎集》，乐府妙 ，不可复言，《广庄》诸篇识地高，《瓶史》风流，可见其人。”《瓶花谱》为明朝张谦德所撰，全书分为品瓶、品花、折枝、插贮、滋养、事宜、花忌与护瓶，共八节。这也是论述瓶花艺术的较早专著。全书译文精心翻译，并加入了很多插花和花瓶的图片参照，能让现代人 好的了解和理解古时候的生活。

毛猴，老北京的儿话音叫“毛猴儿”，又俗称之为“药材猴儿”、“猴戏”、“知了猴”，是极具北京地域特色和文化底蕴的民间手工艺品。制作毛猴工艺品的主要材料是几味中草药，料质天然，就地取材，再辅以往往被人们丢弃的诸如硬纸壳、包装袋、冰棍棍儿、果核、空药盒等，经巧妙加工施艺，变废为宝，制作出模仿人间百态精灵活现的小猢狲。这是一门简便易学、老少皆宜，群众喜闻乐见，很适宜普及又充满情趣的手工技艺。

“陶瓷”在人类自身的发展过程中产生，与人类的社会生活紧密相连，是人类征服自然和改造自然的成功范例之一。然而人类在物质创造的同时，也无时不在进行着艺术审美的创造。这说明，人类有着对物质与精神的双重的基本需求，人类祖先在制作件陶器之始，也是陶瓷艺术创造的开始。 从历史的发展可知，“陶瓷艺术”是一门综合艺术，经历了一个复杂而漫长的文化积淀历程。它与其它并行发展的姊妹艺术，有如绘画、雕塑、设计、以及其它工艺美术等有着无法割舍的传承与比照的关系。它们的影响痕迹也就成为了陶瓷艺术最主要的特征之一。 二十世纪八十年代中后期，随着西方现代主义艺术的介入，西方“当代陶艺”观念对中国陶瓷艺术产生了广泛而深刻的影响，“陶艺”的概念也一度成为了陶瓷艺术界的新时尚。但对它的理解和认识一直以来还是众

说起雕刻艺术总能勾起人们的童年回忆，如今的新派雕刻舍弃了石膏板和胶版，而采用不脆、不硬的橡皮为原料，其韧性强、易得、容易下刀，即使是对雕刻毫无基础的人，在没有任何训练的情况下，就能直接拿起笔刀进行雕刻。《橡皮印章雕刻速学》由日本5位橡皮印章艺术家久保洋子等人共同创作，从不同的类别中创作出超过1000款充满趣味的印章图案。读者接近能在10分钟内上手雕刻自己的靠前个橡皮章。

陶瓷艺术是中国传统文化的重要组成部分，钧瓷则是陶瓷艺术夺目的篇章。 中国宋代五大名瓷之一的钧瓷，历经千年，因窑变独树一帜，因创新愈加魅力无穷。 千年钧瓷如果是一条延绵不断的历史长河，钧瓷十年无疑是璀灿的一朵浪花。 1996至2006，正是国有钧瓷企业退出历史舞台，民营企业呈现勃勃生机的重要时期。短短十年，钧瓷诞生了太多的故事，每个故事都回味绵长。 诸多专家学者认为，钧瓷已成为宋代五大名瓷中恢复好，发展快的一个瓷种。钧瓷的市场运作模式，对于推动汝瓷、玉雕、汴绣等传统艺术的恢复和发展，起到了积极的启示作用。

一套为众多青年艺术家展示艺术才华的画集，一个品位著名高等学府老师和同学好作品的全新的“读 画”世界，一种凭着某种想象去虚拟的图象世界，一份广大专业人士和美术爱好者上佳的“精神大餐”……

赵延年先生是中国现代木刻艺术大师之一。他的作品以黑白木刻为主，成就非凡。他是我国黑白木刻的一面旗帜。他的创作以鲁迅小说插图为多，他是我国版画界钻研鲁迅作品最为深刻、实践鲁迅木刻教言最为勤奋、获得艺术成就也最为突出的艺术家。 考察赵先生所走过的艺术道路，也是曲曲折折的。1940年，他从上海奔赴广东曲江，投身抗战木刻运动。那时，他血气方刚，豪情满怀，刻了许多作品，与朱鸣冈、梁永泰、荒烟、黄永玉等人的木刻在广东、江西、福建一带巡展，宣传抗日，鼓舞民众。这一时期的作品，爱国和抗日的主题十分鲜明。抗战胜利后，赵先生在上海的报社和书局担任美编，并被选为“中华全国木刻协会”理事。在此期间，他也创作了许多木刻，其《江南三月》和《弃婴》，堪称为代表作。

本书描绘的实用刺绣图案，主要有床罩、被面、枕套、胸花、手帕、帐沿等，这些图案亦可在需要的时候运用在其他地方作装饰，增减自如、十分便捷。愿您在实践时有所感受，谢谢您的关注。

该书主要介绍人物图案在教学中的运用。从自然人的形态到抽象变化过程形态，装饰人物的创作是由人体写生开始的。在写生的过程中，我们要求学生研究人物的个体特征及人物与社会环境的关系。将人的个体因素和环境因素综合起来去思考，挖掘人物的内在气质，并通过具有装饰意味的线描形式表现出来，为后期的人物创作奠定基础。

《时光漫步》精选84幅中国古代典型文物与文化遗产，充满活力的线条将带你走入一个充满中国特色的涂色世界。一笔一色，绘出你的中国风。《时光漫步》图案精致巧妙，采用中国古代典型文物与文化遗产，包括长城、兵马俑、珐琅彩、青花、景泰蓝等代表古代文明的典型文物。

本书依据风景装饰的特点和实用性，绘有多种表现形式和各种构图。画面丰富、形式多样、艺术特征鲜明。画法新颖，采用线面结合，以及线描和剪影等手法，同时吸收了传统的民间艺术和国外现代艺术的表现形式，富有装饰性、实用性、趣味性，并具有时尚潮流和生活气息。

本书收录了陕北米脂民间剪纸艺人周苹英作品，共分为：生活篇、神祗篇、团花篇、喜花篇、花鸟篇等。作品题材分生活、抓髻娃娃、神祗、团花、喜花、花鸟、动物、生肖等，书后附剪纸程序以及周苹英剪纸工作照片。剪纸是一种民间传统工艺品，剪纸作者怀着对大自然的热爱，对美好生活的憧憬和对民间艺术的执着追求，以娴熟的技艺、朴素的手法，把古今人物、吉祥动物、名贵花草等创作出大量造型奇巧、剪工精湛、生活气息浓重的剪纸作品。

装饰画作为一种独特的艺术形式，一种别具特色的艺术的表现方法出现于世，已不是今天的事情，至少在春秋战国时期，就已经作为一种比较成熟的独立的艺术形式，广泛地应用在当时的社会生活之中。然而，它的产生和发展却经历了上万年的历史。它的起源首先是人类对装饰的欲求，也是人类原始的本能——为好生和乐生。

麒麟，是中华民族传统艺术百花园中一朵造型奇葩，瑰丽多姿而又仪态万方；威武豪迈而又高雅尊贵。本书以简洁生动的语言，讲述了麒麟的历代演变、特色和造型风格。全书绝大部分是白描的麒麟造型艺术图稿，绘画者均有较高的艺术造诣，风格多样，具有较强的观赏价值和实用价值，是我国本编绘的麒麟造型专著。可供科普文物工作者、建筑艺术设计者、工艺美术创作者、雕塑造型设计者、大专艺术院校师生参考，也可供影视戏剧美术工作者借鉴。