荔熟蝉鸣云纱响,蔗浪蕉风莨绸爽。 莨绸是广东珠三角地区生产的一种古老的染色面料香云纱。香云纱穿着透气清爽,轻体透凉,走路会发出 沙沙 的声音,所以*初被称作 响云纱 。繁复的制作工艺以及特殊的丝绸质感,使香云纱享有 软黄金 的美誉。香云纱布料的珍贵稀有,使其受到宋氏三姐妹、张爱玲、陆小曼、王映霞等名人的热烈追捧。2008年香云纱因独特的染整技艺被列入*非物质文化遗产。 作为彰显非遗文化、呼吁非遗传承的 粤雅小丛书 之一,本书以传承、制作、价值三章重点介绍香云纱的文化价值和发展历程,既很好地凸显了香云纱在岭南文化、广东纺织工业史的重要地位,也恰当地表现了香云纱作为纺织艺术品的文化价值。
本书以极简的语言、清晰的脉络,以历史的朝代交替为经、各工艺演变兴衰为纬,以出土实物为证,描绘出一幅从原始社会到清代封建帝制终结几千年以来,在历代帝王你方唱罢我登场的历史帷幕下,以王公贵族审美为主导的中国古代工艺美术风尚的衍生与流变景象。
汝窑位居 汝、官、哥、定、钧 中国五大名窑之首,有 汝窑为魁 的美誉。作为历史名窑,*非物质文化遗产,国内外考古、历史及古陶瓷界专家对汝窑十分关注,自然有关汝窑的考古、考证、历史方面的文章和专著也不少见。而以汝窑烧制一线匠人的身份,从科学、技艺、哲学、美学、设计学等方面论述汝窑的著述还较为鲜见。 作者是一个在汝窑瓷器烧制技艺传承一行摸爬滚打三十余年的匠人,他钻研技艺、研究文化,《汝窑随想》是他继《认识汝窑》之后的又一部汝窑文化专著。 在当今全国艺术陶瓷行业,能做会讲还会写的匠人为数不多,他算其中之一。 随想,顾名思义,似有随意轻松的格调,然此 随想 非彼 随想 ,这个随想是名为范随州的匠人以独特的视角,从文化、哲学、审美、设计、社会、心理等方面对*非物质文化遗产 汝瓷烧制技艺的独特阐释
在中国传统文化习俗中,刺绣是女子必学的手工技艺,它融合了各地的民俗文化风情,从一针一线的精细手工劳作中以自己独特的语言方式一代一代地传承下来。 《素绢彩绣:杭州手工刺绣技法》以通俗的语言介绍杭绣,传授杭州手工刺绣的技法,以简洁的手绘插图来演示常用的针法,另附精美的杭绣作品欣赏。读者通过循序渐进的练习就可以掌握基本的杭绣针法,自如地运用到日常生活中。
我国是世界公认的陶瓷之国。瓷器是我国的伟大发明,在英文单词中瓷器和中国是一个同音同意的词,可见中国瓷器艺术在世界艺术之林中所占的重要位置。 本书则主要向你介绍了有关中国民间陶瓷的技法。内容包括各民族、各地区有代表性和鲜明特点的陶瓷艺术术情况、知识、流派、优秀作品介绍与制作技巧。
《中国传统织物装饰》是“中国传统装饰艺术”系列丛书的第二本。中国古代的“丝绸之路”曾经将中华文明的博大与灿烂传播到世界的各个角落,中国织物的华美精致也曾为世人所瞩目。由于古代织物的实物易于腐朽,难于保存,许多已经永远化作了千年历史中的风尘。现存的这些考古发掘文物资料与古代绘画、壁画上的图像资料,以及民间流散的织物藏品只是沧海一粟,即便如此,也使我们得以窥见中国古代织物辉煌之一斑。本书的编撰搜集各方资料,撷取了中国古代各个历史时期的重要织物图案,按照印、染、织、绣几大工艺种类进行划分,并通过文字对中国传统织物装饰艺术做简明扼要的介绍,旨在以浅显普及的方式把中国传统织物艺术之美介绍给广大读者。
中国历来享有 瓷国 的美誉,以瓷器蜚声世界。诞生于清代的广彩,在千年瓷史中独树一帜。广彩是广州彩瓷或织金彩瓷的简称,是广州地区特有的釉上彩绘瓷器品种。它应外销需求而生,融合中西技艺精粹,自康熙年间烧制之日起,就漂洋过海到大洋彼岸 圈粉 无数,成为海上丝绸之路*亮丽的文化名片之一。 作为彰显非遗文化、呼吁非遗传承的 粤雅小丛书 之一,本书围绕广彩的发展历史、工艺特征、名家名作三大板块展开叙述,通过精美雅致的图片,配以精炼简洁的文字,中英文对照,言简意赅地对广州彩瓷的核心价值作基本介绍。
本书以极简的语言、清晰的脉络,以历史的朝代交替为经、各工艺演变兴衰为纬,以出土实物为证,描绘出一幅从原始社会到清代封建帝制终结几千年以来,在历代帝王你方唱罢我登场的历史帷幕下,以王公贵族审美为主导的中国古代工艺美术风尚的衍生与流变景象。
这是一本全球的经典美术教程。 全书由35个易学、实用、必修的水彩画创作主题构成,由专家指点贯穿全书,从选择画笔、纸张到薄涂层技法、遮蔽等学习技巧无处不在。同时还有“小窍门”帮你避开陷阱,快速纠正失误。“名画赏析”向你展示艺术大师是怎样处理有关主题的。
“新彩”是陶瓷艺术设计专业教学中的一门重要课程,也是陶瓷装饰领域中的重要方法之一。新彩装饰手法灵活,形式多样,并不断吸纳和应用新材料、新工艺,是最富有艺术青春的陶瓷彩绘画种,在陶瓷装饰艺术领域中占有独特的地位。 本教材在前人的研究成果和创作实践基础上,结合作者多年的创作和教学实践,系统地讲解了新彩的源流与沿革、新彩的装饰形式及其特点、新彩的工具与材料及新彩的绘制等。本书的特点在于技法步骤的演示和讲解,通过直观的演示便于读者掌握新彩丰富的表现技法。书中图例丰富,以图文并茂的形式,帮助读者加强对新彩装饰的认知和理解。 本书适用于高等艺术院校陶瓷专业教材,同时也可供陶瓷装饰艺术领域中的研究人员和收藏界人士阅读和参考。
《木工艺品的设计与制作技术》(版)一书于2003年出版,在北京市部分区、县的多所学校进行了教学实验,得到了学生和老师们的认可和欢迎,对培养中学生的动手实践能力和创新精神发挥了作用。依据北京市新颁布的相关文件的要求,我们对本书进行了修改,作为第二版出版。此书于2005年经北京市中小学地方教材审定委员会审查,初审通过。 本次修改,充分考虑了课程改革对知识与技能、过程与方法、情感态度价值观方面的要求,进一步明确了教学目标。修改时仍以技能训练为中心,培养学生创新意识与实践能力为重点,把知识点、技能点、创新点落实在具体作品上,改变为做作品而做的局面,把在劳动技术学科实施素质教育落在实处。在内容的选择与编排上主要针对初中学生的认知水平,将认识材料与工具、木工基本技术放在了教材的前面;为了便于教
本书为国家精品课教材《中国工艺美术史新编》缩写,书分十章并加绪言。绪言专谈中国古代工艺美术的性质与特点,各章依次按时代简要说明各王朝丝绸、陶瓷、金属器、漆木器、玉石器等工艺美术门类与其发展。在缕述艺术现象的同时,注重对其生成缘由的解说。尽力使读者一册在手,可系统了解辉煌的中国古代工艺美术,知其然,又知其所以然。
《外国工艺美术史》,也是人类追求和创造美的历史,各种工艺美术制品就是这种探索和创造的结果,在进行工艺美术创作的同时,人类不断地培育了自己的审美标准和鉴赏能力。这种对工艺制品的造型、色彩、材质和由这些因素所构成的美感的解释、想像、体验和谈判能力,是人们使用生活用品和观赏工艺作品时特有的一种精神活动和认识过程。在漫长的工艺美术创作活动中,人类不仅造就了自身的审美观念和创造意识,而且也提高了对各种材料(包括自然材料和人造材料)的把握能力和加工技术。
毛猴,老北京的儿话音叫“毛猴儿”,又俗称之为“药材猴儿”、“猴戏”、“知了猴”,是极具北京地域特色和文化底蕴的民间手工艺品。制作毛猴工艺品的主要材料是几味中草药,料质天然,就地取材,再辅以往往被人们丢弃的诸如硬纸壳、包装袋、冰棍棍儿、果核、空药盒等,经巧妙加工施艺,变废为宝,制作出模仿人间百态精灵活现的小猢狲。这是一门简便易学、老少皆宜,群众喜闻乐见,很适宜普及又充满情趣的手工技艺。
《窗花里的故事:民间剪纸考察手记》主要内容包括:母亲祁秀梅——民间剪纸艺术大师祁秀梅;一个剪纸家族的辉煌——民间剪纸艺人张玉珍、贺彩霞、贺书壁等。