品读和审视这套《全国少儿声乐考级曲集》(以下简称《考级曲集》)后,可以看出它具有如下几个新特点: 首先,考级和级别范围有所拓宽。在保持原有的十个级别的同时,新增了以4~6岁学龄前儿童为主体对象的 初级 级别,选收了7()首不同题材和风格、适合该年龄段儿童演唱的中外优秀儿童歌曲,让更多的幼儿有机会参加声乐考级活动,并为学龄前儿童今后参加l~10级考级活动做了很好的铺垫和衔接准备。 其次,本套《考级曲集》对原先的1~10级的考级曲目作了全面的扩容和调整。以第二套《考级歌曲集》为例,原先的每个级别曲目容量以l8首为限;新版《考级曲集》的各个级别曲目数量增加了三倍多,分别达到60首。这不仅拓展了考生选择曲目的空间,而且也为促进优秀中国少儿歌曲(尤其是新作品)的广泛传播开启了大门,提供了更广阔的舞台。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(五级-六级)》内容简介:《全国少儿声乐考级曲集》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材,全部内容分为预备级至十级共十一册共计670首曲目。作者是由中国音乐家协会音乐考级委员会的国内声乐教学专家组成。此系列每册都附CD。本册为5级 6级,由徐沛东主编。
该书为中国戏曲学院本科教学用书。内容包括复调旋律写作的技术要求;包括对比复调与模仿复调的二、三、四声部对位技术,包括帕萨卡利亚及恰空的写作技术;特别是针对中国民族五声调式与六声调式,对复调写作技术的影响,总结出的对位技术理论规律,对中国民族音乐多声部复调音乐的创作,具有理论指导作用。
二胡演奏水平的考级活动在全国已经进行了十几年,这期间曾先后编辑出版了四套考级作品,对于普及和提高广大二胡爱好者的演奏能力、推动考级活动的蓬勃开展起到了不可低估的积极作用。近年来,二胡的演奏艺术正以前所未有的速度和旺盛的生命力蓬勃地发展着。
《中国音乐家协会社会音乐水平考级教材:全国少儿声乐考级曲集(七级-八级)》是一套在原有中国音乐家协会少儿声乐考级教程基础上重新改版增订的全国少儿声乐考级教材,全部内容分为七级至八级共120首曲目,具体内容包括:蓝天白云跟我来、健康快乐动起来、飞进心灵的小鸟、大家一起唱首歌吧、给书包减肥、可爱淘、去云彩里躲猫猫、洪湖童趣等歌曲。
《戏曲旦行身段功(精)/中国戏曲艺术大系》编著者王诗英。 本书由“戏曲旦行身段功在戏曲表演艺术中的作用及其教学方法”、“戏曲旦行身段基础功训练项目”、“传统套路及应用动作”“传统表演技巧”“眼睛的训练”及“戏曲旦行身段功的编创体会”等六部分内容组成,全面而系统地梳理了戏曲旦行身段功训练的各种技巧、动作要领、训练方法等,对每种技巧的说明除作详细解释外,还配以大量动作示意图予以说明。
二胡演奏水平的考级活动在全国已经进行了十几年,这期间曾先后编辑出版了四套考级作品,对于普及和提高广大二胡爱好者的演奏能力、推动考级活动的蓬勃开展起到了不可低估的积极作用。
自1997年起我们推出了《古典吉他考级曲集》一书,并且每年举办了古典吉他考级活动,得到了广大的学生和家长以及吉他爱好者的支持。由此我们将推出《民谣吉他考级曲集》。为了便于自学,曲集中的每首歌曲都作了演奏提示。其中1-3级编配以和弦与伴奏音型为主。4-8级为了表现弹唱者的吉他弹奏水平,编配中除了注明了和弦与伴奏音型之外,还须视六线谱弹奏各类分解和弦的伴奏和前奏或间奏。9-级是以古典吉他的伴奏形式为主的艺术歌曲,弹唱者要掌握一定的五线谱的视谱基础和古典吉他弹奏水平。
二胡考级作品集具有“阶段性强”和“级差鲜明”的特点,不同于一般音乐院校的系统教科书,而是特别强调内容的精练性、可听性和篇幅合理、曲目宽泛等特色。为此,每一级都选择旋律性较强、篇幅适中、技术规格较为鲜明的练习曲,同时也选人艺术性、风格性和技巧性适合该级别演奏程度的独奏曲。
《吉他弹唱BEYOND全集》完整收录了beyond乐队所有原创原唱歌曲等内容。
《声乐考级曲集:乐理视唱练耳卷》指出音乐的基本要素是音高及节奏,视唱练耳课正是从基本的音高节奏入手,通过视唱、听写等系统规范的训练提高音乐学习者的音乐表达的性,从而提高他们的乐感,最终达到流畅自如、随心所欲地表达音乐的目的;乐理知识跟视唱练耳是紧密相关的,许多视唱练耳课的内容都涉及到相关的乐理知识。这两门课程紧密结合进行,能帮助音乐学习者更准确更深刻地表达音乐,它们的训练水平能够直接地体现在音乐的表演中。所以,视唱练耳及乐理对每个音乐学习者都是必不可少、至关重要的。
视谱即唱的目标是培养学习者一种即兴、准确演唱陌生乐谱的能力。内心听觉是具备完善的音乐能力的重要特性,即不用借助乐器也能感知乐谱给定音乐符号所呈示的音响效果。视唱、练耳和其他一些音乐方面的学习都可以提高这种内心听觉能力。这本提供了建立于五声性调式体系的、将音调元素分类细化的练习,有助于提高视谱即唱能力。同时选择以岭南音乐为视谱即唱曲调素材,通过积累音乐语言,使学生领悟岭南音乐风格,形成独特的岭南音乐音慼,而具备这种音慼,是演唱、演奏、欣赏岭南音乐的重要能力之一。
《口琴大全:复音初级教本》是由口琴教学经验丰富的李孝明老师编著,专为初学者设计的教材。书中有详尽的教学内容、吹奏技巧解说,并收录多首经典练习曲。李孝明老师亲自示范演奏音乐及影片教学。
为着适应希望在一年的时间内能够初步了解复调技法的这部分读者的需求,本书力求写得简要实用,以解释原理、介绍规则和解析范例为主,并且通过不同风格的练习,让学生找到自己的写作手法。有关复调发展的历史沿革、名作实例以及现代技法的发展等等,只是点到为止,可以通过其他的课程得到补充,本书为一本简明教程。本的编写参照认知心理学理论,以学科的基本概念(在传统复调技法中,如纵向的和谐、节奏的对比、线条的走向,以及乐思的架构、情感的布局、趣味的设置等)贯穿在以风格演变为线索的整个教程始终;学习材料的布局则沿着这些基本概念的不断深化,构成螺旋形上升的模式。随着声部的增加、风速的演进,这些基本的原理将被不断的复习、熟练和深化,直至学习者有朝一日觉得烦厌,萌生背叛意念之时。
全国八所高等艺术院校及科研机构十七位专家学者历时三载的合力之作。对中国音乐学术领域十八个主要分支学科进行全方位的梳理总结,既有对现代音乐学术事业的总体回顾与展望,也包括对保分支学科的发展历程,现时状况、主要学术观点、研究成果及未来趋势等的研究。文献资料丰富,学术信息量大,评述客全面。利于音乐专业学子对我国音乐学各学科的学习和把握,利于社会学科诸领域了解中国音乐学术的发展概况。