中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年，对中国音乐学院考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。这本《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（6级-8级）》（作者中国音乐学院考级委员会）是其中一册。
中国音乐学院考级委员会主编、林玲执行主编的《古筝(十级表演文凭级中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材)》依据由简至繁、由浅入深、由低到高的教学方式选择曲目，引导考生顺利地步入古筝的世界。在、二级里多以民间小曲为主，配以相应的练习曲。从第三级开始，每级有传统乐曲和创、编乐曲。传统乐曲主要是选择各流派具有代表性的乐曲；创、编乐曲主要是选择新中国成立以来具有一定影响的创作、改编作品，并以人民音乐出版社历年出版的筝谱版本为依据。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年，对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套考级教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让考生更多地掌握音乐作品，而且在一级～九级的基础上增加了第十级，部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材：琵琶（9级-10级）》该系列教材之《琵琶》，由中国音乐学院考级委员会编著。
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材:葫芦丝巴乌(1级-6级)(第2套)》内容简介：中国音乐学院考级委员会是经文化部批准开展社会艺术水平（音乐）考级活动的权威性音乐教育机构之一。多年来的社会艺术水平（音乐）考级工作，得到了广大考生的认可和各方面的支持，有着良好的社会信誉。 《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》已经使用多年，对我考级委员会的考级工作以及报名参加我院考级的考生的训练和考试，都起到了积极的作用，深受广大考生及辅导老师的好评。
本书为广州吉他学会考级指定用书，为中国十大吉他演奏家推荐用书。本书的编写理念是对学生多种能力的综合培养，通过不同级别进行相应检验的同时，掌握不同的知识和技巧。内含考级曲目，分9个等级，每个级别含弹唱、独奏两种类型，选曲风格多样。
视唱练耳是每一个学习音乐的学生的基础课程，是通向音乐王国的一扇大门。这本书是针对参加艺术类高考考生编写；作者结合长期从事视唱耳专业课程教学的经验，和担任广东省艺术生高考统考评委工作的经历，科学地编写而成，是一本高考艺术生的重要参考书，同时也是有志于在视唱练耳研究的读者的重要素材。 1、音程学习，采用学生自己熟悉的歌曲曲首来代替不同音程性质的简便方法，以分辨音程的性质，解决了大量背唱音程的难题； 2、和弦学习，采用 模式和弦 对号入座的方法，以分辨、认知和弦，使得和弦听辨变得非常容易； 3、节奏学习，采用数字快速记忆法来记忆不同的节奏型，使得对纷繁的节奏的记忆变得简单、易记； 4、旋律学习，采用根据节奏型填音符的方法来听写旋律，如此一来，不但提高了旋律听辨的速度，还解决了因
今天，箜篌从画中、从诗中、从书中向我们走来。中国音乐学院 201 9 年即将开考箜篌社会艺术水平考级，为箜篌的复兴和普及又添上辉煌的一笔
我们以*传统的12小节结构，配合*基础的三个和弦（分别是Ⅰ级、Ⅳ级和Ⅴ级三个基础和弦）进入学习，在强调左手固定12小节和弦演奏的同时，右手练习音阶以及由Blues音阶所产生的小乐句，把每一个小乐句都放在 12 小节的和声上来演奏，*后形成一首完整的乐曲。我们把这种小乐句称作是布鲁斯的 花 ，形成一种布鲁斯特有的感觉。 布鲁斯的音阶不会随着左手和弦的变化而变化，它可以在三个和弦上演奏同一条布鲁斯音阶。用传统的音乐理论有时候不能很好地解释，因为一条音阶在三个和弦上会产生不协和的音响，但这也恰恰是布鲁斯的魅力所在。布鲁斯的和弦进行从*初的三个和弦一直沿用至今。在1930年左右，随着Bebop 这种快速演奏风格在美国纽约的盛行，布鲁斯在和弦的进行上有了一些变化：在第2小节加入了Ⅳ级和弦，*后两小节加入了Ⅰ-Ⅳ-Ⅰ-Ⅴ级或Ⅰ-Ⅵ-
箜篌，这件古老又现代的乐器，有许多百转千回、荡气回肠的历史故事。在其兴起的汉代，家家少女皆弹习之；在其艺风盛行的南北朝，承载起音乐桥梁的使命，与外邦互通互融；在其繁鼎盛的唐代，绽放出的极致艺术美感令帝王追崇，只盼独享；在其式微的明清，虽销声匿迹，确实为了聚集更大的能量，再度辉煌； 20世纪80年代，现代箜篌在几代乐器制作家、艺术家长达近百年的研发、改革、探索中，开启了现代艺术新生命。
这套《钢琴演奏文凭级（初级）作品选》（上、下）是根据英国皇家音乐学院联合委员会、伦敦圣三一音乐学院发布的钢琴考级初级演奏文凭级考纲编写，适用于英皇钢琴考级的ARSM演奏文凭级和DipABRSM初级演奏文凭级，以及伦敦圣三一音乐学院钢琴考级的ATCL初级演奏文凭级 这套教材分为上、下两册，乐曲是从考试大纲中精心挑选的、可以用于考试的作品。上册是巴洛克时期和古典主义时期的作品，下册是浪漫主义时期和20世纪的作品。 每一首作品后，都附有与乐曲相关的详细解说，含有体裁及曲式分析，作曲家及时代风格等等。帮助学生更好的理解作品
《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》为浙江省级精品课程教材，并于2005年被评为浙江省重点教材，由杭州师范学院音乐学院组织编写。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》是一本为师范院校音乐专业学生编写的教材，旨在向他们和广大音乐爱好者系统地介绍我国民族民间音乐的 遗产。《全国普通高等学校音乐学本科专业教材:中国民族民间音乐教程》能促使学生掌握我国民族民间音乐的感性材料和基本知识。为了帮助老师们进行教学，编者提供了大量曲谱。
自第二次世界大战以来，音乐发展上给人印象为深刻的便是十二音作曲法惊人迅速的发展和广泛的传播。不久前，十二音的运动还被看成仅仅是少数偏激者所关心的事。在关于无调性和十二音体系的理论著述方面和对于这个运动的倡导者勋伯格、贝尔格和韦伯恩的音乐技术特点的理解方面虽说都有所发展，但不幸的是前者的发展却很少有迹象表明和后者的进展相称。本书主题材料是按系统而不是按年代顺序论述的。不过，在时期上也给予了足够注意，以便使读者据此能得出一个大致的年代轮廓来。在一首作品的创作和出版日期上凡有较大的分岐者，都把二者的日期注明。
《中国古代音乐史》内容为：得益于卷帙浩繁的古代文献、不断出土的乐器文物和丰富多彩的民间蕴藏，我们的前辈们，从举步之时，就意识到必须以数千年间积累保存下来的中国传统音乐为依托，以史、论两科为支柱，将文献梳理、文物收集和民间音乐的普查记录相结合，在一器一物、一曲一目的逐步累积中，铺垫中国音乐学术研究的基石，并为终建立中国音乐学术之厦而不懈努力！初的努力是在极其艰苦的条件下进行的：奔赴延安的音乐家在封闭的黄土高原发现了天簌般的“信天游”、“秧歌调”、“船夫曲”；在多年采录活动感性体验的基础上，吕骥发表了日后产生深远影响的《中国民间音乐研究提纲》；杨荫浏在青木关国立音乐院半山上油烟薰呛的草屋中写下了《中国音乐史纲纲》和《国乐概论》；该院作曲系“山歌社”的成员在喧嚣的敌机轰炸声中，坚
本套教材是我社公共教材中的一本，秉承了公共教材一贯的特点与优势，是钢琴学习者必修的经典教材，此次录制的示范具有独特的特点，具有较好的参考价值。
这本教材的出版，不仅可以作为初学者的教材，同时也是广大业余爱好者自学的良友。在书中，详细地讲解了萨克斯管的结构、拿法、指法以及基本的保养知识。在基础练习上，我们根据大小调的顺序，为大家安排了系统的基础练习和一些好听的小乐曲作为搭配。在书的后半部分，是我们精选的一些练习曲、中外乐曲和重奏曲。这些曲目我们按照从易到难的顺序排列，方便大家在练习了基本的音阶和小乐曲后，可以选择相应难度的其他曲目来练习。我们坚持在这样的初级教材中还加入了乐曲之外的练习曲和重奏曲，是为了大家在学习萨克斯管时，不仅能吹出动人的乐曲，还能拥有牢固的基本功，以及接触独奏以外的演奏方式。
