《明清家具的艺术符号》内容简介：现代符号学理论在产品设计、平面设计、建筑设计等设计领域中有着广泛的应用，并取得了较好的效果，而在家具领域尤其是明清家具领域系统的成果几乎未见，这些都使得我们有必要、有可能运用符号学的原理和方法，深入分析明清家具符号的特征和变化规律，从一个新的视角来审视明清家具。同时，应该从继承和发展的角度出发，用现代的科学手段对明清家具符号进行分析研究。明清家具体现了古人表达思想的一种手段，它是一种艺术符号，各个符号之间是相互作用、相互联系的，是一个完整的符号系统。应用符号学理论研究明清家具可以为其仿制提供的参考，也可为明清家具的研究提供一种新的方向和方法，同时也有助于中国传统造物思想、审美取向和历史文化等在国际舞台上的传递和交流。

家具是人类生活、工作的用具，中国古典家具在数千年的发展中，经历了由席地而坐向垂足坐的漫长转变，经历了由样式单一向多样的发展，形成了独具特色的中式家具，特别是明、清时期流行的硬木家具，成为中国古典家具的之作。嘉木编著的这本《中式家具图谱》以图文并茂的形式讲解了中式家具的材质、制作工艺、式样、纹饰，以及鉴别辨伪、收藏行情等知识，便于中式家具收藏爱好者阅读参考，在欣赏中式家具的艺术魅力的同时，增加收藏兴趣，提高鉴赏水平。

红木家具有着悠久的历史。几千年来，经过无数仁人志士、艺术大师、能工巧匠的共同努力，红木家具已成为中华民族家居文化的象征。直至今天，红木家具巧妙的工艺设计，娴熟的加工技巧，的艺术造型依然无法红木家具的材料都是名贵优质木种，纹理清晰而优美，但却十分坚硬，制作难度极大，在几千年前人们的加工设备十分简陋的情况下，我们的前辈为了造出好的家具而宁愿选择难以加工的材料，这让我们由衷地敬佩。看到今天，有那么多人为了追求小利而不惜偷工减料的时候，真替他们无地自容。这些年，红木热一浪高过一浪，有增无减，以至于使得某些人竟然开始炒作红木家具，这也在某种意义上说明了红木家具深入人心。同时，我们也看到随贵红木的数量在一天天减少，资源近乎枯竭，红木家具面临着严峻的考验。在中国家具行业迅猛发展的今天，中

明代家具一般被称为“明式家具”。明式家具主要采用印度、缅甸和东南亚一带出产的珍贵硬质木材，如紫檀木、花梨木、铁力木、酸枝木等，这些木材色泽沉重，纹理优美，质地坚硬细腻。明代家具品种式样丰富多彩，成套家具的概念已经形成，出现了以建筑空间功能划分的厅堂、卧室、书房等配套家具。明代家具的主要特点是采用木架构造形式，形成别具一格的形体特征，造型简洁、秀丽、朴素，并强调家具的形体线条形象，体现明快、清新的艺术风格。同时，明式家具充分发挥了硬木的色泽和纹理之美，不事雕琢，为了讲究线条的优美，在不影响整体效果的前提下，只是在局部作小面积的雕饰。结构合理，造型优美，充分反映了“明式”家具的水平。清代家具和明代家具在造型艺术上的风格截然不同。清式家具的特点，首先表现在用材厚重上，家具体型、尺

《晋作古典家具》以图文的形式系统地对山西的晋式家具发展源流做了简单介绍；书中收集了大量晋式家具的图片，对于晋式家具的制作工艺、发展历史、风格特征做了系统的分析，对于了解中国家具发展史、了解晋式家具的演变史、了解中国家具文化的收藏特点等有参照作用；作者路玉章根据多年的收藏、鉴赏经验与多年的实践制作经验，汇编出的一部具有重要参考价值的鉴别类图书。

从敲击块石片开始，人类文明正是通过人手的不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业化以来的三百年，我们将太多的工作放任机器做去了，然而机器的制作毕竟过于生硬和整齐划一，当我们被这些生产线上制造的产品包围的时候，突然会发觉，生活变得缺少灵性、美感和古典的气质了。于是，越来越多的人开始四处寻访他们的祖辈们用手制作和使用过的器物。瓷片、玉佩、银簪、木器，一块木雕板、一把紫砂壶，甚至于一砖、一瓦，它们都经历过先人用手精心琢磨，保留有先人的体温，镌刻着我们民族的图腾。偶尔得之，就像珍宝一样地倍加爱惜，开在搜寻与把玩的过程中获得了极大的快乐与慰藉。传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分，中国的玉器、丝绸、漆器、瓷器和明清家具等均为世界手工艺制品中的翘楚，在制作技