相信画画,画画就会拯救一个人。 LISK 在国内年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界,于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间,美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约,寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长,像一块海绵不断吸收,个人风格愈发明显。从2012至2015,绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。 《一个人的博物馆》是她的自传式画册,向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人,带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。
《Hobby JAPAN漫画课堂 机器人画法快速入门篇》由日本机器人绘师仓持恐龙编著,讲解动漫中机器人和战斗机甲的绘画方法。书中首先介绍了使用盒子机器人来绘制帅酷站姿机器人的技巧。其次讲解加入动作姿势的机器人的描绘技法。接下来介绍如何设计具备某种功能的机器人,即通过身边物体进行机器人设计的相关技巧。后展示多位绘师所设计的具有不同功能类型的原创机器人。随书附赠收录了盒子机器人的纸模展开图,供读者学习使用。
本书通过800多张图例,对如何塑造有魅力的角色表情进行解说。首先介绍表情的构成以及脸的画法。其次,将常见的 喜 、 怒 、 哀 、 惊 、 恐惧 和 厌恶 分成弱、中、强三种程度,从动态、神态、形态等各方面充分解析不同程度的表现方法。然后将表情与恋爱、交流、饮食等六种情境相融合,讲解表情的活用。*后,作者额外介绍了表现角色时不可或缺的头发的画法。 卖点1:本书将喜、怒、悲、惊、恐惧和厌恶等常见表情划分为弱、中、强等不同程度,从动态、神态、形态等角度全方位讲解表情的表现技法; 卖点2:800余张图例涵盖了不同年龄层、性别及脸型特征的人物,同时融合恋爱、交流、饮食、战斗等各种场景,充分展现角色表情的灵活运用; 卖点3:书中集合了15位画手的800张图例,风格迥异,既可以作为学习表情绘制的教程,也可以作为漫画人物设
零基础学古风漫画 将会带领你走入漫画的大门,全面综合地讲解了古风漫画技法,从漫画的分类及绘画工具开始,让大家能够了解绘制漫画的 必要装备 ;然后循序渐进地学习,使读者能熟练全面的掌握漫画的绘制技巧。 本套书语言简明、讲解清晰、易懂易学,讲解系统,图例丰富,适合初、中级漫画爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》是杯子蛋糕打造的一本漫画技法学习手册。本书强调的是学习的方法,而不是单纯的模仿,页面中对信息模块的整合与分割,使你的阅读体验更加流畅,同时为全书置入了更为丰富的信息量。 全书8个章节,从选择工具讲起,历经头部、身体动作、服饰道具、构图以及单幅插图的绘制等环节,到作品欣赏为止,一步一步引导你走上漫画大师的道路。
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本书精选内容的目的是挑选合适零基础读者的内容,如果您已经购买《漫画技法从入门到精通:零基础新手学画画》《漫画技法从入门到精通:超值综合篇》,需要慎选本书。图书中技法部分占到约全书65%、案例部分约占20%、图鉴约占15%,可称之为漫画新人的精品技法图书。祝愿所有爱画画的读者,用绘画留住无声无息溜走的时间,和那一段青葱岁月。
绘制美少女时,需要考虑到美少女的年龄、性格、身高、服饰、外貌特征等,其中首先要确定的也是决定其他几个因素的关键是美少女的年龄,而表 现年龄的关键就是本书要讲解的重点:头身比。绘制美少女时,需要考虑到美少女的年龄、性格、身高、服饰、外貌特征等,其中首先要确定的也是决定其他几个因素的关键是美少女的年龄,而表现年龄的关键就是本书要讲解的重点:头身比。 头身比是身高与头部的比例,几头身代表身高为头高的几倍。不同的头身比除了表现不同的年龄之外,还能起到将角色进行增龄减龄的效果,符合故事的某种特殊设定。灵活掌握这些头身比可以为角色增添魅力值,恰如其分地应用头身比,对后续的角色塑造起到了至关重要的基础性作用。 本书会对不同头身比的人物设定进行分类讲解,还详细介绍了不同头身比人物的局
有很多漫画爱好者对画萝莉美少女角色十分偏爱,或临摹或尝试创作自己心目中的可爱形象。然而也有一些爱好者常常在创作时,受制于缺乏对萝莉美少女角色的深入了解和掌握,难以自由发挥,刻画出理想的形象。本书从什么是萝莉美少女,萝莉美少女的形象特性、表情、动作、发型、服装元素、着装风格等知识要点着手,而后加入萝莉美少女的绘制实例详解,以及丰富可供临摹、参考的图例,让大家轻松愉快地了解和掌握萝莉美少女的绘制方法,激发漫迷们的创作灵感,帮助大家创作出形象甜美的萝莉美少女角色。 《漫画技法从入门到精通:萌系美少女绘画法则》 图例精美,适合作为零基础、初中级动漫爱好者的自学用书,也适合作为动漫等相关专业的培训教材或教学参考用书。
在日本动漫中经常能看到身穿和服的人物 点 缀着四季花卉的布料上的亮丽色彩,和西式服装大不 相同的独特轮廓,使得身穿振袖的女性举止优雅,身 穿祷装的男性庄重大方 作为日本自古以来的传统 服装, 和服 充满了和风的魅力。如何准确优美地 描绘出这种充满大和风情的服装呢?摩耶薰子编*、 丁莲编译的《和风人物绘画表现(日本漫画大师讲座) 》将给你答案。 本书由日本漫画家摩耶薰子老师精心编*,全书 用生动而精致的图例介绍和服造型表现的知识和技巧 ,并辅以简明扼要的图注,使读者可以直观了解相关 技巧关键点,掌握和服这种日本传统服饰的绘制思路 和表现手法,进而创作出理想的和风角色。相信本书 能够为广大动漫爱好者画出生动的和风人物提供有益 的学习参考。
本书通过七个章节,将动漫中常会出现的各种美少女(全身比 Q 版)相关的内容集合在一起,如发型、表情、眼睛、头部、结构、手部、脚部、服装、配饰、美食、花卉、小物、纹样,以及各种类型的全身比 Q 版美少女全身图,便于读者临摹、翻阅参考。
《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一,由日本Hobby JAPAN社编写,讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章,*章介绍西服的基础知识,包括西服的三种类型、具有代表性的风格、细节讲解等;第二章是基本的西服样式 动作集,收录了丰富的着装真人动作照片;第三章介绍各种各样的西服造型,收录各种常见西服和不同角色的服装造型。
漫画技法图书在整个图书门类中属于非常小众的类别。绝大多数漫画技法图书为普及、零基础、入门型,涉及的主题有各类角色、服饰、组合等,而角色作为漫画中的重中之重,是需要广大动漫爱好者们首先面临攻克的难题。 美少女作为动漫中永恒的角色,总是以各种各样的鲜明形象呈现于故事情节当中,大大的眼睛、娇媚的姿态、反差的性格等,组成了各类或傲娇、或呆萌、或高冷的萌美少女,让我们自然而然爱上她们。 本书内容由作者杯子蛋糕花费诸多心思为读者精心编写,整合了《漫画技法从入门到精通: 萌系美少女绘画法则》部分技法内容,并更新案例、图鉴、知识点,增加彩色案例内容,全书有临摹图集,有彩色实例内容,是目前市面上少见的大综合、基础类教程图书。 角色之所以为 角色 ,而不是 人物 的原因,是在于我们为其赋予了各种 要素
《日本漫画大师讲座24 零基础学画美少女88技》是《日本漫画大师讲座》系列书之一,由日本漫画家中塚真编写,讲解漫画美少女人物立体化表现的绘画方法。全书共分5章,第1章介绍基础立体模特的相关知识;第2章讲解如何绘制出头部的立体感;第3章介绍如何绘制出身体的立体感;第4章介绍透视与人体、仰视和俯视的绘制方法;第五章介绍卷首彩插图例的绘制过程。
《漫画技法从入门到精通:超值综合篇》是一本信息量巨大但阅读轻松的漫画技法宝典。全书分为8个章节,首先将线条这一漫画的基本构成要素作为讲解对象,能使你在今后的练习中,轻松画出流畅平滑的曲线,初学者往往因为画面中线条的问题,打击到自己的信心,从而失去了学习兴趣。因此我们将线条作为章,帮助大家打牢基础。 此外,五官、发行、体型、姿态、手脚等组成人物的一切要素,将被我们拆分开来讲解,等你掌握了每个局部的画法,本书就会教授大家如何打造一幅精美的二次元插图。 光看内容的布局,也许看不出多少特色,但你当你翻开这本书的时候马上就能明白,我们在内容的设置和呈现方面下了不少功夫,精美的版式、清晰地文字逻辑、科学合理的信息分割,这一切只为了让你的阅读更加轻松。当然,我们更不能忘了,杯子
本书是动漫形象绘制的速查参考手册,全书分为7个章节,将动漫中常会出现的各种人物类型、动物、植物、纹样、交通工具、生活小物等等内容集合在一起,便于读者节省时间,迅速临摹、翻阅参考,手、脑同步,让你 脑海中的创意 不会被 手的执行力 拖了后腿。
喜爱动漫的你是不是想让笔下的人物 活 起来呢?相信这是让很多漫画爱好者头痛的问题。如何画出生动、逼真的角色动态,是表现、塑造角色的重要因素。本书提供了Q版漫画角色、美少女角色、美少年角色的各种动态,并抽取重点,帮助读者按照角色类型分析动态。想要画好角色动态首要解决的是平衡问题,然后才是多变因素,因此打好基础非常关键,只有基础知识扎实,才能在此基础上自由发挥。绘画需要经过一点一滴积累才能不断有所提升,希望爱画画的你从中得到更多乐趣,变身漫画达人!
本书首先介绍了角色创作的相关知识,详解如何运用想象力、创造力来创造角色,而后是女性漫画人物的百科图鉴,分别讲解了校园漫画、商业漫画、悬疑漫画、竞技体育漫画、行业漫画、历史漫画、幻想类漫画、恐怖灵异漫画、战争格斗类漫画、四格漫画中的女性角色的塑造表现。
盘剑编著的《动漫研究(理论与实践)/现当代文学与文化研究丛书》主要从艺术、媒介和产业三个方面对动漫展开深入研究,认为动漫既是*受观众欢迎的艺术样式,又是*自由的传播媒介,其不仅具有重要的审美价值,而且可以形成一个跨越多个产业包括文化创意产业和传统产业的巨型产业。全书从现实实践出发展开相关的理论研究,既有典型的案例分析,又有深入的学理探讨,力求建构起一个独特、完整的理论体系。
《四格漫画项目教学(附光盘)/21世纪艺术设计学习领域实训系列》编著者李荒歌等。《四格漫画项目教学(附光盘)/21世纪艺术设计学习领域实训系列》内容提要:四格漫画,顾名思义,就是由四个画格,也就是四幅漫画组成的一组画面组,构成一个统一的作品。这四幅漫画是连续的,是完成一个完整的故事情节的,并不是各自独立存在的。这样的连续的四幅漫画组成的连环四格漫画,我们俗称为四格漫画。四格漫画作为非常普遍的一种漫画形式,是存在虽早的漫画形式,可以说是非常古老的漫画形式,因此也是非常值得我们学习掌握的一种漫画形式。本书从四格漫画概念的了解和认识开始,讲述了如何做好四格漫画创作的基础训练,并且循序渐进地从单格漫画的练习一直深入发展到四格漫画的创作。讲解过程扎实详尽,还有很多图例和笔者自身的教学经验,对于
百濑寿编著的《漫画人物CG技巧提升版4(机械篇)》是《漫画人物CG技巧提升版》之机械篇,是学习漫画CG绘画非常实用的技法图书。机器人武器、多足机械兵器、动物形态的机械等描画方法全部收录!《漫画人物CG技巧提升版4(机械篇)》中五位有名的插图作家以自己的作品作为实例进行详细地解说,为您讲解从草图到线条图、上色、完成的全过程。除了每个步骤的方法,还介绍了在这个步骤中需要了解的要点。
《人人都能画漫画 搭建漫画故事》以漫画脚本创作为出发点,不仅有助于学习者掌握漫画故事创作的原理,还能作为有效的漫画课程进行教学。通过漫画角色与漫画故事两个方面进行细致讲解,用优秀的漫画作品作为参考,教给漫画学习者以创作为出发点进行漫画创作,巧妙的融入了漫画技巧知识的学习并融入到了大大小小的练习中。这种技巧与创作的同步学习,不仅对我们的漫画创作有极大的帮助,同时也能让学习者的艺术素养得到提高。
《日本人气漫画师的新漫画课堂:漫画场景的画法》针对漫画场景的描绘方法作出了专业的讲解,从漫画场景的基础知识到一点透视、两点透视、三点透视的各种画法进行了全面的介绍与指导。本书图文结合,简单易懂,通过对作品的层层拆解,一步步地向读者展开作品的绘画步骤,并指出完成作品时的要点所在。图书开篇还收录了日本当今漫画名家片冈人生、近藤一马(《亡灵幻境》《死囚乐园》)以及别天荒人、才谷屋龙一(助手)(《明日小偷》《女朋友》)的专题采访,让您零距离的接触到日本一线漫画家,了解*的漫画趋势和漫画时尚,激发您的绘画潜力,让您的漫画绘画水品瞬间提升。
提起卡通画,人们总会不自觉地把它同少年儿童联系在一起,或许首先接受卡通画这绘画样式是从儿童开始的。然而就像过去我们的“小人书”并不是专给孩子看的一样,卡通画作为一种叙事性图画,并不是专为孩子们而存在的。其实卡通画是现代工业社会的文化产物,适合今天快节奏的生活和文化消费方式。它在各类媒体中都有一定的位置,而作为出版物更是有着极为广泛的实用空间。应该说卡通画的含意也是由较专指的形式,逐渐变得越来越宽泛,它的简洁与夸张的形象和离奇古怪的构思,为更多的带有叙事性的图画所借鉴,卡通漫画、连环画层出不穷。一些传统的精典之作,也被以卡通画的样式制作出来,使你读起来增添了几分轻松,而少了几许沉重。卡通画一类杂志也是琳琅满目,触手可及,当你展卷之原,或偶有会心之处,捧腹之余也会受到一些启迪,