本书由李莘的论文结集而成,内容从民族、社会、舞蹈音乐教育工作者的角度出发,对于音乐舞蹈传承进行了整合性研究。全书包括六篇论文:《中国当代舞剧音乐评述》总结了当代中国舞剧音乐创作的一般规律和特征,对中国舞剧音乐的未来发展做出展望。《民间舞蹈音乐创作的舞台化范式》以民间实例探讨舞蹈音乐创作理论的一般规律和应用实践。《舞蹈音乐创作访谈个案》以个案形式展现了创作者对于舞蹈音乐创作的思考。《民族音乐学实践中的异质文化表达困境》探讨了如何使民族的音乐表达 走出去 ,世界的音乐表达 走进来 。《城市化进程中纳西族传统文化的适应与变异》分析了以音乐舞蹈为代表的纳西族传统文化如何在时代环境中变动和传承。《问题的核心在于 人 对非物质文化遗产保护传承问题的思考》讨论了政府、文化遗产传承人、参与非遗保
本书从中国舞蹈概述出发,对原始时期、三代及春秋战国时期、秦汉时期、三国、两晋、南北朝时期、隋唐时期以及明清时期的中国舞蹈艺术进行深度探讨,在文化史的视角下审视中国舞蹈艺术,对于促进学科的发展以及加强人们的舞蹈功底和文化艺术素养至关重要。
各大高校开设的艺术选修课,对提高学生的艺术素养和塑造学生完善的人格有着非常积极的影响,因此,不断提升公共艺术课程的教育深度具有重要意义。本书结合了高校公共艺术课程教学的发展现状,对高校公共艺术课程中舞蹈美育的重要作用与地位进行研究,对舞蹈美育与素质教育的关系进行深入认识,探讨了在公共艺术课程中融入舞蹈美育的可行性并提出了融合的基本路径,以期对高校公共课程中开展舞蹈美育提供学术指导。本书可以提高和培养高校学生的身心素质。
本书分为“概述”“花鼓灯基础知识”“花鼓灯基本动作与舞姿”“成人舞蹈与组合”“儿童舞蹈与组合”五部分。主要内容包括:基本体态与脚位;花鼓灯的道具与使用;花鼓灯的基本动律;花鼓灯的基本舞步;常用扇花动作等。
本书遵循理论与实践相结合的原则,分为上下两篇,上篇为体育舞蹈理论,涵盖体育舞蹈绪论、审美原理与美学特征、教学与训练法以及竞赛与评判;下篇为体育舞蹈实践,本书在体育舞蹈技术动作教学方面有所创新,为每个动作配备二维码,读者可通过扫描二维码观看视频学习。本书能够为体育舞蹈的教学与训练提供较为系统的理论支撑,为体育舞蹈在中国的推广与发展提供一套具有规范性和可操作性的教学大纲,从而助力体育舞蹈教学工作的开展。
本书为武重淑子女士在华东师范大学读博期间所作。是书主要着眼于庄子哲学与舞蹈艺术的互动关系,以及古典东方美学思想与现代西方艺术表现形式的融合。该书是作者十多年读、研、思、舞的心血结晶,具有较强的个人特色,以及跨学科、多领域碰撞与融合的特点。
本书将以民间舞为主体来阐述中国民间舞的编创与教学研究。首先讲述了中国民间舞蹈的概念、形式及其鲜明的风格特征和审美情趣,并对教学的一般性进行了研究。其次对不同地区的民间舞蹈体现出的自己独特的文化传统、精神面貌等方面进行了论述。然后结合现状阐述了民间舞编创的要素与技法、形式等。最后结合现代舞,文化融合等方面阐述了中国民间舞的发展趋势。本书内容全面,结构清晰,体例完整,逻辑性强,可作为舞蹈爱好者及舞蹈教育工作者参考用书。