什么是博物馆？现代博物馆是如何发展起来的？博物馆与博览会的文化功能是什么？博物馆和博览会如何规范参观者的行为？博物馆承担着什么样的文化和政治功能？知识和权力对博物馆的功能演进有怎样的影响？ 本书通过梳理18 19世纪以欧洲为中心的公共博物馆的形成过程，考察西方19 20世纪的博物馆和博览会如何展示藏品、接待参观者，分 历史与理论 政策与政治 进步的技术 三部分，探讨知识-权力框架下博物馆的角色、功能和定位，揭示了博物馆与公众之间形成的治理与教化的关系范式。本书是当代文化研究的重要理论著作之一，为新博物馆学的发展提供了重要的理论基础。

内容简介： 在20世纪70年代以前，关于绘画、木材及考古发掘文物保护与修复的研究，主要集中于文物的历史、早期保护试验及其将来的利用情况等方面，在文物保护和修复技术与方法方面的讨论则非常简单。但在今天，先进的科学分析方法较为常见，已逐渐运用于文物的研究与保护中，这为新时代文物保护的发展增添了羽翼。同时，科技的发展促进了文物保护修复人员和科学家们共同合作，推动了文物分析与保护新方法的研发。 本书重点介绍各类艺术品和考古发掘文物在保护和修复时所使用的化学药品，及这些材料的特殊用途。此外还详细描述了各种方法，包括清洗、保护和修复方法及针对每件器物保存状况的分析方法。本书按文物材质分类介绍，主要包括油画，纸张保护，纺织品与染料，考古木材，化石，石质文物，金属及金属制币及玻璃（包括教堂窗户

《展览设计》这本综合性书籍为展览设计原则提供了一个全面的基础。它描述了成为一名展览设计师所需的技能，包括制定展览设计纲要并与客户合作，关于平面、参观动线、布光和无障碍通行的设计原则，互动展览的最新信息，向客户展示设计师的想法，展览制作的实用性资料。其中视觉材料众多，包括数百张已展出的展览照片、概念图、计算机效果图、图表和信息表。所有本书内的信息都适用于世界各地的各种展览，包括永久性和临时性展览，包含博物馆、画廊、游客中心、品牌体验、展销会和节日庆典。《展览设计》的第二版以新的案例研究为特色，展示了一些世界顶级设计实践的近期工作，并扩大了互动媒体部分，包括声音和影像。本书将为学生和新晋展览设计师提供有价值的专业指导和信息。

内容简介 本书由两位著名艺术家合作编纂，由22位来自各国、各领域的艺术家和策展人共同撰稿，以新颖而独到的视角，从历史、理论和实践等多个层面全方位地回溯、解读、剖析 策展 这一概念。通过梳理历史并分析各类典型案例，力图打破界限，使讨论尽可能不受学科、地域、族群、性别以及机构类型的限制。尽管在梳理策展历史时，不可避免地要将目光投向西方，但当聚焦当代策展实践时，无论其是否发生在文博或艺术场馆内，均被置于全球化语境中加以分析研究。 全书22篇文章在编者的排布下构成完整的有机体，共同对西方思想文化施加于当代艺术和策展领域的影响提出挑战，认为当代策展应有不同的解释，由此形成一场真正的全球性跨学科对话。

本书以生动、令人兴奋的方式描绘了策展人及他们的研究不为人知的一面，展现出策展工作所需的聪明才智。作者兰斯?格兰德系芝加哥菲尔德自然历史博物馆科研策展人，他通过自己职业生涯的亲身经历，清晰透彻且不乏幽默地描述了他和他的同事们为了收集展品、开展科研工作，而在全世界探险的有趣故事，探索了研究和收藏的价值、公众参与的重要性、不断变化的生态以及快速发展的技术所带来的影响。本书的出版为广大读者认识和理解自然历史博物馆策展人的职责及其工作内容和方式打开了一扇窗。

内容简介 本书探讨了在新的时代环境下对于策展的认知：策展不再局限于以视觉艺术为核心的观念性表达，而是突破了艺术、历史、文化等范畴，成为一种没有任何体制化界定的自由形式。策展包含着文化的参与、选择、安排，更带有策展人批判性的评价和分享，关联着一整套价值观、信仰、习俗和社会活动。策展可以在以视觉主导或非视觉主导的生命的各个领域开展，这种极具挑战性的多样性正是值得我们深入思考的。 书中对策展进行了一系列具有哲学色彩的探讨，涉及苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等众多在西方哲学史上具有深远影响力的哲学家。作者以批判的精神去审视哲学概念在当代话语体系下的新的意义和对于策展、对于人的新的思考，并由此进一步观照人类的生存和发展。 本书对于与策展密切相关的博物馆工作具有强烈的现实指导意义，而且作

本书是博物馆研究者从不同角度阐发博物馆学的学术论文集，包括博物馆藏品的价值和意义，博物馆的历史和评价，博物馆与社会、法律、教育和政治的关系，以及博物馆参观者的体验等主题。本书运用史学考证和反思评判的方法，多视角地呈现了博物馆作为一种文化现象的深刻内涵，是当代研究博物馆本体，解读展览策划的有意识和无意识过程，以及厘清观众参与的社会定义等议题不可多得的重要思想启迪著作。

本书是部杂论，但杂中求序。内容涉及博物馆展示艺术的本质，历史演变，设计理念、方法；陈列艺术评论；博物馆建筑、照明及 黑盒子 白盒子 之争。分析了陈列本体属性、社会教育属性、展示学科及艺术设计属性；探讨了展示空间语言、实物展品与辅助陈列设计的组合关系，得出展示设计即装置艺术设计的方法论。 作者从事展示设计70载，设计哲学追求 大象无形，大音希声 ，求 有设计而不留设计痕迹 ，求 粗粮细作 ；做到经济、实用、美观。

山西博物院藏古籍6千余种、近7万册，古籍善本6百余种、5千余册。时代从晋、唐、宋元至明清；版本繁多，有写本、刻本、名人稿本、抄本、石印、影印等；装祯多样，有卷轴装、经折装、包背装、线装等；有晋人写经、唐人写经、宋代刻经、写经，明清刻本、稿本、写本。其中，宋代开宝五年（公元972年）四川成都雕印的《开宝大藏经》、北宋元丰八年（公元1085年）至政和二年（公元1112年）在福建东禅等觉院刊印的《鼓山大藏经》，明末清初山西著名大家傅山批注的明刻北监本史书、《文选》、《路史》等，傅增湘先生双鉴楼旧藏刻本、抄本，山西地方志为山西博物院重要的特藏。本书收录其中653种古籍善本，每种书有一到两幅书影，并对题名、著者、尺寸、等事项作了详细著录。为古籍研究者提供了一批珍贵资料。

庄立臻主编的《天一阁博物馆藏古籍善本书目(上下)(精)》是天一阁博物馆的馆藏善本书目，书中详细揭示近5000种馆藏善本的书名、*者、版本、批校题跋、版式、装帧、册数、存卷、子目等信息，旨在为学术界提供一份全面、准确的天一阁典藏珍籍信息。同时，本书还附有书名、*者和批校题跋者索引，便于读者使用。

作者通过大量实际案例与图片，对西方博物馆中的展陈设计进行了较为系统的梳理和介绍，其中包括基本设计理念与具体的实现手段，尤其在“如何将文字转化为视觉形象”这一艺术创作的瓶颈问题上具有启发性的思考。本书既是一本艺术与设计类的教材，同时也可作为一本了解西方文化的有趣读物。 作者简介：于海勃，场景设计师，美国加州大学河滨分校教授，中央戏剧学院、北京师范大学特聘客座教授，上海戏剧学院客座教授。先后毕业于中央戏剧学院、英国利兹大学、伦敦圣马丁艺术设计学院。自1990年始，长期在英美两国多所大学教授场景设计，并从事一线的设计实践。其二百余个设计作品涉及舞台设计、影视美术、大型活动及博物馆展陈设计等多个领域。2018年被美国加州大学授予荣休教授，现长期定居并往返于北京和拉斯维加斯两地。