《三希堂法帖》,系清乾隆十二年(一七四七)清高宗弘历敕命编刻的一部大型丛帖,全名《三希堂石渠宝笈法帖》。三希堂之得名,源于乾隆珍藏的三件晋代书法名帖,即王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。此三帖被乾隆视为希世之宝,特于故宫养心殿内辟三希堂珍藏。乾隆十二年,高宗命大学士、吏部尚书梁诗正等人,将其时内府所藏魏晋至明代的法书编次成卷,并亲自作序,命人摹勒上石。三希堂三帖自然首当其冲被收入,其余法书亦皆出自皇府,故称《三希堂石渠宝笈法帖》,省称《三希堂法帖》。原刻石现仍完好,藏于今北京市北海公园阅古楼内。 《三希堂法帖》共三十二卷,收入魏晋南北朝至明代的法书计一百三十五家三百四十余种,包括魏晋南北朝五家,隋唐五代十一家,宋代六十九家,金代一家,元代
本书以图文相辅相成的形式,实录了完颜麟庆所至所闻的各地山川、古迹、风土、民俗、风俗、河防、水利、盐务等具体情况,较为全面地反映了道光年间广阔的社会风貌。
一余平昔讀書,每一書竟,必撮要為之解題。歲月既,積稿盈尺,非敢有所論著,姑以備遗忘而已。去秋(余按:指一九二七年秋》避南還,匆匆雜置行箧中,遗失泰半。今檢餘存,惟書畫書籍較多。旅居(余按:指一二七年秋至一九二八年秋僑居天津》無俚,因為補拾歸類,以成斯篇。敝帚之珍聊用。二這是越園公《書畫書錄解題》一書《序例》的段話,清楚地表明了他撰冩該書的起因。起因是偶然的,是丈7檢餘存,惟書畫書籍較多」。越園公日讀書,所作解題多随手夾人該書中,書如果丢失了,解題手稿也隨之丢失。而今畫類書籍提要幸存者較多,遂有補作之想法。余家文藝傳家三百年,越園公本人頗喜愛書畫藝術,時時以整理舊籍為己任,該書問世亦屬必然。他僑居天津期間,任何職務在身,常與梁任公相過從,縱談學問。而梁氏飲冰室的豐富藏書,為他補
《中国艺术文献丛刊:书史会要·续书史会要(繁体竖排版)》九卷,补遣一卷,陶宗仪撰。陶宗仪字九成,号南村,黄岩人。近代余绍宋《书画书录解题》论此书甚详,曰:“是编起自三皇,迄于元季,摭采至为繁富,文笔筒当,间加评论,褒贬颇得其平。……其于元、辽、金、外域书家,亦为著录,且详及其国特有文字,亦颇足资考证。”《绩书史会要》一卷,作者朱谋垩。朱氏字隐之,号八桂,明宗室。该书仿《书史会要》史会要体例而作,补有明一代书家423人,颇为完备,评语亦简明可观。余绍宋评曰:“是编续陶书而作,采辑明代书家亦颇周详。惟九成于诸家得失直抒己见,隐之则多托于评者之言,评者为谁遂无可考。或因事属本朝,时代较近,有所顾忌而然也。”此次整理,《中国艺术文献丛刊:书史会要·续书史会要(繁体竖排版)》以上海书店影印
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作,以馆藏书画珍品为源本,以册页的形式出版,呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息,逼真再现了难得一见的原作风貌,读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味;另外,设计上采用正面全图,背面局部放大的形式,以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。
《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之,赵孟頫,智永,米芾,颜真卿,孙过庭等名家的多件作品,并经编者对这些墨迹成倍放大,深受众多书法爱好者喜欢。此外,本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页,供广大读者欣赏。
《管领风骚300年:近300年学人翰墨(清初卷1)》介绍的是对于书法,我同样本着自己的书学立场,而不以所谓的“书法史”作为参照。而“学人书法”正是中国书法美学之正脉。书法至清代,金石碑学倡,自三代而直贯古今,可谓异象环生,群峰兀立。书法面目之多,格高趣新,岂今日张口晋唐、闭口宋元、夸夸其谈者所可定论也。
《中国著名书画家印鉴集(套装共4册)》是彭一超编著的。《中国著名书画家印鉴集(套装共4册)》遴选大量珍稀篆刻印章,集中展现历代印人传世之作。线订装帧,古意盎然,将各时期印人积存传之于世。集学术性、资料性于一体,宏观勾勒中国印学发展史。
本书包括: 陆柬之小传和唐 陆柬之书《晋陆机文赋》卷两部分内容。
本书包括: 褚遂良小传、《倪宽传赞》卷、褚摹《王羲之长风帖》卷和临《王献之飞鸟帖》卷。
本书是中国古代著名山水画作品的合集,本辑精选底本,精心印制,以求全面展示古代绘画艺术佳作的神韵,从而传承中华传统文化,延续古圣先贤智慧,使传世典藏存世弥久。线订函装,精致典雅,有一定的文学欣赏和收藏价值。本辑精选底本,精心印制,以求全面展示古代书法佳作的神韵,从而传承中华传统文化,延续古圣先贤智慧,使传世典藏存世弥久。函套线装、精致典雅,有一定的文学欣赏和收藏价值。
印刷工业出版社出版的《芥子园画谱》,以康熙本为底本,共四册,囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外,还附有中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作。这本画坛传世经典之作一定会对学画、爱画的朋友有所裨益,帮您开启绘画之门,更近距离地感受中国传统画作的无穷魅力。
本书精心选取从东晋到近现代仕女画共一百六十余幅,每幅画作除标明材质、尺寸、藏地外,还对画家做了大致的介绍。另外,在『仕女风韵』栏目中可结合文字品味画面中女子的浓妆淡抹及如何摇曳生姿。在『画中千古事』中,可寻得画作里的背景知识、故事与传说。倘若读者来了兴致也想绘制一幅心中的仕女画,可在『丹青妙笔』中寻求大师的绘画技巧。到目前为止,本书可谓是跨越年代长,资料为详备的仕女画书籍之一。
《辞源》中对于仕女的解释为:『①画家画的美人,宋以后多叫士女,后又作仕女。②官僚家庭的妇女。』仕女画是人物画中以女性形象为描绘对象的绘画,直到六朝时期,它才作为一个独立的画科正式诞生。
中国绘画艺术在其漫长发展历程中形成的举世闻名的三大画科:山水、人物、花鸟画,各有其独立的历史沿革、画风书派及大师名作。为使广大绘画爱好者与美术工作者能够系统、全面地了解在大书科自领域中的艺术成就,本社特邀中国美术史专家、美术评论家以及三大画科的研究工作者,从浩如烟海的中国美术作品中精心挑选出为著名、*代表性、对后世艺术创作发展影响为深远的一批名家名作,配以言简意赅、画龙点晴的介绍及评析,以清代书画界讲究之罗纹宣纸,依明代传统雕版水印工艺印刷,成为目前书画界品质的画册藏典,受到国内外美术界人士的广泛赞誉。
这本《芥子园画传》,将全书分为树、山石卷,兰竹梅菊卷,人物昼宇、翎毛花卉卷, 名家画谱卷。