《三希堂法帖》，系清乾隆十二年（一七四七）清高宗弘历敕命编刻的一部大型丛帖，全名《三希堂石渠宝笈法帖》。三希堂之得名，源于乾隆珍藏的三件晋代书法名帖，即王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。此三帖被乾隆视为希世之宝，特于故宫养心殿内辟三希堂珍藏。乾隆十二年，高宗命大学士、吏部尚书梁诗正等人，将其时内府所藏魏晋至明代的法书编次成卷，并亲自作序，命人摹勒上石。三希堂三帖自然首当其冲被收入，其余法书亦皆出自皇府，故称《三希堂石渠宝笈法帖》，省称《三希堂法帖》。原刻石现仍完好，藏于今北京市北海公园阅古楼内。 《三希堂法帖》共三十二卷，收入魏晋南北朝至明代的法书计一百三十五家三百四十余种，包括魏晋南北朝五家，隋唐五代十一家，宋代六十九家，金代一家，元代

本书以图文相辅相成的形式，实录了完颜麟庆所至所闻的各地山川、古迹、风土、民俗、风俗、河防、水利、盐务等具体情况，较为全面地反映了道光年间广阔的社会风貌。

苏轼是我国古代 代表性的文人、艺术家之一，其题跋文字是中国古典艺术理论的重要著作，理论价值和赏鉴价值兼具。《东坡题跋》是苏轼书画题跋作品的汇编，由晚明 藏书家、出版家毛晋编定，共九卷，完整反映了苏氏的艺术见解，对于认识了解中国古代审美意识具有重要参考价值。

黄庭坚善行草书，学问文章与苏轼并称。其题跋文字是中国古典艺术理论的重要著作，理论价值和赏鉴价值兼具。《山谷题跋》是黄庭坚书画题跋作品的汇编，由晚明 藏书家、出版家毛晋编定，共九卷，完整反映了黄氏的艺术见解，对于认识了解中国古代审美意识具有重要参考价值。

一余平昔讀書，每一書竟，必撮要為之解題。歲月既，積稿盈尺，非敢有所論著，姑以備遗忘而已。去秋（余按：指一九二七年秋》避南還，匆匆雜置行箧中，遗失泰半。今檢餘存，惟書畫書籍較多。旅居（余按：指一二七年秋至一九二八年秋僑居天津》無俚，因為補拾歸類，以成斯篇。敝帚之珍聊用。二這是越園公《書畫書錄解題》一書《序例》的段話，清楚地表明了他撰冩該書的起因。起因是偶然的，是丈7檢餘存，惟書畫書籍較多」。越園公日讀書，所作解題多随手夾人該書中，書如果丢失了，解題手稿也隨之丢失。而今畫類書籍提要幸存者較多，遂有補作之想法。余家文藝傳家三百年，越園公本人頗喜愛書畫藝術，時時以整理舊籍為己任，該書問世亦屬必然。他僑居天津期間，任何職務在身，常與梁任公相過從，縱談學問。而梁氏飲冰室的豐富藏書，為他補

《中国艺术文献丛刊：书史会要·续书史会要（繁体竖排版）》九卷，补遣一卷，陶宗仪撰。陶宗仪字九成，号南村，黄岩人。近代余绍宋《书画书录解题》论此书甚详，曰：“是编起自三皇，迄于元季，摭采至为繁富，文笔筒当，间加评论，褒贬颇得其平。……其于元、辽、金、外域书家，亦为著录，且详及其国特有文字，亦颇足资考证。”《绩书史会要》一卷，作者朱谋垩。朱氏字隐之，号八桂，明宗室。该书仿《书史会要》史会要体例而作，补有明一代书家423人，颇为完备，评语亦简明可观。余绍宋评曰：“是编续陶书而作，采辑明代书家亦颇周详。惟九成于诸家得失直抒己见，隐之则多托于评者之言，评者为谁遂无可考。或因事属本朝，时代较近，有所顾忌而然也。”此次整理，《中国艺术文献丛刊：书史会要·续书史会要（繁体竖排版）》以上海书店影印

《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。

《碑帖珍品临摹本》收集了王羲之，赵孟頫，智永，米芾，颜真卿，孙过庭等名家的多件作品，并经编者对这些墨迹成倍放大，深受众多书法爱好者喜欢。此外，本套图书还附有赵孟頫书“陋室铭”和文征明小楷“醉翁亭记”两个单页，供广大读者欣赏。

《管领风骚300年：近300年学人翰墨（清初卷1）》介绍的是对于书法，我同样本着自己的书学立场，而不以所谓的“书法史”作为参照。而“学人书法”正是中国书法美学之正脉。书法至清代，金石碑学倡，自三代而直贯古今，可谓异象环生，群峰兀立。书法面目之多，格高趣新，岂今日张口晋唐、闭口宋元、夸夸其谈者所可定论也。

本书包括: 陆柬之小传和唐 陆柬之书《晋陆机文赋》卷两部分内容。

本书包括: 褚遂良小传、《倪宽传赞》卷、褚摹《王羲之长风帖》卷和临《王献之飞鸟帖》卷。

本书是中国古代著名山水画作品的合集，本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代绘画艺术佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。线订函装，精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。本辑精选底本，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。函套线装、精致典雅，有一定的文学欣赏和收藏价值。

印刷工业出版社出版的《芥子园画谱》，以康熙本为底本，共四册，囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外，还附有中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作。这本画坛传世经典之作一定会对学画、爱画的朋友有所裨益，帮您开启绘画之门，更近距离地感受中国传统画作的无穷魅力。

本书精心选取从东晋到近现代仕女画共一百六十余幅，每幅画作除标明材质、尺寸、藏地外，还对画家做了大致的介绍。另外，在『仕女风韵』栏目中可结合文字品味画面中女子的浓妆淡抹及如何摇曳生姿。在『画中千古事』中，可寻得画作里的背景知识、故事与传说。倘若读者来了兴致也想绘制一幅心中的仕女画，可在『丹青妙笔』中寻求大师的绘画技巧。到目前为止，本书可谓是跨越年代长，资料为详备的仕女画书籍之一。

《辞源》中对于仕女的解释为：『①画家画的美人，宋以后多叫士女，后又作仕女。②官僚家庭的妇女。』仕女画是人物画中以女性形象为描绘对象的绘画，直到六朝时期，它才作为一个独立的画科正式诞生。

中国绘画艺术在其漫长发展历程中形成的举世闻名的三大画科：山水、人物、花鸟画，各有其独立的历史沿革、画风书派及大师名作。为使广大绘画爱好者与美术工作者能够系统、全面地了解在大书科自领域中的艺术成就，本社特邀中国美术史专家、美术评论家以及三大画科的研究工作者，从浩如烟海的中国美术作品中精心挑选出为著名、*代表性、对后世艺术创作发展影响为深远的一批名家名作，配以言简意赅、画龙点晴的介绍及评析，以清代书画界讲究之罗纹宣纸，依明代传统雕版水印工艺印刷，成为目前书画界品质的画册藏典，受到国内外美术界人士的广泛赞誉。

行书简言之是在楷书的基础加以小的变化，书写起来很简便的书体，故而与楷书相间流行开来。行书是介乎草书和楷书之间的一种书体，它不象草书那样难写难认，又不象楷书那样严谨端庄。所以古人说它“非真非草”。它的特点是运用了一定草法，部分地简化了楷书的笔画，改变了楷书笔形，草化了楷书的结构。总之它比楷书流动、率意、潇洒，又比草书易认好写。

这本《芥子园画传》，将全书分为树、山石卷，兰竹梅菊卷，人物昼宇、翎毛花卉卷， 名家画谱卷。

《宣德鼎彝谱》，八卷，明吕震撰，《四库全书总目》收录。该书是明代宣德年间礼部尚书吕震等人奉旨编辑的一本书，据说在宣德年间，有一位掌管铸造冶炼的太监，名叫吴诚，他曾与吕震等人一同搜集编排此书，上贡给朝廷，此书并未流传。後来于谦在明正统年间《公元一四三六至一四四九年》任礼部祠曹《主祭官》时，才从吴诚那里得到副本，而文彭又向于谦的後人借来抄了一份。直到明嘉靖年间，这一书才得以在世面上流传。《宣德鼎彝谱》第一卷、第二卷为帝王的诏令告示、礼部所呈进的图谱以及工部议呈所需材料的奏摺；第三卷记载了工部在申请供给物料时所上呈的一些折疏、以及礼部、工部在商定各级地方政府及武学、武成两殿祭祀时所使用鼎彝的种类名称。

楷书也叫正楷、真书、正书。从隶书逐渐演变而来，更趋简化，字形由扁改方，笔划中简省了汉隶的波势，横平竖直。楷书始于汉末，通行至今，长盛不衰。南北朝时期，魏碑盛行。现存的魏碑书体都是楷书，带着汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书。唐代的楷书，亦如唐代国势的兴盛局面，真所谓空前。书体成熟，书家辈出，唐初的虞世南、欧阳询、褚遂良，中唐的颜真卿，晚唐的柳公权，其楷书作品均为后世所重，奉为习字的模范。五代、宋、元、明、清，楷书渐趋式微，但元人赵孟頫书风遒媚秀逸，结体严整，笔法圆熟，仍以书名闻天下，称颂古今。书法史上群星璀璨，千百年来，流传下来的辉煌之作数不胜数，集中体现了东方艺术之美和东方文化的神韵，是值得中华民族永远自豪的艺术瑰宝。