此次印象派版画中国巡展汇集了从19世纪60年代到20世纪中叶为止,印象派辉煌发展时期及西方现代艺术萌芽时期的杰出版画作品100多件。展览不仅囊括了我们耳熟能详的所有与印象派有关的大师的名字:柯罗、德拉克洛瓦、米勒、毕沙罗、马奈、德加、塞尚、西斯莱、雷东、雷诺阿、高更、梵高、西涅克、劳特累克、郁特里罗……我们还可以看到印象派版画在整个美术具影响力的作品如:米勒《收工》、马奈《伯热尔大街丛林酒吧》、《赛马》、《波德莱尔肖像》、德加《穿鞋的芭蕾舞女》、布拉克蒙《雪中的狼》、雷诺阿《别针别起来的帽子》、高更《诺阿、诺阿》、梵高《加歇医生像》、劳特累克《马术》……本次展览,不仅可以让中国观众享受一次视觉盛宴,了解西方艺术中一个极其重要的流派——印象派的代表性作品,而且具有更深层的文化意义。 版
中国雕塑以它特有的语言,生动而形象地记述着中国历史,是各时代人文精神的升华,社会生活的记录。本书以中国古代雕塑的历史发展为线索,精选不同历史时期的代表作品,向读者展现出中国雕塑的独特魅力。作者不仅局限于作品本身的样式、塑造手法以及风格特征,而且注重将视线集中于风格背后的文化内涵。
阿鸽是我国当代画坛一位杰出的女版画家,是新中国培养的第一代彝族女艺术家,是少数民族艺术家的优秀代表。她孜孜不倦辛勤耕耘艺坛半个多世纪,硕果累累,蜚声中外。 本画册首次全面、完整地收录了阿鸽各个时期、各种风格的作品、访谈文章,梳理了她的“艺术年表”,同时还收录了多位著名美术家、学者和朋友们的文章和对获奖作品的点评,他们精彩的点评和专业的阐述,让读者更为深入地、系统地了解一个艺术家的成长过程和画作的内涵,更是一种美的享受。
中国雕塑以它特有的语言,生动而形象地记述着中国历史,是各时代人文精神的升华,社会生活的记录。本书以中国古代雕塑的历史发展为线索,精选不同历史时期的代表作品,向读者展现出中国雕塑的独特魅力。作者不仅局限于作品本身的样式、塑造手法以及风格特征,而且注重将视线集中于风格背后的文化内涵。
中国的雕版艺术自隋朝兴起以来,经过唐、宋、元,明、清历代的发展,至今已有1300多年的历史了。在中国历史上,木刻雕版以及用其他材料雕印的雕版制品曾为广泛传播中国古代文化,起到了十分重要的作用;历史上流传下来的雕版艺术精品更是层出不穷,数不胜数,对人类文明作出了巨大贡献。我们相信,在不久的将来,版画艺术这个人类历史上产生的奇葩定会历久弥新、重放异彩……
从中国雕版印刷术的起源说起,在了解中国古代四大发明之一——印刷术之后,讲述唐宋以来古代中国越发繁荣的刻本技术和绘画技术,随着刻本和绘画的进步,版画逐渐走向历史舞台,并在宋明之际走上繁荣。本书涉及版画从书中插图到另立流派的全过程,时间涉及唐宋元明清,系统地梳理中国版画的渊源、流变与发展。在原文本的基础上增加大量自古遗留的版画实例,做到文图互补,以图证史,全景展现中国古代版画的灿烂与辉煌。不论是各代刻本的书中插画,还是历代以来的刻本画集,甚至于近年来兴起的木版年画,都在书中有所体现,跟随书中的图片,可以清晰地感受到中国版画自古以来的发展、变革以及其技术的进步。
长篇小说《》与其版画插图文图相生互补,使所塑造的形象可视可感,所体现的革命英雄主义气概,所折射的时代精神曾感动了一代又一代人。近年《》再度引发红色热潮,其所蕴含的精神尽管有着特定时期的历史烙印,但革命志士的爱国情怀,已成为当代青少年人格塑造的健康养分和令其仰慕的精神丰碑。 然而红色经典的价值不仅仅体现于其红色要素即先进的意识形态性上,而且体现于其形象塑造的典型性与艺术魅力的永恒性。我们对小说《》已不必在这里作过多的评述,单就其版画插图而言,虽不能说每幅作品件件皆精,但其中的一些代表作已刻在读者的心中,其影响的广泛性、深远性远非一般的版画作品及插图可比。无论是人物的形象塑造、性格刻画,还是黑白、刀法等艺术语言的精心锤炼,都堪称书籍插图中的经典。