文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。 敦煌是希腊文化、埃及文化、印度文化和中华文化交会的圣地，敦煌莫高窟是不同地域文明交融的艺术时空隧道。《敦煌艺术大辞典》正是一个展示中华文化独特艺术魅力、服务国家 一带一路 建设、推动东西方文明交流互鉴的国家出版基金项目。全书收录敦煌艺术领域词目近3000条，图版1000余幅，分门别类，编为综合，石窟形制与相关遗迹、遗物，各时代艺术 代表窟，彩塑，尊像画 说法图，本生、因缘、佛传故事画，经变画，佛教史迹画 瑞像图，密教图像，传统神话画，供养人像及题记，生产 生活 民俗，古代科技，服饰，音乐 舞蹈，建筑画，山水画 动物画，装饰图案，壁画技法，石窟保护，藏经洞艺术品，书法 印章，版本，地理，历史，历史人物，著作，敦煌学者等28个类别，以全面展示敦煌艺术的研究成果。
隆兴寺肇始于隋开皇六年，是我国现存时代较早、规模较大、爆出较为完整的一座佛教寺院。河北省正定县文物保管所编著的《正定隆兴寺壁画(精)》中精选了隆兴寺摩尼殿内壁画约280幅，较为详细地展示了其恢弘的气势和精湛的绘画艺术，是研究中国壁画艺术的重要资料。
本书是对汉代壁画现有研究的全面梳理与系统总结，主要包括地上壁画文献的梳理、地下壁画的类型学研究以及壁画题材的类别、壁画的制作与工艺、壁画的功能等内容，并着重从如下几个方面展开对汉代壁画深入、系统的艺术考古学研究：从学理上界定汉代壁画概念，科学地划分汉代壁画的类型，有效地解读汉代壁画的题材与类别，以及梳理汉代壁画的制作工艺和图像处理手法在壁画绘制、观念传达方面的影响等，并对研究者相对忽略的汉代地上壁画、墓葬中的浮雕和纹饰以及壁画的修补和改动问题做了探究，后对汉代壁画在墓葬中所具有的深层次功能做了全新的诠释。
作者拈取白居易《缭绫》中的诗句为全书每一个章节命名，由是串联历史——人物遭际、政治事件、织造制度——和唐代丝绸的方方面面，以缜密的构思，近乎周备的证据链，讲述了一个充满细节的故事，如此， 两章对缭绫的破解，竟是举重若轻，左右逢源，恰便水落石出。
敦煌工匠是敦煌历史的创造者，同时，敦煌工匠又是敦煌历史的缩影。敦煌历代工匠的研究体现着历史多元化的特点，展示着古代社会生活的方方面面。 《敦煌古代工匠研究》将敦煌工匠置于巾国古代社会的大背景下，就敦煌工匠的特色等问题提出一些新的看法；同时，通过对敦煌历代工匠艺术活动、社会地位等一系列的考察和对他们的作品分析，探讨了普通工匠与艺术大师的关系！通过研究敦煌古代工匠，向世人介绍敦煌历史文化的创造者的情况，展示中华民旅的创造与奉献精神。
浙江省博物馆编的《兰亭的故事(浙江绍兴翰越堂藏兰亭文物选)(精)》为绍兴翰海博物院（即绍兴翰越堂）将所藏兰亭文物连同现代名人兰亭书法、兰亭工艺品，在浙江省博物馆馆专业人员的支持下策划了“兰亭的故事”展览，在浙江省博物馆西湖美术馆展出，展览从民间收藏的角度诠释了兰亭文化现象，且在兰亭文化的缘起地物叙兰亭的故事，对于兰亭文化的研究、传播和推广具有一定的意义。
《十件文物里的中国故事》是一部由中国考古学家、历史学家通过 文物讲述中国历史故事的大众读物。 中国文物众多，类型丰富，它们凝结着中国历史的智慧，反映着中国历史的厚度，展现着源远流长、博大精深的中华文明。透过文物能够认识历史中国，能够感悟文明中国，同时也能够体会中国考古走过的峥嵘岁月。我们遴选了十件代表性文物，通过专家学者们娓娓道来的叙述，以通俗易懂的语言，逐一呈现文物的发现、文物的内涵，以及文物所蕴含的中国理念、中国精神、中国价值。我们力求使文物活起来，使中华文明 加立体地加以展示。 本书图文并茂，装帧精良，语言朴实，集专业性和普及性为一体，是广大读者走近文物，打开认识中国历史的一扇窗口。
布达拉宫是我国多民族国家建筑艺术的瑰宝。布达拉宫的壁画，是这一宫殿建筑群重要的组成部分，它的保护维修更具有科学技术的特殊要求。在壁画保护修复过程中，采用了新技术的引进与推广应用，特别是在壁画病害的监测与灌浆效果评估方面的技术尤为重要。为了培养和拥有一支西藏当地的壁画保护修复队伍，编者编写了此书。本书分保护研究、保护修复两篇，从项目背景、价值评估、现状调查、前期实验研究、壁画空鼓病害的探测及灌浆加固效果的评价、壁画保护修复工程设计方案说明书、壁画保护修复工程技术总结等九个方面对这一修复工程进行了叙述。
本书是一部研究贵州岩画的专著，比较全面地描述了迄今为止在贵州境内发现的岩画。除了对岩画本身作了细致的描述之外，还对这些岩画分布的自然环境和人文环境也作出了描述。并运用了历史学、人类学、考古学的方法，对贵州岩画中的图象以及一些符号进行了识别、考证和阐释。本书还将贵州岩画同邻省的岩画进行了多方面的比较，对贵州岩画的年代断定和族属断定也作了一些推测。贵州岩画是一个正在迅速消失的文化遗迹，本书写作的目的之一便是对这个文化遗迹进行资料性的抢救工作。
在这批残石书法中，尤为可贵的是因是汉物，其精神面貌自然是汉人气象。汉人的书风是淳朴古拙的，“不知有唐，无论魏晋”。所谓流美与汉人无缘，博大、雄浑、高古、磊落是汉代隶书的特征，这是唐人无法企及的。基于此，信手拈来一件汉代拓片，也足以令人回肠荡气，叹为观止。在本书中，有些是从未面世的新出资料，如《冀州从事冯君碑》，风格工整浑厚，宽博平稳，精到刚劲，足可以与《熹平石经》相媲美。更为可贵的是，残石书法既守汉式，又出新意，寓变化于平正之中，既有庙堂碑刻的法度，又兼摩崖石刻的率意，结字多出人意料，章法且自然错落。
本书是以图文并茂的图典形式，展现中国绘画艺术各个门类历史发展的主要脉络，体例有别于一般的艺术史或图录、画集，图随文走，更见形象便捷。 本书系统地阐明了中国传统绘画的久远历史和丰富品类。时代上溯到萌发绘画的上古时期，下至晚清民国初年，上下七千年。品类包括已呈绘画图案、图像因素的石器时代彩陶和史前岩画、商周两代的青铜器，已具绘画本义的战国和西汉帛画、先秦漆器，已属独立画种的秦汉墓室壁画、两汉画像砖和木板画、魏晋至隋唐的石窟和墓室壁画，以及自六朝后涌现的各代绘画名家的纸绢画。这些品类组成了中国绘画源远流长、延绵不断的历史长河，并此起彼伏地闪烁着绚丽的光彩。 本书按时序分章编排，然各章并非简单地按朝代组合，而是根据相同或相近的艺术特征分阶段来归纳，各章标题也尽量突出此阶段主体
常青*的《金石之躯寓慈悲》以美国弗利尔美术馆藏中国佛造像研究为题，分《研究篇》《*录篇》两册，《金石之躯寓慈悲(美国佛利尔美术馆藏中国佛教雕塑研究篇)(精)》为《研究篇》，再分六章分别进行 美国的中国佛教艺术收藏与弗利尔美术馆 弗利尔美术馆藏中国佛教雕塑的时代与地域风格 弗利尔美术馆藏中国石窟造像的辩别与归位 几件在研究中国美术史上有特殊意义的佛教雕塑 弗利尔美术馆藏卢舍那法界佛像研究 真品还是赝品：中国佛教造像真伪的鉴定方法 等方面的研究。
本书为晋国博物馆编写的有关晋国博物馆陈列展览和精品文物的图书，以高清图片配以文字的形式，重点展示了晋国博物馆现有陈列展览和青铜器、玉器、陶瓷器等文物精品，是系统了解晋国博物馆及其藏品的重要图书。同时，晋国博物馆收藏的青铜器和玉器多是晋侯及其夫人墓或高等级贵族墓葬出土的，是有关晋国考古和晋文化研究的 手资料，对了解晋国、有关晋国的考古、晋国早期都城曲村—天马遗址以及晋文化等均有重要的资料价值和研究价值。
天津博物馆的中国古代绘画藏品丰富，尤以明清时期作品为大宗，几乎涵盖当时各主要画派、画家作品。天津博物馆新馆开放之际，我们依托馆藏资源优势，以明清绘画流派为线索，将《天津博物馆文物展览系列图集·寄情画境：馆藏明清绘画陈列》奉献给厂大观众，希望在将各流派绘画自身发展演变的历史进程直观呈现的同时，也勾勒出明清中国绘画的总体面貌。
《十件文物里的中国故事》是一部由中国考古学家、历史学家通过 文物讲述中国历史故事的大众读物。 中国文物众多，类型丰富，它们凝结着中国历史的智慧，反映着中国历史的厚度，展现着源远流长、博大精深的中华文明。透过文物能够认识历史中国，能够感悟文明中国，同时也能够体会中国考古走过的峥嵘岁月。我们遴选了十件代表性文物，通过专家学者们娓娓道来的叙述，以通俗易懂的语言，逐一呈现文物的发现、文物的内涵，以及文物所蕴含的中国理念、中国精神、中国价值。我们力求使文物活起来，使中华文明 加立体地加以展示。 本书图文并茂，装帧精良，语言朴实，集专业性和普及性为一体，是广大读者走近文物，打开认识中国历史的一扇窗口。
这是一部科学、系统地反映长江上游古代文明中心——三星堆文化的 大众读物。该书图文并茂、深入浅出，以通俗易懂的语言，配以六百多幅精美图片，从文明前夜、青铜器、古蜀王国的政治形态等方面阐述了三星堆文明的内涵，对三星堆文明的农业、手工业、城市、交通、贸易等经济方面，以及三星堆文明与中原及其他地区文明以至西亚古代文明等都进行了科学、详尽地描述，全面、系统地探讨了神秘的古蜀文明，并对笼罩着三星堆文明的诸种未解之谜一一给予了妙趣横生的科学解释。
这本游记所包括的时期很长，是作者多次旅行考察的综合。如西欧的旅游是早在三十年代，到今天已半个世纪过去，似已早成陈迹。但艺术应不同于日新月异的自然科学，世界各地美术博物馆中的千年名作，愈老愈显珍贵，永远是典范和源泉；即现代新美术、新派美术家，也无不从美术博物馆的名家作品中得到启发和借鉴。……从另一方面，五十年前所看到的美术作品，到今天有些已不存在，美术博物馆中的名作也可能有所更替或损失，这种例子在国内就更为多见，特别是石窟、寺庙以及陵墓雕刻等，四十年代、五十年代能见到的遗迹、遗物，经过十年浩劫，毁灭难以胜计。虽然这仅是作者曾见到而今天已无法再见的民族美术珍品中的千百分之一，即此也可说明几十年的记述不仅不过时，反而更有价值。
