作为教师如何让学生体验建筑并逐步建立自己的建筑观是我们一直努力的目标。课程要求学生从自己的观察视角入手并运用各种手段进行分析,把被分析的建筑从不同方面层层剥离,努力寻找建筑的思想核心和它形成的逻辑轨迹,找到建筑作品的发展脉络,而不是片面的理解建筑。选取现当代建筑代表人物,对他们的一系列的经典小型建筑作品进行研究分析。大师作品内容资料全面,分析方法系统,最终保证会成为学生们和建筑师研习建筑的一个很好的工具书。本书适用于建筑设计相关专业师生。
本书从内容上共分部分。部分简略介绍了雅克·赫尔佐格和皮埃尔·德梅隆的生平、思想背景及获得普里策奖的经过,让读者不仅了解他们是怎样成长、怎样选择彼此的,也了解到瑞士这个国家的建筑发展。第二部分以访谈、评论和一篇综合性分析使读者对他们的设计乃至其他相关方面的思想有的认识。第三部分为东京prada和鸟巢这两个方案的深入分析,通过这些分析和上一部分的思想研究,读者可以对赫尔佐格和德梅隆的设计思想有更深刻的理解。第四部分简单介绍了赫尔佐格和德梅隆的25个作品,透过这些已建成或存在于概念中的设计,他们对建筑本源的追求尽显眼前。
恩利克·米拉莱斯把他辉煌而短暂的建筑事业与在世界主要大学任教结合起来。1993年,他和EMBT建筑事务所的负责人贝纳戴塔·塔格里亚布合作。这个事务所设计方案的独特性在于融合了先锋派观念和对传统的尊重,这一独特性为事务所赢得了许多享有重要声誉的奖项。本书介绍的作品有梅卡德斯街道的住宅、拉克洛塔住宅、乌得勒支市政厅、蒙利特色彩公园、达尔哥诺玛公园、维戈大学校园等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明,以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。
本书是世界建筑设计机构gmp在加国的作品专集,收入8大类30余个项目。这8个类别为:教育建筑、公共文化设施、商务办公建筑、会展体育设施、交通建筑、住宅、校园规划和城市规划;其中包括引起业界广泛关注并得到实施的项目,如北京德国学校、深圳会展中心、南宁国际会议展览中心等,以及一些代表性的竞赛作品,如上海东方艺术中心、文州歌剧院、北京国家体育馆、北京朝阜大街城市发展规划等。 gmp作为德国和获得国际重要建筑奖项最多的建筑事务所之一,进入中国设计领域6年来,在建筑设计方面显示出了严谨的设计态度,体现了不折不扣的德国风格。在本书开始的3篇重要文章中,比较详尽地介绍了他们的理念,在中国开展业务的经历,以及从中德差异角度对中国建筑设计行业的见解。 本书不仅为建筑界人士和高校建筑学专业师生提供了详实的作
本书部分是藤本壮介对他历年来作品的介绍和阐释,第二部分是藤本对其建筑理念更为系统而深入的表达,包括一些建筑文论和相关访谈。 藤本壮介在此阐释的建筑理念,或者说创作野心,在于构建一种由局部产生的秩序。他偏爱自然产生的“洞窟”,而非刻意搭建的“巢穴”,他使用语意模糊的“居所”,取代具有终结色彩的“房间”,他一心一意想要成为勒?柯布西耶和米开朗基罗那样的建筑家,在这些作品和文字中,我们似乎可以隐约看到他试图实现的效果:人类创造出的物体可以人类控制的范围。
查尔斯·伦尼·麦金托什是公认的20世纪世界建筑和设计的奠基人之一。麦金托什因他的设计和室内装饰作品而备受瞩目。他设计的家具混合了苏格兰传统和新兴现代作品的精妙之处。他作品中独特的刨新风格影响了维也纳分离派的的设计师和现代主义运动的发展。本书介绍的麦金托什的作品有格拉斯哥先驱报业大厦、殉道者公立学校、格拉斯哥艺术学院、女王十字教堂、风之丘别墅、每日纪事报大楼、小山住宅等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明,以图文结合的形式讲述了大师的成就。
本书在充分研究安藤忠雄设计理念和大量建筑设计作品资料的基础上,从安藤作品的产生及发展的原创地——关西地区的建筑设计作品中,选出了9个代表性的作品,分别详细阐述了其建筑设计理念,并从现代建筑设计的地域性表达的角度,配以详细文字和丰富的图片,对安藤的设计作品加以解析,以期读者通过阅读本书,不但可以充分体会安藤作品的建筑形式和作品内涵,还能引发对建筑更深层次的思考和领悟。本书适合建筑设计、城市规划专业的师生作为教学用书,也可供相关专业人士作为参考书使用。
路易斯·康是20世纪建筑领域影响力的实践者、教育家和思想家。他的建筑已经成为现代主义美学的标签,他的观念改变了美国建筑的方向。康从早年的作品犹太教堂起,就显现出对”砖”的独特偏爱。他对建筑环境和场所给予了极大的关注,认为“一座建筑在它存在于纸面上之前,就已经存在并表达着自身的愿望”。康的作品的形式感非常强烈,他认为组成远古时期建筑的基本元素是最基本的,也是永恒的。在他的作品中,这一点最明显的体现是基本几何形的运用。正方形、圆形及三角形大胆甚至是武断地并置在他的作品中,给人以视觉上的强烈;中击。另外,康晚年在东方的重要作品,除了彰显了独特的个人风格外,也从另一个侧面流露出他对东方文化的独特见解。康的教育生涯和建筑创作活动交织在一起,相互促进,他的建筑理论并不全是通过理论著作的形式
路易斯·康是20世纪建筑领域影响力的实践者、教育家和思想家。他的建筑已经成为现代主义美学的标签,他的观念改变了美国建筑的方向。 康从早年的作品犹太教堂起,就显现出对”砖”的独特偏爱。他对建筑环境和场所给予了极大的关注,认为“一座建筑在它存在于纸面上之前,就已经存在并表达着自身的愿望”。康的作品的形式感非常强烈,他认为组成远古时期建筑的基本元素是最基本的,也是永恒的。在他的作品中,这一点最明显的体现是基本几何形的运用。正方形、圆形及三角形大胆甚至是武断地并置在他的作品中,给人以视觉上的强烈;中击。另外,康晚年在东方的重要作品,除了彰显了独特的个人风格外,也从另一个侧面流露出他对东方文化的独特见解。 康的教育生涯和建筑创作活动交织在一起,相互促进,他的建筑理论并不全是通过理
《当代建筑的逆袭》为青年设计师邵唯晏多年来学习和工作的经验所得,重点介绍了当代建筑的十种特质:数字性、动态性、拓扑性、自相似性、模糊性、轻透性、多向连接性、地景性、地域性、永续性。并根据每种特质的特点,配以相应案例加以解释,使人更容易明白这些特制的应用形态,方便读者理解当代建筑。
埃德温?勒琴斯(EdwinLandseerLutyens,1869-1944)1918年被封为爵士,1921年当选为英国皇家学院院士。他是二十世纪英国领先技术的建筑师,他依靠他丰富的想象力而闻名,尤其在传统建筑的风格上。勒琴斯爵士的建筑艺术大致可以分为两个时期:早期对于英国传统建筑的热衷,尤其是对都铎时期的半木构架结构形式的青睐,通过不同建筑体型的组合,来追求一种绘画构图般的效果。后一个时期则是追求一种古典建筑的安静与高贵。他的建筑设计的创新是基于传统文化上基础上,是一种真正的创新,是在保存、延续人类建筑智慧的前提下的进行创新。我们在一百多年后,重温勒琴斯爵士的这些作品,可以让我们懂得什么才是经得起时间检验的、有生活基础的优秀建筑艺术作品。
本书从内容上共分部分。部分简略介绍了雅克·赫尔佐格和皮埃尔·德梅隆的生平、思想背景及获得普里策奖的经过,让读者不仅了解他们是怎样成长、怎样选择彼此的,也了解到瑞士这个国家的建筑发展。第二部分以访谈、评论和一篇综合性分析使读者对他们的设计乃至其他相关方面的思想有的认识。第三部分为东京prada和鸟巢这两个方案的深入分析,通过这些分析和上一部分的思想研究,读者可以对赫尔佐格和德梅隆的设计思想有更深刻的理解。第四部分简单介绍了赫尔佐格和德梅隆的25个作品,透过这些已建成或存在于概念中的设计,他们对建筑本源的追求尽显眼前。
画家内尔吕姆出生在二战时期的瑞典南部。童年的记忆对画家影响很大,以至于影响其一生的创作。画家为了追求自己的艺术,学习对于自己艺术有用的所有东西, 《大师的手稿:奥德·内尔吕姆》以图文并茂的形式叙述了画家艺术逐渐成熟的过程,对众多艺术追求者有很强的可借鉴性,通过对作品的分解、剖析,更能深刻的 了解艺术创作形成的规律,值得出版。