本书是著名建筑学家汉宝德的作品，他将自己对建筑设计、建筑艺术、建筑文化的思考以及他进入建筑行业的多年经验汇成给青年建筑师的十封信。

诺曼·福斯特爵士曾在耶鲁大学学习建筑。他的事务所完成了许多工作，并获得了如普利策奖和英国皇家建筑师协会金奖这样的权威奖项。本书介绍福斯特及其合作者事务所的作品有德国新国会大厦、香港上海汇丰银行、世纪塔、法国电力公司、德国商业银行、花旗银行总部大楼等10余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。

让·努维尔是法国著名的建筑师和规划师，他的设计在法国和国际上都有相当广泛的影响。本书介绍的让·努维尔的作品有阿拉伯世界学院、内毛苏斯、里昂歌剧院、圣詹姆士宾馆、CLM—BBD0公司、卢塞恩文化国际会议中心、卡通亚基金会、拉斐特美术馆、萨拉克的圣玛丽教堂等l0余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了大师的成就。

奥斯卡·尼迈耶的建筑体现了艺术结合方式和技巧间的协调与匀称，会聚了极其丰富多样的构造。通过建筑方法，他的建筑设计传达了一种存在精神和探索奇妙变化的神韵。另外，鉴于上述原因，还可以说奥斯卡·尼迈耶以一种合理的方法想象出其设计布局的主题。它们是伟大思想的结果，这种思想获得了其特征的表现形式，他们拟订的计划方案展示出未来的前景。他的主要作品给人以很多启示，例如，建筑师在里约热内卢和Mendes的私人住宅；在旁普拉，贝洛奥里萨特的the Casion，天主教教堂及游艇俱乐部；圣保罗的COPAN集团；里约热内卢的教育及卫生部大厦；位于旁普拉的库比契克总统府；巴西利亚的国会大厦、天主教大教堂及库比契克总统府等。 奥斯卡·尼迈耶的地位的确不时地会被一些起源于纯粹流行风尚的评论所歪曲。但是，这些失误的判断并没有削

该书收录的全部文章都以“当代中国”作为观察建筑、理解世界的起点和终点，反思现代建筑制度和当代中国城市化进程，指出中国当代建筑行业流弊，探讨当前中国建筑思想特质，讨论经典、父权、身份、血缘、反叛等与建筑师职业息息相关的问题。这些文章均绕开我们习以为常的建筑话语，带有强烈的个人色彩和鲜明的文化立场。

槙文彦于1928年出生于东京，他被看作是日本现代建筑的先行者。在东京大学取得他的个学位之后，槙文彦又进入了哈佛大学和匡溪艺术学院学习。1965年，在SOM事务所和约瑟夫·路易斯·塞特的手下工作了一段时

艾琳·格雷是一位开拓者。她所属的那个年代，在室内装饰和家具设计领域，没有几个女人能与她相提并论。莉莉·瑞克（Lilly Reich）和夏洛特·毕瑞安德（Charlotte Perriand）是其中的佼佼者，但这两位女人的荣誉都依际在那些男人的光环下：莉莉·瑞克（Lilly Reich）与迈斯·温德·罗赫（Mies vander Rohe），夏洛特·毕瑞安德与李·洛勃斯尔（Le Corbusier）。而艾琳·格雷坚强的个性和独立性，注定把这种亲密关系拒之千里；在她的作品中，追求的是完全属于自己的个性、兴趣。由于其特殊的家庭背景，使她具有丰厚的经济支柱。格雷来自苏格兰贵族家庭，1878年8月9日出生在爱尔兰。童年和青年的部分时光在爱尔兰的家族庄园度过，另一部分时光在她母亲的家乡伦敦度过。然而，当她青年时，就离开维多利亚帝国，移居巴黎。她的一生都在法国度过，直至1976年。

不同于其他的建筑宣言，科林 圣约翰 威尔逊的《现代建筑的另一种传统：一个未竟的事业》并没有给出一个抽象的理念供其他建筑从业者模仿。相反，这本书呼吁将建筑看作一门实用的艺术。威尔逊教授认为，在国际现代建筑协会（CIAM）苛刻的正统标准下一直存在着一股“抵抗力量”，这是一种正在延续的传统，一个未竟的事业。这一传统的代表人物有阿尔瓦 阿尔托、汉斯 沙隆、雨果 哈灵以及弗兰克 劳埃德 赖特等。

本书介绍了曾先后荣获1978、1979年AIA颁发的建筑设计金质奖章和相当建筑界的诺贝尔奖—普里茨凯奖的世界著名建筑大师菲利浦·约翰逊的建筑思想和其作品、言论著作。本书部分评述中，作者以“探索、创新、不断进取”为题，结合大师的作品，详细、精辟地论述了大师建筑哲学观的转变过程；第二部分汇集了大师的41个作品，附有简要说明和精美插图照片近200幅，彩色图版8页，形象地展示出大师高超的构思才能和精湛技艺；第三部分收入16篇论文，是从大师100多篇文章中精选而来的。

本书介绍了安东尼·高迪和萨尔瓦多·达利重要的艺术作品，对这两位能将绘画和建筑手法幻化成更加丰富的事物，能直击人类灵魂幽深底处的艺术大师的作品加以比较分析。尽管两人的内心动力、所处时代甚至专业领域都互不相同，但他们之间的相似性仍是有目共睹。两人都天生具备非凡的感受能力，都是自然及人工世界的伟大洞察者。也正因为这样，他们不仅能在自己的作品中涵盖他们所处社会的渴望和梦想，更能超越这些渴望和梦想，创造出一个他们自己的、但也具有普适性的世界。

奥尔多·罗西的建筑一直以其构思严谨和简洁而著称，这一点并不仅仅体现在构图中。如果我们分析共发展过程中任何一幅设计，从思路到草图，再到建筑图、模型，后到实际建筑施工，我们可以看出建筑物中惯有的对称、比例及体积的关系。即使是在黑暗中和寂寞孤独中，对于奥尔多·罗西业说，绘图绝不是完结，终结果在于建筑。因为它反映出一种现实，自身生活的一个时期。不断地重新设计不变的物全权：门廊、长廓、立方体、圆锥全权、支柱，把它们重叠、组合，直到构成真实的生活中的物体；它们下落那一刻，即转变成建筑物之时，它们选择的不是表达而是显示自己的轨迹。

《建筑师解读海德格尔》共分为绪论、山中之行、定位海德格尔、海德格尔的建筑思想、海德格尔与建筑师5章，主要内容包括：物、亲密性、如此看上去、“物”和“物体”等。《建筑师解读海德格尔》所作出的简明介绍，对

很难想象，就在20世纪末期，一位年轻的来自于维也纳，受雇于弗兰克·荣埃德·怀特的建筑师就已经预料到他将在1920去洛杉矶。从欧洲时尚和文化生活的中心，从奥托·瓦格纳的维也纳，从分离论者中间，从阿道夫·鲁斯，来到了美国的中心城市芝加哥，对于弗兰克·劳埃德·怀特来说这只不过是一次旅行而已，但对于一个年轻的建筑师来说，这次旅行却是因为受到瓦格纳现代论思想以及鲁斯关于美国的演讲和作品的影响，接受了怀特提供的出版部长的职位来到了这片到处是摩天大厦，牧场上的小屋在这块神奇的土地上却是梦想的地方。如果美国允许冲破旧的文化束缚，笔直的摩天大厦将描绘出一道全新的都市天际线，地平线上的牧场小屋会映衬出一望无际的景色，从建筑上，或者是参通过钢筋和砖石诠释出美国的思想和理想。

阿恩·雅各市森的建筑作品所追随的风格的根源要追溯到日耳曼新古典主义后一项伟大的工程，由Hack Kampmann于1919-1924年设计建造的哥本哈根警察总署。 在当代的学术领域中这是一栋非常重要的建筑，Kampmann，建筑学院的教授，在他所有的作品中，他以及他的学生和年轻的设计师一起对这部作品倾注了所有的热情，并且把他们所有的参与人员都定位在一个细小的决定性的元素上，对他而言这是一部学习作品。 刻板的外观与有着清晰的古典主义“戏剧性”的内部设计形成了鲜明的对比。然而这些古典主义元素的借鉴不仅仅是形式上的“理想主义的源泉”。他们对每一项程序都进行了严格缜密的执行。这一点在圆形中心广场上体现得非常明显，它的尺度与罗马的万神殿一模一样，或者后的长方体空间，让人想起Pompeyan别墅的庭院空间的设计，接近于轴对称图形。整

经典的和谐分配法则终指导了从街道广场到香水瓶的设计。这种对研究的奉献也体现在建筑的过程中，尤其在建材的使用方面。在situ的构架中使用预制混凝土产生了非凡的影响。惟一能与Taller建筑公司对混凝土使用相媲美的只有路易斯·卡恩。他是通过其他方法达到了同样的效果。这种坚持不懈的探索精神使得Taller公司始终站在创造性设计的前沿，同时也带来了极为显著的变化。20世纪80年代，Taller公司对于经典形式和当代建筑几何原理表示肯定。因此对有限的模型进行组合而形成大量的不同形式的需求促进了预制混凝土板或situ模壳中的铸型（用以放置凝结过程中的混凝土）设计的研究。20世纪90年代Taller将钢和玻璃应用到建材中标志着他们设计风格发展的一个新阶段。这仅仅是对设计模式及材料坚持不懈地研究的必然结果。 本书中所选的项目及建筑设计（还不

%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp;%26nbsp; 《景观启示录——吴欣与当代设计师访谈》由吴欣编著，这本访谈录的采访对象有七位，涉及中国、美国、比利时、瑞士等国家的景观

维克多·霍塔是新艺术运动的杰出代表人物之一。霍塔致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式。在家庭住宅中，人们同样能发现霍塔对于内部装饰物的精心设计。在他所设计的公共建筑中，已毁坏的人民之家引发了人们极大的兴趣。本书介绍的霍塔的作品有奥垂科住宅、塔瑟尔住宅、温斯格住宅、索尔维住宅、德普雷住宅、霍塔工作室、沃奎兹购物中心等10余个案例。内容包括每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

本书是大师系列丛书的《伊东丰雄的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：部分是伊东丰雄的生平简介、所获奖项和主要作品列表等；第二部分介绍了伊东丰雄的建筑风格和创作思想；第三部分是伊东丰雄的4个经典作品赏析；第四部分对伊东丰雄的其他22个主要作品进行了简要的介绍。通过本书，读者可以对伊东丰雄有一个相对完整了解。 本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

安东尼奥·圣埃里亚于1888年生于意大利的城市科摩，26岁就牺牲在次世界大战的前线。圣埃里亚在科摩的卡斯特拉尼美术学院学习到必需的技能，专攻城市建筑、水力和道路工程。本书介绍的作品有他10十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。

奥尔多·罗西的建筑一直以其构思严谨和简洁而著称，这一点并不仅仅体现在构图中。如果我们分析共发展过程中任何一幅设计，从思路到草图，再到建筑图、模型，最后到实际建筑施工，我们可以看出建筑物中惯有的对称、比例及体积的关系。即使是在黑暗中和寂寞孤独中，对于奥尔多·罗西业说，绘图绝不是完结，最终结果在于建筑。因为它反映出一种现实，自身生活的一个时期。不断地重新设计不变的物全权：门廊、长廓、立方体、圆锥全权、支柱，把它们重叠、组合，直到构成真实的生活中的物体；它们下落那一刻，即转变成建筑物之时，它们选择的不是表达而是显示自己的轨迹。

本书的文字与此时此地当代中国建筑专业和行业的语境密切相关。相关的文字都是针对特定问题而写，即使其中部分是对中国古代和西方建筑师、建筑或建筑相关问题的评论，也都有对当代中国的特定时空中中国建筑一些侧面的特别针对性。本书分为三篇：“取下标签的建筑”中聚焦于当前对于建筑和建筑理论的一些似是而非的认识“扎根”则关注当代中国建筑师，尤其是前沿建筑师，如何在当代中国社会条件的土壤中生存并推动建筑作为学科的发展，以及这种土壤给建筑师探索的推动力和局限性，与近年来这种社会条件土壤的变化导致新一代前沿建筑师的实践运作呈现出不同的特点。“回过头来的阅读”关注的是古今中外建筑历史上的特定案例，选择标准仍然在于有助于理解当代时空下的相关问题

安德烈亚·帕拉第奥是一个在人文知识方面具有坚实基础的技师，也是一个不单纯依靠理论而富有实践经验的建筑师。他的个大型作品之一是维琴察的巴西利卡教堂。本书介绍的作品有他10十余个案例。内容包含每个设计案例的设计建造地点、施工时间及设计说明，以图文结合的形式讲述了建筑大师的成就。