这是一部建筑巨匠的手绘力作，历时40余载集结成册；这是一部匠心之作，彭一刚院士手绘系统整理出版。精湛丰富的绘画技法和独具匠心的表现，让一栋栋建筑在大师笔下出神入化、令人震撼。收录300多幅精美绝伦的建筑手绘图，让读者尽享建筑手绘的盛宴。彭院士的手稿堪称旷世大作，他将建筑手绘到一个全新的高度。他的作品让无数建筑师顶礼膜拜、惊叹赞赏，为无数建筑学子提供可以学习、临摹的范本。本书是建筑师、建筑院校师生重要参考用书，值得学习和珍藏！
本书是一本介绍世界乡村养老建设项目的图书，全书分4章。 前3章是“乡村养老”相关的理论性分析：首先是对我国整体养老现状的分析并和国外养老先进国家做了对比；其次从中国乡村养老的特征和中国乡村现有养老模式做了整体分析；最后是对养老景观的设计进行了分析和要点归纳。 第4章是重点章节，主要介绍了十几个详细的国外经典乡村类养老中心案例解析：精细的项目建筑设计图、准确的分析图和精彩的项目实景照片。 面对全世界老龄化进程的飞速发展，世界各国都在持续关注养老产业的发展，不同国家针对自己的国情和文化习惯采取着不同的应对策略。中国作为一个人口大国，在养老事业发展的初级阶段也正在不断地摸索。经历了郊区大规模新建养老社区的开发模式之后，养老项目的发展正在渐渐回归到老年人原有的生活场所：适老化住宅、老年公寓
20世纪的建筑学充满了激情与变革，毫不夸张地说，在这短短的100年当中，建筑理论和实践的发展远远超过了过去上千年的演化。伴随建筑学的高速发展，国际上也出现了很多为建筑师或建筑颁发的奖项。这些获奖者往往对建筑界做出了巨大的贡献，促进了建筑学的进一步发展。作为一个有影响力的建筑奖项，它的历史也印证了人类建筑的发展。 当今世界建筑奖项包括：普利策建筑奖(priztkerarchitectureprize)、密斯·凡·德·罗建筑奖(miesvanderroheaward)、美国建筑师协会金奖(aiagoldmedal)、国际建筑师联盟金奖(uiagoldmedal)、英国皇家建筑师协会金奖(ribaroyalgoldmedal)等。历届获奖者往往又是世界建筑界影响力的大师。 《普利茨克建筑奖获得者专辑》是丛书的本。普利蒋克建筑奖是凯悦基金会于1979年设立的，因其的性和影响力，故有建筑诺贝尔奖之称。
《医院设计（套装上下册）》收录了众多国际知名设计单位力作，这些项目通过医院建筑空间的合理规划，尤其是室内外公共空间的人性化设计，在程度上满足了病患和医护人员的心理需求，为这个极富压力的环境，营造出了一种温馨，舒适之感。
建筑作为一种工程技术和文化艺术的集成绝对离不开以往人类成就的积累。换句话说，从根本上讲建筑是无法真正“原创”的。另一方面建筑作为营造人工环境的组成要素，势必要考虑与其他要素的相互关系，不能为批判而批判、为不同而不同。脱离环境、自以为是的“原创”是不应纵容的创作态度。其三，建筑是个社会系统，要体现各方面的意志和利益，并不能完全由个人的经验和感悟来判定和左右，否则就会四处碰壁。于是我试图建立个简单的算式来表达自己对“原创“的理解：在学习前人创造的基础上十个人经验和感悟+对环境要素和社会利益的综合研究+有意识地与时尚和流行保持距离+在可控的范围内把设计策略和手段推到某种非常状态。 可能有人会觉得这种观点太中庸，像老中医抓中药，哪味都有点儿，哪味管事儿也说不清；也可能有人觉得这
《新视野文丛5：艺术·建筑》包括了与理查德·塞拉的一次内容广泛的谈话。同时，福斯特提出了建筑的一个“全球化风格”，由诺曼·福斯特、理查德·罗杰斯及伦佐·皮亚诺所实践，类似于勒·柯布西耶，格罗皮乌斯与密斯的“国际风格”，与任何艺术形式相比，更能传达当今现代性的梦想与幻想。通过这些方面，福斯特表明，“艺术建筑结合”是一个更广泛的社会与经济轨迹的关键指标。
近年来，随着素质教育的深入人心，艺术教育已越来越被人们所重视，并取得了可喜的成绩。少年儿童的声乐普及教育也随之讯带发展。为了进一步提高少年声乐业余教学质量，促使少儿声乐教育向更科学、更健康的轨道进步，我们受湖南省音乐家协会的委托，选编了这套考级曲目，以便有一个较合理的标准来检验学生的学习程度和成绩，并激励学生的学习积极性。 在曲目选编的过程中，我们尽量做到课堂音乐教材（湖南省编）和校外歌曲相结合，新歌与传统精品歌曲相结合，民歌风格与现代儿歌相结合。既有适合男孩演唱的歌也有适合女孩演唱的歌。总的原则是唱孩子们自己的歌，唱孩子们喜爱的歌。
本书从设计师的视角展开，以丰富精美的图片和轻松有趣的文字刻录了设计师在法国、西班牙和摩洛哥自由行时的所见所闻，不仅拍摄并介绍了这些地区颇具特色的建筑、景观、雕塑、人物、装饰品等等，而且还讲述了当地的历史、文化和作者经历的一些有趣小事，以及作者旅行中的种种感受。 本书适用设计师群体，旅游爱好者欣赏阅读。
本书收集了大量不同风格、形式和内容的绘画作品，以图像的形式展示了不同时期人们对未来建筑的设想，并配有简要的文字说明，这些建筑有些已经实现了，有些正在人们的构想之中，而有些却永远只是美好的设想而已，然而，那些未建的想象的作品同那些已建的工程一样会对未来建筑学形式发展产生深远的影响。
《禅·庭:枡野俊明作品集》枡野俊明先生是日本国宝级的枯山水大师，曾被美国《时代周刊》杂志评选为当代值得尊敬的100位日本名人之一，现担任日本造园设计事务所总设计师，多摩美术大学环境学科教授，曾在多个国家设计并完成多个项目。作为日本当代景观设计界的设计师之一，枡野俊明先生的作品继承和展现了日本传统园林艺术的精髓，准确地把握了日本传统庭园的文脉。本书收录了枡野俊明先生的庭院设计作品，其中包括日式传统园林、日式现代园林、日本境外作品板块，分别列举了枡野俊明先生相对应的作品。本书主要采用大量精心拍摄的照片和设计图片，来表现这些作品。每处园林作品配以各种细节照片，装帧设计风格清新简单。在本书中枡野先生这样说到，“作为禅僧的我一直是遵循建立在禅的精神基础上进行长年创作的，‘作庭’对于我来说是
“合唱教学可以从轮唱开始，逐步过渡到其他多声部合唱形式”，“有表情地独唱或参与齐唱、轮唱及合唱”。《义务教育音乐课程标准（2011版）》的这些要求，说明了轮唱的价值和意义。 轮唱曲的教育价值和艺术价值在于：轮唱曲规整、短小，易学易唱，饶有趣味，受到学生喜爱。轮唱是合唱的重要导入方式，也是培养多声部听觉的有效手段。轮唱不仅用于中小学歌唱教学，还可为器乐与创作教学以及视唱练耳教学提供素材。此外还可用于课外活动，如合唱团、集会、演出、聚会等。 然而眼下，我们对轮唱还缺乏充分的认识，音乐教材中轮唱曲的数量和应用比较少。欧美等国的音乐教材中，每个年级都用了若干首轮唱曲，还出版许多轮唱曲集，轮唱被广泛应用于音乐教育和音乐生活。我国老一辈作曲家黄自、赵元任、冼星海、江定仙等都创作过轮唱曲
本书介绍了:艾凯尔教授曾在1983年访问中国，并在北京中央音乐学院和上海音乐学院作有关肖邦的专题讲座。现在由他编订的波兰国家版《肖邦钢琴全集》在中国出版，使他对肖邦的研究成果受到更广泛和全面的传播，相信必将又一次引起音乐界的重视。 肖邦的作品是所有钢琴文献中被演奏得最多，但也被篡改得最严重的。六十年前，我们不懂什么是“原始版”（Urtext），那时也没有“原始版”，以为只要是肖邦，什么版本都是一样的。后来才知道不是那么一回事，各种版本之间差异很大，有的是编订者有意修改，以为可以“改进”肖邦的原作（如KarlKlindworth版[1830-1916]），大多数是以讹传讹，以为本应如此。上世纪中，波兰出版了帕德雷夫斯基（IgnacyJanPaderewski1860-1941）版，在很大程度上澄清了以前的谬误，并开创了一个崭新的肖邦演奏风格。这个版本在国际
这是一部建筑巨匠的手绘力作，历时40余载集结成册；这是一部匠心之作，彭一刚院士手绘系统整理出版。精湛丰富的绘画技法和独具匠心的表现，让一栋栋建筑在大师笔下出神入化、令人震撼。收录300多幅精美绝伦的建筑手绘图，让读者尽享建筑手绘的盛宴。彭院士的手稿堪称旷世大作，他将建筑手绘到一个全新的高度。他的作品让无数建筑师顶礼膜拜、惊叹赞赏，为无数建筑学子提供可以学习、临摹的范本。本书是建筑师、建筑院校师生重要参考用书，值得学习和珍藏！
