中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。
中国古典园林有着悠久的造园历史，从最初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用 移步换景 曲径通幽 柳暗花明 巧于因借 诸多手法，最终达到 虽由人作，宛自天开 ，是将自然 天工 与 人巧 营造相融合达到的最高意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。
本书是建筑学家、园林学家曹汛先生多年研究成果的首次结集。本书收录《陆游〈钗头凤〉的错解错传和绍兴沈园的错认错定》《石涛叠山 人间孤品 ：一个媕浅而粗疏的园林童话》等曹汛先生的代表性文章，材料翔实，证据充分，纠正了流传数十年、数百年甚至上千年的历史大错案。 破旧 之外更长于 立新 。本书不仅对中国古代造园艺术进行了精到的介绍，还将园林建筑纳入艺术的视角加以审视，对园林建筑艺术进行总结，提纲挈领地论述了中国园林的历史脉络、艺术特征和国际地位，奠定了风景园林历史理论的基础。更难能可贵的是，本书还对一些造园名家加以介绍，本书收录的对计成、张南垣、叶洮和戈裕良等造园名家的研究，展示了中国园林艺术 千岩竞秀、万壑争流 的蓬勃气象，议论精湛，见解高妙，从中可领略一代学人 铁肩担道义，妙手著文章 的淳
随着行业的快速发展，设计手绘也随之更新，仅是教授传统的手绘表现技法并不能满足当代设计师的需求。作为一本景观手绘方向的提高类书籍，本书不仅讲解了基本的绘画技巧，还帮助读者快速地进入学习状态，培养设计思维，并通过场景分类讲述不同场景模式下的绘画要点，读者可以准确地找到自己想要学习的方向，进行专题性训练。通过在设计中注入新的思维方式，使用清新的上色手法，快速提升设计的感染力，给观看者留下深刻的印象。本书作者拥有丰富的教学经验，语言通俗易懂，绘画质量上乘，让读者可以做到知识与技能的灵活运用，是一本适合景观园林设计专业在校生、考研学生及在职设计师阅读的书籍。
园林是现实生活中的桃花源。它是一方宜人环境，是一种精神向往，也是一种生活态度。中国古典园林是中国五千年文化孕育而成的艺术珍品，它被全世界公认为 世界园林之母 世界艺术之奇观 人类文明的重要遗产 。本书分为八讲，通过轻松诙谐的文字、生动形象的插图，对先秦、秦汉、魏晋南北朝、隋唐、宋代、元代、明代和清代的时代背景、园林简史和名园轶事进行了深入浅出的介绍。
《园林谈丛》成书于1979年，收录了著名建筑学家、园林艺术家陈从周先生二十多年来有关中国古典园林的文章共32篇，另有冯其庸、杨犁夫为本书与《说园》所作序，叶圣陶写的《说园》、《扬州园林》介绍，以及王西野（栖霞）为本书所作跋。作者立足于实地考察与文献梳理，以典雅的文字，将苏州、扬州、泰州、镇江、常熟、上海、杭州、绍兴、宁波、马鞍山、北京等地的园林建筑之美、其渊源和沿革以及独特的匠心娓娓道来，除对园林个例的专门叙述外，也有以园林概况、造园美学理论、假山和叠山家等为主题的文章，甚至还谈到了对当代新园林营造的建议、大观园的原型问题和园林绘画作品。丰富的插图为这场以文字为道路的园林巡礼更添精彩。本书不仅适合以知识和休闲为目的的阅读，也是可在实地游览园林前参阅的*佳指南。
魏晋南北朝（220 589年）是中国古典园林发展史中的重要转折期。此期不但在皇家园林之外，出现了士人园林、佛寺园林等新园林类型，还在园林本质上发生了重大飞跃，由秦汉时期的侧重满足物质生活需求，转向魏晋时代的作为陶冶情操、安顿心灵的精神居所。中国古典园林以山水审美为主题、以寄情赏心为旨归的独特精神气质和艺术风貌，由此逐渐显化和确立。《魏晋南北朝园林史探析/中国古典园林研究论丛 天津大学社会科学文库》系统梳理此期园林发生转折性发展的社会文化动因，同时参照后世相关实物形象资料，整理相关园林史料，分析魏晋和归纳南北朝园林在基本类型、整体面貌、文化内涵、审美意趣、创作艺术等方面的特征和创新性成就。
咫尺山林 与 壶中天地 是中国古代园林的两个重要特征，分别从物理空间与虚拟空间两个层面概括了中国古代园林虚与实两个层面。 咫尺山林 ，即有限空间的自然景致， 壶中天地 则更多体现了中国古代园林的思想内核。本书以典型的清代皇家园林 西苑园林为研究蓝本，以中国传统园林匾额意境感知与实体空间的共构为设问，解构中国传统园林虚拟意境空间与实体空间的对应规律与营造理法，并从发展沿革、理法规律、建筑群、单体建筑以及皇家园林与私家园林的对比等角度，对意境感知与实体空间的共构特征进行总结，并对其理论意义在现代景观设计实践中的应用进行拓展和展望。为中国古代园林文化的现代解读方法提供新的思路和技巧。
《园综（下册）（新版）》一书分上、下两册，选录了西晋至清末有关园林艺术的作品322篇。全书以园林的空间分布为序编排，内容以对园林景观的描述为主，兼及记述历代名园建置、兴废的有关篇章，大体勾勒出了中国古代园林的发展轮廓。为便于读者阅读，每篇皆对难词、人名、典故略作注解，书后亦附有作者小传。 《园综（下册）（新版）》可为知人论世之用。所选篇章既能反映园林风貌，又文笔华美，写景如画；既是园林记叙文，亦是风景美文。综览全书，一方面能跨越时空的距离，尽情徜徉在美不胜收的古代园林世界；另一方面又能得到古代N林文学华美篇章的艺术熏陶。《园综（下册）（新版）》具有极高的学术参考价值，可供建筑、园林及文学爱好者阅读、欣赏。
清代，是中国古典园林发展日臻成熟与完善的重要时期，不仅造园活动极其频繁，而且技艺精湛。特别是清代丰富的园居生活极大地充实了浩瀚的园林记述与园林图绘文库。本辑从清代官书、文集、笔记以及石刻等多种文献中，精选了有关中国古典园林的珍贵图文，并对其文字部分予以整理、说明和注释。 本辑图文并茂，系统地反映了清代园林的发展特征，是了解与研究中国古典园林的参考书。
基于扬州园林独特的演进机制与发展过程中的公共性转型，《扬州园林变迁研究：人群与风景》从“人群”与“风景”互动的视角出发，着眼于园林的变迁过程及营造技法，对扬州园林的历史源流、文化特征、空间格局等方面进行了全面的探讨，揭示了扬州园林的真正价值与文化内涵。 《扬州园林变迁研究：人群与风景》适合广大建筑专业师生及园林景观、文史工作者阅读。
先秦至五代时间跨度长，朝代嬗变多，在中国园林的发展史上，可以说是重要的奠基时期。本辑选文范围为先秦、两汉、魏晋南北朝以及唐代(包括南唐)与中国园林相关的各种文献，文献体裁包括经史、辞赋、散文和诗歌等。编者在广泛阅读、比较的基础上精心挑选了近160篇这方面的珍贵文献，并加以整理和注释。 本书选文版本可靠，注释简洁，系统地反映了中国古典园林的起源、形成、发展及完善这一历史过程，是了解与研究中国古典园林的读物和参考书。
本书是在2015年8月出版的《水草造景艺术：从入门到精通》一书的升级、延伸收藏版。在内容上，在水草造景的领域之外，拓展视野，就热带雨林景观整体设计做了详细阐述和实操介绍。并加大力度介绍了当下最流行的主流热带雨林景观设计的设计风格和制作过程，本书优选的亮点是具有很多领域的开创性：一是第一次系统阐述热带雨林景观设计的设计原则和方法；二是全部图片来自作者实地考察5个热带雨林的实拍图片；三是介绍了大量的热带雨林景观设计需要用到的热门植物。全书有理论有分析，有制作过程，内容丰富多彩，是一本值得热带植物景观设计爱好者收藏的精美图书。
《中国观赏花卉图鉴》是“中国之美 自然生态图鉴”系列作品中的一部。本系列图书紧扣“中国”这一主题，从自然科学普及的角度出发，科学系统、面面俱到地为读者展现了全部中国本土观赏花卉植物，是一部极具知识性、观赏性和收藏价值的中国观赏花卉大典。 《中国观赏花卉图鉴》分为草本篇和木本篇2篇，介绍了530余种中国观赏花卉。每种均详尽地介绍了花卉名称、别称、主要分布地区、拉丁文，以及详尽的外表形态、繁殖及栽培管理要点。 《中国观赏花卉图鉴》所讲述的每一种花卉，都配有手绘彩色插图，包含整株图、各部位详细解析图。 《中国观赏花卉图鉴》在书后附有简明的内容索引，更方便读者查阅。 《中国观赏花卉图鉴》让读者朋友可以很直观、详细地了解中国观赏花卉知识，极具实用性，精美的精装装帧，更是适合家庭阅读与收藏。
中国古建筑文化和技艺历史悠长，雕梁画栋、砖雕石刻、装饰户牖，无不巧夺天工，此为 筑 ；中国园林更是将自然山水与生活完美融合，使人虽身居斗室，亦可尽享林泉花木、亭台池馆之胜，此为 苑 。一筑一苑，沉淀着中国人细致精湛的技艺与天人合一的智慧。 筑苑理事会凝聚着业界专家学者、企业精英的智慧与力量，着眼于园林古建传统文化，结合时代创新发展，广泛开展学术交流，先后于2017年在青海西宁、2018年在湖南岳阳组织召开园林古建行业论坛。 《以心筑苑 人作天开 筑苑 园林古建高峰论坛年度报告（一）》一书汇集了2017年 融汇与生长 自然和文化视野下的民族建筑与园林艺术 主题交流研讨会的精彩报告以及2018年 人居意境与美丽中国 园林古建高峰论坛征集的来自各界专家学者的论文。希望本文集能为青山绿水，为美好人居，为文脉传
《园综（下册）（新版）》一书分上、下两册，选录了西晋至清末有关园林艺术的作品322篇。全书以园林的空间分布为序编排，内容以对园林景观的描述为主，兼及记述历代名园建置、兴废的有关篇章，大体勾勒出了中国古代园林的发展轮廓。为便于读者阅读，每篇皆对难词、人名、典故略作注解，书后亦附有作者小传。 《园综（下册）（新版）》可为知人论世之用。所选篇章既能反映园林风貌，又文笔华美，写景如画；既是园林记叙文，亦是风景美文。综览全书，一方面能跨越时空的距离，尽情徜徉在美不胜收的古代园林世界；另一方面又能得到古代N林文学华美篇章的艺术熏陶。《园综（下册）（新版）》具有极高的学术参考价值，可供建筑、园林及文学爱好者阅读、欣赏。
“私家庭院设计与植物软装”是一次别院空间设计的旅行，百种植物搭配，美丽庭院法则，让您愉悦地沉浸在大自然中。书中不仅全面剖析了设计亮点，还对植物软装进行了详细的介绍。其图片精美清晰，文字简洁精炼，收录的庭院案例更是精品中的精品。《私家庭院设计与植物软装：欧式新贵》会让您发现打理庭院其实并不是什么高深学问，就是和植物们做游戏，让您的生活更丰富更有趣。《私家庭院设计与植物软装：欧式新贵》为欧式新贵，你在书中不难发现案例中有偏向欧美乡村风格的庭院，也有像欧美林园的规则和对称的特性，层次分明、布局合理的庭院……
陈从周的选编的《园综》一书分上、下两册，选录了西晋至清末1600余年间有关园林艺术的作品300多篇。全书以园林的空间分布为序编排，内容以对园林景观的描述为主，兼及记述历代名园建置、兴废的有关篇章，并附有若干名园插图，大体勾勒出了我国古代园林的发展轮廓，填补了我国古典园林文化研究方面的空白。 为便于读者阅读，每篇皆对难词、人名、典故略作注解，书后附有作者小传，可为知人论世之用。所选篇章既能反映园林风貌，又文笔华美，写景如画；既是园林记叙文，亦是风景美文。综览全书，一方面能跨越时空的距离，尽情徜徉在美不胜收的古代园林世界；另一方面又能得到古代园林文学华美篇章的艺术熏陶。 本书具有极高的学术参考价值，可供建筑、园林及文学爱好者阅读、欣赏。 本书为《园综》(新版)下册。
中国园林美学史，是将“中国园林”物质建构诸如建筑、山水和动植物作为审美客体，将承载着各时代审美情感的帝王、贵族和文人作为园林审美主体予以美学审视和价值评判的历史。作为审美客体的“园林”，也可称之为古典园林，“古典”，指代表过去文化特色的一种正统和典范。本书首先廓清了“园林”“中国园林”及“园林美学”的概念，再审视中国园林美学的独特性，在此基础上，纵向考察中国园林美学历史发展进程的几个阶段，全书图文并茂、论述翔实、体例完备，对于了解中国园林美学的历史嬗变有很大帮助。
中国园林艺术有两千余年的历史，直至1951年才成立学科，汪菊渊先生是园林学科的创始人。本书以实物、遗址的田野考察为基础，广泛收集古代相关绘图绘画为印证，据历史文献叙述绘制平面想象图及想象透视图为参考，提纲挈领地梳理了中国古代园林的历史发展和艺术传统，是系统、全面书写中国园林史之肇端。北京林业大学园林学院副教授黄晓为全书补充配图并作注，将中国传统园林的艺术精华图文并茂地呈现在读者面前。
花木是大自然的精华，是有生命属性的园林要素，是建构园林生态体系的重要内容。本书从园林花木入手，追溯中国同林花木的发展历程，从造景的角度分析花木的特性，内容涉及仡木的类型与特点，花木的种植方法，花木与建筑、石、水等园林要素的配置，以及仡木景致观赏等方面。 本书通过园林花木这一侧面，展示中国古典园林的艺术风采，旨在宣传、宏扬中国传统文化，并传承这一宝贵文化遗产。 本书以大量图片配合文字的专业内容：撰文简明扼要，专业论述深入浅出；图片精美，信息量大，有专业针对性；编辑方法注重成书的整体效果。 本书适用于园林、建筑、艺术设计、旅游工作者以及其它园林爱好者，可作为参考资料，也可作为观赏、收藏书。
