本书收录了包括德国戴水道、美国巴尔莫里、BCA、哈塞尔设计公司等38个世界水平的景观园林设计师和其工作室的原始手绘草图。近800张珍贵的手绘图片资料以案例的形式分类首次呈现在读者面前，展示了这些大师级作品从设计之初就深含的精巧构思与思想，激发职业设计师、爱好者以及学生们的灵感与创意。

本书搜集了世界各地的坡地景观项目，附有大量高清的实景图与国外设计师为本书提供的设计图纸，为读者展示了创新坡地景观设计和打造，并全面地展示了坡地景观设计成型的效果。本书详尽地展现了具有创新性和艺术性的坡地景观设计在美化、和谐环境中的作用。

《园冶》一书是明代著名造园专家计成积几十年建造园林的经验，而写就的一本园林学著作。该书首先阐述了作者造园的观点，次而详细地记述了如何相地、立基、铺地、掇山、选石，并绘制了两百余幅造墙、铺地、造门窗等的图案。此书为后世的园林建造提供了理论框架，以及可供模仿的范本。《园冶图说》对计成原作进行了必要的注释说明，以便于现代读者的阅读；另选配了约两百幅左右的园林图片，对计成的造园理论加以“图说”，与计成原作图文互让，相得益彰。 本次修订，赵农先生悉心研究，增补了注释多条，园林解读图文多篇，更臻。

本书由中国美术家协会环境设计艺术委员会和中央美术学院城市设计学院合作编辑出版。内容包括景观设计的*作品，以及环境艺术设计的大事记和有关环境艺术设计的学术成就，是一本详实的权威的景观年度作品集。

本书收录了日本造园部门管理技师长谷川弘直先生的一些优秀作品。 本书共分九个部分：在心象风景中寻找文脉、城市街区景观的营造、地域景观的营造、以石造景、与居民共同建造的景观、激发人们潜能的广场、都市再生——探索复苏的水都大阪、地域再建——探索新风景的营造、建筑与外部空间的连接。

《天津大学建筑设计规划研究总院风景园林院作品集》中的设计具有三个特征：项目多样性（类型多、尺度多样、阶段跨度多）、注重与城市的联系、注重对文化的挖掘与体现。 1.项目的综合性与多样性。该书的项目包括公园、校园、风景区、历史文化景区、工业园区、办公园、商业区、滨水区及道路景观等各种类型的风景园林规划设计，而且尺度变化多，从几百平方米的小游园、小广场到几百公顷的城市公园，甚至到几十平方千米的城市专项规划。同时阶段跨度大，从城市总体规划层面的专项规划到概念方案直至施工图设计。这种项目的多样性也充分表明我们团队超强的商场适应能力和多学科、多专业协作的优势。 2.注重与城市的联系。我们的设计在更大尺度上体现了风景园林对城市生态、功能、文化和经济方面的贡献，以更加开阔的视野，从城市经营的角度，

彼得·沃克是一位有着40年从业和教学经验的景观设计师。他是美国景观设计协会会员，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者。他同时编写以及讲学景观设计。他著名的作品是与梅拉尼·西莫合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观建筑设计的现代主义》。 彼得·沃克景观设计事务所（PWP）运用高标准的技艺巧妙解决景观建筑设计面临的问题。其中，世界上美丽的有代表性的景观建筑都出自该事务所。本书收集了事务所自1997年以来的一些项目，包括在美国、欧洲和亚洲完成的（如公园、公司总部、基金会、博物馆和城市广场等）16个项目；7个在建项目（包括美国驻中国大使馆和纽约世贸中心纪念馆）；还有10个场地规划和城市设计项目（包括悉尼新千禧年公园、瑞士巴塞尔诺华公司总部）。本书首先以简短的文字，介绍了事务所的理念、组织

这本书集中了奥雅在过去五年中富创意的和重要的作品，作品涵盖了包括城带公共空间、城市设计和绿地系统规划，绿色街景设计，儿童公共空间和运动空间，纪念空间，文化景观，综合社区，别墅和私家花园，商业和酒店，办公和工业园，标识系统等丰富的项目类型，是上册的继续和提升。在下册中，奥雅也次向世人披露了他们的成功背后特有的文化背景，思想体系，价值观，和对公司的规划和梦想。

爱德华.哈奇森编著的这本《世界景观建筑设计技法表现》是靠前出版社Thames Hudson Ltd全力推出的一本经典景观设计手绘书籍，作者艺术化的手绘表现与多年景观设计经验的结合，让这本书成为具有艺术表现力的景观设计专业指导图册。书中通过对传统绘画技巧与CAD绘制相结合的教授，来指导初学者和从业者如何通过概念、方案设计和客户端演示，来获得客户的信任与肯定。美国很好不错专业评论网站ArchNewNow.com将此定为引发创作灵感，实现艺术与预算完美结合的经典之作。书中包含规模较大的城区规划、街区景观等景观类型的设计方法，这是将“好的设计”、“艺术的表现”、“有效成本预算”和“赢得客户”融为一体的集合。在“手绘艺术”即将失传的现在，寻求一种个性化的设计方式是未来景观设计师玩转设计的多能工具，《世界景观建筑设计技法表现》会通

为纪念陈从周先生2018年百年诞辰再版的经典园林著作。《苏州园林》是我国有名古园林与建筑专家——陈从周先生的重要学术论著之一，以苏州主要园林的实地拍摄和建筑测绘为蓝本，通过对园林个案有针对性的研究分析

《景观设计》杂志(双月刊)创刊于2002年，是景观设计与城市规划领域首屈一指的国际性权威刊物。本刊以繁荣景观创作、增进国内外学术交流为办刊宗旨；以“时代性、前瞻性、批判性”为办刊特征；以“立足本土、放眼世界”为其编辑定位；关注国际思维中的地域特征，即用世界的眼光来探索中国的命题。 本刊可以牢牢把握读者群的需求，广告刊登同样具有其他媒介所不具备的特色和优势。本刊详尽的信息、敏锐的市场触觉、清新的风格，在众多同类杂志中独树一帜，为景观设计师丰富和完善设计作品提供了一个理想的空间；为广告企业开拓市场、拓宽产品销路、提高企业形象提供了一个有价值的展示平台。

《乌有园》是由金秋野和王欣二人合编的系列出版物，关注“有关中国传统设计语言现代转化”方面的积极探索，涵盖理论与实践（包括实验性作品），内容以建筑为主，也涉及造型艺术、绘画、文学等领域的近期新进展。2014年出版的第一辑“绘画与园林”约请了八位作者（董豫赣、李兴钢、李凯生、宋曙华、郑文康等），从不同角度探讨传统绘画、园林与当代建筑设计语言的关系，内容涉及自然与人工的造型、传统空间视觉构造法、有限度的建造等具体问题。此外也包含了两组与园林相关的学生习作，分别来自中国美术学院和北京建筑大学。

当本期杂志着手筹划编辑“创意艺术区”专题的时候，我本人不经意间也被卷入到一场争论之中，竟然也是有关创意艺术区的。广州红专厂是一个在本地颇有知名度的艺术区，在政府建设金融城的决策下正面临着拆迁的处境。一时舆论纷纷，形成了利益和观念相左的两种意见，赞同和批评拆红专厂而建金融城的人士各抒己见、各执一词。当然，结果是毋庸置疑的——拆! 包括红专厂在内的一批创意艺术区近期发生的“折戟沉沙”的现象，增强了社会公众对创意艺术区的讨论和关注，也促使我们思考创意艺术区的空间生产本质和它在权力和资本主导的城市中将要面临的蜕变前景。 调整一下心情，我们可以为这个事件写个略带调侃的标题，叫做“当文艺遭遇规划”。而规划，如果我们不被它表面所标榜的“理性”和“城市战略”等面具所迷惑，它背后站着

本书内容丰富、翔实，图文并茂，是GROSS.MAX.公司的优秀景观作品及设计理念。

如今的中国，人们越来越关注社会公益，越来越热爱热会公益，青年已经成了社会公益的生力军。“公益+青年”也似乎成为了一个时尚的名词。 然而，正在中国勃然兴起的园林景观行业似乎与社会公益并没有任何关联，现实中也很少能有机会把园林景观行业与社会公益直接地联系起来。但作为国际科学与和平周系列活动之一的“人类发展与和平”主题下的三届园林景观设计大赛却把园林景观设计竞赛与“和平与发展”有机地结合了起来，让青年设计师们在园林景观领域的设计交流中充分表达了他们美好的和平愿望。 “人类发展与和平”是一个世界性的永恒主题，这一主题下的园林景观竞赛活动意义久远。能为青年设计师提供这种双重意义的平台，是对中国园林景观设计领域的另一种支持。作为活动的发起人与组织者之一，我深感荣幸，但更多的是压力与责任。